Roma Antigua

Arte, cultura y sociedad 1

1er año- Profesorado de artes visuales.
Ciclo: 2021
Docente: Claudia Soto
Alumnas: Ariana Andrade
Sol Casella
Maria Eva Duarte
 Origen Mitológico
Numitor era el rey de una ciudad de Lacio llamada Alba Longa.
Fue destronado por su hermano Amulio, quien lo expulsó de la
ciudad y procedió a matar a todos sus hijos varones excepto a su
única hija Rea Silvia. Como no quería que Rea Silvia tuviera
hijos, la obligó a dedicarse al culto de Vesta, asegurándose de esta
forma de que iba a permanecer virgen.

Rea Silvia se encontraba durmiendo a la orilla de un río y el dios

Marte se quedó prendado de ella, la poseyó y la dejó embarazada.
Como resultado tuvo dos gemelos a los que llamó Rómulo y
Remo. Antes de que el rey Amulio se enterara del suceso, colocó a
sus hijos en una cesta en el río Tíber para que no sufrieran el
mismo destino que sus tíos. La cesta embarrancó y los pequeños
fueron amamantados por una loba, Luperca, y más tarde recogidos
por el pastor Fáustulo y cuidados por su mujer, Aca Larentia.
Cuando crecieron, descubrieron su origen, por lo que regresaron a Alba Longa,
mataron a Amulio y repusieron a su abuelo Numitor en el trono. Este les entregó
territorios al noroeste del Lacio. En 753 a. C. los dos hermanos decidieron fundar
una ciudad en ese territorio en una llanura del río Tíber, según el rito etrusco, en
el preciso lugar en donde embarrancó la cesta.6 Delimitaron el recinto de la
ciudad (pomoerium) con un arado que sería la supuesta Roma quadrata del
Palatino. La ciudad fue levantada en el pomoerium palatino, y Rómulo quedó
como único soberano. Creó el senado, compuesto por cien miembros (patres)
cuyos descendientes fueron llamados patricios y dividió la población en 30
curias. Para poblar la ciudad, se aceptó todo tipo de gente : refugiados, libertos,
esclavos, prófugos, etcétera. Rómulo juró matar a todo aquel que traspasara los
límites sin permiso.

Rómulo murió hacia el 716 a. C. Existen varias versiones de su muerte, ya

arrebatado por los cielos en medio de una tempestad provocada por su padre
Marte o bien asesinado por un grupo de senadores o por su gemelo Remo. En
realidad no existen datos de forma concreta.
 Origen Histórico
La ciudad de Roma surgió de los
asentamientos de tribus latinas, sabinas y
etruscas, situándose los primeros habitantes
de Roma en las siete colinas (Celio,
Campidoglio, Esquilino, Viminal, Quirinal,
Palatina y Aventina) en la confluencia entre
el río Tíber y la Vía Salaria, a 28 km del
mar Tirreno. En este lugar el Tíber tiene
una isla donde el río puede ser atravesado.
Debido a la proximidad del río y del vado,
Roma estaba en una encrucijada de tráfico
y comercio. Los historiadores romanos
dataron la fundación en 753 a. C., y desde
esa fecha contaron su edad o calendario
particular.
Dioses
Júpiter – el rey de todos los dioses,Febo – Sol, Poesía, Música, Belleza
representante del día
Apolo – Sol y patrón de la verdad
Venus – Amor y belleza
Marte – Guerra
Minerva – Sabiduría, Conocimiento
Plutón – Muertos, Mundo subterráneo
Neptuno – Océanos y mares
Juno – Reina de los dioses
Baco – Festividad, Vino
masculina
Diana – Caza, Castidad, Animales
salvajes y Luz
Ceres – Cosecha, Agricultura
Cupido – Amor
Mercurio – Mensajero de los dioses,
protector de los comerciantes
Vulcano – Metales, Metalurgia, Fuego
Saturno – Tiempo
Psique – Alma
 Alto Imperio (27 aC. - 235 aC.)
En la época de Augusto Roma alcanzó una enorme extensión territorial. El
Imperio se dividió en provincias para facilitar el gobierno y la explotación
económica. Cada provincia estaba bajo la autoridad de un gobernador que
dependía directamente del Senado o del emperador y tenía que recaudar los
impuestos.
La paz dentro y fuera de las fronteras quedó asegurada por las legiones. Los
campamentos fronterizos más importantes estaban junto a los ríos Rhin y
Danubio.
El comercio, favorecido por el uso de una moneda única, floreció entre las
distintas provincias. El Mediterráneo, o Mare Nostrum, era surcado por
embarcaciones que transportaban el trigo y los dátiles de Egipto, los metales y
cereales de Hispania, las cerámicas de Grecia y los objetos de lujo de Oriente.
La Pax Romana (paz romana) fue una época de florecimiento económico y
cultural. Roma se embelleció con nuevos edificios y alojó a los principales artistas
y escritores, como el poeta Virgilio y el historiador Tito Livio.
Las grandes dinastías después de Octavio Augusto

