UNIVERSIDAD NACIONAL DE TUMBES

FACULTAD DE CIENCIAS SOCIALES

ESCUELA DE EDUCACIÓN

MONOGRAFÍA:

APRENDIZAJE ATRAVES DEL ARTE Y LA CREATIVIDAD

AUTORES:

Becerra Zarate Priscila

Chapa More Alexandra
Farias Dioses Melani
Jimenez Izquierdo Nathalye
López Ruiz, Betzy
Palacios Correa Anny
Zapata Cornejo Melany

ASIGNATURA:

Matemática aplicada a la educación inicial I

Tumbes, 2023
 CONTENIDO
1. TÍTULO...........................................................................................................................................................3
2. INTRODUCCIÓN..........................................................................................................................................3
ESTRATEGIAS DE LECTURA COMPRENSIVA.........................................................................................3
3. PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA............................................................................................................4
4. JUSTIFICACIÓN...............................................................................................................................................4
5. OBJETIVOS.......................................................................................................................................................5
Objetivo general:................................................................................................................................................5
Objetivos específicos:.......................................................................................................................................5
7. BASE TEÓRICA................................................................................................................................................7
CAPITULO I
EL ARTE COMO ESTRATEGIAS Y TÉCNICAS EN EDUCACIÓN INICIAL…………………………..7
CAPITULO II
La CREATIVIDAD en los niños de educación inicial……………………..8
CAPITULO III

8. CONCLUSIONES............................................................................................................................................16
9. ANEXOS…………………………………………………………………………………………………….17
10.BIBLIOGRAFICAS………………………………………………………………………………………..19
 INTRODUCCIÓN

ATRAVES DEL ARTE Y LA CREATIVIDAD

En el presente trabajo, pretendemos explicar, la forma de aprendizaje a través del

arte en la etapa de Educación Infantil. El arte es una herramienta crucial para lograr
aprendizajes significativos y que perdurarán en el recuerdo de los más pequeños a
lo largo de toda su vida, porque ellos habrán sido los protagonistas de sus procesos
de enseñanza y de aprendizaje. Se trata de desarrollar la creatividad de estos, la
imaginación y la curiosidad mediante la experimentación, el aprendizaje por
descubrimiento, la manipulación y el empleo de los cinco sentidos.

Según Gutiérrez Pac, 2013. El arte es una de esas cosas que, como el aire o el
suelo, está a nuestro alrededor en todas partes, pero que raramente nos detenemos
a considerar. El arte está presente en todo lo que hacemos para agradar a nuestros
sentidos.

En las próximas líneas se pretende abordar la importancia de la creatividad para el

desarrollo integral del niño y cómo fomentar dicha destreza a través del arte, que, a
su vez, avivará diferentes emociones en el alumnado brindándoles libertad de
expresión, tanto a nivel artístico como personal. Todos estos elementos son un pilar
fundamental para la construcción del autoconcepto y personalidad del niño, así
como para su desarrollo integral y, por tanto, la institución educativa no debe coartar
las potencialidades de los niños sino, por el contrario, contribuir a su fomento y
desarrollo. Para lograrlo, es necesario planificar, diseñar espacios y proporcionar las
herramientas necesarias que ofrezcan diversas posibilidades de acción, donde sean
los propios niños quienes, mediante la observación y experimentación activa, sean
protagonistas de su aprendizaje teniendo en cuenta sus intereses.

¿Por qué es importante la creatividad en la educación inicial ?

 4. JUSTIFICACIÓN

Antes de comenzar con una justificación teórica, nos gustaría argumentar el porqué
del tema escogido desde un punto de vista personal, en relación a cómo vemos y
entendemos la Educación Infantil. Tras la estancia en diferentes instituciones
educativas, se ha observado la metodología en las aulas de infantil, cuya rutina
diaria reside en su gran mayoría, en la enseñanza tradicional de conceptos y
contenidos curriculares donde los niños son meros receptores de información, sin
apenas interacción con el medio que les rodea. Lo que dista mucho de mi forma de
entender la enseñanza en esta etapa, ya que, a estas edades, es primordial darle
importancia a aquellos conceptos que desarrollen las capacidades y potencialidades
de los niños, su afán innato por explorar, imaginar, descubrir todo lo que les rodea,
aprender de forma más significativa y sensorial, hacerles partícipes activos de su
propio aprendizaje y potenciar su creatividad. En esta línea, para favorecer dichas
capacidades y potencialidades, es preciso tener en consideración aquellos
elementos que van a favorecer su desarrollo. Es decir, a través de qué recursos el
niño puede expresarse libremente, crear e imaginar, explorar, despertar su
pensamiento divergente y dejar aflorar sus emociones y pensamientos. Y si de
expresar o descubrir emociones se trata, la herramienta idónea para conseguirlo y
fomentar a su vez la creatividad es, la Educación Artística .
5. OBJETIVOS
  Objetivo general
 La creatividad y el arte fomentan el crecimiento mental en los niños para que
prueben nuevas ideas , desarrollen  su creatividad y amplíen sus capacidades  de
expresión

