PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA DE LITERARTURA E INTERPRETACIÓN

DEL INSTRUMENTO PRINCIPAL

VIOLÍN
Enseñanzas Profesionales
1. INTRODUCCIÓN

2. MARCO LEGAL

2.1. Objetivos Generales de las Enseñanzas Profesionales (Decreto 241/2007)

2.2 Objetivos Específicos de las Enseñanzas Profesionales

2.3 Objetivos Específicos de la Especialidad de Literatura e Interpretación del

Instrumento Principal

2.4 Contenidos Específicos de la Especialidad de Literatura e Interpretación del

Instrumento Principal

2.5. Criterios de evaluación Específicos de la Especialidad de Literatura e

Interpretación del Instrumento Principal

3. PROGRAMACIÓN DEL 1º CURSO

3.1. Objetivos Propios de la Especialidad

3.2. Contenidos Propios de la Especialidad.

3.3 Secuenciación de Contenidos por Trimestres

3.4. Criterios Propios de Evaluación.

3.5. Evaluación
4. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

4.1. Procedimientos e instrumentos de evaluación

4.2. Criterios de calificación

4.3 Actividades de recuperación en caso de Evaluación Negativa

4.4 Septiembre

5. METODOLOGÍA

6. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

7. ESPACIOS, MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS

8. BIBLIOGRAFÍA
1. INTRODUCCIÓN

Es una realidad que cualquier profesor o profesora, después de impartir la

docencia durante años, observa que en muchos casos el alumno o la alumna termina las
enseñanzas profesionales de música del instrumento conociendo solamente las obras que
interpreta. La amplitud de la literatura de cada especialidad, hace necesaria una
profundización en su conocimiento, tanto desde el punto de vista teórico, como práctico e
interpretativo. Desde el punto de vista teórico, para aprender a ubicar a cada compositor
en su época y estilo, conociendo, no sólo las obras que habitualmente se estudian a lo
largo del grado, sino también muchas otras, que conformarán el futuro repertorio de un
profesional.

Desde el punto de vista práctico e interpretativo, aprovechándonos de los avances

tecnológicos actuales, tales como grabaciones de audio y vídeo, para enseñar al alumnado
a conocer la literatura existente para cada instrumento y a escuchar de una forma crítica
diversas versiones de una misma obra, con el fin de evitar que el alumnado plagie una en
particular y con objeto de que conozca, no solamente a los grandes compositores, sino
también a los grandes intérpretes y las diferentes técnicas del instrumento en cuestión.

Por eso, esta asignatura está enfocada a ampliarlos conocimientos de los futuros
instrumentistas en este campo.
2. MARCO LEGAL

2.1. Objetivos Generales de las Enseñanzas Profesionales. (Decreto 241/2007, de 4

de Septiembre, por el que se establece la ordenación y el currículo de las
Enseñanzas Profesionales de Música de Andalucía).

Las enseñanzas profesionales de música tienen como objetivo contribuir a desarrollar

en el alumnado las capacidades generales y los valores cívicos propios del sistema
educativo y, además, las capacidades siguientes:

 Habituarse a escuchar música y establecer un concepto estético que le permita

fundamentar y desarrollar los propios criterios interpretativos.
 Desarrollar la sensibilidad artística y el criterio estético como fuente de formación
y enriquecimiento personal.
 Analizar y valorar la calidad de la música.
 Conocer los valores de la música y optar por los aspectos emanados de ella que
sean más idóneos para el desarrollo personal.
 Participar en actividades de animación musical y cultural que permitan vivir la
experiencia de transmitir el goce de la música.
 Conocer y emplear con precisión el vocabulario específico relativo a los
conceptos científicos de la música.
 Conocer y valorar el patrimonio musical como parte integrante del patrimonio
histórico y cultural.
 Conocer y valorar el patrimonio musical de Andalucía y su contribución a la
música española y universal.
 Promover en el alumnado los valores de la tolerancia, la igualdad de
oportunidades entre mujeres y hombres y la no discriminación.
2.2. Objetivos Específicos de las Enseñanzas Profesionales.

