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Composición Arquitectónica 1
3º Grado en Arquitectura
No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
1ª generación de ‘new towns’ de los años 50, que consistía en la construcción de nuevas ciudades en los
alrededores de Londres, ciudades satélite, para descongestionarlo, debido a la gran industrialización que se
produce en el país, destacando Stevenage (1946) y Harlow (1947). Iniciativa soportada por el ‘Plan del Gran
Londres’ de 1944 y la planificación estatal ‘New Towns Act’ promulgada en 1946.
Sus características son la continua tradición de la ciudad jardín, tradición contradictoria pues se propone
una nueva ciudad como superación de la ciudad histórica y Unwin&Parker adoptan concepción
tradicionalista de casas unifamiliares, las casas de carácter vernáculas como las de John Nash; deciden
incorporar planteamientos racionalistas basados en la separación de funciones, importancia de espacios
verdes entre zonas, etc.
La definición formal de la arquitectura británica viene dada por los techos inclinados, muros de carga de
ladrillo, zócalos de madera pintada, Balcones, etc.
3ª generación de ‘new towns’, años ’70, con ciudades con mayor diversidad tipológica, mayor flexibilidad
urbana.
El paisaje ingles de viviendas unifamiliares con muros de carga destaca hasta que el uso del suelo empieza a
ser prohibitivo. Se abandona la trama ortogonal rígida preconizada por el movimiento moderno que
fragmentaba la ciudad, la cual se adapta a la topografía, lo que obliga que las calles tomen un componente
orgánico.
Frederick Gibbert,New Towns Inglaterra, 1945.
Sometido a composición más rígida, con muros de
carga en elambito residencial con cubiertas
inclinadas aprovechando las nuevas tecnologías y
los nuevos materiales.
El nuevo brutalismo empieza a asomar por Reyner Banham, su propagador, estilo que se caracteriza por la
exposición desnuda de estructura e instalaciones, y valoración de materiales por sus cualidades inherentes.
Fueron dos arquitectos y urbanistas ingleses considerados cofundadores del brutalismo, y formaron parte
del Team 10, que decidieron la muerte del estilo internacional creando una fisura con la historia, pero ellos
pretenden retomar el discurso de la historia tratando de recuperar el ideario, el orden y el alma de ese
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discurso histórico que propicia una arquitectura que sabe evolucionar en el tiempo. Un grupo de
arquitectos que, mediante sus publicaciones, realizan gran influencia en el urbanismo de la segunda mitad
del siglo XX. También formaron parte del Independent Group en 1956, donde se implican en el diseño de
prácticamente todo, tanto los cojines como cartelería, electrodomésticos, automóviles, etc. Ellos
pertenecen a grupos del siglo XX, donde la vanguardia empieza a entender el arte y la estética de forma
diferente, pone en valor el arte popular y reconocer la belleza en otro tipo de actividades que hasta el
momento no formaban parte del ámbito artístico. El arte deja de ser el heredado de la antigüedad y pasa a
ser más conceptual, “arte es todo aquello capaz de emocionar”.
Dos iconos del Nuevo Brutalismo, juntos marcaron la arquitectura inglesa de los años 50 y 60. Influenciados
por Le Corbusier y Mies. Empiezan a hacer propuestas en las que el brutalismo se extiende a todo el hecho
No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
arquitectónico, en las instalaciones, la honestidad de los materiales, ya que presentaban los materiales en
bruto, al natural, y dejaban vistas las instalaciones de los edificios, lo que supone un ahorro económico y
respeto por los materiales, esa sinceridad que pretende apropiarse de los valores intrínsecos a esa
naturaleza material.
Siempre vanguardistas, Alison y Peter Smithson también pensaron en el futuro y diseñaron el prototipo
Casa del Futuro en 1956, diseñada alrededor de un patio central con jardín, no disponía de habitaciones,
sino que diseñaron muros corredizos y armarios empotrados para separar los espacios. Esa vanguardia los
llevó al triunfo, pero también al fracaso. No consiguieron realizar alguno de sus proyectos.
Intervienen en el patrimonio de cómo se puede establecer una convivencia entre lo antiguo y lo nuevo, y
cómo construir el futuro, ideando una nueva ciudad que no se basaba en parámetros funcionales como lo
Su concepto más representativo es la idea de clúster, asimilable a la idea morfológica de racimo. La palabra
clúster, que sirve para indicar un modelo específico de asociación, ha sido introducida para reemplazar
grupos de conceptos como "casa, calle, distrito, ciudad" (subdivisiones de la comunidad) o "manzana,
pueblo, ciudad" (entidades de grupo), el resultado son construcciones interminables que empiezan a incluir
las calles para provocar la interacción cívica, cualquier reagrupamiento es un clúster. Hay forma específica
de hábitat para cada situación particular; existe un modelo inherente de edificio para cada forma de
asociación.
No solo fueron arquitectos y urbanistas, sino que desarrollaron un trabajo de divulgación fundamental para
entender lo que es el Nuevo Brutalismo.
