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Introducción
Atrapa el ojo del espectador como pocos y es responsable, a

menudo, de un cúmulo de emociones que generan adicción.
Sí: hablamos de la nitidez. Si está, probablemente no la
mencionemos, pero si falta... ¡ay si falta! ¡cuántas
frustraciones nos genera a los apasionados de la fotografía!
Conscientes de que la nitidez es uno de los atributos más

buscados y ansiados entre fotógrafos, en dzoom hemos
querido aportar nuestro grano de arena y elaborar esta guía
didáctica que estamos seguros de que te ayudará a
comprender de qué factores depende la nitidez y cuáles son
las técnicas más efectivas para llegar a dominarla: factores
ópticos, sistemas y técnicas de enfoque, claves de
estabilización, procedimientos y técnicas de procesado y un
largo etcétera de consejos y trucos.
Aunque, es posible que el ansia por conseguir mayor nitidez

en tus fotos ya, te empuje a leer este libro de un tirón, para
un mejor aprovechamiento, te recomendamos que vayas
poco a poco y siempre con una cámara cerca para que
puedas ir haciendo tus pruebas, interiorices mejor los
conceptos y puedas comprobar por ti mismo que… ¡funciona!
Índice
Introducción ........................................................................................ 2 Claves para Dominar el Sistema de Enfoque de tu Cámara
Índice .................................................................................................... 3 ..........................................................................................................55
De Qué Factores Depende la Nitidez ........................................... 5 Sacando Partido al Área de Enfoque y los Puntos de
Enfoque ......................................................................................... 62
Concepto de Nitidez ..................................................................... 7
Descubriendo el Modo Live View de la Cámara................. 68
Cómo te Enseñaremos a Dominar la Nitidez ......................... 7
Nitidez y Limpieza del Equipo...................................................... 71
Buscando la Máxima Nitidez Óptica ............................................ 8
Mantén Limpio Tu Equipo Fotográfico ................................ 72
El Punto Dulce del Objetivo ....................................................... 9
Limpieza del Cuerpo de la Cámara ........................................ 74
Qué es la Difracción y Cómo Afecta a la Nitidez de tus
Fotos ............................................................................................... 15 Limpieza del Objetivo .................................................................75
La Hiperfocal: Qué Es y Cuándo Usarla ................................ 19 Limpieza del Sensor ................................................................... 76
App’s para Calcular la Distancia Hiperfocal ........................ 25 Consejos para Evitar la Suciedad ........................................... 78
El Círculo de Confusión .............................................................26 Nitidez y Enfoque en el Procesado ............................................80
Técnicas de Enfoque y Configuración de la Cámara.............. 35 Mejorando el Enfoque en el Momento de la Edición........ 81
Configurando la Cámara ............................................................36 Método 1: Máscara de Enfoque (PS) ..................................... 84
Cómo Sujetar de Forma Adecuada la Cámara .....................37 Método 2: Filtro de Paso Alto (PS)......................................... 88
Cómo Sacar Máximo Partido al Trípode .............................. 43 Método 3: Separación de Frecuencias (PS) ......................... 89
Sistemas de Estabilización de Objetivos ............................... 51 Método 4: Estabilizador de Imagen (PS) .............................. 92

Método 5: Enfoque Suavizado (PS) ........................................ 97
Dominando la Nitidez
Método 6: Herramienta Detalle (LR) ......................................99 Recetas para Conseguir Más Nitidez ....................................... 106
Bracketing de Enfoque ........................................................... 100 ¿Preparado para Lograr Fotos Súper Nítidas? ....................... 114
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De Qué
Factores
Depende la
Nitidez
Reflexionar sobre el
concepto de nitidez nos
ofrecerá las claves
necesarias para aprender
a manejarla y
controlarla. Veremos de
qué factores depende y
cuáles son las principales
causas de la falta de
nitidez.
No me cabe ninguna duda, querido que es, pero, seguramente, ni idea de conseguir controlar la y, claro,
lector, que sabes reconocer la nitidez. cómo definirla. ¿Acaso importa? conseguir fotos más nítidas, ¿verdad?
Yo creo que todos, especialmente si
somos de los que disfrutamos con una Bueno, si sólo aspiras a saber En ese caso, créeme, nos ayudará
cámara en las manos, sabemos distinguir cuándo una foto está nítida comenzar por el principio y
distinguir, incluso comparar el nivel o no tampoco es que sea muy acercarnos de una manera más
de nitidez de las imágenes. Por el relevante reflexionar sobre el precisa al concepto de nitidez, para
momento, ninguna sorpresa. concepto de nitidez. Pero, si estás poder ir desgranándolo y así poder
leyendo este libro, mucho me temo descubrir de qué factores depende y
Pero, ¿y si te pido que me definas qué que no te conformas con sólo con eso. como maximizarlo.
es la nitidez? Ahora ya empezamos a Quieres saber cómo funciona esto de
entrar en arenas movedizas: sabes lo la nitidez, para, al fin y al cabo,
6
La conclusión parece bastante directa: disparos y evitar la trepidación

