Universidad de Lima

Facultad de comunicaciones

Carrera de Comunicación

Análisis de secuencia
“The Good Italian III: The Magic of Naples” de
Adriano de Santis, 2017

Avril Toro Albarracin

Código: 20215404

Profesora: Alejandra Jauregui

Lima-Perú

5 de octubre del 2022

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 Análisis audiovisual
“The Good Italian III: The Magic of Naples” de Adriano de Santis, 2017
https://www.youtube.com/watch?v=5MKb65ZGd2E

Secuencia 1: Del minuto 6:18 - 8:07

La secuencia elegida va desde el momento en el que el Fefé contempla un show de música en
un ambiente cálido hasta cuando el amigo del príncipe recuerda la noche donde cantó una
ópera con la misma canción que tocaban los músicos.
Esta inicia con un movimiento de cámara en travelling in que muestra a Fefé asomarse hacia
una terraza donde aprecia este espectáculo, este se da con un lente teleobjetivo e iluminación
natural con luz frontal, pues es la luz de sol la que ilumina el ambiente y muestra la felicidad
del hombre al escuchar la música. Enseguida, vemos a estos músicos en un movimiento de
cámara con travelling back y lente normal, y luego esta cámara sigue al hombre del inicio con
un movimiento de travelling lateral, hasta que se queda mirando hacia el mar. Cabe resaltar
que el lente de la cámara en esta escena es en su mayoría normal y teleobjetivo, ya que se
detiene a enfocar ciertos momentos como al Fefé en la terraza (con una cámara fija); además,
radica la luz natural y frontal, que es a su vez suave y tangible, porque en todo momento esta
viene del sol y aporta realismo a la situación.

Fefe entrando a la terraza con un lente teleobjetivo, iluminación natural y luz frontal

Músicos tocando con lente normal, luz natural, frontal, suave y tangible

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Hombre en terraza con lente teleobjetivo, luz natural, frontal, suave y tangible

A continuación, la cámara enseña en un movimiento de travelling lateral al príncipe y a un

hombre que hablan de lo hermoso que es Naples. Aquí el lente es teleobjetivo porque reduce
el campo visual y nos enfocamos solo en estos 2 personajes y la iluminación sigue siendo la
misma, de clave alta porque cubre todo el espacio con luz de bajo contraste y da esa
sensación de calma, alegría. El príncipe le pide a su acompañante que escuche la música, y
señala nuevamente a los músicos, quienes son mostrados en movimientos muy ligeros de
travelling in y lateral, con un lente en teleobjetivo que enfoca las guitarras y una luz suave,
natural. En este momento, nos enfocan otra vez al acompañante del príncipe en un
movimiento de travelling in con un lente teleobjetivo hasta llegar a un primer plano, pues lo
que se quiere es reflejar netamente sus expresiones faciales que denotan que la música le
causa nostalgia y le trae recuerdos, por ello la luz se mantiene frontal y suave sin alterar la
percepción del espectador. En esta escena, el color que prima es el verde, pues muestra la
naturaleza del lugar y que es de día; y el azul, porque refleja la calma del momento y la
sensación de tranquilidad por la música.

Príncipe y su amigo hablando, lente teleobjetivo, luz natural con clave alta

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Enfoque de los músicos tocando, lente teleobjetivo, luz suave, natural

Hombre contemplando la música, primer plano con luz frontal y suave

Por último, hay un cambio de escena y nos adentramos en el recuerdo de este hombre, que
comienza mostrando una casa de noche, con una luz natural (de la luna) que refleja que es de
noche y con una clave baja, pues muestra ciertos contrastes entre luz y sombra.
Seguidamente, la cámara se acerca al personaje en un movimiento de travelling in con lente
en teleobjetivo para enfocarlo, este se encuentra cantando una ópera con una luz artificial y
tangible (proveniente de las lámparas) y dura, pues las sombras que forman las luces
reflejadas en su rostro son muy definidas y producen contraste, esto para transmitir la
emoción y el esfuerzo que realiza el hombre para cantar esas notas. Asimismo, la cámara
muestra en un movimiento de travelling back a la familia completa del príncipe, quienes
contemplan emotivamente al hombre que canta formando un plano conjunto con un lente
angular. La iluminación de este plano es igualmente artificial y tangible porque se aprecian
las lámparas de al fondo, lateral en los personajes de los lados, y de clave baja y dura porque
vemos estos contrastes de luz y sombra en los rostros que muestran lo perplejos que están al
escucharlo. La secuencia termina mostrando nuevamente al personaje que canta, y la cámara
se va alejando lentamente en un movimiento de travelling back.

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Casa de noche, luz natural de noche con clave baja

Familia contemplando al hombre cantar, lente angular, iluminación artificial, tangible

lateral y clave baja

Hombre cantando ópera, lente teleobjetivo, luz artificial, tangible y dura

En dicha escena, la colorimetría constraste totalmente con los tonos del comienzo, pues los
colores que resaltan son el negro y el rojo oscuro, negro porque nos dice que estamos de
noche y hay muchos contrastes con las luces artificiales; y el rojo oscuro porque denota el
poder que tiene el príncipe y la carga emotiva fuerte que refleja al escucharlo cantar, aquí
vemos más dramatismo, mientras que al inicio denota más tranquilidad y calma.

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