● La dinastía Julio-Claudia (14-68) representó a la alta aristocracia

romana. Los emperadores Tiberio (14-37), Calígula (37-41), Claudio
(41-54) y Nerón (54-68) consolidaron el sistema imperial reforzando su
poder absoluto.
● La dinastía Flavia (69-96), a la que perteneció el propio Augusto,
representó a la burguesía italiana. Vespasiano (69-79), Tito (79-81) y
Domiciano (81-96) hicieron un notable esfuerzo por reorganizar el
imperio.
● La dinastía de los Antoninos (96-192), instaurada por Nerva (96-98),
representó a los romanos de provincias y significó el establecimiento de
una política menos autoritaria. Destacaron Trajano (98-117); Adriano
(117-138); Antonino Pío (138-161) y Marco Aurelio (161-180).
 Crisis del siglo III (235-284 d.C)
Los problemas empezaron en el año 235, cuando el emperador Alejandro
Severo fue asesinado por sus soldados a la edad de 27 años después de que las
legiones romanas fueran derrotadas en la campaña contra la Persia sasánida.
Mientras un general tras otro peleaban por el control del imperio tras la muerte
de Alejandro Severo, las fronteras fueron descuidadas y sujetas a frecuentes
incursiones por parte de godos, vándalos y alamanes por el norte, así como de
los sasánidas en el este.

Finalmente, en el año 258, los ataques fueron internos, cuando el imperio se

dividió en tres estados separados que competían entre sí. Las provincias
romanas de Galia, Britania e Hispania, por inspiración de sus guarniciones
militares, se separaron para formar el efímero Imperio galo, y dos años más
tarde, en el año 260, las provincias orientales de Siria, Palestina y Egipto se
independizaron tomando el nombre de Imperio de Palmira, con respaldo
sasánida, dejando en el centro al Imperio romano propiamente dicho que
estaba basado en Italia, los Balcanes, Asia Menor y las provincias leales del
norte de África.

FRACCIONAMIENTO DEL IMPERIO AÑO 271

Una invasión por una gran hueste de godos fue derrotada
en la batalla de Naissus en 268. Esta victoria fue
significativa como punto de inflexión de la crisis, cuando
una serie de enérgicos y duros emperadores-soldados
tomaron el poder. Las victorias del emperador Claudio II
el Gótico durante los dos años siguientes hicieron
retroceder a los alamanes y recuperaron Hispania del
Imperio galo. Cuando Claudio murió en el año 270 de la
peste, el prestigioso general Aureliano, que había
comandado la caballería en la batalla de Naissus, le
sucedió como emperador y continuó la restauración del
Imperio.
Aureliano condujo al imperio durante el peor periodo de
la crisis, ocurrido durante su reinado (270-275)
derrotando, sucesivamente, a vándalos, visigodos,
palmiranos, persas y después a lo que quedaba del
Imperio galo. Al final del año 274 el Imperio romano fue
reunificado del todo, y las tropas fronterizas volvieron a
sus puestos. Más de un siglo transcurriría antes de que
Roma perdiera otra vez el control sobre las amenazas
externas.
 Sin embargo, docenas de ciudades antiguamente prósperas, especialmente en el oeste del imperio, resultaron
arruinadas tras las guerras, sus poblaciones se dispersaron, y debido al colapso del sistema económico la
mayoría no pudieron ser reconstruidas. Las otras principales ciudades, incluyendo la propia Roma, se
encontraron rodeadas de gruesos muros defensivos que no habían necesitado durante muchos siglos.
De este período se han diferenciado dos subperíodos:

● Anarquía militar (235-268), en la que se produjo una

ausencia casi constante de una autoridad regular central
duradera y durante la cual los soldados de los ejércitos
fronterizos, de los limes imperiales, designaron y
eliminaron emperadores a su voluntad. El descontrol fue tal
que varias provincias de occidente y oriente se escindieron
para formar el Imperio galo y el Imperio de Palmira
respectivamente, en un intento de hacer frente con sus
propios medios a los peligros exteriores que amenazaban el
Imperio.
● Emperadores ilirios (268-284). Tras los años anteriores de
anarquía militar, en que la seguridad y la unidad del
imperio se había visto gravemente comprometida,
diferentes emperadores de origen ilírico y danubiano
lograron reunificar el Imperio y sentar las bases para
restablecer la situación.
 Bajo imperio (284-476 d.C)
Comienza con el ascenso del emperador Diocleciano,En paralelo a esta crisis
política se desarrolló una profunda crisis económica, caracterizada por una gran
inflación y un declive de la agricultura, la industria, el comercio, el medio urbano y
el sistema esclavista. Los períodos donde se intentó restablecer el orden, tales como
el Dominado del siglo IV, introdujeron cambios políticos y económicos muy
importantes en la administración y gobierno del Imperio, tales como la instauración
primeramente de la tetrarquía, aunque la consiguiente división territorial del Imperio
en el Imperio romano de Occidente, cuya decadencia aquí se estudia, y el Imperio
romano de Oriente, que sobreviviría 1000 años más. No obstante, el hecho más
relevante de este período de inestabilidad fueron las llamadas invasiones bárbaras,
en las que los bárbaros del norte irían paulatinamente infiltrándose a través de los
limes del Imperio, en una sucesión de guerras fronterizas e invasiones que acabarían
por destruir al Imperio: las fronteras imperiales, privadas de la vigilancia de antaño,
se convirtieron en auténticas puertas por donde penetraron impunemente las tribus
bárbaras.
Tradicionalmente se sitúa en el año 476 como fecha que marca definitivamente la caída del
Imperio romano e inicio de la Edad Media, debido a que a partir de esa fecha nadie reclamó el
título de emperador de Occidente, y porque, caída la propia Roma, resultaba paradójico que el
propio Imperio romano pudiera seguir existiendo. Sin embargo, muchos historiadores
cuestionan esta fecha, haciendo notar que el Imperio romano de Oriente pervivió hasta la caída
de Constantinopla el 29 de mayo de 1453, fecha que a su vez se usa como fin de la Edad Media
e inicio del Renacimiento.
 ARQUITECTURA
Las construcciones realizadas por los romanos cumplian
una doble funcionalidad.

- En primer lugar, la mejora del nivel de vida de los

ciudadanos de roma, se mejoraron las condiciones de
seguridad, salud y ocio, por ello construían acueductos,
puentes, coliseos, circos, teatros.
- La segunda de ellas busca representar la majestuosidad
y el poder del vasto Imperio Romano, se empleaban
grandes bloques de mármol para representar, por
medio de grabados, las grandes grandes hazañas de la
guerra. Se trata de obras de arte que se busca que sean
claramente visibles y que perduren en el tiempo.
 Materiales de construcción
Emplearon diversos tipos de materiales
constructivos, especialmente materiales
baratos que permitían una construcción
económica y rápida, luego las revestían con
materiales, como el mármol para darle un
aspecto de nobleza.

