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Hola! Vamos a intentar transmitir el proceso de una posible solución al ejercicio. En apariencia
es compleja (y tiene sus complicaciones) pero a veces las síntesis son más complejas y en este
caso hay más de laborioso que de complejo.
Ustedes pueden fotocopiar la isométrica y hacer varias pruebas hasta sentirse más seguros
antes de hacer el dibujo para la entrega.
Este ejemplo se hizo sobre una hoja blanca sin textura, con un lápiz 2B para el dibujo lineal y
luego con un 5B para el claroscuro.
Lo primero es tener el dibujo lineal, suavemente dibujado. Solo lo suficiente para que se vea.
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Ahora pensamos dónde está el foco de luz (lo pueden analizar con la maqueta en la realidad).
Todo debe ayudarme a hacer legible el volumen y no a confundirme. Por eso tanto el punto de
vista desde donde veo el objeto como la ubicación del foco deben ayudar a lucir el volumen.
Conviene (en general) poner dicho foco arriba (estamos acostumbrados a percibir las cosas
iluminadas por el sol) / a un costado (para que las caras no queden a contraluz o quemadas) /
atrás o adelante (para que se generen más tonos diferentes).
Ahora comenzamos a sombrear las caras que estarían en sombra. Si bien es un tono oscuro
NUNCA debemos generar un tono tan oscuro que impida mas adelante generar otros tonos más
oscuros. Por eso vamos oscureciendo de a poco. Borrar luego es complicado.
Si quieren que les quede un sombreado medio parejo practiquen de sombrear en un sentido y
luego en otro. Las sucesivas capas van generando la oscuridad y la homegeneidad. Cuiden de
sombrear toda la cara pareja y hasta sus límites. Si quieren que al final no se note el dibujo de
las lineas, hay que intentar que estas no sean más oscuras del tono que aplico.
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Como definí que las caras de arriba, que reciben más luz, las voy a dejar en blanco (o casi),
vamos a sombrear a continuación las caras en medio tono (no están en sombra ni en luz). Las
caras inclinadas luego vamos a retocarlas ya que pueden estar un poquito más oscuras o más
claras, pero ahora vemos la generalidad.
Al aplicar este tono medio verifico que todas las caras tengan un contraste con las limitrofes.
Las caras de medio tono deben diferenciarse con las que se tocan. Si hay algún sector que se
hace ambigua la lectura, oscurezco en esa zona un poco la cara más oscura para separarla (y
así contrasten más).
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A medida que el dibujo avanza surgen opciones. ¿Haré las sombras arrojadas? ¿Me servirán o
me confundirán el volumen? Hay que probar. Es muy difícil saber cuándo está listo el dibujo.
Por eso de aquí en más solo mostramos un camino pero no significa que sea una mejora
necesariamente.
Para hacer las sombras arrojadas debo tener una idea por dónde caerían y luego hacerlas de
manera que me ayuden a mostrar el objeto. Si algo quedaría feo, por más que sea real, lo debo
"mentir" con cuidado.
En principio no hago las sombras arrojadas sobre el piso. Solo las del volumen sobre sí mismo.
Si se trata de un objeto blanco las sombras van a ser más oscuras que el tono de la cara más
oscura.
En este punto ustedes pueden analizar el comportamineto de una sombra: cuanto más cerca
está la sombra del punto que la proyecta, se vuelve más nítida. Al revés cuanto más lejos está
la sombra del punto que la proyecta se vuelve más difusa.
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¿Valdrá la pena seguir el dibujo? Vamos a probar hacerle un fondo. No se trata de generar un
fondo real sino de "algo" que ayude a mostrar mejor el objeto.
Solo como regla muy general: los tonos oscuros generan profundidad y por eso al aplicarlos en
los fondos hacen que el volumen "se venga" para adelante. Pero si aplico un fondo oscuro corro
el riesgo que se me haga difusa toda la parte derecha del dibujo que es bastante oscura.
Así que voy a generar un fondo por el contorno del dibujo que está más claro.
No conviene que la forma del fondo compita con la forma del volumen. Por eso sus límites no
deben coincidir con algún vértice (fijense que empieza y termina por la mitad de aristas).
Tampoco conviene que tenga un área mayor que la del objeto. Y tampoco conviene que sea su
forma paralela a la del objeto.

Cuando la lectura
del objeto es clara,
pueden quedar al-
gunos límites donde
hay luz sin cerrar.
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Al final vamos a continuar el fondo a ver cómo queda. Tengo que estar seguro de poder
generar un tono más oscuro que la oscuridad máxima del volumen.
En este caso me voy a aprovechar de una supuesta (totalmente falsa) sombra arrojada en el
piso para marcar el líte del fondo.
Al final revisar el efecto general y retocar (oscurecer) alguna cara si se confunde su límite.