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11. APRENDER A CONTEMPLAR Y ANALIZAR UNA PINTURA (en clase y Power Point de
apoyo):
a) El Renacimiento Italiano: La Trinidad de Masaccio
b) El Renacimiento Europeo: El Matrimonio Arnolfini de Jan Van Eyck
c) Un programa de conjunto pictórico: La Estancia de la Signatura de Rafael
(Todo se dará en clase)
11. APRENDER A VER Y ANALIZAR UNA PELÍCULA: El club de los poetas muertos de
Peter Weir (en el Seminario. Examen aparte. Solo para los del seminario)
12 España y su huella en el Mundo Occidental y en la Cultura Universal (NO entra)
1.- ESCRITURA
SIN ESCRITURA NO HAY CIVILIZACIÓN.
Siempre se ha dicho que si no había escritura no había historia, pero esto es falso, de hecho en
comics como ASTERIX podemos ver que los ROMANOS convivían con LOS GALOS (son un
pueblo, no una civilización) y estos nunca tuvieron escritura y sin embargo los romanos llevaban
siglos utilizaban el latín en sus libros, incluso el griego.
Desde que el hombre es hombre hay historia.
Difícil darle titulo de civilización a un pueblo que no tenga escritura , porque es la base de la cultura,
del pensamiento,
Nace en dos lugares en torno al 3200 AC; en EGIPTO Y MESOPOTAMIA
En Egipto nace una escritura que es la llamada “jeroglífica” (“Jeros” – sagrada y “glifos”-
escritura)- escritura sagrada. Hoy en día se dice que jeroglífico es algo difícil de entender. La
piedra Rosseta fue básica para poder entender a los jeroglíficos y está en el Museo Britanico
en Londres
La Mesopotámica es una escritura “cuniforme”; al hacerlo sobre tablillas de arcilla con un
buril al entrar este en el barro y luego había que dejarlo secar; pues bien, entraba en forma de
cuña y de ahí deriva el nombre de cuniforme (en forma de cuña).
Ambas escritura son PICTOGRÁFICAS, es decir, que son dibujitos; “pictografo” quiere decir con
dibujos.
20% de la gente en Egipto sabía escribir el resto no y en Mesopotamia se estima que el 10%
En esta escritura cada dibujo es un concepto, si vas a escribir casa pues haces unos trazo que son
como una casa, al menos empezó así, pero posteriormente se convierte en un símbolo que poco tiene
que ver con el concepto, y los mismos con los adjetivos, sentimientos, los verbos, etc.
La escritura pictográfica es la más antigua, pero llega a una complejidad tal que es muy difícil de
aprender , en nuestros días es propia de otras civilizaciones como China, Japón o Corea
Es imposible llevar al teclado de un ordenador o de una maquina de escribir estas escrituras; nosotros
con combinaciones de 28 letras podemos formar todas las palabras, las escrituras pictográficas
pueden llegar a tener 40.000 signos, ¿a ver como se hace?
LOS CHINOS actuales han creado el “PINYIN “que es una forma de pasar el chino (solo el
mandarín) a alfabeto occidental, por tal y como suena el pictograma; pero no han tenido mucho
éxito.
LOS JAPONESES han hecho algo parecido en el MANGA porque vendían muchos, pero tampoco
tiene mucha aceptación porque resulta muy complicado.
Por eso, se necesitan años y años para conseguir entender estos idiomas.
De hecho, cuando los jesuitas españoles y portugueses intentaban predicar en Japón tardaban 20
años en poder hacerse entender.
PELICULA: de Scorsese “EL SILENCIO” recoge esto con la figura de Francisco Javier
En MESOPOTAMIA , coincide mas o menos con la actual IRAK, se sucedieron varias
civilizaciones:
Sumerios
Acadios
Babilonios
Asirios
Persas…
MESOPOTAMIA (“Meso” y “potamos” significa “Entre ríos”; los ríos eran el Tigris y el Éufrates
En español tenemos incorporada esa palabra del griego ; por ejemplo: Hipopótamo.- Caballo de rio;
Agua Potable (de rio, el agua que se pude beber)
No hace falta tener escritura propiamente dicha para tener civilización, de hecho puede haber
una manera de comunicarse sin escribir en piedra o papel, como los QUIPUS, que es el sistema de
escritura de LOS INCAS.
Se conseguía a BASES DE NUDOS para mandar mensajes.
Los ingleses tomaron esto para mensajes secretos en la I y II Guerra Mundial. Mandaban mensajes
con ropa, bufandas, nudos, etc…
EJEMPLO; Novela de Agatha Christie, “INTRIGA EN BAGDAD”; también sale en la serie
“BONES” poco riguroso ya que traen los quipus de Guatemala y allí no habían INCAS.
EL ALFABETO
Fue una de las máximas invenciones de la Humanidad.
Lo inventaron los FENICIOS en el año 1000 A.C.
FENICIOS eran comerciantes, fundaron colonias por el Mediterráneo y necesitaron un alfabeto más
dinámico y se les ocurrió.
FENICIA era la costa oriental del Mediterráneo, lo que ahora es la ZONA DE
ISRAEL/PALESTINA, pero ocupaban mas territorios que ahora forman parte de Siria, Libano...
Los fenicios fundaron una colonia llamada CARTAGO y los de Cartago fundaron otra colonia a la
que nombraron QUART-HADDASH, la actual Cartagena.
Los vestigios fenicios más grandes del mundo se encuentran en la Región de Murcia;
o Barco fenicio hundido en la Bahía de Mazarrón
o La muralla púnica de QUART-HADDASH, la actual Cartagena. (púnicos era como
llamaban los romanos a los fenicios) En la antigua Cartago no queda nada, puesto que
Alejandro Magno la destruyó
Cartaginés,- solo a la ciudad de QUART-HADDASH, la actual Cartagena.
Fenicio/púnico, Todo el mundo fenicio
Se escribía al revés que el nuestro, y no tenia vocales al igual que el hebreo; aunque las
pronunciaban. Las vocales son un INVENTO GRIEGO.
El alfabeto nació en una ciudad fenicia llamada “BIBLOS”. (de aquí deriva BIBLIA)
Hay cinco alfabetos actualmente:
o El alfabeto LATINO, romano, occidental
o El alfabeto ÁRABE; muy desarrollado
o El alfabeto CIRÍLICO, Rusia, y los países eslavos (Cirílico por San Cirilo)
o El JUDÍO que solo se habla en Israel
o El alfabeto GRIEGO solo en Grecia
EJEMPLO: Un idioma el SERBOCROATA tiene la curiosidad que es el mismo idioma pero los
croatas lo escriben en alfabeto latino y los serbios en cirílico
2.- QUE HAYA CIUDADES
Civilización viene de “CIVITAS”, que significan CIUDAD en latín.
La ciudad está en la base de la civilización: muchas ciudades-estado empezaron desde aquí a
convertirse en CIVILIZACIÓN
A las civilizaciones siempre se les asociada a una gran ciudad : Roma, Atenas, Constantinopla, Itza
quite (mayas), Teotihuacán (ztecas), Tiro (fenicios). Cuzaco (incas) …
En el lenguaje el decir pueblerino o aldeano es sinónimo de palurdo y ciudadano es de hombre
culto.
En la Revolución francesa, entre ellos se llamaban ciudadanos:
EJEM. Ciudadano Robespierre, el Ciudadano Capeto. (Luis xvi)
Entre los comunistas se llamaban camaradas:
EJEM. Camarada Stalin, Camarada Lenin, (hermandad)
A LOS AZTECAS se les ha dado RANGO DE CIVILIZACIÓN, pero ERAN MUY PRIMARIOS.
No tenían ni rueda. Tenían una religión que exigían sacrificios humanos, en realidad llegaron entre
60 y 100 años que los españoles a Méjico. Son de la parte de Norte América (son UTO-ATZTECAS)
están englobados en la misma familia que los indios americanos como los apaches, CHIRICAHUAS,
MESCALENOS, NAVAJOS,… en definitiva era un pueblo muy primitivo.
Se hizo con esa parte de Méjico sometiendo a OLMECAS, TOLTECAS, CHICHIMECAS,…
PELÍCULA: “APOCALIPTO”
Los MAYAS en el YUCATÁN eran mucho más avanzados
2.- ESQUEMA DE CIVILIZACIONES E INFLUENCIAS EN LA CIVILIZACIÓN OCCIDENTAL
CIVILIZACIÓN ÁRABES (sobre todo en
OCCIDENTAL España)
CRISTIANISMO
ROMA.- PADRES
BARBAROS
GRECIA.- ABUELOS
EGIPTO.- BISABUELOS →
JUDAÍSMO
CON UN POCO DE MESOPOTAMIA
JUDAÍSMO a la altura de EGIPTO, hubo influencias
BÁRBAROS a la altura de los ROMANOS Y GRIEGOS (“BÁRBARO”extranjero en griego),
influyeron mucho en la CIVILIZACIÓN POSTROMANA , Invadieron Europa y el Norte de África.
Influencias sobre todo en lo relacionado con la Guerra, de hecho esta palabra es GODA y sustituyó a
la latina “BELLUM”; sin embargo BELICOSO viene del latín.
Influyen también LOS ÁRABES; pero poco en la civilización occidental. Sobre todo son los
CREADORES DE LOS NÚMEROS que usamos actualmente; trasladaron cosas de la civilización
ROMANA Y GRIEGA. En España influyeron más porque estuvieron más tiempo e influyeron en
cosas de la vida cotidiana. Como los postres.
CHINA influyó algo, pero es una civilización muy estática y lo que nos ha influido es lo que se han
traído desde allí los europeos que fueron; como Marco Polo, se trajo LA SEDA, LA PÓLVORA, LA
PASTA
La imprenta, por ejemplo, la inventó Gutenberg al MARGEN DE LA IMPRENTA CHINA
CHINA, JAPÓN, NEPAL están influyendo ahora más en la cultura occidental que antiguamente con
cosas como la espiritualidad oriental (Budistas, Dalai Lama, Tíbet) y las artes marciales,
De hecho los chinos actualmente se están occidentalizando.
A la civilización occidental algunos le llaman CIVILIZACIÓN GRECO-ROMANA CRISTIANA.
ISIS y DAESH para referirse al mundo occidental le llama: CRISTIANDAD
En USA le llaman CIVILIZACIÓN JUDEO-CRISTIANA; no muy acertado el término fuera de
USA. Usado allí debido a la gran influencia de los judíos en USA
LA CIVILIZACIÓN OCCIDENTAL está colonizando a todo el mundo incluso CHINOS Y
JAPONESES.
Están abandonando su forma de vestir, dejan los kimonos, hasta el EMPERADOR DE JAPÓN
viste occidental de traje negro, Sus deportes de masas son: beisbol y futbol. Comen y beben a la
manera occidental.
Siguen manteniendo algunas actitudes como: el suicidio ritual, el espíritu del trabajo, la huelga
trabajando más.
En las civilizaciones americanas, también pasa se están occidentalizando.
En África también ocurre.
CIVILIZACIONES
Se va a estudiar las COSAS QUE NOS HAN LLEGADO HASTA NUESTROS DÍAS; viéndolas desde el
punto de visto actual
LA HIGIENE
FUERON LOS PRIMEROS en duchase todos los días, afeitarse, lavarse los dientes, se rapan la
cabeza y luego usan pelucas, se bañan, se perfuman.
EL MAQUILLAJE es otra de las aportaciones como: la raya del ojo, la pintura de los labios, ponerse
cremas en cara y cuerpo, desodorantes, etc.,
EN LOS MOMENTOS DE FIESTA en las cabezas las mujeres se ponían una especie de cono que
hacía que estuviera el pelo perfumado durante 6 o 7 horas; a nuestros días no nos ha llegado la
composición de tal perfume. Fue descrito y maravilló a los GRIEGOS
Igual que el FUEGO GRIEGO que salvó en multitudes de ocasiones a los bizantinos del asedio de
los árabes. No sabemos en qué consistía.
PELÍCULA: “ 300”, salía una especie de fuego pero este era de los antiguos griegos; no el de los
bizantinos que son posteriores.
La higiene causó gran influencia en Roma influenciados de esto construyeron LAS TERMAS
(caldarium, frigidarium...). Era un sitio de reunión había BIBLIOTECAS GRIEGAS Y LATINAS,
RESTAURANTES, GIMNASIO y sobre todo era un SITIO PARA REUNIRSE Y HABLAR.
Pasaban el dia allí.
Los hombres iban los días pares y las mujeres los impares.
En GRECIA casi no influyó.
Los ÁRABES se quedaron también asombrados. Se hicieron unos admiradores absolutos de la
HIGIENE Y EL AGUA e hicieron obras como LOS BAÑOS TURCOS y LAS FUENTES,
En el MUNDO MEDITERRÁNEO son muy limpios y conforme subes hacia el Norte de Europa esto
va desapareciendo, incluso hoy.
LA CERVEZA
Era más densa que la actual, lo sabemos por las que se encuentran en las tumbas egipcias.
HANEKE en egipcio significa cerveza y el plural es HANEKEN. Como curiosidad el nombre de la
cerveza Heineken es un apellido, no viene de aquí.
En GRECIA Y ROMA la cerveza no triunfó, eran más de vino.
A nosotros nos llegó por los BÁRBAROS, PUEBLOS GERMÁNICOS. En España la trajo Carlos V
de Alemania y I de España; se trajo su cerveza de abadía fabricada por monjes. Triunfó en la Corte y
de aquí se extendió por toda España.
LA LEY DE PUREZA DE LA CERVEZA DE 1516, la impuso Carlos V.
CURIOSIDAD: San Miguel tiene una cerveza que se llama 1516 aludiendo a esta ley. En las
cervezas por detrás llevan escrito que están fabricadas según la ley de pureza de 1516.
LOS JUEGOS DE MESA.
Tenían la costumbre como nosotros de jugar en familia. El SENET es el gran juego egipcio se
jugaba con una mesa y con un tablero. Lo hemos encontrado en las tumbas egipcias.
PELICULAS: “Los 10 Mandamientos” están jugando Seti I y Nefertiti. En la película de dibujos
“El Príncipe de Egipto.” También están jugando en la calle.
Otros juegos eran; Juegos de escaleras y serpientes, una especie de oca. Perros y chacales con fichas
negras y color hueso.
Los dados de 4 caras. (el de 6 es de origen romano)
5b.- La Vida Política
1.- LA MONARQUÍA
El FARAÓN MENES unifica el ALTO EGIPTO y el BAJO EGIPTO (zona junto al Mediterráneo)
en el 3000 A.C. e instaura la PRIMERA MONARQUÍA. Desde entonces a nuestros dias ha llegado
la MONARQUÍA SUCESORIA.
Esto subsiste junto con otro sistema político que surge en Grecia. LA DEMOCRACIA
o MONARQUÍA.- Gobierno de uno solo
o DEMOCRACIA.- Gobierno del pueblo
o ANARQUIA.- NO GOBIERNO.
Para Aristóteles, esto no podría darse. LIBRO: “La Política”
Se articula la MONARQUÍA y la DEMOCRACIA; de manera que en el siglo XX muchos gobiernos
son MONARQUÍAS DEMOCRÁTICAS. También se les llama MONARQUÍAS
CONSTITUCIONALES, pero en Inglaterra no podría ser así puesto que en Inglaterra no hay
Constitución.
Tiene dos características la MONARQUIA:
A.- ES SUCESORIA.
En caso de que NO HAYA SUCESOR, no acaba la monarquía, ACABA LA DINASTÍA (la familia
de monarcas) y entra a reinar OTRA NUEVA DINASTÍA. En España gobernaban LOS AUSTRIAS
y con CARLOS II que no tuvo hijos se acabó, entrando a gobernar la CASA DE BORBÓN con
Felipe V.
El varón gobierna siempre por delante de la mujer, Solo gobierna la mujer cuando no hay varón.
Es España con Felipe VI se ha cambiado y reinará el PRIMOGÉNITO SEA HOMBRE O MUJER.
En nuestro caso la INFANTA LEONOR.
En la historia EL REINADO DE UNA MUJER, en general, han sido MUY BUENAS REINAS. La
PRIMERA REINA fue la FARAONA HATSHEPSUT, en la dinastía XVIII.
También hay MONARQUÍAS ELECTIVAS; en POLONIA por ejemplo cuando moría un rey se
ELEGÍA ENTRE LOS NOBLES AL SIGUIENTE.
Otra es el PAPA, ya que el Sumo Pontífice es el MONARCA DEL ESTADO VATICANO.
Realmente quien dirige el Estado Vaticano es el CARDENAL GOBERNADOR, el Papa se dedica
más a la espiritualidad. (Son unos 1000 habitantes y ninguno ha nacido allí)
B.- DERECHO DIVINO
Eres rey porque Dios lo quiere; Sultán porque Alá lo quiere; Faraón porque Ra lo quiere…
Por eso se llama realmente: MONARQUIA SUCESORIA DE DERECHO DIVINO
LA MONARQUÍA DEMOCRÁTICA TIENE TRES FUNCIONES:
1.- El REY ES EL REPRESENTANTE DEL ESTADO; es el Jefe del Estado. Como el himno, la
bandera. Mientras que el Presidente del país es el Jefe del Gobierno.
2.- ES EL ÁRBITRO DE LA VIDA POLÍTICA. Llama a unos y otros partidos políticos a
consulta
3.- SANCIONAR LAS LEYES. En España todas las grandes leyes son Reales Decretos.
El REY PUEDE RECHAZAR UNA LEY UNA VEZ y la devuelve al Parlamento; si la presentan
por SEGUNDA VEZ SOLO PUEDE ACEPTARLA Y FIRMARLA O ABDICAR.
En España no ha ocurrido nunca; en BÉLGICA EL REY BALDUINO no quiso firmar LA LEY DEL
ABORTO y abdicó; se formó una republica firmó la ley, pero después el pueblo belga le hizo
volver.
EL REY DE ESPAÑA es el CAPITÁN GENERAL DE LOS TRES EJÉRCITOS. Está por
encima del Presidente de Gobierno, del Ministro de Defensa y de la Junta de Jefes de Estado Mayor
de la Defensa.
La REINA DE INGLATERRA es la Jefa de la Iglesia anglicana, nombra obispos (ejerce de
Papisa), Tiene un asesor el ARZOBISPO DE CANTERBURY.
Al final cada uno de nosotros debemos analizar que sistema nos gusta más; REPUBLICA/MONARQUIA
(Razonadlo)
En España la palabra Republica es sinónimo de caos; pero no es así. Republica no tiene porque ser
así, hay republicas muy serias y que funcionan muy bien. Aunque nuestra experiencia no haya sido
buena.
2.- ESTADO-NACIÓN
EL ESTADO es la unidad política superior independiente y soberana, sería lo que equivale hoy en
día a un país.
Hay UNIDADES SUPRAESTATALES como la ONU, UE; pero NO SON SOBERANAS
LA NACIÓN es un conjunto de personas de un mismo origen étnica que generalmente hablan un
mismo idioma y tiene una tradición común.
Hay estados que son plurinacionales:
La más parecida a la ACTUALIDAD ES EGIPTO: es UNA NACIÓN-ESTADO
GRECIA: Es una nación divididas en ciudades-estados (Atenas, Tebas, Esparta, Macedonia,
Rodas…) Nunca hubo un estado que fuera GRECIA. Ni siquiera con Alejandro Magno
Incluso guerreaban entre las ciudades-estados
ROMA.- Es todo lo contrario es un Estado pero plurinacional. Conquista Europa, Oriente, Africa
con un montón de naciones (Galia, Hispania, Britania, Judea…)
Pagan impuestos a Roma, está el ejército romano allí, es decir forman parte de Roma.
EL ESTADO-NACIÓN es una cosa más moderna.
Imperio Austrohúngaro (capital Viena y a veces capital Praga) formado por Chequia, Hungría,
Austria. Croacia, Eslovenia. Eslovaquia, parte de Bosnia, parte de Polonia y parte de Ucrania con
idiomas totalmente distintos y razas totalmente distintas eslavos, magiares, germanos…
La URSS estaba constituida por 15 republicas (Rusia, estonia, Lituania, letonia, ucrania, Bielorrusia,
Moldavia, Georgia, Armenia, Azerbaiyán, Kazajistán…)
YUGOSLAVIA formada por: Croacia, Serbia, Macedonia, Montenegro, Bosnia y Eslovenia
COREA es una nación; pero ahora están divididos tras una guerra en dos estados Corea del Sur y
Corea del Norte (comunista)
Tras la II guerra Mundial a ALEMANIA le ocurrió lo mismo una nación y dos estados, incluso
ambas tenían a Berlín de capital dividida por un muro. Estos estados eran la Republica Federal de
Alemania y la Republica Democrática de Alemania (comunista)
A ITALIA le ocurría lo mismo
Antes de la unificación de Bismarck en ALEMANIA eran 350 estados.