El hormigón era un material fundamental,

siendo una mezcla de piedras, arenas,
sustancias sedentantes y agua, era un
material barato y resistente. Se lo ocupaba
en muros, bóvedas y para las cúpulas.

También ocupaban ladrillos y la piedra.

Técnicas empleadas

Adoptaron del arte griego el arco y la

bodega.
El arco fue el elemento más utilizado
en la arquitectura romana.
 ELEMENTOS SUSTENTANTES
El principal elemento sustentante fue el muro, perdiendo la funcionalidad de la
columna, estas convirtiéndose en media columnas o pilastras con función
decorativa.
 ORDEN ARQUITECTONICO
Los romanos adquirieron los órdenes griegos dórico, jónico y corintio, y con
preferencia al corintio por su riqueza en decoración.
Los romanos crearon dos nuevas combinaciones de órdenes: Compuesto y Toscano.
 ORDEN TOSCANO

Con descendencia Etrusca, con capitel

semejante al orden dórico. Consta de plinto y
basa con un grueso toro, el fuste es liso y con
éntasis. El capitel, precedido por un astrágalo
(un toro diminuto) y un anillo, está formado por
el equino (un cuarto de bocel) y el ábaco.
 ORDEN COMPUESTO

Era una combinación del capitel corintio y de las volutas

jónicas.
Los frisos muy decorados con relieves con guirnaldas y
cabezas de bueyes.
 DISEÑO DE LA CIUDAD
Utilizaba el modelo hipodámico partía de un trazado rectangular y geométrico con calles paralelas y
perpendiculares entre sí. Cada cuadrado formaba una manzana, ínsula.
 EL FORO

Era el centro público de la ciudad romana, donde se encontraban los edificios

públicos más importantes y los mercados.
 ARQUITECTURA CIVIL LAS BASÍLICAS:

Eran edificios destinados a las transacciones

comerciales y los litigios. Estaban formadas por
grandes Salas divididas en tres naves con exedras
al fondo y cubiertas por bóvedas

Destaca la basílica de majencio en Roma

 Termas:
Eran baños públicos, lugares en los cuales la clase alta romana se reunía para pasar su tiempo
libre. en las termas existían salas con piscinas de agua caliente, fría y templada, además de
salas para hacer ejercicio o masajes.
Destaca las termas de Caracalla.

ARQUITECTURA PÚBLICA
DESTACA EL TEATRO ROMANO DE MÉRIDA
TEATRO
Obra pública romana para el ocio, cuya finalidad
era la interpretación de obras dramáticas griegas y
latinas. Tenía forma semicircular integrando el
graderío (cávea) y el escenario.
 ANFITEATRO
Nace de la unión de dos teatros, se celebraban juegos con fieras y luchas
entre gladiadores. Destaca el “COLISEO DE ROMA”, también llamado
“Anfiteatro de Flavio”
 CIRCO
Se celebraban carreras de carros tirados a caballo. Destaca el Circo de Máximo.
Tenían forma alargada y semicircular en uno de sus extremos, el otro era recto.
Estaba bordeado por un graderío, en cuya parte central se situaba la tribuna.
 TEMPLO
ARQUITECTURA RELIGIOSA
El templo romano hereda del
etrusco el alto podium sobre el que
se sitúa, la escalinata única frontal
por la que se accede y el profundo
pórtico que da paso a la cella. El
templo que perpetúa este modelo
en Roma es el de la Triada
Capitolina, dedicado a Júpiter, Juno
y Minerva.
 MAUSOLEOS:
ARQUITECTURA FUNERARIA
Servían de tumbas para los
ciudadanos más ricos o
emperadores.

Se destaca el Mausoleo de Adriano.

ARQUITECTURA CONMEMORATIVA
ARCO DE TRIUNFO:

Se construían para conmemorar alguna batalla o guerra de generales o

Emperadores afamados. Se destaca El Arco de Tito, situado en el foro romano.

