Cuatro venezolano

instrumento musical

El cuatro venezolano, o simplemente

cuatro, es un instrumento de cuerda
pulsada que posee cuatro órdenes
afinadas a razón de: la3, re4, fa#4 y si3. Su
peculiar afinación —no totalmente
ascendente— es un elemento muy
distintivo de otros instrumentos de
cuerda. Pertenece a la familia de las
antiguas guitarras y guitarrillas españolas,
es de tamaño reducido y debe su nombre
al número de cuerdas que posee. No debe
confundirse con el actual cuatro
puertorriqueño de cinco órdenes y diez
cuerdas metálicas.
 Cuatro venezolano

Características
Clasificación Cordófono (de
cuerda pulsada)
Instrumentos Guitarra, laúd,
relacionados Bandola, ukelele,
charango,
cavaquinho, timple,
 banjo, dinarra, cítara,
balalaica, tiple, dobro
Músicos Cuatristas

Agrupación de joropo con cuatro, arpa y maracas.

Es un instrumento típico y el más

emblemático del joropo. Se utiliza tanto en
áreas rurales como urbanas. Sus cuerdas
de nylon producen un bello sonido,
melancólico pero sobrio. Se ejecuta como
instrumento acompañante o como
instrumento solista. Esta última forma de
ejecución ha experimentado un notable
desarrollo en las últimas décadas.

En Venezuela se ejecuta casi en la

totalidad de los géneros musicales
folklóricos: la gaita zuliana, el calipso de El
Callao, los villancicos, los aguinaldos y la
parranda, el galerón, el polo, la jota, la
malagueña, el vals, el merengue, la música
cañonera, la música campesina, el paso
doble, la fulía, la tonada, la polca, el ritmo
orquídea, el emblemático joropo de arpa,
cuatro y maracas, entre otros.
En 2012 la banda Sin dirección se
convirtió en el primer artista en colocar
música folclórica venezolana en un
videojuego mundial, al lograr incluir su
canción “¡Ay!” una fusión de joropo con
pop rock en el popular videojuego Rock
Band 3 producido por Harmonix Music
Systems y MTV Games para la
videoconsola Xbox 360 de Microsoft,
donde niños y personas de todo el mundo
se divierten intentando tocar el cuatro
venezolano.[1] ​

En el 2013, el cuatro fue declarado por el

Ministerio de la Cultura como Bien de
Interés Cultural de la Nación.[2] ​
Afinación
La afinación canónica (mirando al
intérprete) es:

la -1.ª cuerda
re - 2.ª cuerda
fa# - 3.ª cuerda
si - 4.ª cuerda

El cuatro venezolano es uno más de los

instrumentos de cuerda que no guarda
una afinación totalmente ascendente o
descendente al pulsar sus cuerdas de
arriba hacia abajo o de abajo hacia arriba.
Algunas de las afinaciones normales
antiguas del cuatro son la1-re2-fa#2-si2 y
sol1-do2-mi2-la2 en formas ascendentes.
Las cuerdas que usaba el cuatrista
popular venezolano eran de dudosa
calidad, construidas de tripas de animales,
las cuales no soportaban la tensión de la
cuerda más aguda si2 afinada en la
segunda octava. Solucionó bajando ese
si2 a si1 en la primera octava obteniendo
de este modo, por un motivo mecánico-
económico, la afinación característica del
cuatro venezolano. Actualmente las
cuerdas de los cuatros son de nylon.

Coloquialmente se conoce la afinación del

cuatro con el nombre "cambur pintón"
dado el compás musical. A la inversa se le
conoce como "hipócrita" por el mismo
motivo.

