Características del modern jazz americano

Mestizaje de distintas culturas y de personas que son las que generan los estilos, Ae genera
una danza jazz diferente a otros géneros de danza.

Cada paso se llama de una manera

Rapidez

Sincopado

Danza Moderna norteamericana:

Herencia: Dana premoderna (Isadora. Loie Fuller, Ruth Sant Denis)

Escuela Denishwan: se enseñaban estilos danza de oriente y occidente fundada 1915. Toman
la forma de las danzas orientales. Además, nadan, corren.

- Yoga
- Religiones orientales
- Enseñanzas de Delsarte y Dalcroze
- Conocen la danza académica y clásica
- Lesten Horton (alumno y luego profesor) Introduce toda esta corriente afroamericana.
A partir de los años 30, crea su compañía y su propia técnica, basada en la diferencia
de los cuerpos.
- Michio Ito: teatro noh.
- Louis Horts: análisis musical (el espacio sonor genera un ambiente y se aplicará a la
coreografía). Trabaja con Martha GrAham

Novedades:

- Experienca ritual y religiosa

- Versionado de las danzas orientales
- Nueva concepción del personaje y generar situación dramática gracias a la psicología
- Se interersan por los movimientos políticos y sociales
- Interés por la antropología
- Visualizaciones musicales

Gusto por bailar al aire libre.

Bailar solos, pero en grupo.

Donde se forma la primera generación.

Ruth Saint Denis: Visualizaciones musicales para que los bailarines bailen los instrumentos por
-grupos (metales, cuerdas, percusión).

Ruth Saint Denis 1877-1968

- La naturaleza entendida como algo sacro, como el planeta. El bailarín relaciona lo

divino con el ser humano. Inicia su carrera en Music Hall.

Ted Shawn 1891-1972

- De los primeros que llevo la danza a la universidad.

 - Potencia la danza para hombres. (Tema de investigación, concienciar la danza
masculina con las femeninas). Compañía masculina en el Jacob’s Pillow

Generaciones superpuestas, cambios cada diez quince años.

A partir de la Denishawn: Finaliza 1930 +/- y luego continúa un poco, donde se

desarrollan las técnicas, hay continuidad.

Tendencias de la danza moderna americana:

- Influencias con Hanya Holm

- Influencias de las primera generación, corrientes Denishawn: Marta Graham, José
Limón y …

(Cunnigam no está en esa primera generación, él es posterior a partir de lso años 50)

Hanya Holm:

- Gran pedagoga
- Trabaja como coreógrafa de musicales

Lesten Horton:

- Filosofía oriental
- Etnografía y antropología
- Forma bailarines negros
- Técnica potente
- Trabajo de suelo

Doris Humphrey:

- Rebote y peso
- José Limón alumno que extendió su técnica posteriormente “Técnica Humphrey
Limón”
- Qué dice Doris Humprey sobre composición:
- Organizar estructuras
- Independizar a la danza del resto de las artes
- No hacer movimientos innecesarios
- La pieza tiene que ser coherente
- Que haya algo que contar y la expresividad (lo fundamental)
- Water Study 1928 (genera un tipo de movimiento muy peculiar)
- Contracción relajación
- Conjugación entre las respiración y e l movimiento (toda la danza moderna lo tiene en
común)
- Menos es más
- INTRODUCCIÓN A LA TEORÍA DE LA COMPOSICIÓN
- Elementos fundamentales:
- FORMA, ESTRUCTURA Y LA INTENCIÓN (motor para construir un proyecto artístico).
- Cualidades de coreógrafo ideal:
- Observación aguda de la observación del comportamiento físico, afectivo y humano.
- Honestidad
 - No caer en las modas
- Sentido de lgusto, de la medida
- Oído musical
- Entusiasmo
- Memoria (frases coreográfdicas y situaciones que ocurren y quieres retomar)
- Capacidad rápida para juzgar estétiamente
- Don de palabra

El contenido de la coreografía, la elección del tema y del desarrollo

- Conocer el significado de los símbolos, iconos y estética de tu época (Por ejemplo, el

significado de los colores en tu cultura… conocer esas referencias. El negro para
funeral, el blanco en otras culturas…).

Materiales y herramientas