Las enseñanzas profesionales de música deberán contribuir a que el alumnado

adquiera las capacidades siguientes:

 Superar con dominio y capacidad artística los contenidos y objetivos planteados

en las asignaturas que componen el currículo de la especialidad elegida.
 Conocer los elementos básicos de los lenguajes musicales, sus características,
funciones y transformaciones en los distintos contextos históricos.
 Utilizar el «oído interno» como base de la afinación, de la audición armónica y de
la interpretación musical.
 Formar una imagen ajustada de las posibilidades y características musicales de
cada uno, tanto a nivel individual como en relación con el grupo, con la
disposición necesaria para saber integrarse como un miembro más del mismo o
para actuar como responsable del conjunto.
 Compartir vivencias musicales de grupo en el aula y fuera de ella que permitan
enriquecer la relación afectiva con la música a través del canto y de la
participación instrumental en grupo.
 Valorar el cuerpo y la mente para utilizar con seguridad la técnica y poder
concentrarse en la audición e interpretación.
 Interrelacionar y aplicar los conocimientos adquiridos en todas las asignaturas que
componen el currículo, en las vivencias y en las experiencias propias para
conseguir una interpretación artística de calidad.
 Conocer y aplicar las técnicas del instrumento o de la voz de acuerdo con las
exigencias de las obras.
 Adquirir y demostrar los reflejos necesarios para resolver eventualidades que
surjan en la interpretación.
 Cultivar la improvisación y la transposición como elementos inherentes a la
creatividad musical.
 Interpretar, individualmente o dentro de la agrupación correspondiente, obras
escritas en todos los lenguajes musicales, profundizando en el conocimiento de
los diferentes estilos y épocas, así como en los recursos interpretativos de cada
uno de ellos.
 Conocer, interpretar y valorar armónica, formal y estéticamente diferentes obras
del repertorio musical andaluz o de inspiración andaluza.
 Actuar en público con autocontrol, dominio de la memoria y capacidad
comunicativa.
2.3. Objetivos Específicos de la Especialidad de Literatura e Interpretación del
Instrumento Principal (Orden del 25 de Octubre de 2007, por la que se
desarrolla el currículo de las enseñanzas profesionales de Música en
Andalucía)

La enseñanza de la Literatura y la interpretación instrumental en las enseñanzas

profesionales de música, tendrá como objetivo contribuir a desarrollar en el alumnado las
capacidades siguientes:

1. Comprender el paralelismo entre la evolución del instrumento a lo largo de la

historia y su significado en la escritura propia de dicha especialidad.
2. Conocimiento de las características estéticas de las diferentes épocas y estilos y su
aplicación a la interpretación del repertorio.
3. Adquirir el hábito de escuchar música, ampliando su cultura musical, con el fin de
tener una sólida base que le permita definir sus preferencias personales.
4. Desarrollar en el alumno o la alumna la capacidad de sacar conclusiones objetivas
de lo que escucha y su posterior aplicación a su propia ejecución instrumental.
5. Despertar el interés por conocer a los grandes intérpretes de la música relativa a
su instrumento.
2.4 Contenidos Específicos de la Especialidad de Literatura e Interpretación del
Instrumento Principal (Orden del 25 de Octubre de 2007)

1. Historia de la familia instrumental desde sus orígenes hasta la actualidad.

2. Estudio de la evolución de los instrumentos de la familia a lo largo de la historia y
su diferente utilización por los compositores de cada período.
3. Estudio analítico, técnico y estético de las obras más representativas del repertorio
específico de cada instrumento.
4. Estudio de las diversas fuentes y ediciones de las obras más representativas de
cada instrumento.
5. Audiciones de música comentándolas desde el punto de vista técnico e
interpretativo, estableciendo las relaciones con composiciones para otros
instrumentos, música sinfónica, de cámara, etc.
6. Estudio en soporte audiovisual, de grandes instrumentistas, observando sus
particulares maneras de interpretar diferentes composiciones.
7. Audiciones de una misma obra, escuchando distintas versiones y estableciendo
debates que desarrollen en el alumnado la capacidad creativa y artística.
2.5 Criterios Generales de Evaluación Específicos de la Especialidad de
Literatura e Interpretación del Instrumento Principal. (Orden de 24 de
Octubre de 2007).