Por su parte, y consecuente con el origen

del cuatro (ya que este procede de la
Guitarra Renacentista), existe un método
alternativo de afinación creado por el
maestro Fredy Reyna al cual se le suele
nombrar como Afinación Reyna o "cambur
ton-pín" la cual consiste en la siguiente
ordenanza:

sol -1.ª cuerda

do - 2.ª cuerda
mi - 3.ª cuerda
la - 4.ª cuerda
Fredy Reyna creó una afinación cónsona
relacionada con la guitarra grande y la
guitarra renacentista, que cambiaría el
temple tradicional del cuatro por otro,
afinando la primera cuerda una octava
superior. Con la prima aguda, se facilitaría
el iniciar un repertorio de obras en las
cuales el punteo y el acompañamiento
funcionarían simultáneamente.

Reyna cambió la afinación tradicional del

cuatro, ordenando la altura de sus cuerdas
en un mismo sentido. Con el cuatro
afinado de esa forma le otorgó
posibilidades más funcionales como
instrumento solista, sin perder las
cualidades propias del instrumento
popular.

esta afinación abrió las puertas a un sinfín

de posibilidades Armónicas y melódicas,
incorporando elementos idiomáticos de
los instrumentos hermanos
latinoamericanos, de la guitarra flamenca
y del caudal de riquezas que reyna
descubrió en las tablaturas antiguas.[3] [4]
​ ​

Ejecución
Cuatrista de calle cantando en las cercanías del Hotel Humboldt.

Actualmente existen dos técnicas. En

primer lugar está la técnica tradicional, en
la que el cuatro venezolano se toca
rasgueado y charrasqueado,
percutivamente. Desde los años 40 del
siglo XX, se dio un gran desarrollo de la
técnica cuatrística, en primer lugar con el
trabajo del Maestro venezolano Eduardo
Azuaje, cuyo sobrenombre artístico fue
Jacinto Pérez, apodado El Rey del
Cuatro[5] [6]
​ ​y, en la década siguiente,
surgieron nuevos intérpretes, entre los que
destacaron Hernán Gamboa y Fredy
Reyna, quienes experimentaron con una
técnica que mezcla punteo, rasgueado,
con chasquidos, charrasqueados, entre
otros sonidos y con cualquier recurso
técnico generalmente empleado con las
manos, llamado "Rasgapunteo" en la cual
el ejecutante realiza las melodías y ritmos
al mismo tiempo a través de movimientos
muy independientes de la muñeca y los
cinco dedos de la mano derecha, mientras
la mano izquierda hace un uso amplio de
las variaciones e inversiones armónicas. A
medida que esta técnica se desarrolló, se
le fueron agregando más elementos,
incluyendo pequeños golpes, patrones
rítmicos "callando" las cuerdas, entre
otros.
Usos

Cuatristas solistas venezolanos

Por uso solista entendemos la

preponderancia musical e interpretativa de
la ejecución de uno o varios instrumentos
constituyendo el sujeto principal de
transmisión. Este sujeto puede tener
función utilitaria, girando en mayor o
menor grado alrededor de un nudo o
centro cultural. Es el caso de la ejecución
solística de un himno religioso o una
capacidad musical entendida como
propicia a la meditación, la oración, etc...,
como ocurre en muchas culturas
orientales y precolombinas. Al respecto,
tenemos el ejemplo que al hablar acerca
de la música de Irán nos explican Nelly
Caron y Dariouche Safvate:

Sir Augusto Ramírez, solista del cuatro.

"Se ha dicho que la música iraní está más

hecha para ser tocada, que para ser
escuchada. Esto es porque ella es antes
que todo un medio de favorecer y de
manifestar un estado interior - que no
excluye el estado de gozo." Igualmente, no
es una <<música>> en el sentido en que se
acostumbra utilizar este vocablo en
Occidente, y no se debe escuchar como se
escucharía una obra sinfónica o un
brillante concierto. Es música de
intimidad, de <<movimientos de alma>> de
una interioridad y un refinamiento
extremos. Ella requiere un auditorio
restringido y receptivo mucho más que
una asamblea numerosa y desigualmente
atenta. (Caron y Safvate.p.21)

Por otra parte tenemos la forma de

solismo desarrollada en Europa sobre la
base del goce estético de la producción
musical por sí misma. En ambas la
relación del instrumentista y la música que
produce con respecto al hecho
interpretado o sugerido, no está en
función de un tercer elemento, es una
relación concéntrica en primer nivel.