para conseguir la máxima nitidez un en tus fotos.
La nitidez es la cualidad que poseen enfoque perfecto es necesario, pero
aquellos elementos de una imagen • También te mostraremos
no suficiente.
cuyos detalles vemos con total cuánta pérdida de nitidez
claridad y precisión. puede generar un equipo con
suciedad y te enseñaremos
En una fotografía, su nitidez depende, cómo limpiarlo.
principalmente, de: A lo largo de este libro, iremos • Y, por supuesto, te
desgranando, una a una las posibles mostraremos los mejores
▪ La acutancia o grado de contraste causas de pérdida de nitidez en una procedimientos y técnicas para
que observamos en el límite de los fotografía y cómo hacerles frente: poder darle un plus de nitidez a
detalles de la toma.
tus fotos en el momento del
▪ El enfoque definido por el grupo • Trataremos los factores ópticos procesado.
de lentes que forma el sistema que condicionan la nitidez para
Como puedes ver, tenemos bastante
óptico de la cámara fotográfica. que puedas aprender a sacarle
trabajo por delante. ¿Comenzamos?
el máximo jugo a un objetivo.
Acutancia y enfoque son dos
conceptos que no son totalmente • Describiremos las claves del
independientes. Por ejemplo, si el funcionamiento de los sistemas
sujeto protagonista de una foto está de enfoque de tu cámara y te
desenfocado, su acutancia será daremos las pautas para que
necesariamente baja. Sin embargo, puedas aprender a dominarlo.
aunque el enfoque de nuestro • Te enseñaremos las técnicas
protagonista haya sido perfecto, sí necesarias para conseguir la
puede ser que la acutancia no sea máxima estabilidad en tus
todo lo alta que podría llegar a ser.
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Buscando la
Máxima
Nitidez
Óptica
Hay una serie de
conceptos fotográficos
que son clave para
entender y dominar la
nitidez. En esta sección
te contamos cuáles son y
cómo influyen en la
nitidez de tus fotos.
Ya hemos comprobado que mantener limpio el equipo puede

ser decisivo a la hora de conseguir fotos nítidas, pero una
vez hecho ¿cuál es el siguiente paso?
Ha llegado el momento de detenernos en una serie de

conceptos fotográficos que son clave para mejorar la nitidez.
Nos estamos refiriendo a:
▪ El punto dulce del objetivo
▪ La difracción
▪ La hiperfocal
▪ El círculo de confusión y su relación con la profundidad

de campo
¿Y eso por qué? Muy sencillo, porque se trata del área

dentro de la superficie de la raqueta que ofrece un mejor
control, impacto y un golpeo más limpio. Por eso resulta
No sé si estás familiarizado con los deportes de raqueta, importante conocerla y, en la medida de lo posible, golpear
pero lo cierto es que uno de los asuntos en los que suelen con esa parte de la raqueta.
hacer más hincapié los profesores de tenis, padle, squash,
etc. es la necesidad de golpear la bola dentro de la zona ¿Qué tiene eso que ver con la fotografía? Pues, aunque no lo
denominada como “punto dulce” o sweet spot de la raqueta. creas, mucho.
9
el golpe. Pero, obviamente, te definición y reducción de aberraciones