1. Realizar trabajos sobre la familia instrumental y su evolución a lo largo de la

historia musical. Mediante este criterio se pretende valorar el grado de
conocimiento que posee cada alumno o alumna en relación con su instrumento
principal o con la evolución que ha sufrido a lo largo de la historia.
2. Realizar exposiciones en clase, del repertorio que compuso un autor determinado
para el instrumento principal de dicha especialidad. Este criterio fomentará y
apreciará el grado de profundidad con que ha elaborado dicha exposición, así
como la investigación que ha realizado sobre el tema.
3. Analizar, desde un punto de vista estético y técnico, las obras más representativas
de cada periodo musical, o de determinados instrumentistas referidas al
instrumento principal. Con este criterio se ampliará el conocimiento técnico y
estético de un determinado estilo, y técnicas de determinados instrumentistas
valorando el grado de comprensión que ha conseguido el alumnado.
4. Comprender y valorar audiciones escuchadas en clase o de similares
características. Mediante estos ejercicios se fomentará y evaluará el grado de
participación.
5. Realizar trabajos de autocrítica sobre la interpretación de una misma obra por
diferentes instrumentistas. Con este trabajo se analizará y ponderará la madurez
estilística del alumnado.
3 1er CURSO DE LITERATURA DEL INSTRUMENTO PRINCIPAL
(VIOLÍN)

3.1. Objetivos

 Demostrar la sensibilidad auditiva necesaria para perfeccionar gradualmente

la capacidad de crítica hacia una partitura o grabación.
 Conocer la historia y evolución del instrumento.
 Conocer las características estéticas de los diferentes estilos y obras así como su
repertorio más significativo.
 Poner en práctica por medio de coloquios y debates los conocimientos sobre la
elección y el cuidado y mantenimiento del instrumento.
 Desarrollar en el alumno/a la capacidad de sacar conclusiones objetivas sobre
los conocimientos adquiridos durante sus años de estudio.
 Realizar audiciones, con escucha activa con posteriores comentarios y opiniones
personales.
 Despertar el interés por el conocimiento de intérpretes relevantes dentro del
repertorio violinístico.
 Adquirir el hábito de escuchar música, ampliando su cultura musical, con el fin de
tener una sólida base que le permita definir sus preferencias personales.
 Despertar el interés por conocer a los grandes intérpretes de la música relativa a
su instrumento.
 3.1.1 Objetivos Propios del 1º curso de literatura e interpretación del instrumento
principal de EEPP referenciados a los Objetivos Específicos de la
Especialidad de Literatura e Interpretación del Instrumento Principal que
determina la Orden de 25 de octubre de 2007:

Objetivos Específicos Especialidad de

Literatura e Interpretación del
Instrumento Principal Objetivos Propios de la Especialidad (1º Curso)

(Orden de 25 de octubre de 2007)

Demostrar la sensibilidad auditiva necesaria para
perfeccionar gradualmente la capacidad de crítica hacia
OEE-3, OEE-4, OEE-5
una partitura o grabación.
Conocer la historia y evolución del instrumento.
OEE-1
Conocer las características estéticas de los diferentes
OEE-1, OEE-2, OEE-3 estilos y obras así como su repertorio más significativo.
Poner en práctica por medio de coloquios y debates los
conocimientos sobre la elección y el cuidado y
OEE-1, OEE-4
mantenimiento del instrumento.
Desarrollar en el alumno/a la capacidad de sacar
conclusiones objetivas sobre los conocimientos
OEE-4
adquiridos durante sus años de estudio.
Realizar audiciones, con escucha activa con posteriores
OEE-3, OEE- 4, OEE-5 comentarios y opiniones personales.
Despertar el interés por el conocimiento de intérpretes
OEE-3, OEE-5 relevantes dentro del repertorio violinístico.
Adquirir el hábito de escuchar música, ampliando su
cultura musical, con el fin de tener una sólida base que
OEE-3, OEE-4, OEE-5
le permita definir sus preferencias personales.
Despertar el interés por conocer a los grandes
OEE-3, OEE- 5 intérpretes de la música relativa a su instrumento.
3.2 Contenidos

 Estudio de la historia de la familia instrumental del violín.