Entre los solistas del cuatro más

destacados se pueden incluir a Fredy
Reyna y a Hernán Gamboa, a Jacinto
Pérez (El Rey del Cuatro), César del Ávila,
Luis Adolfo Baradat, Jorge Glem, Adelso
Paz (Rolito), Gustavo Colina, los Hermanos
Chirinos, Angel Melo, Roberto Todd, Alí
Agüero, Sir Augusto Ramírez, Albert
Hernández, Aquiles Báez, Cheo Hurtado
(El sembrador del cuatro), Proto López,
Angel Martinez, Rafael "El Pollo" Brito,
Guillermo Flores, Liceth Hernández,
Eduardo Azuaje, Javier Bencomo, Carlos
Capacho, Juan Carlos Salazar, Rafael
Ortega, Urbano Narvaez, Luis Pino, Edward
Ramírez, Héctor Molina, Miguel Siso, Juan
Carlos Sanz, Dominic Thompson ,
Abraham Sarache y otros.

El Concierto N.º 1 para Cuatro y orquesta

de Orlando Cardozo es una de las escasas
obras concebidas para el instrumento en
el rol de solista con el acompañamiento
de una orquesta. Su estreno tuvo lugar el
22 de marzo de 2012 en el Centro
Nacional de Acción Social por la Música,
donde la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar
de Venezuela, dirigida por el Maestro
Raimundo Pineda, acompañó al solista
Carlos Capacho.

Acompañante

El uso acompañante, a diferencia del

solista, constituye un sujeto
complementario de transmisión. Este
sujeto contribuye a la transmisión del
nudo o centro cultural por una vía más
indirecta o abstracta. Así podemos
observar que una melodía cantada o
ejecutada y su acompañamiento
constituyen dos densidades distintas de
concreción dentro del mismo lenguaje,
mientras que una danza acompañada
musicalmente constituye dos lenguajes
con diferentes grados de concreción cada
uno. En estos casos el lenguaje más
concreto se convierte en el sujeto principal
de transmisión y el menos concreto se
constituye en su periferia, adornándolo,
resaltándolo...acompañándolo. La relación
del acompañamiento con el centro pasa
por un tercera cuerda, es una relación
concéntrica en segundo nivel.
Variantes
El cuatro tradicional posee variantes
basadas fundamentalmente en el número
de cuerdas y afinación.

Cuatro y medio

Es un cuatro con una cuerda

complementaria que se sujeta por una
clavija en la parte inferior del mango. Al no
poseer pisada produce una entonación fija
y cumple el papel de resonador.
Actualmente está en desuso.
Cinco

Se caracteriza por ser un poco más grande

que el cuatro, y recibe su nombre debido al
número de órdenes o afinaciones. La
técnica de ejecución es igual a la del
cuatro. Se utiliza en los estados andinos
de Venezuela (Mérida, Táchira y Trujillo) y
en Lara, Carabobo y Falcón.

Cinco y medio

De la misma manera que el cuatro y

medio, agrega al cinco una cuerda
denominada tiple, la cual aporta una
resonancia permanente, y es importante
destacar que quedan bien si la tocas.

Seis

Es ligeramente mayor que el cinco, con

seis cuerdas, pero cinco órdenes. Es
conocido en la región centrooccidental,
especialmente en los estados Lara y
Falcón. Se emparenta con la jarana
mexicana en su diseño y afinación.

Octavo

Presenta ocho cuerdas dispuestas en

cuatro órdenes dobles. Es prácticamente
una guitarra renacentista en desuso.