preguntarás a qué equivale eso dentro de todo tipo. De manera que,
del mundo de la fotografía. disparando dentro de esta zona de
confort, obtendrás imágenes nítidas,
Pues bien, el hecho de disparar dentro bien definidas y más fieles a la
Está bien, te he hablado de que las
del punto dulce de tu objetivo te realidad.
garantías que ofrece el golpeo dentro
permitirá conseguir los mejores
del punto dulce de la raqueta son un
resultados en lo que se refiere a
mayor control, potencia y limpieza en
10
En el mundo del padle, por ejemplo,

el punto dulce de la raqueta suele
depender de la forma que tenga ésta,
ya que las hay más redondas, más
“cabezonas”, en forma de diamante,
etc. En cualquier caso, el punto dulce
de todas las raquetas se encuentra en
la zona central de las mismas.
Pudiendo ser mayor o menor esta
región en función de la forma de la
raqueta o de la tensión o dureza del
material con que están hechas.
En el caso de los objetivos, esta zona

de máxima precisión se ubica,
generalmente, en la zona central del
abanico de distancias focales que
ofrece (si se trata de un objetivo
zoom) y en la zona central de la gama
de aperturas con que cuenta el
objetivo.
Concretamente, en el caso de las

aperturas, suelen ser aquellas
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situadas desde 1 o 2 pasos por encima Como ves, es un proceso bastante

de la apertura máxima del objetivo, laborioso, aunque necesario si quieres
Prueba:
llegando hasta aperturas como f/8 o poder sacarle el máximo partido a tu
incluso f/11. Así, si la máxima objetivo y saber qué tienes entre
1. Prepara un trípode e
apertura que ofrece tu objetivo es manos cada vez que disparas.
incluso un disparador
f/2.8, su punto dulce, en lo que a
remoto, si dispones de uno.
apertura se refiere, podrá estar
situado entre f/4 (1 paso por encima 2. Dispara en modo prioridad Si tu objetivo es medianamente
de f/2.8) y f/8. a la apertura, variando la conocido puede que tengas suerte y
distancia focal y apertura puedas aprovecharte del trabajo de
de cada toma. expertos como los chicos de dpreview,
3. Una vez que tienes las quienes te ofrecen una sencilla
fotos, es momento para aplicación web en la que podrás ver
Ahora que ya sabes qué es, de qué abrirlas en el ordenador, cómo se comporta tu objetivo en
depende y qué aporta a tus visualizarlas al 100% y función de la distancia focal y
fotografías disparar dentro del punto prestar atención a los datos apertura que tú elijas.
dulce de tu objetivo, viene lo más EXIF de cada foto y a las
importante: ¿cómo descubrir cuál es características de nitidez y En la sección Lens Reviews podrás
el punto dulce de mi objetivo? ausencia o presencia de encontrar la lista de todos aquellos
aberraciones. objetivos que han estudiado y sobre
Para encontrarlo es necesario realizar los que disponen de información
un buen trabajo de campo. 4. Los mejores resultados sobre su nitidez y calidad con
Necesitarás preparar una corresponden al punto distintas configuraciones.
determinada escena a fotografiar, un dulce de tu objetivo.
bodegón podría ser una buena idea. Te pondré un ejemplo, recientemente
adquirí el Nikon AF-S Nikkor 50mm
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1:1.4G, un modelo más novedoso que análisis que habían realizado, así mencioné antes y en la que vi de
el AF-D 1:1.4 que te muestro en la como los resultados que había dado forma gráfica cómo se comporta este
imagen de abajo. en una cámara con sensor DX como la objetivo en función de los ajustes de
mía. la toma (al ser un focal fija sólo podía
Lo primero que hice fue mirar en variar la apertura, pero en un zoom,
dpreview (en realidad lo hice antes de Concretamente, en la sección 3 del se podrían variar la focal y la
comprármelo) las especificaciones y el estudio pude ver la aplicación que te apertura).
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Esta aplicación web te ofrece

información de la definición y las
aberraciones que se producen,
distinguiendo, incluso, entre el centro
y otras regiones del objetivo. Así que,
antes de lanzarte a realizar las
pruebas por ti mismo, te recomiendo
que eches un vistazo en dpreview.
Quizás ellos ya hayan hecho el trabajo
por ti.
El jugador de tenis no siempre quiere

