COLEGIO MODERNO DEL NORTE

EDUCACION ARTISTICA

TEMA
CLARO OSCURO

PRESENTADO POR

DANIEL JESUS PAJARO RAMIREZ

CURSO
7-3

CARTAGENA 14 JULIO 2022

 CONTENIDO

1. ¿Cómo se dibuja en claroscuro?

2. ¿Cómo hacer la técnica del claroscuro?
3. ¿Cómo funciona el claroscuro y el color?
4. ¿Cuáles son los tipos de claroscuro?
5. ¿Cuáles son los tipos de luces y sombras en el
claroscuro?
6. ¿Cuáles son los artistas del claroscuro?
7. ¿Qué materiales se usan para la técnica del
claroscuro?

¿Cómo se dibuja en claroscuro?

Técnica para crear sombras y luces en un retrato

En el arte, el claroscuro es el uso de fuertes contrastes entre luces y
sombras, creando profundidad y drama. Más allá de dar una
sensación de volumen, también atrae la atención del espectador al
foco del dibujo.

1. Prepara un dibujo simple

Dibuja una cabeza simple, con líneas básicas para los diferentes
rasgos faciales. En esta fase, no tienes que añadir detalles, ya que
más adelante en el proceso utilizarás sombras para crear estos
efectos.

2. Piensa en el cráneo

El claroscuro es una técnica utilizada para "modelar" figuras, usando

una profundidad dramática para que parezca que tienen un volumen
real. Antes de empezar, tómate un momento para pensar en cómo
cada característica de la cara se relaciona con el cráneo, y el volumen
que dan a las diferentes partes de nuestras caras.

Los ojos, por ejemplo, son básicamente agujeros en el cráneo. Eso

significa que, dado que van hacia adentro, las sombras los rodean. En
comparación, los pómulos, que son más prominentes, recibirán más
luz, aunque si son muy afilados pueden tener sombras en su parte
inferior. Pensar en cómo cada parte de la cara se relaciona con las
otras, y si está más cerca o más lejos de la fuente de luz, te ayudará a
dibujar sombras y crear profundidad.

3. Crea un fondo
Para crear un contraste entre tu sujeto y su entorno, atrayendo
inmediatamente la atención del espectador hacia el punto focal de la

pieza, deberías crear un fondo oscuro.

4. Comienza a desarrollar sombras

Pensando en la dirección de tu fuente de luz, puedes comenzar a agregar más
sombras a los elementos de la cara. En el caso de los lirios de Mazzoni, eso significa
crear sombras en las partes opuestas a la fuente de luz, así como las sombras que
proyectan en la cara. Mientras vas dibujando vas a poder ver que la cara empieza a
tener bastante más profundidad.

5. Sigue trabajando
El proceso de crear un dibujo usando la técnica del claroscuro puede
llevar tiempo, ya que es un efecto que es más poderoso cuando toda la
imagen está cubierta de contrastes.

¿Cómo HACER LA TECNICA DE CALRO OSCURO?

El claroscuro es una técnica de dibujo que busca la representación de
los objetos a partir del desarrollo de sus zonas de luz y de sombra. El
trabajo del claroscuro no sólo permite un modelado de las
formas, es importante también cómo afecta el cambio de luz en la
composición del cuadro.

¿Cómo funciona el claroscuro y el color?

Cuando a un objeto le da más luz, se traduce a más blancura en
su color, lo que también quiere decir que se usa un color de un valor
tonal más claro. Si a un objeto le da poca luz ello se traduce a mayor
cantidad de negro en su color o a un color de un valor tonal más
obscuro.

¿Cuáles son los tipos de claroscuro?

Zona de iluminación clara. 
Esta zona identifica la parte que recibe los rayos de luz en forma directa .

Zona de penumbra. 
También llamada medio tono opaco. Esta zona identifica la zona
intermedia entre la zona clara y la zona oscura, va desde la clara y hasta
la oscura pasando por variedad de grises. 

Zona oscura. 
También llamada sombra propia, es la zona que no recibe ningún rayo de
luz, y se mantiene oscura. 

Zona proyectada. 
Esta zona identifica la sombra que un objeto proyecta sobre otros objetos
o sobre la superficie donde se encuentra. 

Zona de reflejo. 
Esta zona es la parte que recibe la luz que reflejan otros cuerpos que la
acompañan, se caracteriza por medios tonos luminosos. Esta técnica
realza el volumen de los objetos, retratos, expresiones faciales, da más
vida al dibujo.
¿Cuáles son los tipos de luces y sombras en el claroscuro?
En el claroscuro se pueden distinguir fundamentalmente cuatro zonas

de luz y de sombra: Zona de luz propia: recibe los rayos de luz

directamente y presenta una claridad máxima. Zona de media luz:

recibe luz de manera oblicua y menos directa. Es la zona de valor

intermedio de sombra

 Brillos: allí donde la luz incide directamente sobre un

determinado punto.
 Tonos claros: el área más cercana a la fuente de luz.
 Tonos intermedios: allí donde la luz incide tangencialmente.
 Sombra propia: los tonos oscuros alejados de la fuente
de luz sobre el objeto.
¿Cuáles son los artistas del claroscuro?

El claroscuro es un término artístico que se usa con bastante

frecuencia, pero a veces sin comprender exactamente lo que significa.
Este artículo cubrirá los aspectos más importantes del claroscuro,
principalmente en lo que respecta a la pintura según los grandes
maestros Leonardo Da Vinci, Caravaggio y Rembrandt.

 Caravaggio.
 Caravaggio.
 Gerard van Honthorst.
 Francisco de Zurbarán.
 Jacopo Tintoretto.
 Adam de Coster.
 Rembrandt.
¿Qué materiales se usan para la técnica del claroscuro?

Papel arroz sin grano, especial para aguadas. Cartulina bristol,

grano ultra fino, especial para grafito, lápiz de color y tinta.

Papeles de grano fino (Guarro) Proporciona degradados de una gran

calidad, son especiales para lápiz de grafito blando, lápices de cera y

lápices de colores.

ALGUNAS MUESTRAS DE CLARO OSCURO