 Estudio analítico, técnico y estético de las obras más representativas del
repertorio del violín.
 Estudio de las diversas fuentes y ediciones de las obras más representativas de
cada instrumento.
 Análisis de audiciones, comentándolas desde el punto de vista técnico
e interpretativo.
 Análisis de audiovisuales de los grandes instrumentistas a lo largo de la historia,
incluidos los actuales.
 Cuidado y mantenimiento del violín
 Audición de una misma obra, en distintas versiones, estableciendo debates que
desarrollen en el alumnado la capacidad creativa y artística
 3.2.1 Contenidos Propios del 1º curso de literatura e interpretación del
instrumento principal de EEPP referenciados a los Objetivos Específicos de
la Especialidad de Literatura e Interpretación del Instrumento Principal que
determina la Orden de 25 de octubre de 2007:

Contenidos Específicos
Especialidad de Literatura e
Interpretación del
Instrumento Principal
(Orden de 25 de Octubre de 2007)
CEE-1, CEE-2
CEE-3
CEE-4
CEE-5
CEE-6
CEE-5, CEE-6, CEE-7
Contenidos Propios de la Especialidad (1º Curso)
Estudio de la historia de la familia instrumental del violín.
Estudio analítico, técnico y estético de las obras más
representativas del repertorio del violín.
Estudio de las diversas fuentes y ediciones de las obras más
representativas de cada instrumento.
Análisis de audiciones, comentándolas desde el punto de vista
técnico e interpretativo.
Análisis de audiovisuales de los grandes instrumentistas a lo
largo de la historia, incluidos los actuales.
Cuidado y mantenimiento del violín
Audición de una misma obra, en distintas versiones,
estableciendo debates que desarrollen en el alumnado la
capacidad creativa y artística

* CEE: Contenido Específico de la Especialidad (Orden de 25 de octubre de 2007)

3.3. Secuenciación por trimestres

1º Trimestre

 Estudio de la evolución del violín.

 Estudio y análisis técnico/musical de grabaciones de la misma
obra, comparándolas
 Características del violín en el Barroco. Estudio de las principales escuelas de
Luthería del violín barroco.
 Cuestiones de interpretación. Principales obras. Ejemplos de intérpretes que han
abordado este repertorio. Las ediciones.
 Estudio y análisis técnico y musical de los grandes violinistas del siglo XX.

Mínimos Exigibles.

 Conoce los fundamentos de la evolución del violín.

 Conoce las principales escuelas de Luthería del violín barroco.
 Conoce el repertorio principal de violín del periodo barroco.
 Conoce los convencionalismos propios de la interpretación del periodo barroco.
 Realiza y entrega y expone las tareas periódicas propuestas por el profesor.
 Mantiene una actitud positiva y participativa en clase.
 Participa en clase aportando información y conclusiones sobre los temas tratados.
 Conoce de manera general las características físicas y sonoras de su instrumento
 Asiste a clase de manera habitual y muestra interés por la asignatura.
2º Trimestre

 Estudio de la evolución del arco.

 Características del violín en el Clasicismo. Principales escuelas de Luthería del
Clasicismo.
 Diferencias entre el violín barroco y clásico.
 Diferencias en la escritura e interpretación barroca y clásica.
 Cuestiones de interpretación del Clasicismo. Principales obras. Ejemplos de
intérpretes que han abordado este repertorio.
 Estudio y análisis técnico/musical de los grandes violinistas del siglo XX.
 Estudio y análisis técnico/musical de grabaciones de la misma
obra, comparándolas

Mínimos exigibles:

 Conoce la principales diferencias entre el violín barroco y clásico.