o tiene la posibilidad de golpear con el
punto dulce de su raqueta: puede
llegar forzado y no quedarle más puede que las condiciones de luz le Por tanto, no es obligatorio
remedio que golpear “como puede” a obliguen a cerrar mucho el diafragma mantenerse dentro de dicha zona de
la bola o puede querer realizar un (si hay muchísima luz) o a abrirlo (si confort, aunque sí es recomendable
golpe más complicado que suponga hay muy poca). O también puede que, que, siempre que sea posible, el
salir de esa zona de confort. voluntariamente, decida reducir fotógrafo se mueva dentro de este
muchísimo la profundidad de campo rango para asegurarse obtener los
Tampoco el fotógrafo está obligado a y, para ello, abrir al máximo el mejores resultados posibles.
disparar siempre dentro del punto diafragma, saliendo de este modo del
dulce de su objetivo. Por ejemplo, punto dulce del objetivo.
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en nuestras fotografías. Pero déjanos estas ondas se deforman, abriéndose

decirte que existe otro elemento al en forma de cono, e impidiendo que la
que deberemos prestar especial luz se concentre en un punto preciso.
Conocer cuáles son los ajustes que
atención: la difracción.
has de seleccionar para obtener los
Esta deformación que sufre el haz de
mejores resultados es una de las
luz va a afectar de manera negativa a
primeras tareas a realizar cuando uno
nuestra fotografía, ya que el sensor de
se hace con un nuevo objetivo, y más La difracción es un fenómeno que
nuestra cámara recibirá la luz de
cuando lo que queremos conseguir es ocurre siempre en la luz, a causa de
manera distorsionada.
la máxima nitidez y definición en su naturaleza ondulatoria. Esto
nuestras fotografías. significa que da igual la cámara o el
objetivo que estemos utilizando. Por
De modo que, ya sea realizando la muy buenos y caros que sean, el Para que nuestra cámara forme la
prueba que te hemos propuesto o fenómeno de la difracción es fotografía final, el objetivo recoge la
acudiendo a páginas especializadas, el inevitable. luz del ambiente y la traslada hacia el
primer paso hacia nuestra meta de sensor, donde esta luz se convierte en
tomas nítidas pasa por descubrir cuál impulsos eléctricos que finalmente
es el punto dulce de nuestros formarán la imagen. Dentro del
objetivos. objetivo, el diafragma se encarga de
dejar pasar más o menos luz, abriendo
o cerrando sus palas.
Sin embargo, si las palas del

diafragma se cierran excesivamente,
Ya hemos visto que encontrar el la luz será obligada a pasar por un
La luz viaja en ondas, formando un
punto dulce del objetivo es algo haz uniforme. Sin embargo, al pasar orificio muy estrecho, dando lugar al
esencial para lograr una mayor nitidez por un orificio demasiado estrecho, fenómeno de la difracción, que te he
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explicado antes. Así, las ondas de la Como te comentaba, el fenómeno de Después de múltiples pruebas, los
luz se deforman y llegan al sensor de la difracción es inevitable, expertos han concluido que el
nuestra cámara de forma independientemente de la calidad de diafragma f/16 es el mínimo que
distorsionada, afectando a la nitidez la cámara y del objetivo que estemos deberemos usar si queremos evitar la
de nuestra fotografía final. Por eso, utilizando. Así que la única manera de difracción. En diafragmas más
cuando usamos diafragmas muy conseguir que no nos afecte es evitar, cerrados, perderemos una nitidez
cerrados perdemos nitidez en nuestra en la medida de lo posible, utilizar considerable.
fotografía. diafragmas excesivamente cerrados.
Puede que estas explicaciones

técnicas asusten un poco, pero vamos
a ver rápidamente cómo funciona la
difracción a través de un ejemplo, y
verás cómo es mucho más fácil
asimilar este concepto. Vamos a hacer
algunas fotografías usando diferentes
diafragmas y a comparar su nitidez
acercándonos a su punto de enfoque.
En un principio podrías pensar que

