DEVOLUCIÓN GENERAL:

Es una propuesta de cámara en general más bien austera, con pocos planos. Traten de
pensar bien por qué deciden contar la historia como deciden contarla. No está mal que
sean pocos planos, siempre y cuándo sepan qué implica y qué están trabajando. Si
deciden ir por esta puesta, recuerden de trabajar muy bien las actuaciones, que van a
tener un peso más grande al no poder editarlas. Traten también de pensar la
coherencias de las puestas entre una escena y otra, sobretodo pensando en el
contraste entre lo que trabajan en escena 1 y lo que trabajan en escena 2. Y,
finalmente, como les señalo en la devolución por planos, sean más precisos a la hora de
describir qué estaría enfocando cada uno de esos planos.

DEVOLUCIÓN POR ESCENA:

ESCENA 1:

No está necesariamente mal que decidan contar toda esta escena desde un plano
secuencia. La pregunta sería qué estan trabajando desde este plano secuencia. ¿Por
qué deciden contarla desde un plano secuencia y no desde una puesta más
convencional? De acuerdo a lo que ustedes describen, igualmente, más que un plano
secuencia sería un movimiento de cámara que uniría dos planos (uno que marca el
ingreso de P1 y otro la conversación que se da con P2). ¿Por qué deciden dejar la
conversación entera, sin corte, entre P1 y P2? ¿Qué decisión de puesta están tomando
ahí, es decir, con qué intenciones narrativas? ¿Cómo dialoga esta decisión con las
demás decisiones que toman en el corto? (es decir, ¿por qué esta escena se resuelve
con un plano secuencia y no la escena 2?). Traten de pensar el cortometraje desde un
lugar coherente de puesta. Y traten de pensar que siempre el cómo implica un qué:
¿qué estoy trabajando desde la puesta en cuanto al contenido? ¿Cómo se relaciona ese
plano secuencia con el conflicto dramático de la escena?

ESCENA 2:

En general, lo que sucede con esta escena es que, más allá de que la puesta es
completamente opuesta a la escena anterior (proponen una narración fragmentada
versus el plano secuencia de la escena 1), los planos que describen no parecen ser
precisos. Por ejemplo, P2, ¿Es un plano detalle de cuando se saca la mochila o de
cuando se saca las zapatillas? P3, ¿Es un plano detalle de cuando acomoda la mochila o
de cuando prende la radio? En P4, ¿vemos cuando saca el teléfono o esto sucede fuera
de cuadro? Necesitan ser más precisos a la hora de describir lo que va a estar en cada
uno de los cuadros para luego proyectar la puesta en la planta y que ésta resulte
efectiva en la filmación. Piensen bien qué entra en cada plano. Quizás son más planos
detalles para describir lo que ustedes quieren describir. O quizás quieren hacerlo con
algún movimiento de cámara. En todo caso, insisto, necesitan ser más precisos.
ESCENA 3:

¿Por background se refieren a una pantalla negra? Señalan que había luces en
movimiento, entonces no sería un background, ¿no? ¿Qué significan las preguntas que
ustedes señalan como “observaciones”? Nuevamente, necesitan ser más precisos con
lo que efectivamente van a mostrar.

ESCENA 4:

¿Dónde están los personajes en esta escena? ¿A quiénes se filman en P1? ¿A quiénes se
filma en P2? Asumiendo que el movimiento de cámara que proponen en P2 es un
travelling in sobre PJ2, este movimiento sí es un plano que cuenta algo narrativamente
y que está bien utilizado (estaría trabajando en ese movimiento la tristeza del PJ2 a
quien descubrimos solo a partir de este travelling). Lo señalo para que piensen toda la
puesta en función de lo que están trabajando narrativamente.

Recuerden que para la semana que viene tienen que entregar este guión técnico
corregido y las plantas realizadas a partir de ese guión técnico con correcciones. Les
recomiendo que realicen plantas reales, en una escala correcta, para que les sirva
después a la hora de filmar. Revisen el campus, en la unidad montaje-montajista, donde
van a poder encontrar modelos de plantas y las simbologías que se suelen utilizar para
ser claros en la planificación.

Quedamos a disposición por cualquier duda.