Cuatro Monterol

Es un tipo Cuatro de caja pequeña, con

cinco cuerdas; se emplea en el estado
Lara para la ejecución de Sones de Negro
o tamunangue. Monterol, fue un Luthier
que vivió a principios del siglo XX en El
Tocuyo, Estado Lara y que perfeccionó
este instrumento para el tamunangue y
que alcanzó la fama como fabricante por
la sonoridad de sus instrumentos. Se dice
que cuando los finalizaba procedía a
tocarlos y si el sonido no era el que
esperaba los despedazaba. El Cuatro
Monterol es hecho de Cedro Amargo ya
que es la madera que le da el sonido
característico conocido como "ladino" o
más agudo que el Cuatro Tradicional. Una
característica particular del cuatro
Monterol, es el perfecto equilibrio que
mantiene si es sostenido entre la unión del
mango y la caja. Adicionalmente, su caja
está realizada en 6 partes (2 delanteras, 2
traseras y 2 laterales. lo que le provee la
sonoridad particular, ya que las uniones
eran reforzadas para incrementar la
sonoridad.

La Tradición de la Fabricación del Cuatro

Monterol fue tomado en los años 50, 60 y
70 por el Señor Mateo Goyo en la
población de San José de Quibor, al morir,
la tradición de este tipo de cuatro la tomó
el Luthier tocuyano, Julio Torrealba junto a
su hijo Carlos Torrealba.

Origen
El cuatro es un instrumento musical
típicamente venezolano, que consta, como
lo indica su nombre, de cuatro cuerdas, las
cuales pueden ser de tripa o de nailon, y
que se denominan de izquierda a derecha:
cuarta, segunda, primera y tercera, pero
que, musicalmente, le corresponden los
nombres de: LA, RE, FA# y SI.
Tiene sus orígenes muy remotos. Ya que
aparecen instrumentos muy parecidos a
este en grabados iraníes y cretenses en
forma ovoidal y cuadrado. Hay quienes
afirman que existía para el año 3.000 a.
J.C., porque se han encontrado
instrumentos similares en Egipto, que a su
vez son derivados de instrumentos caldeo-
asirios. Se le ve aparecer en España a
comienzos del siglo XIV con cuatro
órdenes. Posteriormente el Maestro
Salinas -Maestro de capilla de los Reyes
Católicos - le añade la quinta cuerda y
Vicente Espinel -quien estableció la forma
estrófica actual de la décima- le agrega la
sexta cuerda a comienzos del siglo XVII
(conocida como bordón o espinela) dando
origen a la guitarra actual.

La música de la época era

contrapuntística, por lo tanto se
desdeñaba la forma de tocar rasgueando.
Fue Carlos Amat, a fines del siglo XVI,
quien enseñaba a taller el cuatro de la
manera típica en que ahora se hace. El
cuatro llega a Venezuela con la conquista
española, y entra por la ciudad de Coro, ya
que en el siglo XVI era la ciudad más
desarrollada del país, donde existía la
primera diócesis, arzobispado y música en
la Catedral. De Coro pasa a El Tocuyo,
Carora, Barquisimeto, Portuguesa y
Barinas. En crónicas de El Tocuyo y Carora
se citan tocadores de guitarra o cuatro.
Cumaná era la segunda ciudad en
importancia y es probable que por vía
marítimo-fluvial se expandiera desde allí
por toda la orinoquia. El misionero jesuita
Miguel Alejo Shabel llegó a Barinas
entrando por Borburata y el 9 de abril de
1705 escribe a Miguel Ángel Tamborino
sus observaciones de 15 días de fiestas
en homenaje a Santa Lucía e Inmaculada
Concepción. Los cantos se acompañaban
con cajas, tamborines, arpas y guitarras
usado por muchos músicos.
A Cheo Hurtado se le debe una iniciativa
de referencia para la cultura venezolana en
el siglo XXI: La Siembra del Cuatro, terreno
fértil para una inmejorable cosecha de
instrumentistas que, tras su participación
en el evento han emprendido una carrera
musical, bien sea como solista o como
acompañante.