cuanto más cerremos el diafragma
más nitidez vamos a obtener en
nuestra fotografía, dado que vamos a
conseguir una mayor profundidad de
campo. Sin embargo, enseguida vas a
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comprobar que no es así, porque Como puedes ver en los recortes, la de la difracción. Si nos fijamos en la
entran en juego dos factores muy nitidez a f/5,6 y a f/16 es similar, tercera fotografía, nos damos cuenta
importantes que afectarán a la nitidez aunque sí notamos una ligera pérdida. de que a f/22 hemos perdido mucha
de todas tus fotografías: el punto nitidez, bastante más que a f/16,
dulce de tu objetivo y la difracción. Esto es porque al disparar en el punto cuando no son diafragmas tan
dulce del objetivo siempre se suele diferentes, ¿verdad? A f/16 ya no
ganar un poco más de nitidez que en estábamos en el punto dulce de
otros diafragmas, como ya hemos nuestro objetivo, y sin embargo
Prueba: visto en el capítulo anterior. Por eso hemos conseguido bastante más
siempre se recomienda disparar en el nitidez que disparando a f/22. ¿Por
Para este ejemplo hemos
punto dulce de tu objetivo. qué ocurre esto si son diafragmas
realizado estas 3 fotografías,
similares? Por culpa de la difracción.
concretamente con una Pero no nos desviemos del tema,
Nikon D500 y un 35 mm vamos a centrarnos en el fenómeno
1.8G:
▪ Una en el punto dulce del

objetivo, a f/5,6.
▪ Una a f/16, el diafragma

más cerrado que debemos
usar si queremos evitar la
▪ Y otra a f/22, el diafragma

más cerrado que permite
este objetivo.
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A f/22 el orificio que dejan las palas cerrar más el diafragma, procura no exposición de tu cámara. Otra opción
del diafragma para que pase la luz es cerrarlo nunca a más de f/16. para no variar los parámetros de tu
demasiado pequeño. Tanto, que las cámara es usar un filtro de densidad
ondas de luz se distorsionan al pasar a Es fácil evitar cerrar tu diafragma a neutra (ND) para paliar la luz que
través de él, haciendo que no lleguen más de f/16. Normalmente, los recibe tu sensor.
en la dirección correcta al sensor de motivos principales que pueden
nuestra cámara, y generando así una llevarte a pensar que necesitas cerrar Si, en cambio, tu intención era
pérdida de nitidez en nuestra tu diafragma de una manera tan aumentar la profundidad de campo de
fotografía. extrema son: para reducir la tu fotografía, prueba a alejarte más de
exposición o para aumentar la tu punto de interés para
profundidad de campo de tu incrementarla, o usa la hiperfocal
fotografía. para ganar la máxima profundidad de
campo posible.
Como has podido ver, existe una gran
Si la intención de cerrar más el
diferencia entre disparar con
diafragma era limitar más la entrada No lo olvides, cualquier opción será
diafragmas abiertos y disparar usando
de luz en tu cámara, puedes mejor que cerrar excesivamente el
diafragmas muy cerrados.
conseguirlo también aumentando la diafragma, para evitar así la
velocidad de obturación, reduciendo difracción.
Así pues, intenta disparar en el punto
la ISO o bajando la compensación de
dulce de tu objetivo y, si necesitas
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¿Conoces su significado? ¿Sabes cómo calcularla? Si has

escuchado alguna vez este término pero no sabes bien qué
Una de las preocupaciones de todo fotógrafo de paisajes es es o simplemente quieres estar seguro de su significado, a
conseguir que su foto salga lo más nítida posible, de forma continuación te explicamos en detalle lo que significa para
que los detalles que en ella aparecen se aprecien que lo tengas claro de una vez por todas.
perfectamente independientemente de que estén más cerca
o más lejos de la cámara en el momento de tomar la foto.
La distancia hiperfocal es un concepto complicado de