En su forma más simple, un arco de triunfo

consiste en dos pilares masivos conectados
por un arco, coronado con un
entablamento plano o ático en el que se
puede montar una estatua o que lleva
inscripciones conmemorativas. La
estructura principal suele estar decorada
con frisos, relieves esculpidos y
dedicaciones.
 COLUMNAS CONMEMORATIVAS
Tienen la misma finalidad que el Arco de Triunfo,
aunque en algunos casos albergaban las cenizas de
algún emperador.
Se destaca la columna Trajana.

Se asentaban sobre un
pódium, el fuste, de gran
altura, se encuentra
enteramente decorado con
relieves que narraban los
hechos que se conmemoran.
En ocasiones estaban
coronadas por la estatua del
emperador que lo mandó
construir.
OBRAS DE INGENIERÍA CALZADAS

Comunican entre sí las ciudades del Imperio, existiendo una importantísima red por
todo el Imperio.

Presentaban distintas capas de cantos rodados y otros materiales; cubriendo esta base,
se colocan piedras lisas con el fin de facilitar el tránsito.
 PUENTES

Obras de ingeniería de gran envergadura, construidas con las dos

aportaciones arquitectónicas más importantes de Roma, los arcos y bóvedas.

Destaca el Puente de Mérida, por su gran longitud.

 ACUEDUCTOS
Permitían conducir el agua desde sus lugares de captación hasta los depósitos de
las ciudades, recorrían largas distancias atravesando montañas mediante túneles.
Se destaca el acueducto de Segovia.

Los acueductos servían para canalizar el agua,

por su parte superior, sobre arquerías de medio
punto, para salvar los desniveles, permitiendo el
abastecimiento de agua desde los lugares donde
manaba el agua hasta las ciudades.
 Escultura
Escultura religiosa: De clara influencia helénica. En los temas mitológicos
encontramos fundamentalmente copias de obras griegas, que van
evolucionando desde el idealismo griego, durante la República y el Alto
Imperio, hacia el hieratismo y rigidez de las realizaciones del Bajo Imperio.

. El Retrato: La más destacada y sobresaliente es la escultura-retrato, que viene

heredada de los Etruscos y de las máscaras mayorum, aquellas que hacían con
cera, después de aplicarlas a los rostros de los difuntos para así poder
recordarlos.

La escultura retrato nació para el Emperador y luego se adaptó a personajes

importantes que tenían el poder económico para pagar a los artistas por sus
trabajos.
Emperador Caracalla
Para los romanos no era importante “crear formas” que
representaran la belleza ideal, como ocurría en Grecia, sino
reproducir la naturaleza, la realidad. Frente a los modelos
ideales de belleza y perfección de los griegos, los romanos
esculpían personajes concretos y exactos, con todos los
defectos que la naturaleza y las huellas que la vida imprimía
en sus facciones.
Lo importante, tanto en los retratos como en los relieves, era
honrar a las autoridades, al emperador, y no hacer un
despliegue técnico personal. Esto explica el anonimato de los
artistas romanos y la imposibilidad de estudiar la escultura
desde la perspectiva individual de sus artistas.

