Proporción: es la facultad de captar correctamente la

relación entre un objeto y otro. Esta relación, en pintura, se

llama proporción.

Escala: significa que cada elemento de ese dibujo está en

la misma proporción, relacionado con el objeto real o
propuesto: es más pequeño o más grande en un porcentaje
particular.

Composición: Llamamos composición a la manera en la

que disponemos los elementos en la obra considerando el
peso, el equilibrio, las formas, las direcciones, el tono, los
signos.

Equilibrio: El equilibrio es el principio de la percepción

visual que se preocupa por igualar las fuerzas visuales o
los elementos en una obra de arte.

Contraste: el contraste se define como la diferencia de

tono que existe entre los colores de dos o más puntos de
una misma imagen. Existen distintos tipos de contrastes,
para empezar hay contrastes en cuanto a valores de
blanco, negro y gris, y otros en cuanto a contrastes de
color.

Tono: un tono se refiere a un color puro; es decir, uno sin

pigmento blanco o negro añadidos. Un tono es un elemento
de la rueda de color y son los primeros en ser procesados
en el cerebro.

Perspectiva: La perspectiva se define como el arte de

representar los objetos en la forma y la disposición con que
se aparecen a la vista. También, como el conjunto de
objetos que se visualizan desde el punto de vista del
espectador.
Degradación: un degradado es un rango de colores
ordenados linealmente con la intención de dar visualmente
una transición suave y progresiva entre dos o más colores.

Difuminacion: Disminuir la claridad, definición, contraste o

intensidad de alguna percepción, particularmente de algún
elemento en nuestro campo visual.

Boceto: Un boceto es un dibujo en 2 o en 3 dimensiones,

realizado a mano alzada (es decir, sin utilizar instrumentos
de dibujo) con el que se pretende representar la idea de un
objeto.

Encajar: Entendemos por encajar el proceso mediante el

cual dibujamos al modelo sobre nuestro soporte te forma
proporcionada. Para realizar de forma correcta este
proceso, debes entender la estructura a pintar y reducirla,
simplificarla a través de líneas. Estas líneas no deben ser
gruesas ni muy oscuras.

Encuadrar: El encuadre puede definirse como la distancia

relativa que existe entre un objeto y su observador, por lo
que el encuadre determina la sensación de estar cerca o
lejos del motivo principal de la imagen.

Peso visual: El peso visual es la capacidad que tiene un

elemento de una composición de atraer la mirada de aquel
que mira la imagen. Cuanto más peso visual tenga algo,
más atraerá la atención del ojo.

Sombra: La sombra se utiliza para dar la sensación de

volumen en dibujo y pintura. El claroscuro, el sfumato y la
silueta son ejemplos de técnicas artísticas que hacen un
uso deliberado de efectos de sombra.
Claro oscuro: Técnica de dibujo y pintura (también aplicado
a la escultura) que se basa en producir el efecto de
contrastes entre la luz y las sombras. El claroscuro busca
una conveniente distribución de luces y sombras en una
obra, de modo que se opongan y complementen
mutuamente.

Ejemplos:

Proporción

Escala

Composición
Equilibrio
Contraste

Tono
Perspectiva

Degradación
Disfuminado

Boceto
Encajar

Encuadrar

Peso visual
Sombra

Claro oscuro