Para ello se juega normalmente con un concepto, la
entender si no se tienen claros otros conceptos primero. Por
profundidad de campo, pero hay otro concepto a veces no
eso, antes de hablar de ella, conviene repasar otros factores
tan conocido e igual de importante, que es la distancia
con los que está estrechamente relacionada:
hiperfocal.
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Seguramente ya tendrás claro el concepto de la profundidad

de campo. En resumidas cuentas, la profundidad de campo
es la zona que aparecerá aceptablemente nítida en tu
fotografía por delante y por detrás del punto enfocado.
La profundidad de campo variará dependiendo de diversos

factores como:
• La distancia focal.
• La apertura del diafragma.
• La distancia al elemento enfocado.
Cuando hablamos de zonas enfocadas y desenfocadas es

inevitable hablar del círculo de confusión. A grandes rasgos,
y recordando lo que hemos explicado antes, podríamos decir
que el círculo de confusión es la nitidez mínima aceptable
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para que nuestro ojo perciba un elemento como algo diafragma que estemos usando, ya que la profundidad de
enfocado. campo va a actuar sobre nuestra fotografía.
Sin embargo, esto va a depender de la distancia a la que Además, como te comentaba, el círculo de confusión
veamos la foto, y también de su tamaño. también va a ser un elemento clave para que finalmente
veamos nuestra fotografía lo suficientemente nítida.
Si vemos una foto a mayor distancia la veremos más nítida
que si nos acercamos, de la misma manera que una foto en
un formato pequeño siempre nos va a parecer más nítida
que vista a gran tamaño.
Puede que así visto de manera abstracta suene un

poco enrevesado, pero lo vas a ver más claro con
La distancia hiperfocal es la distancia mínima de enfoque un ejemplo.
con la cual conseguimos la mayor profundidad de campo,
obteniendo un enfoque que se extiende desde la mitad de Imagina que quieres fotografiar a una persona en
esta distancia, hasta el infinito. un paisaje, en plano general. Evidentemente
enfocaremos a la persona, pero queremos que
Esto significa que si enfocamos un punto a una distancia nuestro paisaje quede lo más definido posible. Por
concreta, que deberemos calcular (luego veremos cómo), mucho que ajustemos nuestros parámetros para
vamos a conseguir que se vea nítido todo lo que se conseguir una profundidad de campo amplia, lo
encuentre desde el punto enfocado hasta el infinito. cierto es que no conseguiremos que nuestro paisaje
Además, también conseguiremos que se vea nítida la mitad de fondo quede definido del todo. A no ser, claro,
de esta distancia por delante de nuestro punto enfocado. que usemos la distancia hiperfocal.
Evidentemente, esta distancia va a cambiar dependiendo de

las condiciones de distancia focal y de apertura del
21
Si continuamos con el ejemplo,

imagina que después de
calcular la distancia hiperfocal
(que después veremos cómo se
hace), nos sale que debemos
enfocar un punto a 6 metros
para que el resto de nuestro
paisaje salga nítido.
Enfocando a 6 metros, vamos

a conseguir que todo lo que
esté por detrás de este punto
salga aceptablemente nítido, y
que la mitad de esa distancia
(en este caso 3 m.) esté nítida
también por delante de ese
punto. Así conseguiremos que
tanto nuestra persona como el Además, también se usa mucho en
paisaje de fondo aparezcan fotografía nocturna, para poder
nítidos en nuestra fotografía. enfocar correctamente el cielo aunque
Vale, ahora ya conoces qué es la te encuentres en completa oscuridad.
distancia hiperfocal pero, ¿para qué
sirve? Sirve para sacar más definido
todo el espacio de tu fotografía, algo Lo normal cuando estás haciendo
que se usa mucho en fotografía de fotos de paisajes es usar objetivos
paisaje.
22
gran angular y aperturas de enfocado que podría haber salido. necesitarás usar la distancia
diafragma bastante cerradas. Con ello hiperfocal.
aumentamos la profundidad de Además, un buen recurso para hacer
campo y la zona nítida de la foto es tus fotografías de paisaje más
mayor. atractivas es situar algo en el primer En fotografía nocturna también es
plano, para que llame más la muy común usar la distancia
Sin embargo, puede que cuando haces atención. Sin embargo, si enfocas ese hiperfocal. En primer lugar, porque
una foto de un paisaje enfoques al elemento, tu paisaje de fondo no muchas veces también hay un
infinito y luego hagas la foto. Si haces saldrá tan definido; y si enfocas al elemento en primer término que
esto estarás perdiendo la posibilidad infinito, será el elemento en primer queremos que esté enfocado a la vez
de que tu primer plano salga todo lo término el que no salga definido. Para que el propio cielo. Y, en segundo
conseguir que todo se muestre nítido lugar, aunque no tengamos nada en
23
primer término que nos interese que matemática para calcular la distancia vamos a tener que hacerlo.
gane nitidez, lo cierto es que si no hiperfocal es la siguiente:
contamos con un objetivo con escala Afortunadamente en internet
de medidas nos va a ser muy encontramos muchas tablas de
complicado poder enfocar el cielo equivalencia con los parámetros más
nocturno con precisión, porque vamos comunes, de las marcas más
a estar totalmente a oscuras. utilizadas.
Lo sé, lo más seguro es que te suene a A continuación os dejamos algunas

