“Después de la Gran División” -

Huyssen
- La gran division se da 2 veces: la primera a fines del S.XIX / principios del S. XX,
y la segunda en los 60’s.

- ¿Cuál es el vínculo entre el arte elevado y una cultura masiva (gracias a la

literatura del S. XX? El Modernismo comienza a partir de la exclusión.

- Modernidad: S. XVI

• Antropocentrismo. Idea general del hombre, democratización. Idea de

progreso a partir de la historia.

• Lógica/razón

• Originalidad

- Modos de Arte: Realismo ilustrado / realismo romántico.

- Arte autónomo. Busca ser restringido por el Estado o la Iglesia.

- Carácter didáctico del Arte. Debe dar gusto y ser útil.

- Vanguardias: Arte metido en la vida cotidiana, shockear al espectador
(pedagógico).

- Bueno (moral), verdadero (conocimiento), bello (arte)

- Moral (Weber): Se cambian las esferas de la competencia. En la época clásica

iba ligado al conocimiento.

- Teatro y Novela Realista: Tendencia del S. XIX

• Se trabaja sobre el mundo que conocemos, acerca del hombre común.

• Se acercan las masas y el arte. El público se devora las novelas.

• Frente a este fenómeno el modernismo reacciona criticando a la novela, al

folletín y al naturalismo.

• Antipopularidad. Ruptura con la vida cotidiana, llevar al extremo la idea de

autonomía artística.

- Modernismo: XIX-XX.

• Excluye al arte de lo masivo. No quiere contaminarse, arte elitista.

• Kitsch —> Copia del arte.

• W. Benjamin - Aura: Manifestación irrepetible, originalidad que impone un

modo de interpretación y contemplación de la lejanía. El arte pierde ese aura
porque aparecen copias, las masas lo quieren tocar. Para él, la pérdida del
aura es bueno.

- Las vanguardias se oponen a algunos elementos del modernismo y siguen con

otros. Reconcilian el arte con la vida cotidiana (pero transformado), tratan de
vincular las formas novedosas del arte con la cultura popular. La vanguardia
artística y la vanguardia política están vinculadas. Ej: Eisenstein.

- El modernismo (momento histórico del arte) es un círculo exclusivo para el

hombre alto. Requiere condiciones de contemplación, el arte. No quiere ser
político, ni vincularse a la vida cotidiana y no quiere contaminarse. No
desprecian lo que es el folklore o lo popular, sino lo que va dirigido a las masas,
lo industrializado.

- Período entreguerras: 2º momento de división

• Arte como política de Estado - URSS.

• Benjamin: En contra de la estetización de la política, se pone el arte en función

de ella.

• Muerte de las vanguardias (fines 20’s). Elementos de ellas puestos en el

fascismo, contrario a ser un instrumento de cambio.

• Se retoman elementos del modernismo, el arte vuelve a ser cosa de pocos, no

quiere tener que ver con la política.

• Mientras que Adorno habla del arte para pocos, Lukács quiere recuperar el
realismo del arte burgués de masas.

• Idea de progreso en crisis, aparece el modernismo.

• Después de la gran divisón: posmodernismo (60’s)

- Posmodernismo: Distingue diferentes puntos de vista del posmodernismo

• Etapa de la historia, por todo lo que pasó, tenemos una forma de pensar
distinta a la modernidad.

• Ya tenemos ciertos conocimientos, por ejemplo, a donde nos puede llevar la

razón.

- Vuelve sobre el carácter fluido entre lo alto y lo popular.

- Sobre lo que pensaba la vanguardia.

- Ya no tiene la ingenuidad de querer o pretender cambiar el mundo a través

del arte.

- Va a transformar la vida cotidiana.

• Posmodernismo cínico. Viene de la tradición del segundo alto modernismo.

Licúa los valores establecidos en el arte, “todo da lo mismo.

• Neo Conservadurismo. Institución, museo. Carácter solemne del arte para

pocos.