La nación más antigua del mundo es CHINA y la segunda ESPAÑA.
Dos naciones en un mismo estado BÉLGICA: LOS FLAMENCOS Y LOS VALONES
En ÁFRICA hay unas naciones absurdas , se mezclaron pueblos y estos están en constantes luchas
como Ruanda las MATANZAS DE TUTSIS Y HUTUS,
En América ocurría lo mismo por ejemplo Perú y Ecuador; el Alto Perú se independizó y formó
Bolivia o USA y Canadá. Son fronteras políticas.
PROBLEMA ACTUAL EN ESPAÑA
CATALUÑA: Es una región, pero no cumple las demás condiciones para ser estado o país. Ni
étnia distinta, ni tradición común. La población es mezcla de toda España, Presiona con el
idioma.
PAÍS VASCO: Es un problema similar, han creado un idioma porque en cada valle se hablaba
un EUSKERA distinto. En las IKASTOLAS lo han unificado en el EUSKERA BATUA .El
resto de condiciones no cumple. Aquí si hay una cierta raza vasca pero ya muy mezclada.
Estados Unidos, no tiene nada que ver con la palabra “ESTADO” que tratamos aquí.
El KURDISTÁN es la nación más grande del mundo que no tiene país. LOS KURDOS. (Parte de:
Turquía, Irán, Armenia e Irak)
ONU.- Están representados LOS PAÍSES (ESTADOS); no las NACIONES.
PUEBLO.- Es una NACIÓN PERO QUE NO TIENE TERRITORIO.
El pueblo más genuino o típico es el PUEBLO JUDÍO. Tras la II Guerra Mundial se forma el
estado de Israel. En Israel solo viven el 10% de los judíos. La ciudad donde más judíos hay es
Nueva York.
Otro gran pueblo es el PUEBLO GITANO.
Para mantener estos pueblos hay que mantener las COSTUMBRES, LAS VESTIMENTAS, LOS
MATRIMONIOS PORQUE SINO RÁPIDAMENTE SE MEZCLAN.
En Alemania es donde más se mezclaron los judíos
Los judíos son los creadores de los GUETOS para no mezclarse, en España se llamaban
ALJAMAS.
Son los creadores de los GUETOS PARA NO MEZCLARSE. Es el nombre del BARRIO JUDÍO
DE VENECIA y allí empezó. Allí las casa dan al agua, sin embargo en EL GUETO era al revés de
los otros barrios, las puertas no dan al canal estaba todo muy cerrado las casas dan a las plazas
interiores.
o LOS JUDÍOS denominan a lo que no son judíos: GENTILES
o LOS GITANOS denominan a lo que no son gitanos: PAYOS
Los PUEBLOS SE DIVIDEN EN TRIBUS: tribu de Leví (DE ESTA TRIBU ES DE DONDE
SALEN LOS SACERDOTES, si no eres de esta tribu no puedes ser sacerdotes) tribu de Judá, …
Realmente son HEBREOS, pero nosotros le llamamos JUDÍOS, o sea, de la TRIBU DE JUDÁ
5c.- LA TRASCENDENCIA
Si es necesario que el KA vuelva a entrar en el cuerpo es necesario que este se conserve y poder vivir
en el paraíso, muy pronto descubrieron dos cosas los egipcios:
1.- Había que quitar las vísceras que es lo primero que se corrompe y meterlos en vasos,
Estos eran los VASOS CANOPOS. Un recipiente alargado cada uno dedicado a un dios y se
tapaban con una tapa en forma de cabeza, cada una distinta en función del órgano. Abrían el
cuerpo por un lateral con una incisión pequeña y por ahí le quitaban los órganos. El cerebro lo
sacaban por la nariz.
2.- El cuerpo lo bañaban en Natrón, lo tenían un tiempo y luego lo vendaban con amuletos
por dentro hasta formar la momia. Se le dejan barcas, comida, ajuar, juegos, etc
El KA quedaba fuera del cuerpo esperando la momificación y luego volvía a entrar en el cuerpo.
Cuando se deposita la momia en el sarcófago ocurría LA CEREMONIA DE LA BOCA: el sacerdote
le tocaba con una varita en la boca y decía unas palabras para que esta se abriera y pudiera entrar de
nuevo el KA.
Tras esto se retiraban los momificadores y EN UNAS HORAS EL FARAÓN VOLVÍA A LA VIDA
EN EL PARAÍSO.
LOS EGIPCIOS pensaban que el CEREBRO ESTABAN LOS PENSAMIENTOS y los
SENTIMIENTOS ESTABAN EN EL CORAZÓN y cundo se lo quitaban en su lugar ponían un
ESCARABAJO AZUL DE PIEDRA O CERÁMICA. Representa a un ESCARABAJO
PELOTERO que era como un símbolo de regeneración (de la pelota de estiercol surgia vida nuevas
larvas, asi lo pensaban los egipcios). AZUL POR SER EL COLOR DEL CIELO.
LA PINTURA EGIPCIA
Nos ha llegado con los colores perfectos y muchas pinturas, son pinturas sin perspectiva.
Las cosas que tienen que ver con el alma se pintan de frente y el resto de cosas de perfil. El ojo es
el espejo del alma se pinta de frente y el corazón, o sea, el pecho también de frente.
En los SARCÓFAGOS estaban grabadas por dentro las respuestas que el faraón debía de darle a
Osiris, según el LIBRO DE LOS MUERTOS; libro que ha llegado hasta nuestros días.
BESOS
Los BESOS Y ABRAZOS son de ORIGEN GRIEGO de ahí que el beso con labios se denomine
BESO GRIEGO.
La PRIMERA VEZ que los occidentales se tropezaron con los chinos y japoneses estos se
sorprendieron de los BESOS EN LA BOCA
EJEMPLO: en la película ¿quien engañó a Roger Rabbit?
Los dibus como son de dos dimensiones no pueden besarse, su beso es juntar las palmas de las
manos.
El BESO CON LENGUA es el BESO FRANCÉS.
El BESO EGIPCIO era juntar las caras ABRIR LA BOCA Y SOLTAR EL HALO.
El BESO ESQUIMAL es con la nariz, pero no tiene nada que ver con la trascendencia; es que hace
tanto frio que es lo ÚNICO QUE LLEVAN DESCUBIERTO.
Nunca la mujer ha sido tan respetada e importante como en Egipto hasta nuestros días.
EN GRECIA no eran nada importantes y en ROMA eran algo más respetadas.
PIRÁMIDES Y OBELISCOS
La PIRÁMIDE es simbólica es como una escalera hacia el cielo la primera pirámide de Zoser
(edificada por IMHOTEP) era escalonada; luego se construyeron pirámides perfectas, sin escalonar.
El SIMBOLISMO DE LA PIRÁMIDE: los humanos suben hacia el cielo y los dioses bajan a la
tierra a través de las pirámides.
El FINAL DE LA PIRÁMIDE era el PIRAMIDÓN un recubrimiento de ORO que hacía que el SOL
refulgiera en ella y se viera desde largas distancias su brillo.
Las PIRÁMIDES estaban CUBIERTAS DE PIEDRA CALIZA BLANCA que hacía que brillara.
Quedan algunos restos de estas piedras en la PIRÁMIDE DE KEFREN
Los HIPOGEOS, tumbas excavadas en las rocas, surgieron por la trascendencia, para evitar los
saqueos y que perduraran por la eternidad.
La PIRÁMIDE DE KEOPS , su entrada actual la hicieron los árabes para el saqueo.
EL OBELISCO es como un rayo solar petrificado, Se ponía dos en los templos uno al lado de cada
pilono y simbolizaba EL RAYO SOLAR DE AMÓN-RA y en la parte superior también acababa en
dorado que refulgía.
SE HA CONVERTIDO EN UN SÍMBOLO DE LA CIVILIZACIÓN OCCIDENTAL los romanos
se los llevaban. ROMA está plagada de OBELISCOS EGIPCIOS.
En la PLAZA DEL VATICANO se encuentra el OBELISCO DE AMENEMHET II, se lo llevaron
los romanos para el Circo de Nerón y como San Pedro fue crucificado en la Colina del Vaticano
donde se encontraba ese Circo de Nerón, el Papa optó por trasladar allí el obelisco, y como
AMENEMHET II, fue el creador de la fiesta del 25 de diciembre , LA FIESTA DEL DIOS SOL, los
romanos celebraban esa fiesta y los cristianos como no sabían la fecha del nacimiento de Cristo
decidieron poner el día de Navidad ese día. Por eso el Belén se coloca todos los años a los pies del
obelisco que representa el primer día que se celebró la NAVIDAD.
Fue al principio una fiesta pagana y en el siglo III se convirtió en cristiana.
En USA han levantado un obelisco grandioso (los obeliscos representan occidente) en EL
MONUMENTO A WASHINGTON rodeado de todas las banderas de los estados
En BUENOS AIRES también hay otro gran obelisco, similar.
NAPOLEÓN se llevó un OBELISCO DE LUXOR (del faraón Ramses II ) y lo colocó en el centro
de la Plaza de la Concordia en el lugar donde se colocó la GUILLOTINA.
Y en la PLAZA DEL LOUVRE han colocado una pirámide de cristal.
OBELISCO, PIRÁMIDE Y ARCO DEL TRIUNFO todos símbolos de occidente y la nueva
capital: PARIS
TEMA 5. EGIPTO (CONTINUACION)
A.- MASTABA
La entrada/pozo se cerraba tras
depositar al fallecido en la cámara
sepulcral para así evitar los posibles
saqueos.
La pirámide se encuadra en un recinto que constituye un complejo funerario; alcanzó sesenta metros de
altura, quedando como una escalera hacia el cielo. La tumba esta debajo
KEOPS,
KEFRÉN
MIKERINOS
III.- EL IMPERIO NUEVO: HIPOGEOS Y TEMPLOS
A.- LOS HIPOGEOS
(Imperio Nuevo, 1550-1050 AC. Dinastías XVIII, XIX, XX)
COMO NO SE CUMPLÍA LA FUNCIÓN PRINCIPAL DE QUE SE CONSERVARA EL CUERPO DEL
FARAON Y SUS UTILES (muebles, comida, vestidos, joyas…) PARA EL MÁS ALLÁ, HUBO QUE BUSCAR
OTRO TIPO DE TUMBA.
El nuevo tipo de enterramiento en el Imperio Nuevo: hipogeo (se trata de enterrar en un túnel excavado con
diversas estancias, bajo tierra; tapar la tumba después y además concentrar las tumbas, para su mejor
vigilancia, en un valle cerrado de dificilísimo acceso)
- EL VALLE DE LOS REYES, cerca de la capital del Imperio Nuevo: TEBAS, en el lado Occidental de
la curva del Nilo.
o Ramsés II
- Valle de las Reinas Esta muy cerca. Destaca el Hipogeo de Nefertari (esposa de Ramsés II). Igual
que en el Valle de los Reyes, las pinturas se han conservado bien.
LOCALIZACION DEL VALLE DE LOS REYES CURVA DEL RIO NILO.
(JUNTO MASCARA DE TUTHANKAMON)
B.- LA PINTURA EGIPCIA
Las pinturas encontradas en las paredes de los hipogeos y tumbas se han conservado a lo largo del tiempo,
gracias a que estaban bien cobijadas dentro de la montaña. Y, pese al saqueo continuado de los hipogeos, tanto
por musulmanes como por europeos a lo largo de los siglos, las pinturas se han conservado perfectamente, en
buena medida porque no tenían valor para los saqueadores.
Por el contrario, apenas nos quedan testimonios pictóricos del mundo clásico. De Grecia todo lo que nos queda
son pinturas sobre vasos de cerámica; y en Roma algunos vestigios, la mayoría de ellos conservados bajo la lava
del Vesubio, en Pompeya: de ahí que la pintura romana se clasifique en Estilo pompeyano I, Estilo pompeyano
II, III y IV. Nuestros padres culturales apenas nos han dejado PINTURA, pues. Y sin embargo, la de nuestros
abuelos egipcios, mucho más antiguas, son mucho más abundantes.
EL OJO Y EL PECHO en las pinturas SIEMPRE son representadas de frente (al contrario del resto que se
observa de perfil); esto indica la importancia del hombre, su transcendencia, ya que en el pecho reside el
corazón. Y el corazón y los ojos son los espejos del ALMA
Los colores son como todo pura simbología. El hombre siempre aparece más oscuro que la mujer, de un
color pardo que indica su trabajo al sol y el ambiente guerrero en el que se mueve. Por el contrario, ellas se
representan de un color ocre-amarillo, que indica su belleza (la mujer ha huido del sol hasta los años 60 del
pasado siglo cuando por primera vez buscó “ponerse morena” . La idea de “cuanto más blanca más
hermosa” ha prevalecido tanto hasta 1960 que las mujeres paseaban siempre con sombrilla cuando salía el
sol. Y la empleaban incluso en la playa. Las únicas que no podían hacerlo eran las campesinas. En la
Europa del siglo XIX y principios del XX una chica morena era símbolo de pobreza o de ser aldeana).
En la foto de abajo Nefertari tiene la piel oscura por ser faraona y así identificarse como soberana, como si
fuera Ramsés II (véase la diferencia con las dos diosas de la derecha)
Los colores siempre son planos. Y el tamaño de los personajes es también simbólico: cuánto más importante,
más grande.
No importa la perspectiva. Se pinta en diversos niveles, de arriba abajo, para simular la distancia.
Casi todo los temas son escenas de la vida cotidiana o del Libro de los Muertos para que le ayuden al
difunto en la otra vida.
HIPOGEO DE
TÍPICA NEFERTARI
EN UN REINAS
LA PRIMERA SALA estaba repleta de las enseres destinados a facilitar la vida del faraón en el más
allá. Y en la SEGUNDA se encontraron los 9 féretros y sarcófagos, que nunca se habían visto antes en la
tumba de ningún faraón por que habían sido arrasados. Apenas se podía pasar, dado que los ataúdes
ocupaban todo el espacio, uno dentro del otro como si fueran MATRIOSHKAS RUSAS.
-
-
- En la última sala se encontraron las piezas del tesoro. Cientos de joyas, tronos, etc… Si en una tumba tan
pequeña de un faraón tan joven se encontró tanto, imaginad lo que habría sido encontrar intactas las
tumbas de los grandes faraones como Tutmes III, Seti I o Ramsés II.
Símbolo de Osiris.
- Colgante:
- BUITRE con corona representa “AltoEgipto”;
- SERPIENTE con corona representa “ Bajo
Egipto·.
Dios Horus
- LUXOR
a.Obeliscos(dos)
e.Pilonos(dos)
b.PatioPorticado
c.SalaHipóstila
d.Santuario
En los años sesenta se tuvieron que trasladar los templos de Abu Simbel por motivo de la
construcción de la PRESA DE ASUÁN. Fue un empresa colosal llevada acabo por arqueologos de
España, Inglaterra, Francia, Italia, Alemania y Estados Unidos, que vivieron dos años alli para
salvarlos y no quedaran sumergidos como se pretendía.
El PRESIDENTE NASSER, bajo cuyo mandato se hizo la presa, regaló a cada pais un templo
pequeño de los que iban a quedar bajo el agua.
TEMPLOS DE ASUÁN REGALADOS A OCCIDENTE por la ayuda para poder efectuar el traslado
de los templos:
- DEBOD (Madrid) está en la Montaña del Príncipe Pío. al lado de las calles Ferraz y Rosales y del
palacio de Oriente: marca el sitio en que murieron fusilados el día 3 de mayo los patriotas españoles del
2 de mayo
- DENDUR (Nueva York) está dentro del Museo de Arte, en Central Park
F.- COLUMNAS
Los egipcios son los primeros en emplear una de las formas fundamentales del arte arquitectónico: la
COLUMNA
Para ellos no solo era un elemento sustentador, sino que representaba, además, la naturaleza vegetal y, por
lo tanto, era símbolo del crecimiento y de la divinidad.
En Egipto se inventaron las tres partes básicas de la columna:
1. La base ( representa el suelo fértil, el agua)
2. El fuste (representa el tallo)
3. El capitel (representa la flor y las hojas)
Es por ello que siempre el capitel tiene forma vegetal: DE LOTO, DE PAPIRO, DE FLOR ACAMPANADA,
DE PALMERA.
Obelisco de Luxor en la Plaza Amenemhet II Plaza de San Obeliscos falso Buenos Aires
de la Concordia (París), Pedro (Roma, el Vaticano)
En Singapur, igual ….
Y en Washington, en el centro justo de la cruz que forman la Casa Blanca, el monumento a Lincoln y
el edificio del Congreso se yergue el obelisco más alto del mundo, rodeado de las banderas de todos los
estados.
Se pueden ver en las diapositivas como todas las pirámides siguientes
NOTA: Los movimientos anticlásicos no se ponen el nombre pues es una forma también de ruptura o
disconformidad con lo anterior; son los movimientos clásicos que les preceden los que se lo ponen y estos
son nombres despectivos
6. B. LAS LENGUAS CLÁSICAS
EL PRIMER IDIOMA UNIVERSAL: EL GRIEGO
El griego clásico es la primera lengua de la cultura universal. No solo se expandió por toda Europa
Oriental y buena parte de Asía y África (en Egipto se convirtió en un idioma fundamental) sino que durante el
Imperio Romano se apoderó de la misma capital del imperio: Roma.
Todos los hombres cultos y las personas de prestigio se helenizaron y hablaban habitualmente en griego entre
ellos para adquirir prestigio, convirtiéndose durante esos siglos en el idioma de la sabiduría.
En las grandes termas de la capital, por ejemplo, había dos bibliotecas: una en latín y otra en griego para solaz
de los que acudían a los baños públicos.
Fue, asimismo, el idioma de la Iglesia en su parte Oriental, ya que los Evangelios, las cartas de san Pablo, el
Apocalipsis y la primera liturgia estaban escritos en griego. Luego se convirtió en el idioma oficial del
Imperio Bizantino hasta su caída (en 1453) en manos de los Turcos Otomanos.
En el Renacimiento el idioma heleno volvió a ponerse de moda gracias a los humanistas, entre los que destacó
Erasmo de Rotterdam, que fue quien estableció las normas de pronunciación que han perdurado hasta nuestros
días y que son las que aprendemos en las clases de griego de nuestro bachillerato actual.
Algunos de los más grandes hombres del Renacimiento (empezando por el mismo Erasmo), cambiaron su
nombre por uno en griego para subrayar su importancia y dominaron el idioma de los antiguos helenos. En
siglos posteriores se convirtió en el vehículo fundamental para comprender el mundo clásico.
En las facultades de Filosofía, por ejemplo, se estudiaba para poder leer a Platón y Aristóteles en su lengua
original y no perderse nada de todo su contenido, ya que muchos términos eran intraducibles o perdían buena
parte de su rico significado original con la traducción.
Además el ALFABETO GRIEGO fue el primero de todo el mundo en poseer las siguientes características:
1. Aparecen las vocales.
2. Tiene signos de puntuación.
3. Las tildes se escriben: tanto los acentos como los espíritus (el español carece de estos últimos).
4. Es el primero que se escribe (desde el siglo V) de izquierda a derecha. Los fenicios y los hebreos –
como todos los semitas, incluidos los árabes- escriben de derecha a izquierda.