Escuela secundaria en Inglaterra, 1949. Es la obra más significativa para el nuevo brutalismo, claramente
influenciado por las obras de mies en cuanto a los detalles, muestra una planta ordenada y simétrica
aproximado a la estética fabril.
Articulada entorno a patios que iluminan el espacio y generan puntos de encuentro desde el punto de vista
funcional. Con estructura vista de acero y paramentos de ladrillo e instalaciones vistas en el interior, lo que
le adquiere ese carácter brutalista, mostrando siempre una inmensa honestidad en los materiales.
Se tratan de dos pastillas de 10 y 8 metros de altura que no llegan a conectarse entre sí y actúan como
barrera en una zona de la ciudad con gran contaminación acústica debido a dos vías rápidas próximas, el
vehículo se estaba adueñando de la ciudad, pues estos edificios tratan de defenderse de ese caos que
impone la presencia del vehículo, por eso adoptan fachadas distintas en un lado y en otro. Se utiliza
arquitectura de aire brutalista, la forma de las pastillas se adapta a la parcela con cierta flexibilidad
compositiva.
No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
En la parte central construyen un jardín con los escombros de manera que no se generan residuos. Ambos
módulos se presentan con cubiertas planas, y suponen una mejora de la unidad habitación de Le Corbusier,
porque una de las características del proyecto fue el acceso a las viviendas que se realiza a través de largos
corredores exteriores, calles aéreas, excluyendo rígidamente la circulación de vehículos en toda el área del
complejo.
Con este tipo de soluciones tratan de resolver los problemas que generan los antecedentes, pero generan
problemas adicionales como son las calles sin salida, oscuras que generan violencia, por eso fue demolido
uno de los módulos a petición de los habitantes.
La calle empieza a no ser ajena al
individuo, se convierten en una
extensión del ámbito privativo, la
Candilis, Josic y Woods, Toulouse, 1962. Respecto a las viviendas encontramos mínimo tres ámbitos
diferenciados, uno matrimonio, otro para los varones y otro para las mujeres. Tratan de evitar manzanas
enormes, hacer pastillas de tan solo dos crujías favoreciendo el reparto democrático de la luz y la
ventilación, lo que implica renunciar a las plusvalías
Casa del futuro (exposición casa ideal), Olympia-Londres, 1955. Casa ubicada en torno a un patio, como
una habitación más de la casa, con ciertas habitaciones alrededor, como el baño, alejándose de una maya
definida y clara.
No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
un muro que, independientemente del valor patrimonial,
tiene la solvencia estructural, material y plástica. Se
construye siguiendo una estética de lo preexistente
siguiendo un diálogo entre tradición y modernidad. También
con gran apertura total al paisaje.
The economist, Londres, 1963. La calle se convierte en espacio de interacción, la plaza es el punto nodal.
Manzana construida solo en sus esquinas, dejando en una de ellas un edificio preexistente, ellos renuncian
a la mitad de la parcela para construir en las tres esquinas restantes, con edificios de distinta escala y de
distinta altura, diseñando la forma urbana sin producir rotura con la forma urbana.
Importancia del recurso de la articulación de los edificios, utilizando la expresividad de las piezas de
circulación (vertical y horizontal) que actúan de rótulas. Representada por Denys Lasdun, James Stirling,
Leslie Martin, Colin St. John Wilson, etc. En repertorio formal de arquitectos influyen los estudios históricos
de Rudolf Wittkower y John Sumerson y los trabajos comparativos de Colin Rowe.
Tras la 2ª guerra mundial, critica el funcionalismo descarnado, a la par que defiende la carga poética y
artística de la arquitectura.
Está vinculado al ‘New Brutalism’ (trabaja con hormigón visto), influenciado por su maestro Lubetkind
quien, a su vez, trabajó con Perret. Se sitúa cercano al organicismo de Aalto.
No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
William Curtis lo asemeja a J. A. Coderch., aunque también se asocia con F. Higueras.
Lasdum expresó su intención con toda claridad: debía rimar con Nash y
hacer del nuevo edificio un microcosmos de la ciudad circundante, por
eso en un muro coloca bloques de hormigón de tamaño reducido.
Clorindo testa en Argentina, el banco de Inglaterra, donde la manzana se cierra en la parte superior y la
inferior aparece abierta en una esquina haciendo visible todo el componente estructural. En este caso
hablamos de lo mismo, además de un neo-brutalismo estructural pero más contenido, menos plástico.
Teatro nacional, Londres, 1967. Con la idea de “arquitectura como paisaje urbano” se muestra una
manifestación abierta de acceso democrático a las artes, en un sitio prominente de Londres.
Está formado por dos torres que se elevan sobre el auditorio principal, rodeadas por terrazas horizontales
que las envuelven descendiendo en cascada hasta el nivel del río e incorporándolas al tejido urbano de la
ciudad. La horizontalidad se destaca por planos que se van superponiendo entre sí, obteniendo un edificio
de hormigón en el que se deja ver las marcas del encofrado
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James Stirling, 1926-1992
Diseñar edificios más humanos es otra constante. Las consideraciones humanísticas del edificio, dentro de
No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
su entorno, dominan todo lo relativo a la estructura, la estética e incluso la economía.