Bibliografía
El Cuatro (https://web.archive.org/web/
20090419233520/http://www.venezuel
a.ch/cancionero/cuatro.html) del sitio
web de la Asociación Venezolana Suiza
(http://www.venezuela.ch/)
 (1998). Atlas de Tradiciones
Venezolanas. C.A. Editora El Nacional &
Fundación Bigott. Caracas. pp. 121-168.
Un cuatro en Roraima (https://www.acn
ur.org/noticias/historia/2020/2/5e56d3
6a4.html)

Véase también
Cuatro (instrumento musical)
Cuatro puertorriqueño
Cavaquinho
Tres (instrumento musical)
Jarana huasteca
Jarana jarocha
Vihuela
 Guitarra barroca
Requinto (cordófono)
Timple canario
Armónico
Ukelele

Referencias
1. «RBN Sin Direccion - AY» (https://www.
youtube.com/watch?v=vR_X3t9rUK
Q) . 28 de junio de 2012. Consultado
el 31 de julio de 2019.
2. Gómez, Ángel Ricardo. «Venezuela
declara al cuatro "Bien de interés
cultural de la Nación" » (http://www.elu
niversal.com/arte-y-entretenimiento/1
 30410/venezuela-declara-al-cuatro-bie
n-de-interes-cultural-de-la-nacion) .
Consultado el 15 de julio de 2015.
3. Reyna, Fredy (3 de abril de 2018).
«Fredy Reyna» (https://www.venezuela
tuya.com/arte/cuatroconcierto.htm) .
Wikipedia, la enciclopedia libre.
Consultado el 6 de septiembre de
2018.
4. «Fredy Reyna» (http://www.fredyreyna.
com/) . www.fredyreyna.com (en
inglés estadounidense). Consultado el
6 de septiembre de 2018.
5. «Por 12 metros de cultura: Jacinto
Pérez» (http://po12metrosdeculturam
 usica.blogspot.com/2010/09/jacinto-p
erez-desde-muy-ninos-nos.html) . 20
de septiembre de 2010. Consultado el
21 de octubre de 2015.
6. Barrios, Aureliano Alfonzo (15 de
marzo de 2009). «Blog de Aureliano
Alfonzo Barrios» (http://aurelianoalfon
zo.blogspot.com/) . Consultado el 21
de octubre de 2015.

Enlaces externos
Wikimedia Commons alberga una
categoría multimedia sobre Cuatro
venezolano.
Juan Carlos Sanz (solista) (https://www.
youtube.com/channel/UClJ5ORI901em
AY6t4vBWtWQ) en YouTube
Aprender a Tocar el Cuatro Venezolano
(https://www.youtube.com/playlist?list=
PL783BF7D694B81A8A) en YouTube
ABCD del cuatro (https://www.scribd.co
m/doc/82737224/ABCD-del-Cuatro-Bec
o-Diaz)
TuCuatro - Noticias y eventos acerca del
cuatro venezolano (https://tucuatro.co
m/camburpinton/)
Luthiers y Fabricantes de Cuatro en el
mundo (https://tucuatro.com/camburpi
nton/luthieres-camburpinton/)
Tres, Cuatro, Cinco, Seis: Las otras
guitarras iberoamericanas (https://web.
archive.org/web/20090927213603/htt
p://musicasdelmundo.org/article.php?st
ory=20040804202456895#comments)

Datos: Q5191872
Multimedia: Cuatro (Venezuela) (http
s://commons.wikimedia.org/wiki/Categ
ory:Cuatro_(Venezuela)) / Q5191872
(https://commons.wikimedia.org/wiki/
Special:MediaSearch?type=image&sear
ch=%22Q5191872%22)
Obtenido de
«https://es.wikipedia.org/w/index.php?
title=Cuatro_venezolano&oldid=149388991»

Esta página se editó por última vez el 19 feb 2023

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