Aunque el griego ha influido notablemente en toda nuestra lengua, a veces a través del latín, hay palabras que
empleamos habitualmente que son griegas en su totalidad. Se llaman helenismos y podemos agruparlas en los
siguientes grupos:
1. EN EL CAMPO DE LA EDUCACIÓN,
Son griegas casi todas las palabras que se refieren a las asignaturas o campos de conocimiento: Historia,
Matemáticas, Economía, Geografía, Biología, Zoología, Filología, Geología, Filosofía, Filología,
Política, Teología, Arqueología, Ética. También sus derivados Microeconomía (micro: pequeño en
griego), Macroeconomía… Lo mismo ocurre con las instituciones que educan: Academia, Liceo…
2. EN EL CAMPO DE LA MEDICINA
Son muchísimas las palabras enteramente griegas: ángulo, teoría, pentágono, hexágono, teorema,
geometría…
4. EN EL MUNDO DE LA RELIGIÓN
Son también infinitas (la propia palabra Iglesia es griega): ángel, obispo, mártir, diácono, Cristo,
cristianismo, catequesis, catecúmeno, ateo, evangelio, católico…
Son también muchas debido a la importancia de los Juegos Olímpicos: atletismo, atleta, gimnasio,
gimnasia, hípica, estadio, hipódromo, púgil, olimpiada, halterofilia…
Poesía, tragedia, comedia, teatro, epopeya, épica, metáfora, sintagma, elipsis, hipérbole…
Como teoría, técnica, cosmético, metro, flauta, cacao, caco (ladrón), alfabeto, estrategia, cosmos,
sinfonía u otras del mundo universitario, desde las más comunes como biblioteca, bibliografía a otras
más complejas como paleolítico, neolítico, necrópolis, sarcófago o hipogeo… son también griegas
8. EN EL MUNDO ANIMAL
Son muchas las denominaciones griegas también, ya sea entre los mamíferos como hipopótamo o
rinoceronte o entre las especies animales, especialmente entre los insectos: dípteros, himenópteros,
lepidóptero (áptero significa ala)… Zoo significa, asimismo, animal
Helena, Ángel, Sofía, Alejandro, Teodoro, Eugenia, Teodosio, Héctor, Irene, Teofilo, Felipe,
Anastasia, Hipólito, Penélope, Ulises…
Por ejemplo, discoteca (de disco: movimiento y teca: lugar) o telégrafo (de tele: lejos y grafos: escrito),
hemeroteca, metrópolis (de aquí viene el metro: ferrocarril metropolitano), megalópolis…
OTRAS
Por último, el castellano emplea en muchas ocasiones palabras griegas como parte de otras nuevas que no
provienen enteramente del griego: a estos vocablos helenos que se emplean como parte de otra palabra
actual se les llama étimos. Por ejemplo, para dar nombre a un aparato nuevo que sirve para “ver en la
distancia”: se coge la palabra lejos en griego (tele) y se le añade un latinismo: visión. Así nace televisión.
Lo mismo ocurre con automóvil: lo que se puede mover ( móvil, en español) por sí solo: (auto , en
griego) O si se pretende decir que un mercado es muy grande para que acudan más clientes, se utiliza la
palabra griega mega (grande) o híper (más grande) y ya tenemos el neologismo: hipermercado.
EL LATÍN
La influencia del latín todavía ha sido mayor en nuestra cultura y civilización occidental, ya que casi todas las
palabras de nuestro idioma (y de las demás lenguas que nos circundan) provienen de él. A este conjunto de
lenguas herederas del LATÍN se les denomina lenguas románicas. Las más importantes son:
o El castellano o español
o El francés
o El italiano
o El portugués
o El rumano
o El romanche (lengua oficial en Suiza)
o El catalán
o El gallego
o El valenciano
Además, el latín ha sido la única lengua común de la historia de la cultura. Sustituirla ha sido un empeño vano
hasta del último siglo. El esperanto –lengua formada artificialmente por las raíces más comunes de muchos
idiomas- fue un fracaso. Quizá el inglés pueda llegar a ser, con el tiempo, algo parecido de lo que fue el latín
en siglos anteriores.
Algunos datos darán idea de la importancia que la lengua latina ha tenido más allá de la caída del Imperio
Romano:
1. El latín fue la lengua de las Universidades. Todas las clases se daban en latín en todos los países del
mundo hasta bien entrado el siglo XIX –en algunos sitios hasta el siglo XX- y todavía las ceremonias de
graduación y de entrega del grado de doctor en casi todas las universidades de prestigio son en ese idioma
2. El latín es la lengua oficial de la Iglesia Católica y del estado Vaticano. Toda la liturgia, incluida la
Santa Misa, eran enteramente en latín hasta el Concilio Vaticano II que abrió la posibilidad de utilizar las
lenguas vernáculas en el culto (1963-66). Y sigue siendo el idioma de la liturgia en muchos sitios. El Papa
sigue promulgando todas sus encíclicas y documentos oficiales en latín.
3. Prácticamente todos los libros se han publicado en latín hasta el siglo XVI y todavía en el XVIIII el
90 % de ellos se editaban en esa lengua.
4. Ha sido también el idioma de la filosofía, ya que incluso pensadores modernos, como Descartes han
escrito sus obras en latín.
5. Ha sido, asimismo, el idioma de la ciencia y todavía hoy la clasificación de plantas y animales se
elabora con nombres latinos incluso para las nuevas especies que se descubren cada año
6. Fue también el idioma de la diplomacia. Todos los tratados internacionales se han firmado en latín hasta
la paz de Westfalia (1648) que termina con la Guerra de los 30 años.
7. Hasta los años noventa del pasado siglo todos los colegios, academias e institutos de Enseñanza
Media de Occidente dedicaban muchas horas al aprendizaje del latín. Todavía es así en Italia,
Alemania, Francia e Inglaterra
Además han llegado hasta el español de hoy en día palabras y expresiones en latín puro, sin evolución, que
empleamos a diario y que suelen ser considerados como cultismos. En la universidad empleamos muchos:
campus, aula, auditorio, aula magna, curriculum, honoris causa… También lo hace la prensa diaria: vox
populi, opera prima, status quo, renta per capita, concepción in vitro. O el mundo del Derecho: habeas
corpus, in dubio, pro reo.
A veces empleamos como una palabra española las iniciales latinas de una frase latina: SPA (salutem per
aquam: a la salud por el agua -era el elema de las termas romanas-) SNOB (sine nobilitate: persona sin
nobleza pero que lo aparenta) RIP (requiscant in pace: descanse en paz) o al referirnos a las horas las 5 a. m.
o las 5 p. m. (ante y post meridiem, respectivamente: antes y después del mediodía).
Habitualmente también empleamos palabras latinas como etcétera (et cetera: “y lo que queda”) versus
(“contra”, en deportes) idem (lo mismo) summum (lo máximo) con gran naturalidad, sin saber que hablamos
en latín. También damos accesit en los premios, describimos grosso modo las cosas, tenemos errores percata
minuta, pedimos algo ipso facto (al instante), el gol lo salvamos in extremis, pescamos a alguien haciendo
algo malo in fraganti y brindamos con nuestro alter ego efusivamente, in situ, porque in vino, veritas. Todo
esto sin darnos cuenta de que a priori (en principio) pensábamos que no sabíamos latín. A posteriori
(después) se ve que algo si sabemos
EPÍLOGO. EJEMPLO FINAL:
En realidad toda nuestra lengua española es una evolución del GRIEGO Y DEL LATÍN.
Tomemos un ejemplo al azar (cualquier palabra básica) por ejemplo, el concepto REDONDO.
En griego es CICLOS. Y de ahí viene :
Un ciclo de la vida, de la historia
El ciclón (el viento dando vueltas en círculo)
El anticiclón (lo contrario)
La bicicleta (en griego: dos ruedas; en realidad, dos rueditas)
La motocicleta (bicicleta que se mueve por si misma)
Ciclomotor (idem)
Ciclismo (deporte de la rueda o deporte redondo)
Cíclopes (monstruo con un ojo circular en la frente)
Ciclostil (primer aparato de hacer copias que era un cilindro)
Ciclorama (aparato redondo, antecesor del cinematógrafo) etc…
Enciclopedia (alrededor de diversas cuestiones cuestiones)
En latín es CIRCUS. Y de ahí viene:El circo (por su espacio circular)
El círculo
La circunferencia
El verbo cercar
La cerca y el cercado
Los circuitos ya sean de formula 1 (que comenzaron siendo redondos) o los circuitos eléctricos y corto-
circuito
El verbo circular
La circulación del tráfico
La carretera de circunvalación (vía que rodea)
Las circunstancias (cosas que rodean un hecho)
La circuncisión (corte –incisión- en redondo)
Las circulares (cartas que tiene que llegar a todos los miembros de una empresa
Mi círculo de amigos
El círculo de lectores
Incluso zarcillo (arito pequeño, pendiente) viene de circus, de circellius, concretamente que traducido
literalmente es “círculo pequeño”)
Tema 7. GRECIA
La presentación de diapositivas que se adjunta comienza con unas vistas de LA ACRÓPOLIS donde
aparecen todos los edificios clásicos. Esta famosa ciudadela fue construida en época de Pericles (V a J. C.) y
estaba dedicada a Atenea, la diosa protectora de Atenas.
LA CATEDRAL DE PISA (románica, Siglo XII) o el MONUMENTO A LINCOLN (siglo XX) son
DÓRICOS.
LA CASA BLANCA DE WASHINGTON o la OPERA DE PARÍS (ambas del siglo XIX) son JÓNICOS.
Y la IGLESIA DE NUESTRO MONASTERIO (siglo XVIII) y las CORTES ESPAÑOLAS (Siglo XIX)
son edificios CORINTIOS.
A veces se utilizaron los tres ordenes superpuestos (uno en cada piso) como en el COLISEO de Roma (siglo
I) o el PALAZZO RUCELLAI de Florencia, en el Renacimiento (siglo XIV).
Otras veces, los artistas cambian algunas cosas. Bernini, por ejemplo, construye toda la COLUMNATA DEL
VATICANO (siglo XVII) en orden dórico pero, como era barroco y le gustaba ser rompedor, el fuste es liso y
le pone basa a las columnas.
Si veis todos estos edificios en internet o en libros de Arte, veréis como los tres ordenes han marcado la
Cultura Occidental a lo largo de toda su Historia.
EN EL Power Points SE HAN PUESTO TRES DIAPOSITIVAS DE COMO ERA CADA ESTILO PARA QUE
PODÁIS IDENTIFICARLOS BIEN.
Los elementos que hay que conocer bien (aparte de los ya citados para distinguir las columnas) son:
arquitrabe, metopas, triglifos, friso, tímpano, frontón, cornisa gárgola, acrotera (los demás no los
estudiéis). Estos son los que han marcado la Arquitectura mundial
El dórico tiene metopas (donde se esculpían altorrelieves) y triglifos en el friso. Mientras que el jónico y el
corintio tiene un FRISO CORRIDO donde se esculpían altorrelieves. Los pequeñísimos salientes que tienen
los triglifos por abajo se llaman GOTAS; de ahí vienen la palabra, por su semejanza con las gotas de lluvia.
Las GÁRGOLAS tenían forma de animales o monstruos y servían para que el agua saltara a tierra desde los
tejados sin mojar ni perjudicar la fachada o las columnas. En el Gótico (sobre todo en las catedrales) cobraran
mucha importancia (véanse, por ejemplo los personajes de El Jorobado de Notre Dame, en la película de
Disney, que son gárgolas)
Realizado con Mármol blanco del Pentélico (la gran cantera cercana a Atenas)
Ejemplo genuino del Arte clásico. Modelo de modelos. Símbolo de la UNESCO
Las Columnas estan un poco curvadas hacia el centro es decir, son más anchas, para que se puedan ver
perfectas desde lejos. A este efecto óptico se le denomina ÉNTASIS (Más ancho por el centro para que de
lejos dé la impresión de que es completamente recta).
Las metopas y los frisos interiores fueron realizadas por Fidias (ver escultura).
Obsérvese el fuste, capitel, collarín, equino, ábaco y el friso con triglifos, metopas y gotas; y las gárgolas,
acróteras, tímpano, frontón…
Hay una imitación perfecta del Partenón en Nashville, capital del estado de Tennessee (EEUU) del que os
he puesto una diapositiva para que veáis como debía de ser entero. Pero, en vez de hacerlo en mármol, esta
copia está hecha en piedra y solo emplea dos colores.
También he puesto unas diapositivas de la Madeleine (iglesia de la Magdalena) de Paris, donde se puede ver
que es una imitación total del Partenón en todas sus dimensiones, pero que las columnas las cambia a
Corintio y en el tímpano aparece en altorrelieve Cristo rodeado de ángeles. El mundo clásico tamizado por
el Cristianismo.
Templo pequeño pero importantísimo, en una esquina de la Acrópolis. Ha perdido todo el frontón y la
cubierta.
No estudiar las partes del templo que aparecen en una diapositiva que muestra el plano. La he puesto para
que veáis como se distribuyen las columnas.
La diferencia reside en las Volutas (2)
Friso corrido/escultórico (sin divisiones, decorado con pinturas o relieves).
Es Jónico, pero muy irregular, porque rodea el olivo sagrado de Atenea, conservado siglo tras siglo
hasta hoy (cuando va a morir el anterior árbol, se planta un esqueje suyo para que se mantenga el mismo
olivo).
Lo más importante:
mercado
TEATRO GRIEGO
Termina el powerpoint. con la muestra de lo que era un edificio destinado para las representaciones teatrales.
Se llamaba asi: TEATRO
El mejor ejemplo esta en el Peloponeso y en él todavía se representan tragedias griegas todas las semanas.
Es el TEATRO DE EPIDAURO (inmenso y muy bien conservado)
AUTORES:
Mirón:
Discóbolo
“el /lanzador de disco”
Material: en mármol.
Hay dos copias:
Museo británico
Vaticano
CARACTERISTICAS
CARACTERÍSTICA FUNDAMENTAL: el MOVIMIENTO:
El atleta está a punto de lanzar el disco y lanza el brazo hacia atrás
Se consigue con:
o El cuerpo en forma de doble Z
o Los brazos forman un arco con la cabeza, como si fuera una flecha.
La cara, por el contrario, expresa serenidad y no el gesto de fuerza que tendría el lanzador en el momento de
impulsar el disco
Tiene equilibrio (centro de gravedad en el ombligo).
Se muestra la musculatura de modo realista: típico del arte clásico
MULTIFOCALIDAD:
Debe ser mirada por todos los lados (ya no tiene únicamente la frontalidad de los egipcios).
(Compárese con el David del gran Bernini, autor del Barroco -en la foto- cuya cara
muestra el esfuerzo del lanzamiento)
Fidias:
Pasa por ser el más clásico entre los clásicos, pero no se han conservado bien sus obras.
Fue muy conocido en su época y gozó de una fama total.
Le montaron un taller en Olimpia para que realizara las estatuas de Zeus y la de los campeones.
Fidias realiza dos obras gigantes, en las que incluyó el empleo de marfil y del oro, pero ambas se han
perdido.
En el Powerpoint hay dos diapositivas de ellas para que os hagáis una idea. Son:
Athenea Parthenos :
Imagen para el interior del Partenón.
(Diapositiva de un dibujo de cómo era la estatua)
Zeus Olímpico
Estatua que presidía el templo de Olimpia y los
Juegos Olímpicos
(en el P.P. diapositiva de una copia mala romana)
Doríforo
(Significa: el portador de la lanza; la lanza se ha perdido. La llevaba en su
mano izquierda)
CARACTERÍSTICAS:
1ª Es el inicio y el ejemplo a seguir por todos del canon de 7
cabezas (se le conoce como “Canon”: modelo)
2ª Es el inventor del contraposto): para dar sensación de
movimiento y que la estatua no aparezca estática se adelanta un pie y el
otro se flexiona como si empezara un paso: esto será imitado hasta la
saciedad
Diaudumenos
(Entre los brazos se prolongaba la cinta del cabello que estiraba el atleta. Esta
cinta era de mármol muy fino y se rompió)
Tiene las mismas características que el Doríforo, pero es posterior.
b) Segundo periodo clásico (S.IV a J. C, ÉPOCA DE ALEJANDRO MAGNO
AUTORES
Lisipo
APOXIOMENOS
(Museos Vaticanos)
Es el creador del canon estilizado: el Canon de 8 cabezas.
Ha perdido las falanges de las manos y parte del “estilete” con el que se quitaban el
aceite del cuerpo los atletas; sobre todo, los púgiles o los luchadores.
Al lanzar los brazos hacia delante, da mayor impresión de movimiento, pero
desequilibra el peso, por lo que hay que ponerle una piedra mayor por detrás de la
pierna. La escultura empieza a ser más aérea
Praxíteles
Quizá el más genial de todos los autores griegos.
Nos ha llegado mucha de su obra y en muy buen estado.
VENUS DE CNIDO
(Se realizó para otra lugar. Le encargaron a Praxiteles que realizara una estatua de
Afrodita –la Venus romana- pero al hacerla desnuda no la quisieron y la isla de Cnido se
quedó con ella y por ello lleva su nombre,)
1ª escultura realista de mujer desnuda.
Al ser el primer desnudo femenino causó un gran revuelo, porque además era la
representación de una diosa, pero se convirtió en el paradigma. Desde entonces
todas las Afroditas o Venus se han realizado desnudas o semidesnudas
Sin embargo, se trata de una Venus púdica (se tapa con recato con la mano) La Venus
de Botticelli, la de Tiziano y tantas otras siguen este modelo que perdura en toda la
historia del arte (Velázquez la varía poniéndola de espaldas en su célebre Venus del
espejo)
Es el canon del arte clásico para las mujeres
(A partir de ella se utilizó como canon de mujer clásica)
Por ser una mujer, aun no se aprecia bien la curva de Praxíteles, que veremos más
adelante.
Para que se aguante la estatua le pone una crátera (jarrón) sobre la que apoya la clámide
(túnica) porque, o esta saliendo del baño o se se va a introducir en él. Así se justifica
PLAGIO ROMANO EN
tanto el apoyo del jarrón, como que la diosa este desnuda.
BRONCE
ROSTRO TÍPICO de Praxíteles:
Venus de la manzana
Otro tipo de Venus de Praxíteles que tuvo mucha repercusión.
Para demostrar lo bueno que es el escultor: la parte superior de la diosa
permanece desnuda y la parte de abajo con la clámide caída.
De esta forma, el artista trabaja dos tipos de texturas: la tersura y limpidez de la
piel joven y las arrugas y pliegues de los tejidos. Será el modelo de la Venus de
Milo
Apolo Sauróctono
(por el lagarto : saurio)
Aparece la CURVA PRAXITÉLICA con toda claridad. Es como la
Firma Del autor
Queda muy bien en n las mujeres, pero en esta escultura el dios
aparece un tanto afeminado
APOLO: Dios de las Artes y la Belleza
Scopas
El más avanzado y rompedor de todos los autores clásicos, hasta el punto de que ya no lo es (un clásico) y
anuncia la ruptura que supuso el Helenismo.
Ménade
Mal conservada .porque estaba a la intemperie. Aun así, es prodigiosa
CARACTERÍSTICAS:
(rompe con todo lo conocido hasta entonces)
AQUÍ SÍ HAY MOVIMIENTO:
o Pelo suelto y movido por el viento y la propia vorágine del baile.
o Esta Danzando, con la cara mirando hacia arriba.
o Ha perdido brazos y pies PRESISAMENTE PORQUE ESTABAN
AÉREOS, EN MEDIO DEL BAILE, LANZADOS A LOS CUATRO
VIENTOS
o El vestido originalmente salía todavía más hacia atrás llevado por el viento
Es el invento de la Técnica de los “paños mojados”: imitar la sensación
de que el vestido está mojado y pegado al cuerpo de la mujer, para dar sensación de
movimiento vertiginoso.
Influyó mucho en el Arte.
1) Venus de Milo
El Laocoonte
(Agesandro, Polidoro y Atenedoro, Siglo II a J. C. Museos Vaticanos)
Auténtico ejemplo del Helenismo
Representa al sacerdote que se opuso a la entrada del “Caballo de
Troya” y a sus dos hijos. Como el sitio de Troya duraba ya 20 años, a
Ulises se le ocurrió un plan para entrar por fin en la ciudad, con un
engaño. Los griegos dejaron un caballo gigante de madera en la playa
y se retiraron. Los troyanos pensaron que era un regalo de los dioses y
lo iban a entrar en la ciudad, pero en su interior estaba escondido un
comando griego con Ulises a la cabeza. El sacerdote Laocoonte intentó
convencer, entonces, a los troyanos de que no entrasen el caballo en la
ciudad de Troya, pero como la diosa Atenea estaba a favor de los
griegos, envió serpientes para que los mataran (a él y a sus hijos). El
caballo fue introducido en Troya y esa noche fue tomada y saqueada la
ciudad (Por eso se llaman troyanos los virus que se introducen
fraudulentamente en un ordenador).