 Conoce el repertorio principal para violín del periodo clásico.
 Conoce los convencionalismos propios de la interpretación del estilo clásico.
 Realiza y entrega y expone las tareas periódicas propuestas por el profesor.
 Mantiene una actitud positiva y participativa en clase.
 Participa en clase aportando información y conclusiones sobre los temas tratados.
 Conoce de manera general las características físicas y sonoras de su instrumento
 Asiste a clase de manera habitual y muestra interés por la asignatura.
3º Trimestre

 El violín y arco modernos.

 Estudio y análisis técnico/musical de grabaciones de la misma obra,
comparándolas
 Características del Romanticismo. Cuestiones de interpretación. Principales obras.
Ejemplos de intérpretes que han abordado este repertorio. Las ediciones.
 Características de la música del S. XX. Cuestiones de interpretación. Principales
obras.
 Principales obras. Ejemplos de intérpretes que han abordado este repertorio. Las
ediciones.
 Estudio y análisis técnico/musical de los grandes violinistas del siglo XX.

Mínimos exigibles:

 Conoce las características principales del violín y arco modernos.

 Conoce el repertorio principal para violín del periodo romántico.
 Conoce los convencionalismos propios de la interpretación del estilo romántico.
 Conoce el repertorio principal para violín del periodo contemporáneo.
 Conoce a los grandes violinistas del siglo XX
 Realiza y entrega y expone las tareas periódicas propuestas por el profesor.
 Mantiene una actitud positiva y participativa en clase.
 Participa en clase aportando información y conclusiones sobre los temas tratados.
 Conoce de manera general las características físicas y sonoras de su instrumento
 Asiste a clase de manera habitual y muestra interés por la asignatura.
3.4. Criterios de Evaluación

 Conoce la historia y evolución del instrumento.15%

 Conoce las características físicas y sonoras de su instrumento 10%
 Conoce las características estéticas de los diferentes estilos así como su repertorio
más significativo.20%
 Pone en práctica por medio de coloquios y debates y exposiciones los
conocimientos adquiridos en la asignatura.25%
 Desarrolla la capacidad de sacar conclusiones objetivas sobre los conocimientos
adquiridos durante sus años de estudio.10%
 Realiza audiciones, con escucha activa con posteriores comentarios y
opiniones personales.20%
 3.4.1 Criterios Propios de Evaluación del 1º curso de literatura e interpretación del
instrumento principal de EEPP referenciados a los Objetivos Específicos de
la Especialidad de Literatura e Interpretación del Instrumento Principal que
determina la Orden de 25 de octubre de 2007:

* CGE: Criterios Generales de Evaluación (Orden 25 de Octubre de 2007)

Criterios Generales
de Evaluación
Criterios Propios de Evaluación Porcentajes
(Orden 25 de
Octubre de 2007)
CGE-1  Conoce la historia y evolución del instrumento 15%
CGE-1  Conoce las características físicas y sonoras de su
10%
instrumento
CGE-3  Conoce las características estéticas de los
diferentes estilos así como su repertorio más 20%
significativo
CGE-2  Pone en práctica por medio de coloquios y
debates y exposiciones los conocimientos 25%
adquiridos en la asignatura
CGE-4, CGE-5  Desarrolla la capacidad de sacar
conclusiones objetivas sobre los 10%
conocimientos adquiridos
durante sus años de estudio
CGE-4, CGE-5  Realiza audiciones, con escucha activa con
20%
posteriores comentarios y opiniones personales
3.5. Evaluación

a) Valoración de trabajos: Trabajos de investigación y recopilación de datos

realizados por el alumno/a, acorde a los temas programados para el curso.
Participación en debates y realización de deberes diarios.

b) Exposición oral de los trabajos

c) Actitud y comportamiento en clase: La actitud hacia la asignatura, el respeto a

sus compañeros, la buena utilización del material, la atención diaria en clase y la
asistencia
4. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

EVALUACIÓN

Se realizará una evaluación inicial a principio del curso con el fin de conocer el nivel
del alumno/a: analizando sus conocimientos, capacidades, aptitudes, rasgos
interpretativos y desarrollo de aspectos técnicos y se aportará una propuesta
metodológica para cada caso concreto.