Los materiales que más se emplearon fueron el bronce y el

mármol, aunque también se realizaron estatuas en terracota,
oro, plata, marfil y madera.
 Relieve histórico
En este género escultórico es donde mejor se expresa el carácter
propagandístico del Arte Romano. Arcos triunfales, frisos
arquitectónicos, columnas y monumentos se decoraron con escenas en
las que los emperadores daban a conocer sus victorias militares,
políticas y religiosas.
Los relieves tenían un sentido narrativo, un alto nivel técnico que se
refleja en el detalle y precisión a los que llegaron. El realismo fue aquí
también la característica fundamental y las escenas que estaban llenas
de retratos, se convirtieron en una especie de documento en el que se
reconocen tipos raciales, vestimentas regionales, paisajes naturales o
arquitectónicos fáciles de identificar.
Todo esto es consecuencia del espíritu guerrero y conquistador de
los romanos, conscientes de sus hazañas militares, de las cuales
querían dejar constancia.
Arco de Tito (Alto Imperio) Columna de Trajano (Alto Imperio)
Relieve Marco Aurelio (Alto Imperio)
Ara Pacis, el triunfo de Augusto
En el exterior hay dos relieves separados por
una cenefa. El inferior presenta hojas de
acanto y el superior a las figuras romanas.
En la fachada oeste hay dos escenas: Marte
observa a la loba amamantando a los
gemelos Rómulo y Remo en una, mientras
en la otra Eneas de gran parecido a Augusto
hace un sacrificio.
También se representan de manera simbólica a un
lado de la puerta a la Tierra, el Aire y el Océano,
mientras que al otro lado hay un personaje que
simboliza al pueblo o al senado romano. Las
fachadas laterales presentan la procesión del año
13 a.C. en honor a la Paz romana.
 En las otras dos caras, norte y sur, se sigue un
esquema de friso divididos en dos partes por la
cenefa geométrica central que separa la parte
inferior, decorada con vegetales y guirnaldas, de la
superior, donde se concentran las figuras a tamaño
natural por tanto canon proporcionado .

En el friso norte aparece la procesión de senadores,

magistrados y otros dignatarios, algunos de ellos
acompañados de esposa e hijos, y en el friso sur
aparecen Augusto y la familia imperial.
Bustos de cuerpo entero, toracatos
Referencia a lo militar, protegidos por una coraza.
 Togatos
Se le superpone una toga,
representa a los patricios.
Escultura ecuestre
Marco Aurelio, fundida en bronce.

Año 176
El retrato
Etapa Republicana

Gran realismo, con los rasgos faciales muy acentuados,la escultura

consiste en un busto corto, que sólo representa cabeza y cuello. Los
hombres llevan el pelo corto y las mujeres raya al medio, eran
polícromas a excepción de los ojos que se coloreaban, los escultores
griegos adaptaron el estilo helenístico al gusto romano.

Junio Bruto, uno de los fundadores de la República Romana, está

datada entre el 300-250 a. C. Algunos autores lo atribuyen al arte
Etrusco, mientras que otros lo consideran plenamente romano.
Catón el Viejo Catón y Porcia
Pompeyo Julio César
Retrato del alto imperio Augusto (cabeza de Meroe)

El prototipo de retrato imperial se fija con Augusto, que procura

identificarse con los dioses griegos; aun con tal idealización, se
procura la individualización de los rasgos y la expresión del
carácter, visible en los retratos de la dinastía Julio-Claudia y la
dinastía Flavia. El cabello es estudiadamente desordenado, con
mechones que caen sobre la frente. En la época de Tito la moda
del peinado femenino impuso un gran volumen de rizos en la
parte delantera que se representan esculpidos a trépano. Con la
dinastía Antonina el volumen del cabello aumenta en los
retratos masculinos, que se representan con barba, dando
efectos de sombra o claroscuro; también se combinan piedras
de distintos colores consiguiendo efectos de mayor realismo.
Con Adriano, en el ojo se marcan líneas concéntricas para
representar el iris y la pupila.
Retrato fmemenino Pisón de Pontífice Livia
Retrato bajo imperio
Desde mediados del siglo III el retrato evoluciona en un sentido anticlásico, hacia la
esquematización y el hieratismo, intensificando la dureza e intensidad de las expresiones y
desapareciendo la finura del modelado, obteniéndose una sensación de monumentalidad,
arcaísmo y deshumanización.

Coloso de Constantino Cabeza de bronce Constancio Cloro

 Máscaras
Una de las características más significativas del teatro grecorromano son las máscaras. Teniendo un
origen religioso, se empezaron a utilizar en los ritos dionisíacos donde los personajes se
embadurnaban el rostro con barro o azafrán.Las máscaras eran de tamaño superior a la cabeza del
actor y se las colocaban en la cabeza como si fuesen cascos. El tamaño permitía ser más visible para el
público y las bocas abiertas contenían un megáfono de latón para proyectar la voz y que se oyese
desde cualquier punto del teatro. No sólo eran más visibles los actores sino que los agujeros para ver
hacían que el que las llevase pudiese ver a grandes distancias.