La célebre estatua fue trasladado a Roma en la época del Imperio
(Nerón lo tuvo en su palacio), pero se le había perdido la pista. Y fue
descubierta precisamente en pleno Renacimiento, en enero del 1506,
mientras se realizaban unas excavaciones en el Esquilino. Por aquel
entonces estaba trabajando en Roma, en la capilla Sixtina, Miguel
Angel, que se quedó tan pasmado al verla, que cambió su modo de
esculpir a partir de sus estudios de este grupo escultórico (compárese
la Piedad del Vaticano con el Moisés, que refleja ya la
CARACTERISTICAS:
1. Los rostros reflejan dolor, miedo…pasiones
2. El movimiento de los cuerpos es total
a. La lucha entre el sacerdote y al cabeza de la serpiente es brutal, agónica
b. Las serpientes se enroscan, muerden, se retuercen dando mayor movimiento a las escena
c. Los hijos cumplen la misma función: movimiento y escorzo
d. Y en el centro el cuerpo del Laocoonte se retuerce formando un curva
3. El mármol se ha trabajado esplendidamente y en detalle para captar todas las expresiones, los rizos del pelo,
las venas y los músculos, los dedos…
4. La anatomía es impresionante; muy fiel a la realidad , pero a punto de explotar.
El cuerpo del sacerdote no es el cuerpo de un anciano sino un cuerpo atlético joven
Otras diapositivas:
UN PINTOR DEL RENACIMIENTO pintó al carboncillo la cara en esas fechas del
descubrimiento. Es el mejor reflejo del dolor del sacerdote
EL GRECO vio esta escultura en su visita a Roma, mientras estaba en Venecia aprendiendo con
Tiziano y años después casi al final de su vida la pintó a su modo con la ciudad de Toledo de fondo.
3.- La Victoria de Samotracia (Niké Áptera) (Anónima, mármol del 190 a J.C. Museo del
Louvre)
CARACTERÍSTICAS:
Es la explosión de la Técnica de los “paños mojados”.
a) En los muslos, especialmente de la pierna izquierda
b) En toda la parte delantera del tronco, especialmente en el vientre
Aunque no tengamos la cara, la diosa refleja la pasión del Viento, del Oleaje … de la VIDA
El arte imita al arte. La musa de los sesenta imita a la musa del helenismo en la película “Una cara con ángel”
Audrey Hepburn en el Louvre El arte imita al arte:
La última diapositiva del p. p es una recreación de cómo a veces se pintaban las esculturas. Se trata de Fidias
pintando los frisos internos del Partenón
7b TEMA: TEATRO GRIEGO
El TEATRO GRIEGO es una forma de literatura
Existe por primera vez un “mass- media”, lo que en comunicación se llama un medio de masas.
Reunir a la gente en un teatro y lanzarle unas obras en las que se cuenta la vida.
Es el primer espectáculo, en el que se imita la vida.
Es un lugar de aprendizaje.
Lugar de entretenimiento.
Ejemplo de Aprendizaje:
El “Si de las niñas” de Moratín, un autor Ilustrado del siglo XVIII, donde se enseñaba como era el
matrimonio de verdad y no el tradicional.
La palabra THEATRON significa CONTEMPLAR.
Lo que se pretendía es que la gente contemple la obra y a través de la obra sufra un montón de
sentimientos que le hagan mejorar, pensar, sentir y aprender.
La tragedia sirve para aprender a través de la catarsis, del sufrimiento, al ver sufrir a tanta gente yo me
planteo el sentido de la vida.
La COMEDIA se aprende a través de la IRONIA, DE LA RISA, DE LA SONRISA.
EJEMPLO:
Aristóteles en su obra “LA POETICA “. Nos ha llegado la primera parte, la que corresponde a la
TRAGEDIA.
En la película “El nombre de la rosa” de Umberto Eco, trata de un monasterio escondido donde se
encuentra la segunda parte del manuscrito de LA POETICA de Aristóteles; la que habla de la risa.
El teatro se celebraba en las fiestas del dios Dioniso, también dios del vino como más lo conocemos. En
Roma el dios era Baco.
Se celebraba en el teatro que lleva su nombre Dioniso, situado en la Acrópolis.
Tiene una acústica excelente
Durante 10 días, una semana entera se celebraba el festival de teatro en Atenas.
Por las mañanas las tragedias: tres obras del mismo autor a las 8, 10 y 12 horas y por la tarde de 4 a 6
horas una comedia
Había premios por obra, no por trilogía.
Había tres premios: un primero, un segundo y un tercer premio
El productor llamado COREGA era el que monta la obra y buscaba al autor y a los actores, este recibía el
premio en metálico.
Había también premios para los actores en conjunto, como grupo y también para el autor.
Se les entregaba a los ganadores la corona de hojas de olivo llamada CALISTEFANOS, era de manera
honorifica como en los juegos olímpicos.
EJEMPLOS:
El TEATRO ROMANO de CARTAGENA se conserva muy bien y se parece bastante al griego
En el TEATRO DE EPIDAURO en el Peloponeso se celebran obras todas las semanas
EVOLUCION DEL TEATRO:
A l principio se celebraba en las calles con danzarinas, llamadas BACANTES, que iban bailando por las calles
en honor a Dioniso, de ahí viene la palabra BACANAL posteriormente por el dios Baco.
Luego se estableció en la falda de un monte para que la gente pudiera estar sentado.
Por último se paso a un teatro como edificio. Siempre se construían pegados a un monte.
Al teatro se le llama también al sitio donde se celebra la obra (el teatro).
El Teatro Romano está totalmente exento, no está junto a una montaña como los griegos. Ejemplo el de
MARCELO: es como la mitad del Coliseo, es como dos teatros en uno. Como anfibio: doble vida, en la
tierra y en el agua.
PARTES DEL TEATRO:
PRIMERA - EL KOILON.
Es la parte del público.
Te sentabas por orden de llegada. Solo había en la parte delantera unos cuantos asientos para los
sacerdotes y la gente que en ese momento gobernaba.
-SEGUNDA - LA ORKESTRA.
Lugar donde deambulaba el coro.
Era un grupo de actores vestidos igual que servían para dos cosas.
1. dar una explicación al público para que se enteren bien de lo que pasaba en la obra
2. increpar a los actores.
EJEMPLO:
WOODY ALLEN incluyo en su película PODEROSA AFRODITA un coro típico del teatro
griego
La orquesta tenia forma circular.
El coro normalmente cantaba
En la opera también hay orquestas, arias, coro; se utilizan todas estas partes como en teatro.
TERCERA - LA SKENE.
El sitio donde se representa la obra.
HIPOCRITA es como se le llamaba al actor griego. En nuestros días una persona hipócrita es que está actuando
y no dice o hace lo que piensa.
Los actores a veces utilizaban caretas para hacer más importantes las representaciones, a esta careta se le llama
PERSONA.
PERSONA ha llegado a nuestros días como ejemplo de individuo, es el papel que nos ha tocado en este mundo.
Personaje es el individuo que lleva la careta.
El AGON, es una lucha verbal entre unos y otros, sobre todo en la comedia.
o El que ganaba en el AGON era el PROTAGONISTA
o El que perdía el AGON era el ANTAGONISTA, ahora el malo
La influencia del teatro en nuestros días es importantísima.
OTRAS PALABRAS ACTUALES QUE VIENEN DEL TEATRO GRIEGO:
.La PARODIA viene de PARDOS: eran los pasillos que había en el KOILON, en ellos se situaba
gente que se ponía a hacer el tonto e imitar a los actores.
.La MIMICA viene de los actores que imitaban la realidad, a eso Aristóteles le llamaba MIMESIS
.PROSKENE alrededor del escenario, donde se preparan los actores para salir
AUTORES GRIEGOS
Dentro de los grandes dramaturgos de la historia hay cuatro griegos, además de Shakespeare, el trío
de españoles Lope de Vega, Calderón de la Barca, Tirso de Molina y el francés Moliere.
Estos forman el top ten a nivel de Shakespeare.
TRAGICOS: ESQUILO, SOFOCLES Y EURIPIDES
o Sus obras son las más representadas en el mundo a nivel de Shakespeare.
COMEDIOGRAFO: ARISTOFANES
o Sus obras han sido llevadas al cine
Todas las grandes actrices han querido interpretar obras de Aristofanes. Todas quieren hacer de
MEDEA, ELECTRA, LISISTRATA.
CURIOSIDAD
o PENELOPE CRUZ llego a interpretar a LISISTRATA.
En su obra LAS TROYANAS llevada al cine están todas las grandes: Irene Papas, Katherine
Hepburn, Vanessa Redgrave; todas haciendo una de sus troyanas.
AUTORES
ESQUILO
Trágico
Cronología años 525 al 456 AC.
Su primera victoria en el 484 AC.
Es el primer trágico.
Se parece mucho a Cervantes porque los dos pensaban que iban a ser recordados por una cosa distinta a
sus obras.
Cervantes por la batalla de Lepanto, de hecho se le conoció como el manco de Lepanto porque perdió el
uso de su brazo izquierdo en esa batalla.
Esquilo pensaba que sería recordado por ser uno de los héroes de la batalla de Maratón. Fue capitán. De
hecho en su lapida hace alusión a esa batalla: “aquí yace Esquilo de cuya valentía saben mucho la
llanuras de Maratón y fueron testigos los Medos de largas cabelleras”. Los persas son los Medos.
No triunfo en muchos festivales
Fue poco apreciado por el gran público.
Fue el primero que hizo trilogías
OBRAS DEESQUILO
OBRA: LA ORESTIADA
Escribió la trilogía La ORESTIADA que es la vida de Orestes. Del 458 AC.
Se compone de tres partes (TRILOGIA):
o Agamenón
o Las Coeforas
o Las Euménides
Es la historia de Orestes hijo de AGAMENON y CLITEMNESTRA.
Intenta crear una obra nueva a partir de la mitología y las historias que todos conocemos, LA ILIADA.
ANÉCDOTA:
Cuando llegue a Murcia el Teatro Romea daba la ORESTIADA entera, empezaban el viernes una obra,
sábado otra y domingo la última con llenazo total; esto no lo había ni en París, Roma ni en Londres; le
escribí a un amigo diciéndole que esto era la nueva Atenas.
Pone las bases de lo que es la tragedia griega
CARACTERÍSTICAS:
Aparece por primera vez la democracia en una obra
Siempre el sufrimiento humano aparece como parte central, plantea situaciones extremas para que la gente
aprenda a través de la catarsis del sufrimiento.
Es el gran revalorizador del coro
Es el iniciador del atrezo y del vestuario.
SOFOCLES
Trágico
Cronología años 496 al 406 AC.
Fue muy querido por el público, cuando paseaba iba saludando de izquierda a derecha.
Era un guaperas total
Enamoró a muchas mujeres y tuvo muchos hijos ilegítimos
Ganó muchos premios, en todo tipo de festivales
Incluso actuó en alguna obra suya, cantaba y bailaba muy bien
Vivió 90 años algo inusual en la época y murió rapidito
EPITAFIO: bienaventurado Sófocles que después de una larga vida murió como un hombre feliz e
ingenioso hizo muchas tragedias y tuvo un final agradable sin dolor alguno.
Es importante conocer la historia de las personas.
ANECDOTA
LA HISTORIA DE UN PALITO
Estando yo en Roma un guía estaba contando la vida de Alejandro VII y su relación con una
escultura de “un esqueleto con un reloj de arena” obra de Bernini situada cerca de su lapida en el
Vaticano y en realidad estaba contando la vida de Alejandro VI. El guía decía que Bernini lo había
puesto a propósito para que tuviera cuidado con sus pecados pero se refería a la vida de Alejandro
VI el papa Borgia; hombre alto y espigado que mataba a la gente con veneno y tuvo varias amantes e
hijos con ellas. En cambio Alejandro VII era bajito y gordito, era un santazo y fue él quien dijo que
se pusiera esa escultura en el Vaticano, para recordarle que la vida era breve.
POR EJEMPLO en España no se puede confundir a:
Lope de Vega que era un triunfador nato y un mujeriego con Cervantes que era austero y lucho
por todas partes.
A Sófocles lo escogieron para varios cargos políticos, incluso fue estratega
Es el gran autor de personajes masculinos
Todas sus obras llevan nombres de hombres
Freud cogió de Edipo el famoso complejo de Edipo, es un personaje potente
OBRAS DE SOFOCLES
Algunas de las obras de Sófocles fueron: ANTIGONA, EDIPO REY, AJAX, FILOCTETES
OBRA: ANTIGONA
Es un personaje femenino de quitarse el sombrero ANTIGONA, que representa el DEBER, es lo
que tengo que hacer aunque las leyes digan lo contrario, es espectacular; al igual que Otelo
representa los celos o Hamlet es la duda en Shakespeare.
Es del 442 AC.
Su hermana ISMENE también es un personaje muy bueno.
ANTIGONA es la obra más representada del teatro griego
Cuenta como los hermanos de ANTIGONA han muerto al revelarse contra el rey y su condena es no
ser enterrados y que así sean comidos por los cuervos. El enterramiento y todo lo que conlleva es
superimportante en Grecia. Antígona no puede con eso e intenta saltarse las leyes, la pillan y la
condenan.
Su hermana ISMENE intenta convencerla de hacer lo políticamente correcto.
ANÉCDOTA:
En un colegio de Valladolid hicieron un musical los críos de 14 años tuvo tal éxito y lo
hicieron tan bien que lo pasaron por Telecinco.
Shakespeare que todos sus personajes importantes son hombres tiene a Julieta que es buenísima o a
lady Macbeth casi mejor que Macbeth como personajes femeninos importantes.
Algunas de las comedias la fierecilla domada, noche de reyes.
CURIOSIDAD
CURIOSIDADES
OBRA: FILOCTETES
Filoctetes es el arquero más famoso de Grecia
La tragedia comienza cuando van camino de Troya en barco y en el viaje Filoctetes se pone enfermo,
entonces lo abandonan en la isla de Lemnos para no contagiarse. Filoctetes se enfurece y cuando se
pone bien se enfrenta a los suyos.
CURIOSIDADES
Sale en la película Hércules de Walt Disney, sale un tío con un arco llamado Filoctetes
Esta imitado también en la serie Harrow, que en mi época la serie se llamaba Flecha Verde
EURIPIDES
Trágico
Cronología 480 al 406 AC. Vivió 76 años
Nació en Salamina durante la batalla; al mismo tiempo que Esquilo combatía en ella y Sófocles, que
era joven, participaba en la fiesta por la victoria.
Después de perder la batalla de las Termopilas, donde todos los atenienses mueren contra los persas,
una vez que estos entran en la ciudad, los atenienses (hombres, mujeres y niños) se marchan a una
isla pequeña llamada Salamina y como lo más fuerte que tienen es la flota con ella bloquean el
estrecho y se enfrentan de nuevo por mar a los persas y les gana en la famosa batalla de Salamina.
CURIOSIDAD
Esto se ve en la segunda parte de la película “300”, es la batalla de los atenienses contra los
persas en Salamina.
No fue popular.
Se enamoró de muchas mujeres que no le correspondieron. No era un guaperas
No ganaba ningún festival
Se marchó a Pella la capital de Macedonia, cansado de no tener suerte en Atenas
Actualmente es el mejor considerado.
Parece que ha nacido en el siglo XX por su modernidad, en la creación de los diálogos.
Es el campeón de dos cosas:
o Del pueblo llano, le encanta el mundo social. Tiene al pueblo como protagonista.
o De las mujeres, hace unos retratos femeninos espectaculares
Es muy moderno en el atrezo y de cómo presentar la obra.
Es casi el inventor de la Tragicomedia (melodrama)
Porque como se ríe de los Dioses y los Mitos, le pasa un poco como a Sócrates gran amigo suyo,
que no se creía a los Dioses. En medio de la tragedia se ríe de esto y crea un ambiente
melodramático, porque no sabes si es un drama o una comedia esto es por su gran ironía.
Sus papeles han querido ser hechos por las grandes actrices. MEDEA, ELECTRA, etc.
Prescinde del coro
Es muy realista
OBRAS DE EURIPIDES
OBRA MEDEA
Es su obra más famosa
Con esta obra en el año 431AC quedó tercero en un festival de teatro; el año de la 87 olimpiada.
Medea es la esposa de Jasón.
Jasón va en busca del Vellocino de Oro con los argonautas y al volver se enamora de otra mujer
Clauce y decide casarse con ella. Manda al destierro a Medea y le da un día para irse y despedirse de
sus hijos. En ese día pasa toda la tragedia. Medea envenena la corona y al ponérsela Clauce muere
fulminada y además como quiere hacer daño a su marido decide matar a su hijo porque es lo que más
quiere su marido y son varones. Ahí está la encrucijada de esta mujer porque sus hijos son sus hijos y
por venganza hacia su marido los mata.
En España el “Vellocino de Oro” es el “Toisón de Oro” una condecoración que instauró Carlos V.
OBRA: ELECTRA
Electra es la hermana de Orestes. Conecta con la historia de la Orestiada pero le da la vuelta y se la
inventa.
Orestes y Electra deciden matar a su madre por todo lo que ha hecho, entre ellas matar a su padre.
Una tragedia en toda regla
OBRA: ALCESTIS
Es una tragicomedia
ALCESTIS se muere. Es una chica muy buena y antes de morirse le pide a su marido que por favor
no vuelva a casarse; que no quiera a otra mujer como le ha querido a ella y además que sus hijos no
tengan una madrastra porque esa experiencia es mala. Su marido se lo promete. Viene Hércules de
vacaciones, nadie sabía quién era y todo el mundo le cuenta lo buena que era Alcestis y lo hecho
polvo que esta su marido. Como semidios que es tiene un comodín, puede sacar a alguien del Hades,
consigue arrancar de Zeus que vuelva a la vida a Alcestis. Pero aquí viene la broma: se la presenta a
su marido con la cabeza cubierta con un velo blanco que la cubre.
Hércules: aquí tienes a la esposa que te he conseguido
Marido: yo solo quería a Alcestis jamás podre amar a otra mujer
El final es cuando Hércules le convence de que eleve el velo, gesto que se hace ahora en las bodas y
el marido descubre la cara de su antigua esposa Alcestis.
Este final no es de tragedia, es tragicomedia.
OTRAS OBRAS
Otras obras HELENA, IFIGENIA, ANDROMECA
Todas sus obras son sobre mujeres y mujeres interesantísimas
El teatro está hecho para ser representado, ser visto no leído.
De SOFOCLES, EURIPIDES y ESQUILO hay unas esculturas espectaculares en los Museos
Vaticanos
ARISTOFANES
Comediógrafo
Vivió del 444 al 385 AC. En Atenas
La comedia es un gran invento griego.
Es la primera gran civilización que nos habla de la risa, la sonrisa, es una pena que el gran libro de
Aristóteles “LA POETICA “que consta de dos partes: la tragedia y la comedia, solo nos ha llegado la
primera.
En la primera parte, la tragedia, ya nos anuncia todo un estudio sobre la comedia pero no ha llegado
a nuestros días.
CURIOSIDAD
En la película “ EL NOMBRE DE LA ROSA “ de Umberto Eco, que ahora están haciendo una
serie, trata sobre un monasterio escondido en algún sitio de Italia y uno de los protagonistas no
quiere que se tenga acceso a la segunda parte de “ LA POETICA” se supone que es el único sitio
del mundo donde se conserva.
Coincide parte de la vida de Aristofanes con las guerras del Peloponeso.
Las guerras del Peloponeso son entre estados griegos: Atenas con sus estados aliados en la mayoría
islas y gente del Egeo y jónico, contra Esparta y sus aliados; gano Esparta.
Era una persona supermordaz, tenía una capacidad de reírse del prójimo infinita, mejor ser amigo
suyo que enemigo porque te podía hacer sucumbir en poco tiempo.
Fue una persona tremendamente popular
Era una persona de pensamiento conservador, pese a que en algunas de sus obras parecen muy
avanzadas y esto lo utilizaba para hacer cierta gracia, más bien era para ironizar.
La Catarsis en la Tragedia se hace a través del drama, de las muertes.
La Catarsis en la Comedia se hace a través de la ironía, el reírse de las cosas
OBRAS DE ARISTOFANES
Tiene dos obras que se mete con sus contemporáneos:
1.- LAS RANAS
Se mete con el teatro de Eurípides.
Las mujeres de Eurípides lloran, gritan y hablan como si fueran ranas, croan.
Se llevo muy mal con Eurípides, se metía mucho con él y fue ese uno de los motivos por los que se
marcho a Pella.