Objetivos específicos: 

Fomentar la intuición y la creatividad a través de la manipulación y el desarrollo de

sus cinco sentidos.

Conocer distintas técnicas y procedimientos para abordar el tema del arte y enseñar
favoreciendo el desarrollo de la imaginación en los niños.
6. METODOLOGÍA
La presente investigación de caracteriza por ser de tipo Exploratoria – Bibliográfica ya que el
autor sampieri menciona en que se basa la investigación exploratoria por que tiene como
fundamento las diferentes teorías de la variable de estudio; asimismo, es descriptiva. 
Según Hernández Sampieri, "los estudios exploratorios se efectúan, normalmente, cuando
el objetivo es examinar un tema o problema de investigación poco estudiado o que no ha
sido abordado antes". En cuanto al estudio de tipo exploratorio señala que parece adecuado
considerarlo como una etapa inicial de un proceso continuo de investigación". En otras
palabras, este tipo de estudios abre las puertas, es el primer peldaño para continuar con
investigaciones más avanzadas como son las descriptivas, las correlaciónales y las
explicativas. 
El método de investigación bibliográfica es el sistema que se sigue para obtener información
contenida en documentos. En sentido más específico, el método de investigación
bibliográfica es el conjunto de técnicas y estrategias que se emplean para localizar,
identificar y acceder a aquellos documentos que contienen la información pertinente para la
investigación
7.  BASE TEÓRICA
CAPÍTULO I

EL ARTE COMO ESTRATEGIAS Y TÉCNICAS EN EDUCACIÓN INICIAL

En este capítulo se analizará las estrategias artísticas en la educación Inicial y

cómo estas diferentes estrategias y técnicas apoyan los esfuerzos de enseñanza
de los maestros para desarrollar las habilidades, destrezas y creatividad de los
niños y niñas dentro y fuera del aula, y la importancia de estrategias artísticas en
diseño para niños y niñas.

1.1. El arte en la educación inicial

“El arte juega un papel decisivo en la educación de los niños. Dibujar, pintar, o
modelar es un proceso complejo en el que un niño recoge varios elementos de su
experiencia y crea un todo con un nuevo significado. “Al elegir, interpretar y
transformar estos elementos, el niño entrega más que una pintura o una
escultura, entrega una parte de sí mismo: cómo piensa, cómo siente y cómo se
ve. Para el arte, es una actividad dinámica y colectiva. Permite que su hijo use el
conocimiento existente para crear continuamente es la mejor preparación para su
futura creatividad (Ortiz, 2014, párr. 1)
 “Así el desarrollo psicológico depende de las diversas relaciones entre el niño y el
entorno, estas relaciones son un elemento esencial en la experiencia de la
creatividad artística”.   

“El arte es el despertar de cada individuo, abarcando la totalidad de la existencia

humana, definiéndose en cada espacio-tiempo cósmico: intuición, expresión,
representación, proyección, sublimación, simbolismo, formalización, abstracción. El
arte en la historia: el arte es sumamente educativo, porque nos enseña apreciar el
mundo, y a tener en cuenta   las obras de artistas que supieron expresar más de
cerca las emociones de su época,
Además, reconocemos los rasgos del   carácter humano de cada periodo histórico
y el nivel cultural alcanzado por el arte en cada período, y exteriorizamos diversas
ideologías, ideas, conceptos y fenómenos sociales a través del arte. (Ortiz, 2014,
párr. 1-2).
 

