PROVINCIA DEL CHACO

MINISTERIO DE EDUCACIÓN, CULTURA, CIENCIA Y TECNOLOGÍA

ISPEA
“Prof. Lilia Yolanda Pereno de Elizondo”

Nivel: Básico
Carrera: Tecnicatura en Música especialidad Instrumento (Plan de estudios Res.
2876/07 y Res. 3467/08 M.E.C.C.yT.)
Curso: 5° Nivel Básico
Espacio curricular: Lenguaje Musical V
Profesor/es a cargo: Lorena Alcaraz, Adrián Pérez.
Ciclo Lectivo: 2023
PROGRAMA

LENGUAJE MUSICAL V – PROGRAMA

Objetivos Generales:
• Manejar la lecto - escritura en compás simple y compuesto.
• Operar con: escalas Mayores y menores (antiguas, armónicas, melódicas y
bachianas); intervalos Mayores, menores, aumentados, disminuidos y justos; acordes
y arpegios de tónica, dominante y subdominante.
• Reproducir en forma escrita fragmentos rítmicos y rítmico – melódicos escuchados.
• Solfear en forma hablada y entonada en diferentes compases y con dificultad
creciente.
• Improvisar y crear pequeñas formas musicales, partiendo de premisas relativas a
diferentes aspectos.
• Identificar visual y auditivamente el centro tonal y el modo de piezas musicales.
• Manejar valores irregulares.
• Reconocer auditivamente el timbre de los instrumentos de cada familia de la
orquesta sinfónica.

Contenidos Conceptuales:
 Escalas Mayores y menores (antigua, armónica, melódica y bachiana )
 Intervalos Mayores, menores y justos. Aumentados y disminuídos. Inversión.
 Acordes y arpegios: Mayores y menores de I, IV, V y V7 grados. Aumentados
y disminuídos. Cifrado americano y tradiciones (armonización de melodías).
 Compases simples con denominadores: 2, 4 y 8.
 Compases compuestos con denominadores: 8 y 4.
 Valores irregulares de compás simple: tresillo y seisillo.
 Valores irregulares de compás compuesto: dosillo y cuatrillo.
 Síncopa y contratiempo en compases simples y compuestos.
 Clave de sol en 2ª línea: Lecciones 106 a 109, 112 a 117 (solfeo hablado)
Método BONA.
 Clave de fa en 4ª línea: Lemoine Vol. 1: lección nº 167, Garmendia fascículo 7:
lección nº 705; fascículo 8: lecciones nº 785 y 810 (Entonado). Lecciones 106 y 107
(solfeo hablado) Método BONA.
 Obras corales a grabar (el profesor elegirá la obra/s obligatoria/s a grabar):
Nocturno III de Mozart; Carnavalito Quebradeño, arreglo Liliana Cangiano; Tuve un
clavel en mis manos; Corales 37 y 62 de la Pasión según san Mateo de Bach y/o obras
a elección de los Profesores de la Cátedra.
 Elementos de dinámica: reguladores, matices, ligadura de expresión y
articulaciones.
 Elementos de agógica: movimiento.
 Ejercicios de Polirritmia: Hindemith páginas Nº 21, 22 y 33.
 Orquesta sinfónica: audición y grabación de los instrumentos de cada familia.
Instrumentos Transpositores. Transporte escrito y leído.

Criterios de Evaluación y Acreditación:

• Reconocimiento y utilización correcta de los elementos que componen el discurso
musical, sus formas y estrategias organizativas, en forma progresiva, de acuerdo con
el nivel.
• Pertinencia en el análisis de los ejes de la gramática y sintaxis musical en relación a
los procesos de audición, lectura e interpretación musical.
• Capacidad de analizar y reflexionar sobre la interpretación de los diferentes estilos
y estéticas musicales a partir de la audición y lectura acordes con las posibilidades de
cada nivel.
• Solvencia en la lectura de solfeo hablado y entonado.
• Solvencia en los contenidos conceptuales trabajados.

Observación, ¡Importante!:
Las grabaciones instrumentales, obras corales y trabajos prácticos a realizar durante el año,
deberán presentarse 20 días antes del examen y ser aprobados por los profesores de la
cátedra para acceder al examen final integrador (de carácter eliminatorio para regulares y
libres). El alumno que no presente todos los trabajos no podrá rendir. Los mismos deberán ser
entregados y aprobados (previa entrevista) a los profesores de la cátedra.

Bibliografía:
 AGUILAR, María del Carmen. “Método para leer y escribir música a partir
de la percepción. Melodía” – Ediciones Culturales Argentinas. 1997.
 AGUILAR, María del Carmen. “Método para leer y escribir música a partir
de la percepción. Armonía” – Ediciones Culturales Argentinas. 1997.
 AGUILAR, María del Carmen. “Método para leer y escribir música a partir
de la percepción. Ritmo” – Ediciones Culturales Argentinas. 1997.
 AGUILAR, María del Carmen. “Método para leer y escribir música a partir
de la percepción. Intervalos” – Ediciones Culturales Argentinas. 1997.
 BONA, L. “Método completo de división musical!. Editorial Ricordi
Americana. Buenos Aires. 1961.
 CASTILLO, S. “Entrenamiento Melódico – Armónico” Procedimientos y
ejercicios creativos. Tomo 2. 1992.
 GAINZA, Violeta. “El Cantar tiene sentido”. Libro I. Editorial Ricordi.
 GAINZA, Violeta. “El Cantar tiene sentido”. Libro II. Editorial Ricordi.
1994.
 GAINZA, Violeta. “El Cantar tiene sentido”. Libro II. Editorial Ricordi.
1996.
 GAINZA, V. y GRAETZER, D. “Canten Señores Cantores”. Tomos I y II..
Editorial Ricordi. 1963.
 GARMENDIA, E. y VARELA, M. “Educación Audioperceptiva”. Bases
intuitivas en el proceso de formación musical. Fascículos 3, 4 y 5. Editorial Ricordi.
Buenos Aires. 1981.
 HINDEMITH, P. “Adiestramiento elemental para músicos”. Editorial
Ricordi Americana. Buenos Aires. 1946.
 LEMOINE, E., CARULLI, G. y LAVIGNAC, A. “Solfeo de los Solfeos”.
Volumen 1 A. Editorial Ricordi Americana. Buenos Aires. 1983.
 MALBRÁN, S., MARTINEZ, CH. y SEGALERBA, M.G. “Audiolibro I”
 MELO, A. y CASTILLO, S. “Entrenamiento Rítmico” (Procedimientos y
ejercicios creativos). 1987.
 MILICI, L. “Método completo de División Musical”. Editorial Ricordi.
1961.
 Páginas para Consultar en Internet:
http://www.el-atril.com/Fichas/teoria/notas.htm, www.teoria.com,
www.delcamp.net
 Programas de entrenamiento para computadora: Funtional ear traine:
escalas/acordes/ritmo/modos, Encore, Finale, Ear Master, etc.
 CASTILLO, S. “Entrenamiento Auditivo”. Libro y CD de entrenamiento.