2.- LAS NUBES
Se mete con Sócrates.
Se mete con él porque los sabios están en las nubes.
La historia comienza con un comerciante que quiere que su hijo deje la hípica y que apuesta incluso.
Aristofanes le aconseja que vaya a las clases de Sócrates que como no tienen nombre les llama “EL
PENSADERO”.
Las clases de Platón y Aristóteles se llaman “la Academia” y “el Liceo”.
La palabra “PENSADERO” en griego suena fatal y la gente se reía mucho.
En la primera lección les decía a los chavales: mirar al cielo, ¿Qué veis?
Ellos decían: las nubes
Sócrates que era ateo, creía en un solo dios a través de la filosofía y les decía que no veían a ningún
dios porque en el cielo solo están las nubes. Le condenaron por corromper a la juventud y hacerles
pensar y también por reírse de los antiguos dioses.
Aristofanes se reía del ateísmo de Sócrates
3.- PLUTO
Critica contra los ricos
PLUTO significa riqueza
Es un perro real, no habla. No lo humaniza
CURIOSIDAD
El perro de Disney, Pluto está basado en este, porque a Disney le gustaba mucho
Lo clásico, no así Goofy que habla con Mickey Mouse
OBRAS DESTACADAS (SESE)
Las tres que más me gustan, son tres con temática muy interesante y en las que el protagonista es una
mujer. Las tres han sido llevadas al cine.
1.- LISISTRATA
Penélope Cruz la ha llevado al cine
Es una mujer que durante la guerra del Peloponeso donde Atenas lucha contra Esparta, propone a
todas las mujeres de los soldados, capitanes, etc. atenienses que todas se refugien en la Acrópolis y
no tengan relaciones sexuales con sus maridos hasta que no terminen con la guerra. Piensa que la
manera de que termine la guerra y conseguir la paz es que ellos lo deseen y como desean a sus
mujeres y para tenerlas tiene que terminar la guerra, eso es lo que plantea. Cierran la puerta de la
Acrópolis y allí no entra ningún varón hasta que no llegue la paz.
La idea no es de Aristofanes sino de las mujeres espartanas que estaban hartas de tanta guerra e
hicieron un conato de esto.
Es un obra muy trabajada por las feministas, que las mujeres solo quieren la paz, etc.
2.- LA ASAMBLEA DE MUJERES
Lo que viene a decir es que la BULE, la famosa asamblea de los atenienses, incluso la EKKLESIA
formada por todos los atenienses, sería mejor si todo estuviera formado por mujeres.
La gente se reía mucho.
El teatro hay que verlo más que leerlo
3.- LA HELIEA
Se reía de los jueces. El tribunal se llama HELIAIA
Creía que el pueblo era muy malo decidiendo, era mejor que todo estuviera en manos de los jueces,
era muy conservador
Actualmente Grecia se llama Helas en la antigüedad Helades
OTRA OBRA: LAS AVES
Es una obra que ha tenido un larguísimo recorrido.
Esta idea la han recogido numerosos autores
Los hombres no se saben gobernar y hay que buscar en otros sitios como se gobierna mejor. Explica
el gobierno de las aves que él se inventa
En esta obra las aves hablan como en Disney.
Todos llevaban mascaras de aves: los actores, el coro.
CURIOSIDADES
Esta idea la vemos en la película EL PLANETA DE LOS SIMIOS
El hombre se han gobernado tan mal que acaban con su propio planeta y estos que están en el
espacio exterior al volver no lo reconocen pues los que mandan son los simios; es una
interpretación de LAS AVES y postDarwin.
Los primates son los que más han evolucionado porque son los que están más cerca de nosotros,
ya lo dice el nombre: primates viene de primos
Anterior a esto están LOS VIAJES DE GULLIVER de Jonathan Swift, ingles nacido en Irlanda
era un gran lord, muy misógino, no le gustaban las mujeres ni los demás.
Es un libro fabuloso.
El tiempo ha querido que la gente se quede con los DOS PRIMEROS VIAJES, que se han
convertido en cuentos para niños, en películas.
Son:
o El viaje al país de los gigantes
o El viaje al país de los enanitos, Liliput
Pero lo importante de ese libro es la crítica brutal del tercero y cuarto libro.
EN EL TERCERO viaja a una isla en la que los que gobiernan son los caballos.
Estamos en el siglo XVIII donde los caballos son el animal más cercano el hombre: se utiliza en
las guerra, para trabajar el campo, la gente montaba a caballo, tiraban de los carros para viajar,
etc.
El caballo piensa, habla, reflexiona; el famoso caballo que fuma en pipa. Los hombres ni siquiera
saben hablar, los ha convertido en esclavos. Este es el equivalente a LAS AVES de Aristofanes.
La palabra YAHOO (antes de Google), viene del tercer viaje de Gulliver de Jonathan Swift
La novela del PLANETA DE LOS SIMIOS
Ha dado lugar a cantidad de películas que tuvieron mucho éxito, en las dos primeras el
protagonista era Charlton Heston, que era el único humano que hablaba porque venía del espacio.
Empezaron en los años 60
Recientemente hay otra serie en la que el simio protagonista se llama Cesar y tiene a un
orangután como amigo.
LA MAQUINA DEL TIEMPO
Una obra del 1900
La maquina te lleva a un tiempo futuro donde hay dos tipos de gente, uno de ellos se ha
convertido en una especie de animal
Esa idea de que debemos aprender de los animales que parece muy moderna ya estaba en LAS
AVES con Aristofanes, la gente se moría de risa.
Aristofanes era un poco basto y tenía muchos chistes marrones; se reía de todo el mundo, de los
galeotes pobres condenados a remar, etc.
El Oscar solo una vez se le ha dado a una comedia EL APARTAMENTO DE BILLY WILDER
de protagonistas Jack Lemmon y Shirley MacLaine
En los Globos de Oro hay distinción entre comedia musical y drama.
Chaplin, Buster Keaton, Cary Grant, no han ganado nunca un Oscar y fueron grandes cómicos.
7 C.- POLITICA GRIEGA
Democracia ateniense.
Para un griego la política es un arte.
POLIS ciudad estado, por eso política se denomina al arte de gobernar la Polis.
MONARQUIA TIRANIA
MONO: uno. Es gobierno de uno persona que lo está
Solo gobierna uno. haciendo muy mal.
Mono trabajo: una sola pieza Dictadura es un término romano; posterior
Monopoly: solo gana uno a tiranía.
UNO
Monopolio: solo una persona tiene el En Roma dictador era un militar al que
monopolio de una cosa elegían durante una temporada para que
mejorar una situación que no iba bien, no
era malo.
Dictador actualmente es la persona que lo
hace muy mal.
ARISTOCRACIA OLIGARQUIA
ARISTO: gracia, de los mejores Cuando el gobierno se corrompe.
CRACIA: gobierno Oligarquía del dinero: el poder en manos
VARIOS Que gobiernen las personas más de personas pertenecientes a una clase
adecuadas, las mejores, mejor privilegiada.
preparadas. Oligarquía de los de Davos (Suiza).
Para Platón era el mejor sistema de Reunión de banqueros, ejecutivos, jefes
gobierno. de estado, etc. en Davos. Gente con
En nuestros días son burgueses con poder.
dinero.
DEMOCRACIA DEMAGOGIA
PUEBLO DEMOS: del pueblo Gobierno de todos corrompido.
CRACIA: gobierno Ahora se emplea como insulto en las
cortes por ejemplo
Las democracias comunistas son una
demagogia, son una dictadura.
OTROS TIPOS DE GOBIERNOS
TECNOCRACIA
El gobierno de los técnicos.
Se emplean en las dictaduras durante los años que se vuelven más blandas, DICTABLANDA.
Sacar adelante el país con tecnócratas puestos por el dictador.
EJEMPLO.
Franco en los años 60-70 eligió como Ministro de Justicia al mejor juez de España, como Ministro de
Fomento al mejor ingeniero de Caminos, como Ministro del Ejército puso al teniente general de
máxima graduación y así con todos los ministerios con Carrero Blanco.
Pinochet también lo hizo en Chile, todos los elegidos eran chilenos licenciados en Harvard.
ANARQUIA
A: NO gobierno.
En la guerra civil española, en el bando de los republicanos, llamados bando rojo, había
destacamentos anarquistas.
Eran muy coherentes no tenían ni mandos, eran muy idealistas.
Cuando los encuadran con los comunistas hubo muchos problemas y muertos; esto queda reflejado
en la película: “Tierra y libertad” de Ken Loach
PLUTOCRACIA
Gobierno de los ricos
PLUTO: rico en griego
DEMOCRACIA ATENIENSE
Veremos las 7 leyes más importantes de cómo se constituía la democracia ateniense.
Vamos a ver si se aplica en España y en Europa Occidental.
Comienza con SOLON pero realmente es creación de CLISTENES que la dejó tal como la
conocemos en el 508 AC.
CLISTENES no quiso ningún cargo y murió poco después. No tiene estatua ni calle en España, si en
EEUU, en Grecia, Inglaterra.
La democracia ateniense duró desde los años 508 hasta el 322 AC., fueron los 186 años de
democracia más pura.
Terminó la democracia cuando Alejandro Magno conquisto la ciudad de Atenas
LEYES DE LA DEMOCRACIA ATENIENSE
1ª LEY. TODO MIEMBRO DE LA COMUNIDAD POLÍTICA PUEDE ELEGIR.
En España si se mantiene esta ley. Mi sobrina con Síndrome de Down o con autismo puede votar, la
gente de la cárcel también, etc.
2º LEY. TODO MIEMBRO DE LA COMUNIDAD POLITICA PUEDE SER ELEGIDO.
Un herrero, un medico un barrendero, un hippie, etc.
Esto solo se cumple en una clase de la universidad al elegir al delegado, cualquiera puede ser aunque
él no quiera.
En la democracia actual es difícil porque tienes que pertenecer a un partido, presentarte a las
elecciones y no te presentas solo.
3ª LEY. EN TODA DEMOCRACIA TIENE QUE HABER DIVISIÓN DE PODERES. QUE
PODER CONTENGA A PODER
CLISTENES estableció poder dentro de poder.
Hay tres poderes:
o Unos hacen las leyes - poder LEGISLATIVO
o Otros gobiernan - poder EJECUTIVO
o Otros juzgan si se están haciendo bien las cosas - poder JUDICIAL
Para que salga bien tienen que estar los tres poderes separados.
En España esto no se cumple, NO HAY DEMOCRACIA PURA.
EVOLUCION:
Lo establece CLISTENES
Desde Clistenes se tiene ese concepto pero abandonado porque no hay democracia.
Después aparece con Locke y más tarde con Montesquieu en el libro: “El espíritu de las leyes”,
que copia a Locke.
Los franceses que se venden muy bien han conseguido que se estudie el libro de Montesquieu.
La división de poderes no se cumple en España.
EJEMPLO:
En ESPAÑA votamos cada 4 años, votamos a los 10 de nuestra provincia Murcia, no al presidente.
De los representantes provinciales que van al congreso sale el legislativo y de ahí sale el ejecutivo,
antidemocrático. Si no tienes mayoría absoluta tienes que hacer pactos.
El poder Judicial lo eligen el poder legislativo y el ejecutivo, no es poder dentro de poder.
Hay un único poder
En PERU los que se presentan para presidente si no salen están en su casa, no van al congreso.
En EEUU con Obama demócrata el Senado era republicano y con Bush republicano el Senado era
demócrata. Si se cumple
4. LEY. LOS CARGOS DEBEN SER LIMITADOS EN EL TIEMPO Y NO REELEGIBLES.
Se hace para que no se perpetúen en el poder y pase a ser una dictadura encubierta.
EJEMPLO: PUTIN en Rusia
En Atenas los cargos eran por un año.
No eran reelegibles salvo estas excepciones: el Ministro de Exteriores y los estrategas (eran
militares) y había dos, podían volver a gobernar pero pasados unos años si lo hacían muy bien.
Esto se hacía para evitar la corrupción.
Ninguna democracia actual sigue esta ley.
EJEMPLO DE UN UNICO AÑO:
o La universidad de Salamanca se conoció como la Democracia Salmantina:
o Duraba un año el rector en el cargo
o Era elegido entre los estudiantes, se votaban entre los mejores estudiantes o más populares
o Los profesores no eran elegidos porque se dedicaban a trabajar e investigar.
o Se puede saber la historia de la universidad de Salamanca por el nombre de los rectores
EJEMPLO RECTOR FAMOSO: EL Conde Duque de Olivares
Estados Unidos pone límites a sus mandatos.
Cuando Roosevelt murió en el cuarto mandato, se estableció una ley que se llamo la ley
antiRoosevelt donde solo se puede estar dos mandatos gobernando, lo que correspondería a 8 años
En España no hay límite de tiempo.
Felipe González estuvo una década. Valcárcel en Murcia y Jordi Pujol en Cataluña por ejemplo
también estuvieron mucho tiempo. En los pueblos los alcaldes también pueden estar mucho
tiempo.
5. LEY. NO HABRA NUNCA PROFESIONALES DE LA POLITICA
En Atenas la idea es que todo el mundo gobierne y sea gobernado, ya sea maestro, panadero, herrero,
etc.
Ahora existe el político de carrera. Gente que entra en las juventudes del PSOE por ejemplo y sigue
toda su vida dedicándose a la política y no a su trabajo o a lo que ha estudiado.
Pasa incluso con los sindicalistas cuando los elige, dejan su puesto de trabajo y solo se dedican a ser
sindicalistas incluso llegan a la edad de jubilación sin trabajar en lo suyo.
En algún Cantón de Suiza puede existir esta ley de la democracia pura.
Los jueces tampoco eran profesionales.
Los tribunales judiciales de Atenas no estaban formados por jueces profesionales sino por un
montón de gente del pueblo, ellos formaban un tribunal llamado LA HELIEA. De ahí partió la idea
del jurado en EEUU, son 12 personas.
LA HELIEA:
Cada año se escogían 6000 jueces de entre todos los individuos que consideraban más rectos o
capaces para tal fin.
Se dividían en 10 juzgados de 600 personas cada uno, de tal manera que se podían juzgar 10
pleitos a la vez.
A cada grupo de 600 personas se les llamaba DICASTERIO, había 10 grupos.
Para que un juicio salga adelante tienen que haber como mínimo 500 jueces, porque podía haber
gente enferma o de viaje.
Cuando había pena de muerte la decisión pasa a un tribunal especial formado por gente que conocía
las leyes llamado AEROPAGO que confirmaba la pena y así evitar revanchas, odios; lo formaban
aproximadamente de 7 a 11 personas. DE ahí ha salido la idea del tribunal supremo americano o
europeo.
En el Vaticano hay DICASTERIOS: son 10 ministerios diferentes cada uno lo dirige un cardenal.
6. LEY. LA SOBERANIA RESIDE EN EL PUEBLO
Es el pueblo reunido en asamblea quien decide EKKLESIA, conjunto de los ciudadanos atenienses
mayores de 25 años (las mujeres no votaban), una vez al mes en el Ágora.
La semana griega tenía 10 días, como el mes era de 4 semanas se reunían cada 40 días. Julio Cesar
redujo la semana a 7 días, calendario juliano.
EKKLESIA significa asamblea.
La Iglesia es la EKKLESIA (asamblea) de los fieles.
La soberanía popular reside en todo el pueblo, en la EKKLESIA reunida.
7 LEY. TODAS LAS LEYES MAS IMPORTANTES DEBEN SER VOTADAS POR LA
EKKLESIA
Hay un poder legislativo que es la BULE donde se ha reunido se ha reunido la asamblea y se han
decidido las leyes, esas leyes pasan después por toda la democracia, por la EKKLESIA.
Las leyes tenían que ser votadas por la mayoría absoluta; esto es la mitad mas uno.
Salvo en las declaraciones de guerra que se necesitan tres cuartas partes de la EKKLESIA, de
Atenas.
Nosotros no votamos las leyes, hacemos un referéndum (palabra latina): pedir al pueblo que opine.
En este país no hemos votado ni la ley del aborto, ni la del divorcio que si se han votado en otros
países.
Aquí fue una decisión del gobierno directamente
Hemos votado la entrada en la OTAN con Felipe González, la Constitución y algo de la Unión
Europea, en la época de Franco he votado más referéndum.
La democracia actual apenas nos consulta nada.
En Atenas no era fácil entrar en guerra, tenían que votar desde el soldadito al noble. Eso es
democracia pura.
Aquí en España podríamos entrar en guerra si le diera la gana al gobierno
El presidente de EEUU tiene tanto poder que podría declarar la guerra y de hecho lo hizo con Irak,
Afganistán. El presidente Roosevelt que quería entrar en la Segunda Guerra Mundial aprovechó lo de
Pearl Harbour para hacerlo, el parlamento y la cámara de representantes no quería pero lo hizo.
El sistema electoral es uno de los problemas de España debido a la regla D´HONDT.
La regla D´HONDT fue creada por un holandés para países como Bélgica que tienen muchísimos
partidos políticos y así pudiera salir un gobierno, porque primaba el que quedaba primero y segundo.
En España esta regla da lugar a cosas tan extrañas como por ejemplo: Izquierda Unida con 2,5
millones de votos saque 1 escaño y en cambio Esquerra Republicana con un tercio de los de
Izquierda Unida saque 6 escaños.
Si quedas tercero en cualquier suscripción te quedas sin nada aunque tengas dos votos menos que el
segundo.
Si hubiese sido proporcional, el tanto por ciento, como en otros países los escaños hubieran sido
distintos.
Toda las pegas se podían intentar solucionar por otra vías como:
o La Vía Española de Ortega y Gasset que cogió Jose Antonio Primo de Rivera, muerto en la
guerra civil española y tachado de facha su idea fue que los partidos políticos eran el final de
la democracia y que había acabado con todo ello.
o Ortega nada facha, inventó un sistema para llegar al parlamento por otras vías difícil de hacer
y haber como se hace e intentar sin partidos políticos hacer eso.
Ahora no le podemos pedir cuentas a los que van a representarnos en Madrid, antes si se les pedía
cuentas y se les podía juzgar.
Hay un Cantón en Suiza que vota todos los domingos cosas; este último domingo voto si querían
levantar un hotel de 7 plantas en la orilla de un lado.
No hay democracia pura en este momento.
TEMA 8. ROMA
VAMOS A VER LA APORTACIÓN DE ROMA A LA CIVILIZACIÓN OCCIDENTAL
Somos romanos evolucionados.
Somos los 9 millones de hispano-romanos que juntos hemos evolucionado durante 9 siglos; llegaron
los visigodos y después los árabes con sus costumbres, su manera de vivir y se mezclan o no con
nosotros pero la base de nuestra cultura y el idioma es la de los 9 millones de hispano-romanos
(iberos mas romanos)
CURIOSIDADES
Máximo Decimo Meridio de la película GLADIATOR era de Extremadura (EMERITA
AUGUSTA); Trajano y Adriano que llegaron a ser emperadores eran de ITÁLICA al lado de Sevilla
o Teodosio también era español.
INFLUENCIA DE ROMA EN NUESTRA VIDA COTIDIANA Y CULTURAL
El IMPERIO ROMANO lo primero que consiguió fue la UNIDAD de todos los pueblos bajo un
mismo gobierno y esto fue a través del mar: “el Mare Nostrum”, el mar nuestro.
Servía de unión entre todos los pueblos del imperio, una carta de Sevilla a Roma llegaba antes por
mar que a caballo. Ahora el mar separa porque tenemos a un lado África con pueblos que tienen una
religión y una cultura distinta a la nuestra y Europa al otro lado.
La religión es importantísimo en la vida romana, forma parte del calendario: los meses y los días
tienen nombres de los dioses.
La ropa religiosa también es importante y hablaríamos de la moda.
Hay que tener en cuenta que los dos últimos siglos del imperio romano fueron cristianos.
Desde que Constantino gana la batalla del Puente Milvio y lanza el Edicto de Milán se aprueba la
religión cristiana en todo el imperio y ya no serian perseguidos. De hecho la madre de Constantino es
santa, la famosa Santa Helena que viajo a Jerusalén a buscar la cruz. Nacida en York, Inglaterra
Teodosio emperador hispano declara el CRISTIANISMO como la religión oficial del estado.
Roma actualmente significa la capital del cristianismo.
EJEMPLO:
Si vais a Inglaterra y veis una iglesia católica no es católica de España, Italia, Francia sino un
catolicismo dentro del anglicanismo, pondrá “roman chatolic”.