La evaluación de los alumnos y alumnas será continua, formativa e individualizada y

en ella se tendrá en cuenta la superación de los objetivos específicos expuestos en esta
programación.

En el Artículo 3 (Apartado 3) de la Orden de 25 de octubre de 2007, por la que se

establece la ordenación de la evaluación del proceso de aprendizaje y las pruebas de
acceso del alumnado de las enseñanzas profesionales de Música y de Danza en Andalucía
cita: “La aplicación del proceso de evaluación continua al alumnado requerirá la
asistencia regular a las clases y actividades programadas para las distintas asignaturas que
constituyen el currículo”

Por lo tanto el alumnado será evaluado de forma continua siempre que cumpla las
referidas condiciones, y en caso de no cumplirlas será evaluado mediante exámenes
finales.

Atendiendo al aspecto de globalidad en la sesión de evaluación se intercambiará

información con todos los profesor/aes del alumno y alumna acerca de la evolución en el
aprendizaje de este último.
4.1 Procedimientos e instrumentos de evaluación.

Para poder realizar una correcta evaluación del proceso de aprendizaje, necesitamos
recoger información que sea fiable y exacta. Eso nos obliga a tener en nuestra mano una
gran cantidad de recursos y herramientas que permitan adecuarse a las distintas
capacidades y tipos de contenido que pretendemos evaluar. También debemos tener en
cuenta que en este proceso no siempre es el profesor/a el que evalúa sino que el alumno/a
también debe valorar su propio trabajo (autoevaluación).

Los procedimientos de evaluación que se utilizarán para la asignatura de

Literatura e Interpretación del instrumento principal son los siguientes:

a) Valoración de trabajos de investigación y recopilación de datos realizados por el

alumno/a, acorde a los temas programados para el curso. Participación en debates
y realización de deberes diarios.
b) Exposición oral de los trabajos.
c) Actitud y comportamiento en clase: La actitud hacia la asignatura, el respeto a
sus compañeros, la buena utilización del material y la atención diaria en clase.
4.2 Actividades de recuperación en caso de Evaluación Negativa.

El proceso de evaluación, permite ir supervisando el proceso de aprendizaje e

intervenir cuando se detecte algún problema. No obstante puede suceder que al finalizar
el proceso, el alumno/a no haya conseguido los objetivos propuestos.
En estos casos el profesor/a deberá hacer una evaluación para averiguar cuáles han
sido las causas de este mal resultado. Puesto que la evaluación es continua el profesor/a
deberá elaborar nuevas Unidades Didácticas, para reforzar o cambiar aquellos aspectos
que no funcionaron.

4.3. Septiembre

En el caso de que el alumno/a necesite de la convocatoria de Septiembre, los

contenidos del trabajo o examen a realizar será acordado en Junio con el profesor/a en el
que alumno/a debe demostrar que ha superado los criterios de evaluación del curso
correspondiente.
5. METODOLOGÍA

La clase se desarrolla atendiendo a un coloquio/debate entre alumnos/as y profesor/a tras

la presentación del tema, en el que todos/as los participantes aportarán la información
recabada durante la semana.

Los trabajos de investigación y recopilación de datos se desarrollarán siguiendo

un esquema de realización (indice, introducción, desarrollo del tema, conclusión y
bibliografía) y podrá tener marcadas una serie de indicaciones para orientar la confección
de éste y los puntos a tratar.

Respecto a la dinámica de clase, las partituras, audiciones y visionados de

grabaciones pueden ser comentadas por los alumnos/as dirigidos por el profesor/a, quien
orienta a través de preguntas que estimulen la observación.
6. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

La atención a la diversidad de los alumnos/as hay que entenderla como práctica

docente diaria, de acuerdo con los principios metodológicos.
La vía para el tratamiento de la diversidad es la Adaptación Curricular, conjunto de
acciones dirigidas a adecuar el currículo a las necesidades de un alumno/a o grupo
determinado. En virtud de las necesidades detectadas, las adaptaciones pueden asumir
medidas de muy diferente carácter.

