EL TEATRO VISITANTE DEL AULA

Ibáñez Torres, Carlos Luis1

RESUMEN
La propuesta metodología “El Teatro Visitante del Aula”, es la denominación
más paralela y ajustada al uso de este género como herramienta en el proceso de
enseñanza aprendizaje de la lengua castellana de la básica secundaria; es la
compilación de más de 25 años de experiencia en docencia, en donde se fue
articulando la mirada, la visión integral de la formación de los niños y jóvenes y de
las pedagogías tradicionales, en el marco del desarrollo de las competencias de la
Lengua Castellana; (leer, escribir, hablar escuchar. Los fundamentos teóricos se
apoyan en importantes representantes de la literatura como son Augusto Boal,
Duvrosky, y el mismo Bertolt Brecht.
Metodológicamente aborda la mirada integral y holísticamente al ser humano y a
su formación, en la forma práctica de enseñar y de aprender, de participar, de ser
y de sentir. Finalmente arroja unos resultados interesantes en el sentido del
mejoramiento en las competencias de la lengua castellana y de su formación
integral académica, humana y social.

Palabras Claves: teatro, metodología, formación, leer escribir, escuchar, hablar.

Abstract
THE VISITING THEATER OF THE CLASSROOM
The proposal methodology "The Visiting Theater of the Classroom", is the most
parallel and adjusted denomination to the use of this gender like tool in the process
of teaching learning of the secondary Castilian language of the basic one; it is the
compilation of more than 25 years of experience in teaching where left articulating
the look, the integral vision of the formation of the children and young and of the
traditional pedagogies, in the mark of the development of the competitions of the
Castilian Language; (to read, to write, to speak to listen). The theoretical basics
rely on important representatives of the literature like they are Augusto Boal,
Duvrosky, and same Bertolt Brecht.
Methodologically it approaches the integral look and holísticamente to the human
being and their formation, in the practical form of teaching and of learning, of
participating, of being and of feeling. Finally it throws some interesting results in the
sense of the improvement in the competitions of the Castilian language and of their
integral academic, human and social formation

Key words: theater, methodology, formation, to read to write, to listen, to speak

INTRODUCCIÓN
Tradicionalmente la educación en Colombia ha estado marcada por modelos
extranjeros que de alguna manera se han establecido sin que se tenga en cuenta

1
Especialista En Metodología Para La Educación Artística, Licenciado en Lengua
Castellana, Docente Colegio San José Provincial; de Pamplona Norte de Santander.
1
la verdadera necesidad de los educandos colombianos en cuanto a su perfil y su
requerimiento.
Los diseños curriculares y los modelos educativos obedecen más a las políticas
gubernamentales enfocadas siempre bajo la mira económica relación
beneficio/costo y aparte de ello desde la orientación del no pensar para fomentar
más, que la intelectualidad, el desarrollo de habilidades y destrezas manuales,
que garanticen una base obrera más que un grupo de ciudadanos reflexivos.
Durante las últimas cuatro décadas han impulsado los modelos neoliberales,
representados en el mapa educativo, promoción automática entre otros, que más
que, viabilizar la educación e impulsar la juventud, han servido para mediocrizar al
estudiantado por la baja exigencia tanto académica como disciplinaria.
El plan Decenal vigente en nuestra educación de alguna manera ha recogido con
mayor realidad las necesidades de la educación y entre estas, la necesidad de la
lectura, el desarrollo de la sensibilidad, la inclusión de la música y el teatro como
posibilidad en el aula, sin que estas asignaturas hayan sido reglamentadas dentro
del currículo, es decir la innovación escolar permite que se trabaje, que se
transversalice y eso resulta siendo una ventaja para la educación en Colombia.

El proyecto el TEATRO VISITANTE DEL AULA, que se ha convertido en una

herramienta de trabajo, durante los últimos cinco años, formalmente en el trabajo
docente, realizado en la Sede José Rafael Faría Bermúdez del colegio Provincial
San José, herramienta que hasta la fecha por su efectiva aplicación, su
versatilidad, su cobertura pedagógica y su vocación estético didáctica, ha
impactado, trayendo excelentes resultados en cuanto al aprendizaje de la lengua
materna, la visión alumno/asignatura, maestro/alumno, pero valga decir que es un
producto pensado quince años atrás y aplicado no como elemento de la
asignatura sino como un simple anexo.
La experiencia teatral en el Aula recoge diversos pensamientos de escritores
como Duvrosky, Boal, Aristóteles, en cuanto a que la educación tanto formal
como informal deben conducir a un aprendizaje alegre, justo, y sincrónico.
La pretensión del proyecto radica en hacer del teatro una herramienta pedagógica
fundamental, que facilite el aprendizaje de la lengua materna que contribuya en el
desarrollo de la sensibilidad del estudiante, que convierta las clases de español y
literatura en talleres prácticos de manejo de la lengua en sus cuatro principales
aspectos; Leer hablar escribir y escuchar, elementos propios también del teatro.