Lo que marca a la iglesia católica es ser romana,”católica romana”, allí está el PAPA, todos los
caminos conducen a Roma, etc.
Va a tardar muchos siglos en haber una ciudad tan grande como ROMA, de hecho la palabra
URBANISMO viene de URBI que es como se denominaba a Roma.
De hecho cuando el PAPA da la bendición “URBI ET ORBI”, quiere decir para Roma y el mundo
entero.
Cuando uno iba a Roma decía voy a la URBE igual que cuando uno va a Londres dice voy a la
City. Era la ciudad por antonomasia, era la más grande en población e importancia, las demás eran
muy pequeñas
A principios del siglo III llego a tener un MILLÓN DE HABITANTES, después lo superó.
Las MURALLAS AURELIANAS son las que abarcaban esa ciudad de un millón de habitantes,
aunque ya había cosas fuera como el Vaticano.
Una URBE es una cosa muy potente por eso tenía que tener una serie de cosas:
SUMINISTRO DE AGUA:
Los ACUEDUCTOS espectaculares, traen agua a la ciudad.
Las FUENTES que eran el final del acueducto.
o EJEMPLO:
La Fontana De Trevi, la que vemos es del barroco pero esa fuente existía,
La Fuente Sixtina, etc. Por toda Roma hay fuentes.
Se podía inundar lo que ahora llamamos el Coliseo para que hubiera Naumaquias
que eran batallas con naves.
En la Edad Media gracias a los acueductos se podía inundar la Plaza Navona para
hacer espectáculos acuáticos.
Roma lleva agua a la ciudad y también la saca, INVENTA LAS CLOACAS
Las CLOACAS en Roma todavía funcionan.
o Sirven para evacuar agua de la ciudad.
o La Cloaca Máxima que esta desde los tiempos de la república, se puede ver su salida al
Tiber cerca de la isla Tiberina.
Roma tiene un problema CON EL METRO, solo tiene dos líneas de metro que bordean la ciudad
antigua y lo más cerca que te dejan es la Plaza de España. Aunque Roma tiene muchas edificaciones
antiguas al exterior como el Foro cuando se excava sale la Roma antigua, cantidad de edificaciones
que impide hacer excavaciones para poder construir más líneas de metro.
Así como en Cartagena hay varias casas debajo de casas que para visitarlas tienes que meterte en sus
cimientos, pues en Roma es todo así y es imposible.
EJEMPLO:
Los templos de Largo Argentina es el nombre de una plaza y el intento de hacer una obra que
al excavar salieron 6 templos debajo, uno de ellos donde murió Julio Cesar, la obra se quedo
parada.
Como Roma es una URBE hay de todo:
El primer cuerpo de BOMBEROS de la historia
El primer cuerpo de POLICIA MUNICIPAL de la historia.
o Se puede ver su emplazamiento donde está la universidad actual allí está el Castra Pretorio
que empezó siendo una guardia que protegía al emperador, la guardia pretoriana y después
paso a ser la policía. Llevan la capa verde.
El ABASTECIMIENTO
Llegaba a la ciudad por todas las vías que Roma tenia de acceso, se vendían de todo en los
diversos mercados por ejemplo:
En el Foro Boario donde se vendía la carne está al lado de la “bocca della verita”, que es la
tapa de una cloaca, esto se ve en una película de Katharine Hepburn, en Vacaciones en Roma.
El Campo di Fiori donde se vendían las frutas
Había unos grandes almacenes espectaculares.
Hablando de los residuos: hay un monte que es una colina artificial, se llamaba El Testaccio,
estaba a las afueras de Roma y allí se arrojaban los trozos de cerámica, ánforas, etc. que no
servían; de tal modo que con el paso de los años ha dado lugar a un monte. Ahora está dentro
de Roma.
La palabra CERAMICA viene de otro barrio de Atenas.
Los ACUEDUCTOS.
o Por ejemplo el de Segovia es espectacular y muy bien conservado.
Las VIAS.
o La Vía Apia a partir del 1979 no es transitable pero hasta entonces sí. Ahora han construido
otra nueva al lado, pero se conserva la antigua tal y como era con los famosos pinos a ambos
lados de la misma. Esto se imito en el siglo XX en las correteras, se plantaban pinos o
cipreses a los lados, era para dar sombra a los que viajaban. Más tarde se quitaron en algunas
para ampliar la carretera.
Las PIEDRAS romanas
o Se pueden ver en España en muchos sitios: en Tarragona, en Cartagena, en Mérida.
Los PUENTES
o También se pueden ver en España y se siguen utilizando: el puente romano de Mérida, el de
Alcántara, de Salamanca, el de Martorell.
Referente a la FISICA.
o Los ingenieros romanos son unos grandes físicos hasta el siglo XVIII hicieron cosas muy
complicadas.
CURIOSIDAD
o La BBC hizo un documental interesantísimo sobre la ingeniería y la física romana
Las TERMAS,
o Era complicado tener el agua caliente y además llevarla a varios sitios
La CALEFACCION.
o Las casa romanas tenían y pasaron muchos siglos para que esto volviera a suceder. Debajo
tenían una serie de conductos unos para agua y otros para llevar el calor que producían con
leña quemada en cada manzana o debajo de la misma de tal manera que se calentaba el suelo
y podías ir descalzo sobre él en invierno.
EL LADRILLO
o Tal como lo conocemos ahora, de color rojizo
La TEJA,
o Llamada todavía TEJA ROMANA. Al principio era plana pero después se le dio forma curva
para canalizar el agua de la lluvia hacia abajo
EL CEMENTO,
o Con ello consiguieron elevar las Insulas y hacer edificaciones.
A nivel visual y como Estructura Arquitectónica de primer nivel el ARCO, la BOVEDA, la CUPULA
EL ARCO
o En Grecia era difícil ver alguno, en Egipto tampoco había y en Mesopotamia podemos encontrar
algo.
o Hicieron de este elemento arquitectónico su estrella principal lo utilizaban para todo. Lo
convirtieron en un elemento de expresión, victoria y de agradecimiento. Por ejemplo el famoso
Arco de Contantino con sus victorias a los lados y es solo un arco.
o En la sociedad occidental este elemento fue asimilado con mucho entusiasmo y eso lo podemos
ver en el famoso “Arco del Triunfo” de Napoleón que monto su arco en Paris para celebrar y
representar todas sus victorias.
o Si el arco lo proyectas, lo prolongas todo el tiempo, nace la famosa bóveda de cañón
La BOVEDA
o Se imita en el Románico, en sus iglesias y en todos los movimientos clásicos.
o Se puede ver en las basílicas romanas
o La basílica cristiana está hecha sobre la basílica romana que era una especie de mercado. Todas
las capillas eran puestos o tiendecillas y el ábside era el tribunal de justicia.
o En la Basílica de Magencia por ser más moderna se puede ver la bóveda
o El summum de la aportación romana a la arquitectura es la CUPULA
La CUPULA
o La primera del mundo es la del PANTEON, semiesférica, perfecta
o La circunferencia que une la cúpula con el suelo es igual a la que une todo el PANTEON, sobre
todo el edificio está la cúpula semiesférica. Construida sobre materiales más pesados en la base y
después se hacen más ligeros para soportar el peso, una gran obra de arquitectura. En el centro
hay un agujero, linterna, para que pase la lluvia.
o PANTEON significa: para todos PAN los dioses TEON.
o Ahora se utiliza como monumento funerario porque llego un momento que empezaron a
enterrarse en él a personas ilustres, el primero fue Rafael y luego reyes.
o La imitaran todas las cúpulas del mundo: Miguel Ángel en el Vaticano, La de Santa Sofía en
Estambul, el Capitolio.
o El PANTEON es el único edificio romano que se conserva tal cual en Roma. Creado por
AGRIPA.
o Se ha mantenido hasta nuestros días porque fue convertido en iglesia y era un lugar sagrado, no
como el Coliseo al que todos le arrancaban trozos, mármol, si los necesitaban para hacer algo en
sus casas.
DECIMA. EL EJÉRCITO
El ejército romano ha llegado a nuestros días con un gran prestigio, las legiones, y ha sido imitado
por todos.
Napoleón quería ser el nuevo Julio Cesar, Federico II, hasta Hitler quería ser el nuevo Cesar, todos
querían imitarlo. Todos estos ejércitos imitan al águila romana.
La estructura del ejercito romano se mantiene en nuestros días
o Infantería
o Caballería
o Artillería
También se corresponden los grados más o menos.
o Un Sargento se parece a un Decurión
o Un Capitán se parece a un Centurión
o Un General se parece a un Tribuno
La forma de organización interior del ejercido: quien lleva el material como las camas, el grano, etc.
La intendencia para el suministro todo esto ha llegado a nuestros días.
Ahora no se hace la mili, pero sorprendería la cantidad de cosa que suenan a romano y que son
romanas.
S.P.Q.R.
DECIMOPRIMERA: EL CALENDARIO
Pasaron de ser 10, la famosa semana griega a ser 7 gracias a Julio Cesar.
Eran cinco días para trabajar y dos para descansar aunque en la era moderna, antes se iba a clase seis
días.
De ahí viene la palabra semana, septimana, siete días.
Los calendarios
El primer día de la semana romano era el domingo y en el evangelio el señor resucito el primer día
de la semana. En Inglaterra todavía se mantiene como primer día de la semana el domingo, pero es
festivo. Esta dedicado al sol domingo, Sunday
EL LUNES dedicado a la luna
EL MARTES dedicado al dios de la guerra Marte
EL MIERCOLES dedicado al dios Mercurio el dios que está en medio, el mensajero de los dioses y
además es el día de los mercados
EL JUEVES dedicado al dios Júpiter el dios supremo, Zeus de los griegos.
EL VIERNES dedicado a la diosa del amor. Día de Venus, de ahí lo de enfermedades venéreas, que tienen
que ver con el amor
EL SABADO dedicado al dios Saturno. Nosotros por la influencia judía de la Edad Media le llamamos
como el Sabat día de los judíos.
Para los judíos el Sabbat es el último día de la semana y el domingo hay clase como si fuera el lunes nuestro
EL DOMINGO el día del señor, es fiesta cristiana.
En catalán todavía se mantiene el DI, divendres, dilluns; están más apegados al latín.
En las diapositivas : insula, domus, la muralla Aureliana, las siete colinas
Barrio del Trastevere era un barrio de los pobres que ahora hay tratorias, sitios para comer.
CIRCO
Es donde corrían las cuadrigas, era muy alargado. El circo máximo actualmente sigue en Roma
El CIRCO era importantísimo servía para las carreras de cuadrigas, era donde se apostaba más
dinero. En Estambul en Constantinopla la célebre ciudad que heredo la capitalidad que es
fundación de Constantino llego a haber cuatro equipos: el rojo, azul, verde y blanco. Los equipos se
pegaban entre ellos y llego a haber una lucha feroz entre el azul y el verde. En Constantinopla el
circo ocupaba el centro de la ciudad y llego a haber verdaderas revoluciones por este motivo.
CURIOSIDAD:
Esto también se ve el Asteria, donde uno gritaba: “los albos, los albos”. Eran los blancos
Referencia: LA CASULLA que lleva el cura debajo de la túnica se llama ALBA porque es blanca
Al amanecer se le llama al ALBA
ANFITEATRO
Dos teatros pegados, no tenían colina detrás. Donde se representaba todo lo referente a los
gladiadores
Tema 9. APORTACIONES DEL CRISTIANISMO
El Cristianismo representa una gran aportación a la Civilización Occidental. Sus valores e ideas todavía
impregnan a Europa, América y a todos los países a los que llegó, configurándose como una de las
influencias más amplias y duraderas en la sociedad que nos rodea, aunque a veces se declare atea.
En resumen el NACIMIENTO DEL CRISTIANISMO supone que:
1. Por primera vez una religión es universal (eso es lo que significa católica: los Reyes Católicos se
llamaron así por que se convirtieron en universales no porque fueran muy cristianos) y no coincide
ni se circunscribe a la sociedad y al territorio donde nació (como ocurre con la religión egipcia,
griega, babilónica etc.
2. Por primera vez una religión ve a Dios como su padre y a los demás hombres como hermanos.
La oración más importante del cristianismo es el Padre Nuestro. En realidad en arameo –la lengua en
la que predicaba Jesús- es Abba (papá), que es todavía más cariñoso. Por eso todos nos llamamos
hermanos. Las monjas se llaman hermana o sor (hermana en latín) o los religiosos hermano (fray)
etc.
3. Por todo ello, por primera vez el amor se constituye en el vínculo de relación entre Dios y los
hombres y entre todos los creyentes. Frente a los dioses vengativos y poco virtuosos de las
mitologías antiguas, Dios es Amor. El vocablo latino es Caritas (caridad), hoy un tanto desvirtuado
por la lengua común que lo ha convertido en poco más que dar limosna o ayudar al necesitado.
4. Por primera vez una religión abarca todas las partes del ser humano, incluida la vida interior. En
el cristianismo no solo tiene valor moral lo externo sino también lo interno. Por eso mismo se puede
orar internamente –con la mente- y no solo externamente, como las religiones anteriores.
5. Por primera vez una religión es esencialmente proselitista y misionera. Desde el principio, el
Cristianismo ha intentado convencer a los demás de que se bauticen y sigan su senda. Nació
universal (punto 1) pero ha sido el proselitismo que se practicó desde su inicio en Palestina y las
misiones posteriores los que le han ayudado a conseguirlo y llegar a prácticamente a todos los
confines de la tierra.
6. Por primera vez una religión no hace distinción entre esclavo y libre, entre hombre y mujer, entre
gente de cualquier raza. Este fue el rasgo que asombró a la Antigüedad y que dinamitó las bases del
Imperio Romano.
7. Por primera vez una religión se convierte en el principal vínculo de unión entre las personas, por
encima incluso de la propia familia. Esto se vio perfectamente durante las persecuciones de algunos
emperadores romanos.
TEMA CÓMO
11 ANALIZAR UNA PINTURA. CON EJEMPLOS DEL
RENACIMIENTO
Donde el Papa firmaba los documentos. Toda la sala es de Rafael salvo el suelo que es de mármol y forma
como un mosaico de colores llamado COSMATESCO.
Se trata de organizar todo un programa en las cuatro paredes de la sala en la que Julio II firmaba todos los
documentos pontificios. Y se organizan las cuatro paredes como en el esquema. En el techo se representan
todas las Artes Liberales (las Humanidades) como matronas romanas, el Renacimiento Vaticano armoniza la
fe y la razón, El Arte y El derecho; tanto Civil como Canónico
Rafael es llamado a Roma para decorar entre 1508 y 1520 las llamadas Salas de Rafael del vaticano. Se trata
de las nuevas estancias que el papa Julio II (que también encargó a Miguel Ángel la CAPILLA SIXTINA)
quería habilitar EN EL PALACIO APOSTÓLICO para su uso, ya que no quería vivir en la parte en la que lo
había hecho los papas Borgia que le precedieron, a los que odiaba.
Rafael, el pintor más famoso de su tiempo, trabajo en ellas hasta su muerte en 1520 cuando cuándo cumplía
solo 37 años de edad (murió en Roma el 6 de abril, el mismo día de su nacimiento en Urbino)
Fue uno de los primeros personajes enterrado en el panteón de Roma, que era un templo romano (único
edifico que nos ha llegado completo del Imperio), y que tenÍa la cúpula más grande del mundo. Desde
entonces panteón –que significa todos los dioses- se convirtió en sinónimo de tumba. Su funeral fue grandioso
y toda Roma asistió a él, ya que ningún otro pintor consiguió tal popularidad en vida. En su tumba rezan los
siguientes versos de su amigo Pietro Bembo, que demuestran la extraordinaria popularidad del maestro de
Urbino: "Aquí yace Rafael, por el que en vida temió ser vencida la naturaleza, y al morir él, temió morir
ella."
En el techo:
Historia, Filosofía,…
La FE
La RAZÓN
El ARTE La JUSTICIA
En la ACADEMIA O LA ESCUELA DE ATENAS se presenta toda la sabiduría de la antigüedad. En el
centro los dos grandes filósofos de la antigüedad Platón Y Aristóteles. Detrás de ellos está el punto de fuga de
la perspectiva del fresco. Platón señala al cielo como ejemplo de su filosofía: el mundo de las ideas. Mientras
que Aristóteles señala hacia delante por ser el padre de la filosofía realista. Cada uno lleva un libro.
Aristóteles La ética a Nicómaco y Platón El banquete, uno de sus diálogos A su alrededor se ven e grupos
muchos de los sabios de la Antigüedad como Sócrates de verde oliva en el centro- izquierda de la pintura
charlando con otros entre ellos Alejandro Magno. Algunos tiene las caras de amigos suyos, como es el caso de
Miguel Ángel que presta su rostro al personaje que aparece en primer plano apoyado en un bloque de mármol,
guiño de Rafael al gran escultor. Bramante, su maestro y mentor y en esos momentos arquitecto de la Basílica
de San Pedro del vaticano aparece, en primer plano, a la derecha agachado y calvo representando a Euclides.
Entre su grupo está Zoroastro con una esfera celeste y el propio Rafael el personaje joven que es el único que
mira al espectador y a su lado su discípulo Sodoma. Al otro lado –izquierda del fresco esta Pitágoras y junto a
él el único musulmán que aparece Averroes.
1: Zenón de Citio o Zenón de Elea – 2: Epicuro – 3: Federico II Gonzaga – 4: Boecio o Anaximandro o Empédocles –
5: Averroes – 6: Pitágoras– 7: Alcibíades o Alejandro Magno – 8: Antístenes o Jenofonte – 9: Francesco Maria della
Rovere, sobrino del Papa – 10: Esquines o Jenofonte – 11: Parménides – 12: Sócrates – 13: Heráclito (pintado
como Miguel Ángel) – 14: Platón sosteniendo el Timeo(pintado como Leonardo da Vinci) –
15: Aristóteles sosteniendo la Ética – 16: Diógenes de Sinope – 17: Plotino – 18: Euclides o Arquímedesjunto a un
grupo de estudiantes (pintado como Bramante) – 19: Estrabón o Zoroastro? – 20: Claudio Ptolomeo –
R: Apeles como Rafael 21:Protógenes como el discípulo de Rafael El Sodoma
El edificio en el que se desarrolla la escena es la Basílica de San Pedro tal como estaba en ese
momento faltaba la cúpula, por ejemplo que construiría años más tarde Miguel Ángel. Y en vez de
santos o Papas las dos hornacinas muestran las estatuas de Apolo, dios de las artes y Minerva, diosa
de la sabiduría. UNA VEZ MÁS LA MEZCLA DEL MUNDO CLASICO Y EL CRISTIANISMO
típica del Renacimiento Italiano.
EN LA ADORACION DE LA EUCARISTIA O DISPUTA DEL SACRAMENTO
El fresco pretende representar en pintura lo que se podría llamar la Verdad teológica, frente a la Verdad
filosófica que personifica el FRESCO de la Escuela de Atenas que queda enfrente. En la tradición cristiana
esta verdad teológica se personifica en la EUCARISTIA, gesto de acción de gracias que JESÚS lega a sus
discípulos en su memoria, poco tiempo antes de su pasión. Por lo tanto, todo el servicio de la Iglesia de Cristo
sobre tierra gira en torno a este acto supremo, como medio de redención y también de relación con un ser
divino que incluye a la Trinidad, a las potencias celestiales y a los santos en todas las épocas. Es pues esta
realidad teológica compleja la que Rafael pretende representar en este fresco que debe ser, dado que se destina
a la oficina DE Julio II, un apoyo a la contemplación del misterio de la Iglesia sobre tierra y en los cielos.
Aquí, en la parte superior se representa la "Iglesia triunfante", esto es, santos y apóstoles, con JESUCRISTO
en el centro, flanqueado por La Virgen y San Juan Bautista.
En la parte inferior está la "Iglesia militante", en la cual figuran teólogos, doctores y PAPAS, pero también
filántropos y literatos (esta Dante, por ejemplo). Esta Iglesia terrenal es la que, como institución, custodia el
misterio de la Eucaristía y milita en defensa de la fe.
Hay un altar sobre el que está la custodia en la que se expone la Eucaristía.