1.2 Importancia del arte en educación inicial

“El arte permite comprender las culturas de las diferentes sociedades, crea un
lenguaje que modela los sentidos y expresa el significado científico. Es una forma
de expresión de la personalidad y cultural, y una herramienta importante para el
desarrollo de la identidad y la personalidad. Desarrolla la percepción para
aprender la realidad del propio entorno convirtiéndose en un medio indispensable
para interpretar el desarrollo del niño/a. En educación inicial el arte permite el
desarrollo integral del ser en el niño/a constituye un medio de comunicación y
expresión libre, autónoma y sin inhibiciones”.
El arte se convierte en una herramienta integral para interpretar el desarrollo de
un niño en la educación inicial permitiéndole fijar normas, valores, hábitos y metas
para su desarrollo. Todo niño no puede ser considerado un futuro artista, sino un
artista nato como artista nato. Un creador único y original” (Ortiz, 2014, párr. 3-4)
 CAPÍTULO II
La CREATIVIDAD en los niños de educación inicial

Para Fromm (1959): “La creatividad no es una cualidad de la que estén dotados
particularmente los artistas y otros individuos, sino una actitud que puede poseer
cada persona”.

“La disposición para crear que existe en estado potencial en todo individuo y en
todas las edades” (Sillamy, 1973). 

“Creatividad es un estilo que tiene la mente para procesar la información,

manifestándose mediante la producción y generación de situaciones, ideas u objetos
con cierto grado de originalidad; dicho estilo de la mente pretende de alguna manera
impactar o transformar la realidad presente del individuo”. (López et al, 1998) 

“Los niños en edad escolar inicial son creativos por naturaleza, y tienen diversas
formas y modalidades a través de las cuales así lo manifiestan. Están en completa
interacción con las áreas del desarrollo de cada niño, en las que tienen más
posibilidades o mayores habilidades; cuando son desarrolladas en forma creativa,
se magnifican y florecen.” (Hernández, 2006, p. 4).
                   
Características de la creatividad

Un análisis de las características del pensamiento, puede aclarar la dinámica de la

creatividad, y el porqué de que existan diferentes grados de creatividad en distintos
niños. 
“Guilford, et al, (1952): A continuación, tenemos algunos factores o características
principales, las cuales son descritas por Menchen; Dadamia y Martínez (1984)”
(Anguita, s.f. p. 10). 

Fluidez: facilidad para generar diferentes ideas con respecto a cualquier

tema determinado, la manera de potenciar en la enseñanza escolar,
tendríamos como ejemplo pidiéndole a un alumno que relacione entre
palabras, hechos y sucesos.” (Anguita, 11).

Flexibilidad: en esta característica la creatividad se transforma en un

proceso para dar solución a un problema, nace en los niños la capacidad de
abordar problemas de diferentes ángulos.” (Anguita, 12).

Originalidad: característica que define la idea, proceso o producto, como

algo único o diferente. Producción de respuestas ingeniosas. En el ámbito
escolar se potencia estimulando las nuevas ideas que el niño propone.”
(Anguita, p.15).

Viabilidad: capacidad de producir ideas y soluciones que sean realizables en

la práctica de los niños.” (Anguita, p.16).  

Elaboración: tiene el nivel de detalle, desarrollo o complejidad de las

diferentes ideas creativas. Para fomentarlo en el aula de clase, se le
demuestra al alumno ilustraciones de historias con dibujos en los que tenga
que percatarse de los detalles de cada uno de ellos.” (Anguita, p. 17)
 Capitulo III

Fortalecimiento de la creatividad y la motricidad fina a través de la pintura y el dibujo

“Los niños desarrollan una comprensión del mundo que les rodea y luego
experimentan contradicciones entre lo que ya saben y lo que descubren a su
alrededor” (Piaget, 1980).

El propósito de esta propuesta es tratar de comprender las ideas de los niños sobre
la pintura y el dibujo como un problema, ya que siempre se toma en cuenta como
referencia la capacidad técnica para fijar gráficos sobre soportes; es importante
conocer ambos Reflexionamos sobre cómo cada elemento gráfico no solo mejora
las habilidades motoras finas de un estudiante, sino que también lo ayuda a
desarrollar sus habilidades cognitivas. El objetivo, por tanto, es esforzarse a través
de la experiencia para desarrollar la razón, lograr procesos cognitivos adecuados,
mejorar la aceptación, la autoestima, la comunicación, la expresividad sensorial,
emocional y cognitiva. Potenciar la creatividad y la motricidad de niños a través de
una variedad de sugerencias de actividades en cada taller.