FUNDAMENTOS TEORICOS DEL TEATRO

Para Augusto Boal “Cada ser humano es capaz de actuar: para sobrevivir,
necesariamente tenemos que producir e inducir acciones y observar esas
acciones y sus efectos sobre el mundo exterior. Ser Humano significa ser Teatro:
la coexistencia del actor y el espectador en el mismo individuo 2”.significa que
dicha orientación enmarca una posibilidad de estímulo y desarrollo subjetivo en el
estudiante.
2
BOAL Augusto. Teatro del Oprimido. Argentina, Editorial Alba, 2009, 264pag. ISBN 8484284719, ISBN 13 - Cód.
Barra: 9788484284710

2
De otra parte Serge Doubrovsky cuestiona “¿Que es lo que un profesor de
literatura intenta enseñar? ¿Vale la pena enseñar literatura, y porque? Son los
cuestionamientos que se hacen sobre la literatura y que confrontan a quienes
pretenden enseñarla o practicarla” 3 Plantea las habilidades que el maestro debe
tener, en la enseñanza de la lengua castellana, los cuestionamientos mínimos que
debe hacerse para enseñarla y practicarla en el aula y que por experiencia
sabemos terminan por convertirse para el estudiante en el máximo punto de
referencia ya que si el maestro logra a través de estas convertirse en lo que todo
maestro debe ser un actor en el aula lo demás, lo formal queda inmerso e inserto
dentro de la pedagogía natural del maestro y por ese mismo hecho se transforma
en elemento didáctico de “impacto” directo sobre el estudiante.

Bertolt Brecht Escritos sobre el Teatro.

Según Bertolt “Ni siquiera el aprendizaje de la dicción tan necesario para la
mayoría de nuestros actores puede hacerse con absoluta frialdad, como algo
mecánico. El actor debe aprender, por ejemplo, a hablar con claridad; pero eso no
es sólo un problema de consonantes y vocales; la claridad depende,
fundamentalmente, del sentido de las palabras. Si al mismo tiempo que aprende a
articular no aprende a extraer el sentido de sus réplicas, pronunciará las palabras
mecánicamente y su “bella dicción” destruirá el sentido de las frases que
pronuncia”4 ilustración clara de las competencias en lectura y pronunciación que el
educando adquirirá.

El maestro Serge Doubrovsky “El punto de vista del Profesor”5 en sus apuntes
sobre la enseñanza de la literatura se ha referido de una manera muy especial al
rol que el maestro debe desempeñar en el terreno del aula de clase; “el maestro
debe ser un actor en el aula” sobre esa afirmación el maestro Doubrovsky no
duda, más bien la propone como estilo pedagógico afirmando además que esta
actitud magisterial facilita la dinámica alumno/maestro y hace que la didáctica de
la clase sea mucho más eficiente y lógicamente produzca un alto grado de
eficacia.

Garabatos sobre temas de educación6. No es usual que el maestro común y

corriente, por efectos del medio, escriba sus memorias pedagógicas, o sus logros
3
“DOUBROVSKY Serge El Punto de Vista del Profesor, Francia Poligramas 26 Dic. 2006 [en línea]. Paris Loguin:
<http://poligramas.univalle.edu.co/26/serge_drougvosky.pdf> [Consulta: 5 de sep. 2010].

4
Escritos sobre Teatro. BRECHT Bertolt, (1898-1956) Alemania Fragmento De una carta a un Autor.
Alemania Loguin: <http://www.revistadeartes.com.ar/xiv-teatro-brecht.html > [Consulta: 5 de sep. 2010].