A ambos lados aparecen teólogos y doctores de la Iglesia debatiendo la
TRANSUBSTANCIACIÓN, esto es, la presencia real del cuerpo y la sangre de Cristo en la
EUCARISTÍA
HAY DOS PERSPECTIVAS DISTINTAS en los dos mundos que presenta el fresco: LA DEL
CIELO (CURVA) Y LA DE LA TIERRA (más CLASICA, CON SU PUNTO DE FUGA EN LA
CUSTODIA) pero ambos mundos no se unen bien, como sucederá más tarde, por ejemplo en El
entierro del conde de Orgaz de El Greco que utiliza a unos ángeles que llevan al cielo el alma del
difunto en forma de niño
Sobre el altar hay un eje que une a Dios Padre, Hijo y Espíritu Santo en forma de paloma de arriba
abajo. A los lados de la paloma los cuatro textos del evangelio que hablan de la Eucaristía.
EL PARNASO. LAS ARTES PRESENTADAS COMO LA POESIA
En el Parnaso (monte donde residían las artes) esta representado Apolo, dios de las mismas rodeado
de las nueve musas, cada una por un arte. Se puede ver a Clío sentada vestida de blanco, la musa de
la Historia y a las de la Comedia y la tragedia con sendas mascaras o la musa de la poesía amorosa
recostada en otra. En cima del Parnaso a la izquierda están también representados, coronados de
laurel, los tres grandes poetas de todos los tiempos anteriores a Rafael: Homero (poeta griego, ciego)
y, detrás, Virgilio (el gran poeta latino) y Dante (el mejor poeta de la Edad Media)
BAJANDO DE LA Montaña de la que sale un curso de agua, en el centro, que regará de poesía y
arte todo el mundo, están representados otros poetas anteriores, como Petrarca y Anacreonte, así
como algunos contemporáneos, como Ludovico Ariosto o Pietro Bembo, amigo del pintor, o el gran
poeta florentino Poliziano. Delante de todos a la izquierda esta sentada la única mujer: Safo. Esta es
la gran poetisa griega, creadora de una escuela para mujeres en la isla de Lesbos (donde llegan ahora
a grecia los refugiados sirios) en un mundo tremendamente machista y envidiada y calumniada por
ello empleando sus magníficas poesías a las alumnas que se iban yendo de su escuela, como
lesbiana. De ahí viene el sustantivo actual.
LA JURISPRUDENCIA O EL DERECHO
Los FRESCOS son pinturas que están en la pared o en el techo; para ello hay que preparar bien la
pared antes, si no se hace bien sucede como en Santa Maria de Gracia de Leonardo da Vinci en
Milan la pintura se esta desvaneciendo.
Un fresco no se puede rectificar ni modificar y hay que hacerlo muy rápido. Se pintaban tumbados y
les caia en los ojos la pintura. Miguel Angel es el único que pintaba de pie por eso tenia dolores en el
cuello.
Los OLEOS si se pueden retocar, añadir, etc.
En Italia hay muchos frescos porque en el Gotico no utilizaban vidrieras con lo cual tenían muchas
paredes blancas por eso en el Renacimiento decidieron alegrarlas con los frescos.
En ESPAÑA Y FRANCIA la vidriera se utilizaba mucho.
EJEMPLO : La Capilla Sixtina tiene unas ventanas muy pequeñas . Primero empezaron a cubrir sus
paredes Botticelli, Rossellino, etc, pintores del Quattrocento y después con el PAPA Julio II se le
encargó el resto a Miguel Angel; si no estuviera pintada seria una estancia muy oscura.
La Iglesia DE SANTA MARIA NOVELLA (FLORENCIA) es de estilo Gotico tiene dos cosas
renacentistas: la fachada y los frescos
La fachada de la iglesia es impresionante la realizó Alberti, esta llena de mármol de colores.
Este Fresco lo realizo Masaccio en 1427, es la PRIMERA PINTURA RENACENTISTA
MASACCIO es un pintor muy famoso y un pintor excepcional, pero murió muy joven 27 años.
Murió en Roma, algo del estomago, se piensa que pudo ser envenenado por envidia.
Abrió los caminos del Renacimiento.
Miguel Angel decía que no podía pintar si antes no veía la Trinidad de Massaccio.
COMPOSICION Y PERSPECTIVA DEL CUADRO DE MASACCIO .” LA TRINIDAD”.
COMPOSICIÓN:
Es la manera de crear el cuadro en la mente del artista, que sea
proporcionado, equilibrado.
Utiliza las figuras geometricas: CUADRADO, RECTÁNGULO,
CIRCULO Y TRIANGULO.
Utiliza al hombre de VITRUVIO, el original.
Tiene 3 círculos incluidos en 3 cuadrados y estos a su vez en 1
rectángulo inmenso en vertical.
Ademas como cada cuadrado se divide en dos rectángulos hay 6
rectangulos a lo ancho.
Pero en realidad utiliza muchos triangulos, utilizando como vertice
de unión la cabeza de DIOS PADRE.
El TRIANGULO MAS IMPORTANTE: la cabeza de DIOS
PADRE con los brazos de CRISTO porque dentro esta el
ESPIRITU SANTO. Esta es la simbologia religiosa.
Hay 73 triangulos, algunos al revés.
COLOR:
Utiliza los colores básicos: rojo Bermellon, azul ultramar y
amarillo Napoles. El no color, el blanco y la suma de todos el
negro
Rojo en hombres, mujeres de azul y el amarillo para subrayar,
elevar y centrar. Blanco para el paño de pureza ensuciado y la
paloma blanco puro.
LA PERSPECTIVA.
Sirve para dar PROFUNDIDAD. Es la primera vez
que se utiliza la perspectiva.
El PUNTO DE FUGA esta fuera del fresco, a la
altura de los ojos de una persona de 1,80. Despues se
pondrían dentro, detrás de todos ellos.
JAN VAN EYCK. “MATRIMONIO ARNOLFINI” 1434
CARACTERISTICAS DEL CUADRO
SIMBOLISMO, MINUCIOSIDAD y DETALLISMO en el Renacimiento flamenco
PINTADO en el año 1434. Renacimiento flamenco.
En Brujas NACE EL OLEO; pigmentos con aceite. Permite hacer detalles y el simbolismo.
El Matrimonio Arnolfini, él es representante de la casa Medicci en Brujas y se casa con una
flamenca.
Los pinta en su habitacion y el cuadro esta lleno de simbolismos.
Utiliza COLORES SIMBOLICOS:
o Rojo en la cama con dosel y en la silla puerperal situada detras de sus manos
o Verde en ella, el de la esperanza y color azul de las mangas y blanco el de las novias puras.
o Él va de color oscuro típico de ese país.
ROPA
o El traje de ella es larguísimo, algo que pasara después a los trajes de novia.
o Como se va a trabajar lleva ropa de trabajo, abrigo de vison y gorro.
o Estan descalzos porque las escrituras decían: “DESCÁLZATE PORQUE ESTÁS EN SUELO
SAGRADO”, están casandose.
o Los zuecos de el están mirando hacia afuera porque en esa dirección debe haber una puerta y
sale a trabajar.
PUNTO DE FUGA esta detrás de ellos, detrás de las manos de ellos.
El que bendice la unión es el
El TAMAÑO del cuadro es bastante pequeño
Anterior al Concilio de Trento el ministro del Sacramento del Matrimonio son los propios
contrayentes, de los otros sacramentos es el sacerdote. La formula del sacramento es el: “SI
QUIERO” entre ambos, con un par de testigos. Por eso no hay sacerdote en el cuadro de la boda del
matrimonio Arnolfini.
Despues del Concilio de Trento la iglesia decidió que hubiera un sacerdote como testigo también em
las bodas.
Esta en la National Gallery de Londres
EL CUADRO DE JAN VAN EYCK. “MATRIMONIO ARNOLFINI” EN DETALLE
La mujer lleva 5 paños (de lana española y hechos en Flandes, que
era español antes) en la cabeza y se ve el detalle de los 5
claramente.
Se aprecia el REFLEJO DE LA LUZ en el cinto y en el cierre de
los puños.
Se ven los pelos del armiño de las mangas.
Pintaban en esa época a todas las flamencas casi sin pelos en las
cejas y las pestañas.
La pinta con el vestido recogido para hacer un guiño a que de su
vientre nacera un heredero, motivo por el cual ella vende el cuadro
despues, porque nunca tuvo hijos y no quería verlo.
Terminó en España
Solo por el sombrero se sabe en que fecha estamos en Flandes, años
20 y 30, del Siglo XV.
Cristalera típica flamenca en la parte superior de la ventana.
No se ve casi paisaje por la contraventana.
Lleva abrigo de vison típico de los hombres
Él es que bendice
Pinta el MONTE PARNASO lugar donde reside el ARTE, que es APOLO que aparece tocando la
citara y acompañado de las nueve musas y el agua de la sabiduría de la Fuente Parnaso.
Representa el ARTE DE LA POESÍA por considerarlo el arte de las artes y en el Parnaso están los
tres mas grandes: del mundo griego HOMERO que como es ciego esta dictando, del latino VIRGILIO
de verde y del mundo medieval DANTE con su corona de laurel y su capa roja.
Hay personajes contemporáneos de Rafael: Ariosto, Petrarca y la única mujer SAFO la gran poetisa
griega y la única mujer de toda la sala que aparece con su nombre. Tambien esta Pindaro.
Pintó a Safo para honrarla por la indignación que tenía por como la trataron.
MOTIVO DE LA INDIGNACION DE RAFAEL
La palabra LESBIANA viene de SAFO.
Ella estaba casada y tenia una escuela femenina en la isla de Lesbos, ya que las mujeres no estaban
incluidas en educacion normal. Cuando sus alumnas abandonaban la escuela les escribia unas cartas
preciosas de despedida. Con maleficiencia comenzó a llamarse a esas mujeres lesbianas por venir de
la escuela de Lesbos, de forma despectiva . Es un insulto
LA “ESTANCIA DE LA SIGNATURA” EN DETALLE
PARED DE LAS VIRTUDES CARDINALES Y TEOLOGALES: LA JUSTICIA. PARED SUR
ARRIBA:
LAS TRES VIRTUDES CARDINALES:
LA FORTALEZA acaricia el león y el niño tira del árbol y se lo lleva enterito.
LA PRUDENCIA en el centro
LA TEMPLANZA a la derecha
ABAJO :
LA JUSTICIA Y EL DERECHO
IZQUIERDA :
DERECHO CIVIL
Justiniano recibiendo las pandectas, primer tratado de derecho que existe, el va vestido de
emperador romano y los que aparecen detras van vestidos de doctores de Bolonia con el birrete.
DERECHA:
DERECHO CANÓNICO
La entrega por un franciscano del primer código de derecho canonico al PAPA LEON y Rafael le
hace un ultimo homenaje al PAPA JULIO II y le pone su cara.
El cardenal que le ayudó a hacer todo el programa aparece de rojo entero.
LA “ESTANCIA DE LA SIGNATURA” EN DETALLE
TECHO
3. La Orestiada:
a) Es una obra de Sofocles.
b) Es una trilogía de Sofocles.
c) Es una obra de Euripides.
d) Es una obra de Esquilo.
e) Es una trilogía de Esquilo.
4. Cada cuatro años elegimos mediante votación a:
a) Los representantes del poder legislativo.
b) Los representantes del poder ejecutivo.
c) Los representantes del poder judicial.
d) Los representantes de los tres poderes, con tres papeletas distintas.
e) Al presidente del gobierno, por sufragio directo.
5. ¿Cuál de estas afirmaciones es falsa? El Laocoonte:
a) Fue realizado por tres autores distintos de diferente calidad artística.
b) Representa a un sacerdote troyano y a sus hijos, siendo mordidos por las serpientes.
c) Representa el grado máximo del clasicismo griego.
d) Fue descubierto durante unas excavaciones en la misma Roma, durante el Renacimiento.
e) La figura del centro es de una expresividad tan grande que, al verla Miguel Ángel, cambio su
forma de entender la escultura.
6. ¿Quién fue la primera mujer que gobernó un país del mundo conocido?
a) Cleopatra.
b) Judith.
c) Nefertiti
d) Hatshepshut
e) Nefertari.
7. ¿Cuál de estas lenguas no es romántica?
a) Catalán.
b) Italiano.
c) Búlgaro.
d) Portugués.
e) Rumano.
8. ¿Cuál de estos nombres no es griego?
a) Irene.
b) Sofia.
c) Alejandro.
d) Felipe.
e) Patricia.
17. Ágora:
b) Era como se llamaba la Academia de Hipatia en Alejandria.
c) Era la parte de la Acropolis que guardaba la estatua de Atenea.
d) Es una obra de Euripides.
e) Era la plaza donde se reunía la asamblea ateniense para votar.
f) Es la parte superior de un templo corintio.
30. Antes de llegar al patio porticado de un templo egipcio los visitantes o peregrinos debían pasar
por:
a) La avenida de las esfinges, los obeliscos y los pilonos.
b) La sala hipóstila, los pilonos y el santuario.
c) La avenida de las esfinges, los pilonos y la sala hipostila.
d) la avenida de las esfinges, el santuario, los obeliscos y los pilonos.
e) La sala hipóstila, los pilonos y los obeliscos.
31. Toda la liturgia de la Iglesia Católica (incluida la Misa) ha sido Obligatoriamente en latín
hasta:
a) La Paz de Westfalia.
b) El Concilio de Trento.
c) El Concilio Vaticano I
d) El Concilio Vaticano II
e) Todavía es toda en latin.
37. SPA era el lema de las termas romanas y son las iniciales de:
a) Spatium per aquam (espacio para el agua).
b) Salutem per aquam (a la salud, por el agua).
c) Salutem per anatomiam (salud para el cuerpo).
d) Spatium per armoniam (espacio para la armonía).
e) Saltum per aquam(chorros de agua, -por donde corre el agua-).
42. ¿Por cuánto tiempo se elegian los cargos en Atenas, salvo algunas excepciones muy concretas?
a) Por un año y no eran reelegibles.
b) Por dos años y no eran reelegibles.
c) Por un año y se pueden reelegir una vez.
d) Por dos años y se pueden reelegir una vez.
e) Por un año y se pueden reelegir varias veces.
43. El objetivo esencial para los pintores flamencos del Renacimiento es conseguir:
a) La perspectiva y el color.
b) El detallismo o minuciosidad y el simbolismo.
c) La religiosidad y la perspectiva.
d) El simbolismo y el color.
e) La minuciosidad y la perspectiva.
48. La aportación más grande que nos han legado los egipcios a la sociedad occidental y a las
humanidades es:
a) El maquillaje.
b) La cerveza.
c) La trascendencia.
d) La monarquía.
e) El estado-nación.
51. ¿La frase latina que esta sobre el esqueleto de la Trinidad de Massacio dice?
a) Aprovecha el momento
b) Sólo sé que no se nada
c) Vosotros seréis lo que yo soy ahora
d) Sólo en Dios está la verdad.
e) Jesucristo es nuestra salvación.
52. El primer edificio que se empleó para enterrar el antiguo Egipcio fue:
a) La pirámide
b) La mastaba
c) La pirámide escalonada
d) El hipogeo
e) El templo
53. Para Aristóteles cuándo el gobierno de uno solo se convierte en algo corrupto, se llama:
a) Monarquía.
b) Dictadura.
c) Tiranía.
d) Oligarquía.
e) Demagogia.
67. Rafael intento plasmar con sus frescos en La estancia de la signatura en el vaticano:
a) La contraposición y falta de armonía que existe entre Fe y la razón; El arte y la justicia.
b) La unión que debe existir entre el mundo clásico y el cristianismo y entre Fe, Razón,
Arte y Justicia.
c) Que la iglesia está por encima de las ciencias, el arte y la justicia.
d) La superioridad de la fe sobre la razón.
e) La convivencia entre el paganismo y el cristianismo.
68. ¿Cuál de estas afirmaciones es falsa? El arte jónico se caracteriza por:
a) Las columnas tienen basa.
b) El capitel se compone de dos volutas.
c) El friso es continuo y posee relieves escultóricos.
d) El fuste es siempre liso.
e) En el remate del edificio hay gárgolas y acroteras.
71. El Discóbolo de Mirón tiene una característica singular que le hace ser muy clásico pero menos
real. ¿Qué rasgo es ese?
a) Tiene un pie en alto lo que era imposible en un lanzador de disco.
b) Su rostro sereno no indica el esfuerzo que debe preceder al lanzamiento.
c) La cabeza está más alta que el disco lo cual es absurdo.
d) Las dos plantas del pie apoyan completamente en el suelo.
e) Las pupilas de los ojos están labradas por primera vez en el arte clásico.
73. En el fresco que pinto Rafael en la pared de la estancia de la signatura y que representa la
razón y el conocimiento antiguo. ¿Cuál de estas afirmaciones es falsa?
a) El edificio del fondo es similar a la basílica de San Pedro que se estaba construyendo por
entonces.
b) Representa sabios de la antigüedad.
c) Aparece Santo Tomás de Aquino y los más importantes cristianos antiguos.
d) Aparecen Platón y Aristóteles en el centro y son el punto de fuga de la composición.
e) Están representadas las caras de Miguel Ángel y Bramante.
74. El teatro griego se representaba en Atenas en honor al dios Dionisio en forma de festivales que
se organizaban cada día con:
a) Tres tragedias por la mañana y tres tragedias por la tarde.
b) Tres tragedias por la mañana y una comedia por la tarde.
c) Tres comedias por la mañana y tres tragedias por la tarde.
d) Tres comedias por la mañana y una tragedia por la tarde.
e) Una trilogía, ya fueran comedias o tragedias.
76. El templo de Abu Simbel es un templo irregular (Speo), y ¿Cuál de las siguientes afirmaciones
es falsa?
a) Tiene dos obeliscos delante de la puerta.
b) Está escavado en la roca.
c) Hubo que subirlo piedra a piedra para que no lo cubriera el agua.
d) Está lleno de estatuas de Ramses II que fue quien lo construyo.
e) Tiene otro a su lado dedicado a su esposa Nefertari.
82. ¿Cuál de estos elementos arquitectónicos no ha sido un modelo creado por los egipcios para la
civilización occidental?
a) Pirámide.
b) Obelisco.
c) Columna.
d) Arco.
e) Templo.
1.
2.
3.
4.
“El día de hoy no se volverá a repetir. Vive intensamente cada instante, lo que no significa alocadamente;
sino mimando cada situación, escuchando a cada compañero, intentando realizar cada sueño positivo,
buscando el éxito del otro; y examinándote de la asignatura fundamental: el amor. Para que un día no
lamentes haber malgastado egoístamente tu capacidad de amar y dar vida.
(John Keating )
5.
“La verdad es como una manta que siempre te deja los pies fríos, la estiras, la extiendes pero nunca es
suficiente. La sacudes, le das patadas pero desde que llegamos llorando a que nos vamos muriendo, solo nos
cubre la cara mientras gemimos, lloramos y gritamos.”
(Todd Anderson)
6.
“Robert Frost dijo: dos caminos se abrieron ante mí, pero tomé el menos transitado y eso marcó la
diferencia.”
John Keating
7.
Keating a MacAllister
8.
“Muéstrame un corazón que esté libre de necios sueños, y te enseñaré a un hombre feliz.”
9.
“Sólo al soñar tenemos libertad, siempre fue así y siempre así será.”
10.
“Me interné en los bosques porque quería vivir intensamente; quería sacarle el jugo a la vida. Desterrar todo
lo que no fuese vida, para así, no descubrir en el instante de mi muerte que no había vivido.”
11.
“Amigos míos, aún no es tarde para hallar un nuevo mundo, mantengo el propósito de ir más allá del ocaso,
es cierto, no tenemos la misma fuerza que en los viejos días, movía cielo y tierra, somos lo que somos,
hombres de idéntico temple en corazones heroicos, débiles por el tiempo, más fuertes por voluntad para
luchar, hallar descubrir y no rendirse.”
12.
“Me he subido a mi mesa para recordar que hay que mirar las cosas de un modo diferente. El mundo se ve
distinto desde aquí arriba.” John Keating
13.
John Keating
14.
“No olviden que a pesar de todo lo que les digan, las palabras y las ideas pueden cambiar el mundo (…).
Les contaré un secreto: no leemos y escribimos poesía porque es bonita. Leemos y escribimos poesía porque
pertenecemos a la raza humana; y la raza humana está llena de pasión. La medicina, el derecho, el comercio,
la ingeniería, son carreras nobles y necesarias para dignificar la vida humana. Pero la poesía, la belleza, el
romanticismo, el amor son cosas que nos mantienen vivos.”