Tipos de adaptaciones curriculares: no significativas, significativas y de acceso al

Currículo.
a) Las adaptaciones no significativas se concretan en aquellos cambios que el
profesor/a introduce de manera habitual en el proceso de enseñanza:
actividades de apoyo o ampliación, selección de estímulos diferenciadores,
variedad en los materiales, etc.

b) Las adaptaciones significativas suponen una adecuación en elementos del

Currículo que se consideran mínimos (contenidos y objetivos) de la
asignatura. Las adaptaciones significativas pueden ser: por inclusión o por
eliminación de elementos curriculares. En el caso de los Conservatorios de
Música al ser una enseñanza profesional, no se contempla las adaptaciones
significativas que supongan una eliminación de elementos mínimos del
Currículo.

c) Las adaptaciones de acceso al Currículo suponen la modificación o provisión

de recursos especiales, materiales o de comunicación para facilitar que los alumnos y
alumnas con necesidades educativas especiales puedan desarrollar el currículo
ordinario o adaptado. Esta modalidad de adaptación puede afectar a elementos: físicos
(supresión de barreras arquitectónicas, cambios en las condiciones de iluminación,
etc.), materiales (por ejemplo ordenador adaptado y otros equipamientos específicos)
y comunicativos (sistemas de comunicación complementarios).
 Para llevar a cabo una Adaptación Curricular se requiere una Evaluación de
diagnóstico de la que se desprenda la necesidad de aplicarla. Así según las circunstancias
que se presenten en el aula, el profesor/a podrá plantear las siguientes estrategias:

1. Adaptaciones del material didáctico: que ofrezcan una amplia gama de

actividades didácticas que respondan a los diferentes grados de aprendizaje.
2. Variaciones de metodología: no son aconsejables las metodologías basadas en
la homogeneización y en el alumno/a medio.
Las formas de enfocar o presentar la materia deben ser consecuencia de los
distintos grados de conocimiento previo detectado en los alumnos y alumnas
mediante la evaluación inicial y la existencia de diferentes ritmos y estilos de
aprendizaje.
3. Organizar el trabajo de forma flexible y con ritmos distintos de aprendizaje.
Los profesores/as estamos para que el alumno/a en cuestión no se aleje del grupo y de los
objetivos que esta etapa tiene para con él/ella. (Y así debe ser el espíritu de la integración a
nuestro entender)
7. ESPACIOS, MATERIALES Y RECURSOS DIDÁCTICOS

En el Aula:

 Sillas y mesa
 Equipo de reproducción de audio
 Equipo de proyección
 Biblioteca de aula
 Tablón informativo
 Ordenador
 Pizarra
 Conexión estable a internet
8. BIBLIOGRAFÍA

 El violín interior. Dominique Hoppenot. Ed. Real Musical.

 La historia de la Viola. Maurice W. Riley. Ed. Braun-Brumfield.
 Enseñanza y técnica del Violín. Ivan Galamian. Ed Van de Velde.
 Conversaciones con William Primrose. David Dalton.
 Literatura para Viola. Franz Zerynger.
 La dinámica del violinista. Ramos Mejía. Ed. Ricordi.
 Método de Violín. Leopold Mozart. Ed. Zurflum.
 Las reglas de Interpretación en el Barroco. J. C. Vehilan. Ed. Leduc.
 Le style classique.Ch. Rosen. Ed. Tel.
 La música en la época barroca.M.F. Bukofzer. Ed. Alianza Música.
 La música en la época romántica.A. Einstein. Ed. Alianza Música.
 J.S.Bach, vida y obra.F. Otterbach. Ed. Alianza Música.
 Guide de la Musique de Chambre.F.R. Tranchefort. Ed. Fayard.
 L’analyse harmonique en ejemples.A. Dommel-Dieny. Ed. A. Dommel-Dieny.
 The Violin and Viola.Sh. Nelson. Ed. Dover.
 Lecciones de vida.Y. Menuhin. Ed. Gedisa.
 Antonio Stradivari.W.H. Hill. Ed. Dover.
 Música y lenguaje en la estética contemporánea.E. Fubini. Ed. Alianza Música.