5
Opus Cit: DUVROSKY Serge ( 1969) “ La Enseñanza de la Literatura”, Ed. Gallimard Paris.
6
IBÁÑEZ T. Carlos Luis “Ensayo Garabatos de Educación” Inédito 2009, Pamplona
El presente ensayo pretende servir como herramienta de articulación con la enseñanza de la Lengua
Castellana, partiendo de los cuatro elementos fundamentales que confluyen en el arte dramático y en la
lengua castellana. Leer Hablar, Escribir y Escuchar.
3
didácticos, lo usual es que trabaje, y que los resultados se vean, y, valga decir,
que en ocasiones, estos resultados, existen y muy buenos, pero no se ven, porque
el sistema educativo colombiano es así, lleno de normas, reglas, decretos,
pretensiones, (todas por cumplir), pero de ahí a la eficacia y la eficiencia hay un
largo camino. Esta circunstancia histórica de la educación ha generado entre otros
males, el hecho de que la enseñanza de las artes se convierta en un esporádica
explosión de emociones emitidas desde el acelerado cerebro y corazón del
maestro que canta, o ama la poesía, o el teatro, o la escultura. En el curriculum
educativo se menciona la asignatura de “artes” que no pasa de ser “las
manualidades”, “el canto”, o, la enseñanza de la flauta, de “cómo aprender La
canción de la alegría”, y tocarla para la mamita el día de la familia, o en la izada de
bandera, o en cualquier otro acto de comunidad; así que es preocupante el estado
en que se crece como estudiante dentro del aula, porque se desprotege al alumno
en su sensibilidad, se le niega la enorme posibilidad de ver el mundo desde el
ángulo del arte, se le niega la oportunidad de descubrir desde la escuela su
potencial creador, su contacto con la plástica, la música o la literatura, como
disciplinas de desarrollo intelectual y humano.

Por esta preocupación inicial, y desde la estación de la esperanza en una mejor

aula que ofrezca un aire reparador al muchacho y al maestro, por el sentido de
compromiso con lo que se hace, y sobre todo por el convencimiento de que el arte
es una inmensa opción de aprendizaje-enseñanza-crecimiento, se ha trabajado
desde nuestro fuero de docente, echando mano, literalmente, del teatro como
visitante del aula. Es, sin duda, el teatro, una inagotable fuente de lenguaje, de
expresión, de comunicación, de vida, de alegría de lectura e inspección y
descubrimiento del mundo, y es en realidad, después de treinta años de
magisterio que, llena nuestra memoria de gratísimos resultados en lo personal, y
en lo profesional, podemos decir que si a la educación antes o por igual le
hubiesen insertado de manera seria, legal, pedagógica y sobre todo prioritaria, la
enseñanza de las artes, hoy, seguramente nuestros alumnos serían en verdad una
generación diferente, menos triste, más diligente, con identidad y autoestima
abundantes, con sueños frescos como el pan de las aldeas, con ojos avizores
como los extintos Cóndores de los Andes…Pero en ese estadio el infortunio es
presente, evidente y cotidiano, en los ojos de nuestros adolescentes apenas si se
divisa una llamita al viento, no se percibe identidad propia ni ajena, la autoestima
se parece mucho a la violencia, y los sueños son muy lejanas espigas de trigo
seco que ya no llegarán a ser pan.
Entonces hemos acudido a la lectura explorativa del texto, a la puesta en escena,
a la batalla diaria de vencer la tristeza, a la batalla de aprender a reírnos de
nosotros mismos, a decir con el gesto ese pájaro de la alegría que de cuando en
vez nos visita, a representar con el cuerpo esa inconformidad de ser tan
vulnerables, tan frágiles ante la muerte, tan indefensos ante el dolor, tan ilusos

Por lo anterior considero que esta reflexión a manera de ensayo explica y justifica porque el Teatro es un
visitante del Aula
4
frente a lo cotidiano, tan llenos de temores ante la incierta avalancha de días que
traerá el futuro.

Metodología:
La metodología es de tipo Cualitativa, donde se evidencia desde la experiencia
unas características particulares de desarrollo de las competencias de la lengua
castellana en los educandos involucrados directamente en la actividad teatral
mostrando un mejoramiento en su desempeño educativo general articulando esa
riqueza de léxico en su vida académica, profesional y humana, participaron los
cursos de los grados octavo, noveno y once grado, para un total de 274 alumnos.