John Keating
15.
Respuesta:
Que tú estás aquí,
que existe la vida y la identidad,
que prosigue el poderoso drama
y que tú puedes contribuir con un verso
¡que prosigue el poderoso drama
y que tú puedes contribuir con un verso.
16.
17.
“ Thoreau dijo: Muchos viven en una muda desesperación. No se resignen. Tienen que hallar su propio
camino Y cuanto más tarden más difícil será encontrarlo” John Keating
18.
“Todos necesitamos ser aceptados, pero deben entender que sus convicciones son suyas, les pertenecen (…)
aunque toda la manada diga: ¡no está bien!
Robert Frost dijo: Dos caminos divergían en un bosque, y yo tomé el menos transitado de los dos, y aquello
fue lo que cambió todo.
John Keating
19.
“Hay un momento para el valor y otro para la prudencia y el que es inteligente los distingue”
John Keating
20.
“Soñamos con un nuevo día, cuando el nuevo día no llega. Soñamos con una batalla, cuando ya estamos
luchando.”
Todd Anderson
21.
“No leemos y escribimos porque sea tierno, escribimos y leemos poesía porque pertenecemos a la
Humanidad y la Humanidad está llena de pasión. La medicina, el derecho administración, ingenierías son
materias muy nobles y necesarias para sostener la vida, pero la poesía, la belleza, el amor es lo que nos llena
y por lo por que
vivimos.”
John Keating
22.
“Leíamos a Witman, a Thoreau, a Shelley… a los grandes y alguno sus propias poesías.
No éramos un grupo de tíos. No éramos una organización griega. Éramos románticos. Saboreábamos la
poesía en nuestras bocas como si fuera miel y, en medio del hechizo del momento, dejábamos que la poesía
desplegara su magia. Se elevaban los espíritus y se desmayaban las mujeres. ¿no está mal para pasar una
velada, verdad?”
John Keating, contándoles a los muchachos que era el Club de los Poetas Muertos
23.
Y seguimos dormidos
Y huimos de la batalla
Cuando debemos luchar.
Y seguimos dormidos
Escuchamos la llamada,
pero nunca hacemos caso,
esperando que llegue el futuro
cuando no son más que planes.
Y seguimos durmiendo
Y seguimos soñando
Y seguimos temiendo
Y seguimos rezando
Y seguimos dormidos
Todd Anderson poema que ha ido elaborando Todd y que les lee al Club, reunido en la cueva –esta vez
asiste Keating- Después del triunfo de Neil esa noche en el teatro, todos -incluida Chris- se van a la cueva y,
como homenaje a él, Todd lee su poema. (Escena que cortó Peter Weir en el montaje final de la peíicula).
EL CLUB DE LOS POETAS MUERTOS (COMENTARIOS DE SESE)
PAIS Estados Unidos
AÑO 1989
GENERO drama
PRODUCTORA Touchstone Pictures
Propiedad de Walt Disney Company, fue creada para distribuir películas cuya audiencia es más madura con
temas más serios que aquellos distribuidos por la marca Disney.
PREMIOS Oscar al mejor guion original. Premio BAFTA a la mejor película
DIRECTOR Peter Weir
Es un director de cine australiano. Tiene solo trece películas. Es impresionante como director, comparable a
Hitchcock y Chaplin. Con “Gallipoli” se dió a conocer, en ella participo Mel Gibson.
Películas candidatas al Oscar y a Globo de Oro: realizadas en su etapa de Estados Unidos
Master and Comander: al otro lado del mundo
The Truman Show
Matrimonio de conveniencia – comedia
El club de los poetas muertos
Único testigo
GUION Tom Schulman
MUSICA.- Maurice Jarre
Director de bandas sonoras francés.
En esta película le da un tono de subrayado, esa gaita al atardecer y esa música al final de la película.
Oscar por: Lawrence de Arabia, Doctor Zhivago, Pasaje a la India
Globos de Oro por: Doctor Zhivago, Pasaje a la India, Gorilas en la niebla, Un paseo por las nubes
Premios BAFTA por: Witness, El club de los poetas muertos
PROTAGONISTAS
ACTORES PERSONAJES
Robin Williams como John Keating
Ethan Hawke como Todd Anderson
Robert Sean Leonard como Neil Perry
Josh Charles como Knox Overstreet
Gale Hansen como Charles Dalton, Nuwanda
Allelon Ruggiero como Steven Meeks
Dylan Kussman como Richard Cameron
James Waterston como Gerar Pitts
Norman Lloyd como Director Gale Nolan
Kurtwood Smith como Mr.Perry
León Pownal como McAllister
Alexandra Noel como Chris Noel
Kevin Cooney como Joe Danburry
Welker White como Tina
Debra Mooney como Mrs. Anderson
George Martin como Dr. Hage.
COMENTARIOS
Película que en su tiempo fue un éxito de crítica, de público, premios y a la vez cambio la vida de
muchas personas.
Siempre ha habido películas sobre la enseñanza, sobre todo primaria y secundaria.
En Francia hay tres películas claves: “Hoy empieza todo”, “Los chicos del coro” y “Adiós
muchachos”.
En España” La lengua de las mariposas” con Fernando Fernán Gómez.
Si la película está ambientada en los años anteriores a la universidad siempre son en barrios
peligrosos, hay varios ejemplos de películas en EEUU, dos de ellas los profesores son antiguos
marines o de la CIA
El director Peter Weir hace un casting y elige a 7 actores no conocidos hasta entonces, de los cuales
saldrían grandes actores. Algunos secundarios de renombre y al actorazo Robin Williams.
ROBIN WILLIANS
Venia de hacer “Good morning Vietnam” y no era todavía muy famoso. Es un actor histriónico y el
director consigue hacerlo más comedido. Le permite en la clase sobre Shakespeare imitar a
Laurence Olivier; en Ricardo III, a Marlon Brando en Julio Cesar y a John Wayne como Macbeth
que nunca lo hizo. Era un gran imitador de voces.
Hasta que comenzó el rodaje Peter Weir tuvo a los 7 chicos viviendo dos semanas juntos en un hotel.
Oyendo música de los años 50 incluso les grabó 20 canciones, les cortó el pelo como en esos años, se
lavaban con jabón la cabeza porque en esa época no había champú; haciendo que estrecharan lazos
de amistad y se les quitara la costumbre de hacer ciertos gestos comunes entre los jóvenes de ese
tiempo. Eso se nota después en la película.
Peter Weir les dijo: “Vosotros sois más importantes que vuestros personajes, soltaros”.
Era un director que interactuara con los actores, aceptaba ideas de ellos. Esto lo vemos en la escena
en la que Todd Anderson recibe por su cumpleaños un juego de escritorio de sus padres, el mismo
regalo del año anterior porque no saben que regalarle. Como al director esto no le terminaba de
gustar le dijo a los chicos que vieran si se les ocurría algo. Al día siguiente lo que ellos propusieron
fue lo que se grabó. La escena en la que arrojan el juego de escritorio por el aire y quedó redonda la
escena.
Ambientada en el estado de Vermont cerca de la ciudad de Boston cerca de donde están las
universidades más importantes Yale, Princeton, Harvard se rodó en un colegio de Delaware, St.
Andrew´s, que reunía todas las condiciones y además nevaba, algo importante.
La película se centra sobre el profesor de literatura Mr. Keating, antiguo alumno del colegio que
viene a sustituir al profesor que se jubila y dar clase por primera vez y sobre sus catorce lecciones.
La mayoría de las clases las imparte:
en clase,
jugando al futbol ,
-la primera frente a las fotografías de los exalumnos el primer día,
-otra lección a nosotros los espectadores cuando tiene una conversación con el profesor de
latín donde hablan del cinismo y el comenta que los sueños son la base de toda formación y
dice una poesía propia
-una conversación con el director en la que le dice: no es cierto que hay que enseñar a los
alumnos a pensar por sí mismos y el director le responde que eso lo deje para la universidad;
-otra en la tutoría con Neil Perry y le explica una serie de cuestiones
Está ambientada en el año 59 anterior a John Fitzgerald Kennedy y anterior a la lucha de los
derechos civiles por eso no aparece nadie de otra raza salvo un negro en la cocina y un momento. En
esa época los padres tenían mucho poder sobre los hijos de ahí la lucha que tiene Neil Perry con su
padre hasta el final
Hay muchas cosas que quedan en la retina, son visuales, ejemplo la escena de romper el prologo.
Comienza haciendo la clase de literatura como si fueran las abscisas y las coordenadas algo que los
profesores de literatura odiamos pero se le ve una sonrisa y de repente dice “romper”, arranquen esa
hoja, es una lección de humanidad impresionante.
También cuando se sube a la mesa para que vean que hay otra manera de ver las cosas y todos suben,
les habla de la contemplación, de pensar, etc.
El idioma inglés tiene menos riqueza que el castellano y es más fuerte, en castellano el titulo seria:
“el club de los poetas que nos precedieron”
La película se centra en la formación de esos 7 chicos.
Durante toda la película se repite la frase “CARPE DIEM”; “APROVECHA EL MOMENTO” de
HORACIO.
Verbo Carpe es cultivar; su verdadera traducción sería CULTIVA EL DIA, en el sentido profundo,
aprovecha lo que DIOS te ha dado.
En Italia se le cambio el titulo a la película , se tituló: CARPE DIEM
1. NEIL PERRY
o Personaje, es el líder del grupo, interpretado por Robert Sean Leonard ahora hace en la serie
House del médico amigo de este.
o El es un líder nato, es el que lleva a los demás .El único problema es que delante de su padre
es un alfeñique, no se atreve a llevarle la contraria ni a enfrentarse a él. Le gusta el teatro y su
padre se opone a ello y esto le llevara a su final dramático por no enfrentarse. La escena
donde le miente a KEATING cuando le pregunta si le ha pedido permiso a su padre para
intervenir en la obra de teatro es impresionante, nosotros si sabemos que no pero al profesor
le engaña totalmente. Cuando hace la obra de teatro “El sueño de una noche de verano” su
padre la está viendo y dirigiéndose a él , de tú a tú dice el dialogo: “pido perdón por si os
he mentido. “
o Casi parece el protagonista de la película hasta que vemos a Ethan Hawke.
2. TODD ANDERSON
o Personaje, interpretado por ETHAN HAWKE, es un actorazo.
o Se ha hecho muy famoso con la trilogía: Antes del amanecer, Antes del atardecer y Antes del
anochecer.
o Es un actor de un carácter muy fuerte aunque en esta película tiene un carácter apocado y
tremendamente influenciado por su hermano mayor que es un genio y se lo recuerdan
continuamente. Apenas habla, va al club pero no participa, hace una poesía no quiere leerla y
la rompe en público y es con él con el que se cumple la idea de la enseñanza: sacar lo mejor
de cada uno. Keating se da cuenta de los valores que tiene desde el principio aunque lo trate
duramente en algún momento de la película. Ejemplo:
o En una clase le pregunta: ¿Es usted un hombre o una ameba?
o En otra clase apaga la luz y le dice al encargarle que haga una poesía: eso será muy difícil
para usted pedazo de topo
o En la escena en la que sale a la pizarra y saca un poema muy bonito sobre el cuadro de Walt
Whitman y Keating está en cuclillas mirándolo; ese momento es precioso es donde sale todo
lo que es la enseñanza. Keating le dice: no olvides nunca este momento.
o Al final de la película este personaje es el que tiene más importancia y forma parte de la
escena final junto con Keating. El se levanta venciendo a todos y encima de la mesa dice: o
capitán, mi capitán.
o Defiende al profesor de manera muy visual, es la misma imagen en la que el profesor le
pregunta cuál va a ser su poesía, es cuando él se convierte en un hombre.
3. CHARLES DALTON
o Personaje, Nuwanda, al principio parece superficial pero después se convierte en
interesantísimo. Es el primero que comprende a Keating, es el primero que rompe el prologo,
el primero en pensar por sí mismo, el primero en hacer una poesía, en el club se pone a tocar
el saxo y parece que no sabe y toca algo precioso. Su escena cumbre es cuando los saca al
patio y les dice que cada uno ande como quiera sin imitar a nadie sean ustedes mismos y él se
queda apoyado en la pared.
o Conversación interesante:
Keating: ¿no se une a nosotros Señor Dalton?
Dalton: ejerzo el derecho a no caminar.
Keating: llámale por su nombre nadar contracorriente(sonriendo)
o Piensa mas allá, no hace lo que le dicen. Se une la libertad creativa con la libertad ontológica
o Es un personaje tan sincero y tan noble que cuando Cameron les dice de acusar a Keating
para salvar el pellejo él le pega un puñetazo.
4. KNOX OVERSTREET,
o Este personaje aplica todas las enseñanzas que Keating les enseña sobre CARPE DIEM al
enamoramiento de una chica, CRIS que está saliendo con otro chico.
o El tiene la valentía de decirle que la quiere, tiene la valentía de presentarse en su clase con
unas florecitas y leerle un poema. Tiene las escenas más bonitas y románticas en el mundo
del cine más comercial, cuando le pone la mano en la cabeza mientras duerme y la escena de
la obra del teatro cuando le pone su mano sobre la de ella.
5 y 6. STEVEN MEEKS pelirrojo y GERAR PITTS personajes.
o Son compañeros de habitación, bailan rock and rol, están construyendo una radio. Son
personajes comparsa.
7. RICHARD CAMERON
Personaje interpretado por DYLAN KUSSMAN. El componente negativo, en realidad no es malo.
No se entera de nada desde el principio, va contra corriente. Cuando les enseña Keating las fotos de
los anteriores alumnos pregunta si les va a hacer un examen sobre ello.
Es el que delata a Keating para salvar el culo.
En la última escena cuando todos se suben a las mesas Dylan Kussman le propuso al director que
Cameron no se subiera puesto que no se enteraba de nada y al director le parecíó bien y así se grabó
y es más, el personaje se queda mirando con cara de admiración al resto.
En realidad al final todos los alumnos no se suben porque en realidad de una clase de 30 ya que 15 se
enteren de lo que pasa y es mas a menos los que se suben a las mesas.
OTROS ACTORES DESTACADOS
NOLAN
El director del centro ;lo interpreta este fantástico actor secundario NORMAN LLOYD
EL PADRE DE PERRY
También interpretado por otro gran actor Kurtwood Smith que en este momento está en una serie
muy importante en EEUU : “Resurrection”
Es difícil encontrar ni una fisura entre todo el elenco de actores, son espectaculares y como les dan tal
libertad son capaces de crear unos personajes fabulosos como pasa siempre en las películas de Peter Weir.
La capacidad de síntesis es increíble en esta película, en un minuto el director de manera visual te enseña
como es un día normal en el centro.
ESCENA 1
Empieza con el reloj del colegio marcando el inicio, una bandada de pájaros levantando el vuelo y
acto seguido unas escaleras con un montón de niños bajando como manadas y a empujones, después
una clase de química, otra de latín y por ultimo de trigonometría pero muy poco tiempo en cada una
para llegar a la clase de literatura donde todos están sentados y Keating les mira sonriente desde la
puerta, cruza toda la clase silbando y les dice síganme y les desconcierta totalmente.
En un minuto nos ha planteado como es el colegio, como son las clases y la sorpresa que tiene este
director
ESCENA 2
Interesantísima la escena en la que Keating hace que Todd Anderson diga su primer verso y lo hace
dando una vuelta con la cámara con un trávelin circular con cámara al hombro, de manera que hace
que parezca que tenemos los ojos cerrados tal y como le sucede a Todd Anderson y así surja la
poesía.
ESCENA 3
La tercera escena es más larga, es la del suicidio sin decir ninguna palabra está cargada de fuerza y
simbolismo.
El llega y se quita la corona y la ropa, en la escena anterior ya había visto donde estaba guardada la
pistola, se dirige hacia la mesa donde esta, empieza a desenvolverla, nosotros no escuchamos el
disparo pero el padre si lo siente y se despierta sobresaltado. A continuación hay una serie de planos
muy interesantes hasta que llega al lugar y no ve nada pero huele a pólvora y nosotros con él y luego
ve un humillo muy tenue y se dirige a él; en ese momento encuentra el cuerpo de su hijo, que
nosotros en ningún momento vemos.
Ese momento central era tan difícil rodarlo, pero era importantísimo rodarlo bien pero es un guion
tal noble, nos enseña que algunos mejoran por sentir como personas de verdad y pensar por sí
mismas de forma correcta, pero este hombre por mentir y hacerlo mal la película nos dice que puede
llegar a eso. Es una película muy valiente por plantear esto. Es un final tan fuerte que piensas y
después de esto que final nos vas a poner que pueda mejorar esto.
ESCENA 4
Esta es la escena final. El final es impresionante.
Ya nos enseño al principio la frase: ¡oh capitán mi capitán! y también los subió a las mesas, nos ha
dado todas las claves; entonces cuando el director se enfrenta con él y todo el mundo le ha
traicionado el mismísimo Todd Anderson se sube a la mesa y le dice: ¡oh capitán mi capitán! y así
van subiéndose todos sucesivamente. La música va increcendo y Keating les da las gracias, sonríe y
el último plano entre las piernas de uno que está arriba es Todd Anderson mirando a Keating. Un
final magistral. Eso es enseñanza y agradecimiento espectacular.
ANÉCDOTA DENTRO DE LA PELICULA
También se levanta el alumno que hizo la broma del gato que era un autentico alumno de St.
Andrew´s
Película maravillosa, muy bien centrada. Espectacular como trata el mundo de la enseñanza y para
la gente que nos encanta enseñar y sobre todo el mundo de las humanidades, es la película diez.
Unos personajes muy bien trazados y como van evolucionando
Película diez en todos los sentidos
Es una película que nos dice que hay que tener:
o FE EN SUS ALUMNOS
o FE EN LA ENSEÑANZA
o FE EN QUE LOS HOMBRES SE CREAN A BASE DE ESTUDIO, DE FORMACION, DE
LEER LITERATURA Y DE PENSAR QUE ES EL FONDO DE TODA LA PELICULA.
PREGUNTAS PELÍCULA:
85. Lo que el profesor Keating intenta hacer con sus alumnos es que sean:
a) Educados
b) Inteligentes
c) Librepensadores
d) Deportivos
e) Responsables
86. A pesar de lo que diga la traducción española en el Club de los poetas muertos, el verdadero
significado de CARPE DIEM es..
a) Aprovecha el momento
b) Vive la vida
c) Emprende el día con entusiasmo
d) Cultiva el día
e) Disfruta el momento
87. ¿Cuál es el verdadero protagonista final del Club de los poetas muertos? (con el que se queda
el último plano de la película)
a) El profesor Keating
b) Todd Anderson
c) Neil Perry
d) Charly Dalton
e) Knox Overstreet
88. Cuando Keating intenta que todos sus alumnos encuentren su propia forma de caminar en el
patio, que hace Charles Dalton (“Nuwanda”)
a) Se ríe
b) Camina lentamente
c) Camina rápidamente
d) Ejerce su derecho a no caminar
e) Se vuelve a clase
89. ¿Qué poeta se cita continuamente en el Club de los poetas muertos y su retrato está colocado
todo el tiempo encima de la pizarra de la clase de Literatura?
a) William Shakespeare
b) Oscar Wilde
c) Bernard Shaw
d) Henry Shelley
e) Wale Whitman
90. El director de la película el Club de los poetas muertos:
a) Roger Copman
b) M
c) Ridney L
d) John N
e) Peter Weir
91. La poesía que Kearting logra sacarle a Todd mientras le cierra los ojos y la cámara da vueltas
a su alrededor, comienza con un loco de ---------- y versa sobre:
92. La obra de Shakespeare que representa Neil en el teatro del pueblo es:
a) Romero y Julieta
b) Las alegres comadres de Windsor
c) El sueño de una noche de verano
d) Mucho ruido y pocas nueces
e) Hamlet
93. “Me interné en los bosques porque quería vivir intensamente, quería sacarle el jugo a la vida,
desterrar todo lo que no fuese vida, para así no descubrir en el instante de mi muerte que no
había vivido” Esta frase de Thoreau:
94. Dice Kearting en su segunda clase: ¿Qué es lo más importante? Que tú estas aquí y que existe
la Vida; y la Identidad….Que prosigue el poderoso drama y que tu puedes contribuir con…..
(completa la frase):
a) tu esfuerzo
b) tu sabiduría
c) un verso
d) un verdadero amor
e) tu pensamiento