A continuación, está la Justificación del trabajo la que expongo de la siguiente

manera. Cuando se trata de formas artísticas de expresión como el dibujo, los
gráficos, el sonido, la fotografía, la animación, el video, las imágenes visuales, la
música, la danza y las combinaciones teatrales, es importante brindarle al público la
oportunidad de expresar su sensibilidad y sensibilidad. Las emociones fortalecen y
desarrollan sus capacidades. Es la capacidad creativa, la expresión de
pensamientos, sentimientos y percepciones que posibilita el conocimiento de forma
natural y dinámica y es una estrategia fundamental para el aprendizaje. Estos tipos
de recursos pueden ayudar a transformar a los estudiantes para que se conviertan
en participantes más activos en el proceso de aprendizaje.
La institución fomenta cada vez más el amor por la pintura y el dibujo y participa
activamente en marcos favorables para contribuir a la promoción y potenciación de
las habilidades en las diversas formas de expresión artística, y los docentes

A través de los talleres de pintura y dibujo se necesita potenciar la creatividad de los

niños. informado, enseñado y mejorado para desarrollar nuevas ideas a través de
diversas experiencias y aprendizaje significativo

Paz y Romo (2012) encontraron en sus hallazgos que el modelado desarrolla la

motricidad fina y mejora los procesos tempranos de escritura en niños y niñas de
clases de preescolar en el Campus La Parker de la Institución Educativa Valle del
Guamees''. Titulado y realizado en Los Ángeles. Hormiga, Nariño, cuyo propósito
principal es mostrar qué elementos de las técnicas de modelado contribuyen al
desarrollo de la motricidad y cómo mejora el proceso inicial de escritura en niños y
niñas de preescolar. De hecho, este trabajo de investigación sugiere que las
técnicas de modelado contribuyen significativamente a la motricidad fina de los
niños, ya que promueven la percepción visual y táctil en el proceso inicial de
escritura y, por lo tanto, el desarrollo general. He llegado a la conclusión de que es
posible.

Detallando el texto con las siguientes motivaciones finas:

Figura 1: Taller creativo figura 2:

blob:https://web.whatsapp.com/afadf14c-f740-4bb8-8553-91e437cadf8c

8. CONCLUSIONES

Podemos concluir según Vygotsky (1986) señala que la cantidad de experiencias

vividas por el niño posibilitan el desarrollo de su imaginación creadora, pero se hace
necesario el empleo de diferentes estrategias efectivas. Este trabajo quiere destacar
la importancia de la creatividad artística, en la que las experiencias estéticas son
fundamentales para que el niño perciba las formas sensibles de la naturaleza y el
arte.

Los docentes, padres, cuidadores y sociedad en general son los responsables de

ofrecer a los niños y adolescentes no solo conocimientos sino que además se tomen
en cuenta las actitudes , las acciones y las habilidades; para que así se cumplan los
programas de las áreas artísticas y así transformar el aula de clase un espacio
integral de aprendizaje y de apoyo donde se potencian la autorregulación y
autoexpresión de los estudiantes; más aún si estos presentan dificultades a casusa
de su estructura y ambiente familiar . Por último, las experiencias educativas e
 investigaciones expuestas han sido relacionadas con la integración del arte al
proceso de aprendizaje.

9. REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS

Anguita, E. (s.f.). Desarrollo creativo. Obtenido de Educrea: https://educrea.cl/desarrollo-

creativo/
Gutiérrez Pac, Clara. (2013-2014). “Los cinco sentidos en el arte”. Facultad de letras y de la
educación. Universidad de la Rioja. TFG. 1-52.
Huancas Yajahuanca, C. (2018). Desarrollo de la creatividad en los niños de educación inicial.
Rodríguez Cristino, J. (2017). Imaginación, creatividad y aprendizaje por descubrimiento a
través del arte en educación infantil. Tercio Creciente, 12, págs.
Vygotsky (1986) señala que la cantidad de experiencias vividas por el niño
https://repository.unad.edu.co/bitstream/handle/10596/42490/edonatos.pdf?
sequence=1&isAllowed=y

de Aprendizaje, T. de G. P. P. O. el T. de e. A. en L. P. (s/f). Fortalecimiento de la

creatividad y la motricidad fina a través de la pintura y el dibujo. Edu.co. Recuperado
el 4 de agosto de 2023, de
https://repository.libertadores.edu.co/bitstream/handle/11371/2631/Benavides_%20Iv
%C3%A1n_2019.pdf?sequence=2