Trata de hacer una arquitectura parlante, superponer la función al hecho arquitectónico y que se haga
visible en el exterior.
Facultad de Ingeniería, 1959. Diseñado para cumplir sus funciones el edificio comprende grandes talleres a
nivel de suelo y un conjunto vertical de torres de oficinas y laboratorios, salas de conferencias, etc. Todo
cubierto por una envolvente de ladrillo rojo, que recuerda a las obras de Alvar Aalto.
ARQUITECTURA HOLANDESA
No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
Es técnicamente rigurosa, llena de fuerza formal. Arranca con maestros racionalistas de 1ª generación
como J.J.P. Oud (tendió al clasicismo), Rietveld (innovó). Esta tradición se mantiene hasta aportaciones
recientes de Koolhaas (que posee ingrediente de vigor plástico).
Decide romper con la ortodoxia del Movimiento Moderno. Defendido por antropólogo Levi Strauss, que
toma prestados conceptos de la lingüística. En arquitectura constituye un lenguaje basado en arquetipos
inmunes a cambios históricos; en concreto, nace del conocimiento de los patrones sociales y de
comportamiento: los espacios deben fomentar (antes que entorpecer) la interacción social (expresión
estética debe ser algo secundario). Rechaza la tecnología como poder generador de la arquitectura.
Las principales vanguardias están instaladas con la escuela de Ámsterdam con ideario basado en la
tradición y el además del Stjil.
Se propaga el valor de la materia, ese interés universal por lo que no debe de ocultarse revistiéndose de
otro material. La flexibilidad del espacio se logra principalmente debido a que no hay una distribución
jerárquica en la planta. Los muros independientes del segundo nivel están posicionados en torno a una
escalera central, fueron diseñados para dar a los hijos una opción de sacar las particiones durante
el día y así tener un área de juego libre y colocarlas nuevamente en la noche para delimitar los dormitorios.
Los criterios aplicados para éstos recintos eran que las camas debían poder estar en dos posiciones, cada
dormitorio tenía que tener acceso al agua y el drenaje, y una salida directa a los exteriores.
La aplicación de un mismo
lenguaje estético en el interior y
mobiliario se clasifica según el
tipo de espacio y su función.
Miembro fundador del Team X, es uno de los principales representantes del estructuralismo en la
arquitectura.
Sus características compositivas más destacadas son el uso de tramas geométricas, la búsqueda de la
flexibilidad, definición de espacios neutros que facilitan la apropiación por parte del usuario y la recurrencia
a formas y volúmenes arquetípicos.
Arquitectura que busca resolver la lógica desde la sensatéz, arqutiectura al servicio del hombre. Su logro
No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
fue el de transformar emplazamientos del tejido urbano abandonados tras la guerra y darles un uso
cotidiano para los niños.
Orfanato de Ámsterdam, 1960. Se diseña un programa visionario. Anteriormente existía la segregación por
género y por edades, pero este proyecto añade el punto de interacción y evita, en la medida de lo posible,
la verticalidad, para permitir la interacción entre las personas.
Con planta con forma de Y es la reiteración de un módulo, recordando la forma de proyectar de Luis Khan,
con una zona de literas, una zona de juegos de invierno y otra para verano en estructuras que recuerdan al
patio. Para los niños de mayor edad los módulos ocupan dos plantas. Aparecen varias plazas como lugares
de reunión para poder controlar a los niños. A través de espacios abiertos se permite la interconexión de
cada uno de esos pabellones.
Iglesia Católica, La Haya, 1968. Resuelve un programa funcional absolutamente convencional. Se trata de
una basílica de cinco naves con capillas colocadas en las naves laterales y en las centrales. Se parte de una
planta sencilla, rectangular. Las cubiertas son estructuras abovedadas y la envolvente se va a realizar de
bloques prefabricados. La luz va a ser siempre cenital que va a permitir ese misticismo religioso que
siempre se logra mediante la manipulación de la luz, con gestos que recuerdan al cimborrio de las
catedrales cristianas.
En el exterior no
sabríamos distinguir si se
trata de una iglesia o no.
Todo resuelto con un
solo material, el
hormigón prefabricado
con bloques y bóvedas.
No se permite la explotación económica ni la transformación de esta obra. Queda permitida la impresión en su totalidad.
Khan para este proyecto. Realiza un edificio de oficinas divididas por calles estrechas como fisuras,
dominadas por una componente horizontal, a través de las cuales se genera el movimiento y la penetración
lumínica. Cada uno de esos módulos va encerrando las oficinas que se relacionan visualmente entre ellas a
través de ventanas en los ángulos, manteniendo cierta privacidad, pero sin perder esa interacción visual
con el resto de usuarios.
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