La máscara tenía las características del personaje representado mediante rasgos tipificados y
expresiones exageradas tanto en formas como en colores.Además indicaban la edad, sexo, las
máscaras permitían a la audiencia determinar si el personaje era una mujer usando una máscara
de color blanco, o si era un hombre con el uso de una máscara de color marrón, el estado de
ánimo y rango del personaje etc.

Poco a poco se iban haciendo cada vez más realistas y surgieron las variantes entre las tragedias
y las comedias. En las tragedias las máscaras eran mucho más serenas y hermosas. Otra de las
cualidades de las máscaras era que el actor podía realizar más de un personaje sin llegar a
confundir al público
 Máscaras Funerarias de cera, herencia latina
(en latín, Ius imaginum)

Normalmente eran exhibidas en las casas de cada familia patricia o bien eran mantenidas a
resguardo, que consistía en poder exhibir tales mascarillas en el atrio de su propia casa. Se dice
que el propio Julio César, mientras agonizaba en el suelo luego de que lo apuñalaran varios
senadores, se cubría su cara con la toga para preservar su rostro, de forma que le hicieran una de
estas mascarillas. Inicialmente eran de cera y luego fueron reemplazadas por esculturas de
bronce o mármol, exibidas como un orgullo.
Sarcófago Cerveteri
Obra funeraria perteneciente al arte etrusco que fue hallada en la necrópolis de Cerveteri en la región del Lacio,
Roma hacia 1850 por el marqués de Campana.

Aunque en un principio la obra adquirió el nombre de sarcófago, lo cierto es que nos encontramos ante una urna
funeraria de tipología familiar que ha sido denominada precisamente como “de los esposos”. La obra está
realizada en terracota policromada y mide casi dos metro de ancho y más de un metro de altura; su datación se
puede situar en torno al siglo VI a. C. y en realidad se trata de un conjunto ensamblado, es decir, las distintas partes
de la obras se hicieron por separado para ser posteriormente ensambladas dentro de un mismo conjunto. Escultura de
busto redondo.
Cerámica
Ánforas: uva, vino, aceitunas, aceite etc Lucerna: luz artificial alimentada con aceite
Produjeron piezas de gran finura y excelente acabado, conocidas como
“terra sigillata”. Estas piezas se caracterizan por su hermoso color rojo
brillante en superficie y por su decoración ejecutada mediante molde o
estampilla, que recuerda, por su temática a las decoraciones de la
cerámica griega. Los recipientes de “terra sigillata”, se cree que eran
construidos con torno y con adiciones posteriores para crear relieves en
las piezas. Lo más característico de esta cerámica era la finura de sus
bordes, que alcanzaban grosores mínimos en las paredes de las piezas,
muy difíciles de conseguir sin que la pieza se desmoronarse. Una vez
torneada la vasija, se dejaba a la dureza del cuero y entonces se le
añadían los relieves, asas, pomos, etc., después de lo cual, se bañaban en
barbotina coloreada, de ahí su intenso color rojo. Se piensa que la finura
de estas piezas y la decoración que llevaban tenía que ver con un intento
de copiar las vasijas metálicas muy de moda durante este tiempo.
Pintura
Temática..

Pintura Romana. En la pintura

romana va a influir decisivamente el
arte griego, ya que ya desde la época
de César llegaron pinturas griegas
que arrancaban de las paredes y se
llevaban a Roma. ... Al igual que otras
artes, la pintura en Roma tenían una
finalidad práctica: decorar las casas y
palacios.
 El trampantojo es una técnica
pictórica que intenta engañar a la
vista jugando con el entorno
arquitectónico (real o simulado), la
perspectiva, el sombreado y otros
efectos ópticos de fingimiento,
consiguiendo una realidad
intensificada o sustitución de la
realidad. También se utiliza para su
referencia el término ilusionismo