.Áreas que explora. La elaboración del instrumento permite indagar si existe

relación entre el mejoramiento del léxico, la oratoria, la expresión corporal, el gusto
por el estudio y la calidad de vida académica con el teatro en el aula. Y considera
los cuatro aspectos siguientes:
 Lectura: Explora la influencia del teatro en el mejoramiento de la lectura. La
escritura, la creación y la puesta en escena a través de los ítems 1-2.
 Oralidad: Explora la expresión oral, el manejo de la oratoria y del discurso a
través de los ítems 3-4.
 Escritura: Explora el mejoramiento de la escritura, la redacción y la ortografía,
a través de los ítems 5-6.
 Creación y puesta en escena: Explora el desarrollo de habilidades histriónicas
compendiando, lo leído lo escrito, y lo expresado a través de los ítems 7-8

Tabla 1. Pautas de observación.

OBSERVACIONES INTERPRETACIONES

1 Se observa interés inicial por el mundo Los estudiantes prestan voluntad y entusiasmo en
del teatro los talleres.

2 Se observan actividades de integración Cada grupo asignado para el trabajo cumple

de los educandos. satisfactoriamente las tareas asignadas en la hora
de clase
3 Se observa formulación de hipótesis de Si, los jóvenes proponen desde su punto de vista
los jóvenes alternativas de aprendizaje teatral.

4 Se observan actividades de Los diálogos interpersonales y grupales adquieren

comunicación verbal entre los un buen nivel de pensamiento
estudiantes.
5 Se observan nuevas estrategias de Si, claramente se definen alternativas
enseñanza aprendizaje. pedagógicas y didácticas efectivas

6 Se observa exploración al momento de Sí; en ellos se expresa lo innato y la curiosidad

la creación escénica por parte de los por lo escénico, y su forma de expresarlo
estudiantes. espontáneamente.

5
7 Se observa el desarrollo de la Sí; El estudiante por naturaleza y agilidad mental
creatividad de los estudiantes. es creativo.

8 Se observa el rol protagónico de los SI, el gusto por el teatro y la personificación de

estudiantes sus personajes, los destaca.

9 Se observan actividades lúdicas y de Si, el teatro da espacio para la expresión integral

recreación. de las emociones y manejarlas mediante la lúdica

10 Se observa la autonomía en los jóvenes Si, la mayor parte de los participantes desarrollan
estudiantes. un nivel de seguridad en si mismos que les
producen una autonomía frente al manejo de los
recursos teatrales
11 Se observa cambios positivos en los Sí; su percepción de la academia es integral, el
resultados académicos de los sentimiento de actor lo compromete
estudiantes responsablemente con las demás materias.

CONCLUSIONES
 Mediante la observación en la lectura, escritura y escucha del manejo de la lengua
castellana por parte de los estudiantes se evidenciaron falencias en estos aspectos.
 Con la estrategia desarrollada se articulan procesos que tienden a desarrollar las
competencias de la Lengua Castellana por medio de talleres de teatro.
 La implementación de talleres de teatro en los cursos de descritos anteriormente
contribuyeron notablemente al desarrollo e incremento de competencias académicas de
la lengua castellana
 Los talleres de teatro aplicados como estrategia metodológica al mejoramiento de la lengua
castellana en los estudiantes de la básica secundaria, garantizan la eficacia y el impacto
positivo es evidente en los educandos. Los resultados académicos tanto del area de
lengua castellana como en las demás áreas de sociales y afines, están referenciados en
los resultados parciales de los trimestres aprobados.

BIBLIOGRAFIA
BOAL Augusto. Teatro del Oprimido. Argentina, Editorial Alba, 2009, 264pag.
ISBN 8484284719, ISBN 13 - Cód. Barra: 9788484284710.
DUVROSKY Serge (1969) “La Enseñanza de la Literatura”, Ed. Gallimard Paris.
IBÁÑEZ T. Carlos Luis; “libro de Poemas Bajo la Piel del Árbol” (publicación
parcial) Periódico Estudiantil el Aguilucho Ed. 2008 17 Pag. 2008. Pamplona.
Publicación en Revista Lideres del Saber del Colegio Rectores Oficiales de Norte
de Santander, Revista Letralia Ed. 238 2010.
IBÁÑEZ T. Carlos Luis “Ensayo Garabatos de Educación” Inédito 2009,
Pamplona

PORTALES WEB CITADOS

Escritos sobre Teatro. BRECHT Bertolt, (1898-1956) Alemania Fragmento De
una carta a un Autor. Alemania Loguin: <http://www.revistadeartes.com.ar/xiv-
teatro-brecht.html > [Consulta: 5 de sep. 2010].