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1. INT. CLASE DE GUION.

DÍA/NOCHE (O TARDE, PARA


INTERCAMBIO)

Hemos empezado a hablar de (otro) viaje. Se trata de uno de


tipo creativo, poético quizás y que nos va a permitir salir
del caos (suponemos). Es gratis, sólo nos va a costar
creatividad (y horas en la silla). Partimos de la IDEA y
llegaremos al GUION LITERARIO. Como todo viaje, por
momentos podremos sentirnos incómodos y, tal vez,
arrepentirnos de haberlo iniciado. Pero crean que vale el
intento. Vamos a detenernos en algunas estaciones, con
características particulares; de cada una intentemos
llevarnos algo, se trata de llegar a destino con más
fuerza, con buen aire creativo.

¡Estamos en el caos! ¡Que salga pronto este tren!

PRIMERA ESTACIÓN: LOGLINE y TAGLINE.


Primera parada. Atención que el caos está atrás pero cerca.
Apenas lo abandonamos (o intentamos) hace unos instantes.
La LOGLINE es una primera bajada de la idea, un primer
desarrollo escrito. Se requiere SÍNTESIS y a la vez
POTENCIA. Exponemos un estado inicial, unos protagonistas y
un CONFLICTO. Nos paramos antes del final, para guardarnos
ese margen (esa negociación estética o narrativa).

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La TAGLINE es más bien una frase de venta, una frase gancho
que pueda dar cuenta o más bien sugerir aquello que nos
proponemos contar.
Hay un módulo aparte sobre estos tópicos.

SEGUNDA ESTACIÓN: STORYLINE.


En este segundo paso ya podemos extender más (¿las piernas?
No, las palabras). Se trata de una síntesis de la historia
que presenta sus componentes más elementales: la SITUACIÓN
INICIAL, el CONFLICTO, el DESENLACE. Se suelen pedir ahora
entre 6 y 8 líneas de desarrollo, aproximadamente.
Algunos ejemplos:

“UNA DE PIRATAS” - STORY LINE DE LA SERIE

Paulino es un niño que vive cada momento como una aventura. Sueña, se imagina
siempre en distintas situaciones. Esto lo lleva a la incomprensión de parte de los
adultos y las burlas de sus compañeros de escuela. Paulino crece y logra recopilar sus
historias en su obra cumbre que además reúne historias de chicos que, como él, viven
su imaginación a pleno: “Una de Piratas”. Allí, su alter ego Malagamba es un simpático
pirata que se mueve en un mundo de variados personajes. Ya anciano, Paulino recibe
el máximo premio literario por su libro. Entonces, comienza a recordar una a una esas
historias.
(R. AIELLO – V. LEALI)

“PROVINCIANAS” – Serie Documental

Aguerridas, enfrentadas a los mandatos culturales de sus épocas y lugares,


únicas; Provincianas cuenta historias de mujeres que supieron vencer a los
designios patriarcales de sus sociedades y hacerse cargo de destinos
usualmente reservados al hombre. Así, no sólo se destaca la biografía
específica en las distintas ramas de lo social o cultural, principalmente se
narran las vicisitudes que debieron atravesarse para superar imposiciones de
género.

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STORYLINE DEL TALLER DE GUION DE DOC COMPARATO (BRASIL)

Una joven busca su autodestrucción por medio del alcohol. Llegando a un


estado casi de delirium, comienza a pintar, y sus cuadros se hacen famosos.
Obtiene fama y dinero, pero no puede seguir pintando sin estar ebria. Invierte la
fortuna adquirida en una cura de desintoxicación, pero entonces sus cuadros
dejan de ser buenos. Pierde todo lo que había ganado. Curada y alejada de su
círculo de éxito, acaba trabajando de cajera en un supermercado.

TERCERA ESTACIÓN: SINOPSIS Y PERFIL DE LOS PERSONAJES.


La SINOPSIS ya es un desarrollo narrativo más largo. Ya
podemos ampliar, abrir la escritura. Años atrás se usaba la
fórmula SINOPSIS + ARGUMENTO. Ahora se escribe ya solamente
la sinopsis. Se trata de una narración de la historia,
preferentemente en tiempo presente, con una explicación de
las tramas y por supuesto también con un cierre (final).
Se dice que en la sinopsis se “bautiza” al personaje, ya se
lo nombra. Por eso, en forma simultánea, se escribe además
(aparte) el PERFIL DEL PERSONAJE. Este aspecto debe enfocar
a los PROTAGONISTAS de la historia y se expande en tres
dimensiones: PERFIL EXTERNO (edad, aspecto físico, etc.),
PERFIL INTERNO O PSICOLÓGICO (temores, virtudes, defectos,
etc.) y PERFIL DINÁMICO-SOCIAL (profesión, actividades,
pasatiempos, etc.etc).
Se publican aparte algunos ejemplos.

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Ya hemos atravesado lo que podemos definir como PARTE
ARGUMENTAL (del viaje, de nuestro proceso creativo). Vamos
a lo que podemos definir como ESTRUCTURA.

CUARTA ESTACIÓN: ESCALETA / TRATAMIENTO.


Venimos con contenido y arribamos a la zona de la
estructura. Se sabe que el GUION es el PRIMER MONTAJE de la
historia. Pues aquí empezamos a delinear ese aspecto
(fundamental) de la story: la ESTRUCTURA. Nuestro
STORYTELLING (relato, narración) se enciende con fuerza en
la estructura, en la escaleta. Se trata de un PRIMER ORDEN.
La ESCALETA es un listado de escenas (con el orden
tentativo del futuro guion), con un desarrollo NARRATIVO de
cada una de ellas. Atención: NO ES GUION, NO HAY
DESCRIPCIÓN, NO HAY DIDASCALIA y no hace falta que haya
diálogos. Responde más al QUÉ (al igual que la sinopsis)
que al CÓMO (más propio del guion literario específico).
El TRATAMIENTO es un desarrollo posterior, ubicado entre la
escaleta y el guion literario. Se trata de un esquema
previo al guionado, que puede definirse por escenas, o por
secuencias o por bloques de acción. Usualmente combina lo
narrativo propio de la escaleta y lo descriptivo del guion
(un híbrido, digamos).
Se publican aparte algunos ejemplos.

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ÚLTIMA ESTACIÓN: GUION LITERARIO.

La estación de arribo ya la conocen. Vamos a la palabra FIN


que marcará, valga la redundancia, el final del viaje. No
se desarmen las valijas: LA OBRA EMPIEZA EN LA REESCRITURA.
TODO ES VIAJE… SIEMPRE.

PROF. RICARDO AIELLO


TUCA – GUION
www.aielloautor.com.ar

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