Además, muchos objetivos que sí
chino. ¡No te preocupes! No podemos que os pueden servir, aunque después
cuentan con una escala de medidas
andar haciendo cálculos matemáticos veremos que es mucho más sencillo
no son del todo precisos a la hora de
en todas nuestras salidas fotográficas, usar cualquier app de cálculo de
marcar el “infinito”. Por eso lo mejor
¿verdad? Tranquilos, porque no hiperfocal.
será enfocar a la distancia hiperfocal,
para asegurarnos de que nuestro cielo
estrellado esté perfectamente nítido.
Como te comentaba antes, la

distancia hiperfocal está muy
relacionada con la profundidad de
campo. En concreto, con la distancia
focal, con la apertura del diafragma y
con el círculo de confusión. Es por eso
que todos estos parámetros influyen a
la hora de calcularla. La fórmula
24
Así pues, sabiendo la distancia apertura de diafragma al “punto usar una app para poder calcular la
hiperfocal dada para los parámetros dulce” de tu objetivo. Estos son los distancia hiperfocal en cualquier caso,
que estés usando en ese momento, lo valores donde tu objetivo funciona de manera precisa y rápida.
único que tendrás que hacer es con mayor precisión, consiguiendo así
enfocar a un elemento que esté a esa la mayor nitidez posible en tu Tan solo tendrás que introducir en la
distancia. De día será fácil enfocar a fotografía. app la marca o modelo de tu cámara y
esa distancia concreta, pero si tienes los parámetros que estés usando en
problemas para enfocarlo en ese momento, y rápidamente
fotografía nocturna te recomiendo obtendrás la distancia hiperfocal a la
que alumbres con una linterna un que deberás enfocar.
elemento o persona que esté a esa Como te he avanzado antes, algo
distancia, y que enfoques sobre él. mucho más cómodo que andar Existen muchas apps que pueden
mirando las tablas de equivalencia, es serte útiles. Aquí apuntamos algunas,
Con ello, conseguirás que la zona tanto para android como para iphone:
nítida llegue hasta el infinito pero
también lograrás dar nitidez a lo que ▪ HyperFocal Pro: Gratuita (Android)
se encuentra en primer plano, hasta ▪ HyerFocal Distance Calculator:
el punto que la focal y las aperturas Gratuita (Android)
utilizadas te lo permitan. Así pues,
vas a conseguir no solo enfocar el ▪ DOF Calculator: Gratuita (Android)
máximo área de paisaje posible, sino ▪ SetMyCamera - DOF Calculator:
también darle la mayor nitidez Gratuita (iPhone)
posible.
▪ HyperFocal: De pago, pero muy
Para conseguir todavía mayor nitidez, barata. Cuesta menos de 1€
intenta ajustar la distancia focal y la (iPhone)
25
▪ Photopills: Esta app no solo sirve

para calcular la distancia
hiperfocal, pero creo que merece
una mención especial dada la gran
cantidad de opciones que nos
proporciona, como calcular por
dónde saldrá o se esconderá el sol,
hasta la posición de las estrellas
en cualquier momento y lugar. Es
de pago, pero merece la pena
hasta el último euro que gastes en
ella. Está disponible tanto para
iPhone como para Android.
Ya has visto que la hiperfocal es un

concepto que cuesta un poco de
asimilar al principio, pero todo es fotografía que influyen en la nitidez
cuestión de tener un poco de de una imagen.
Uno de los conceptos más
paciencia y de practicar. Ya verás,
desconocidos de la fotografía es el de
prueba a usarla en tus fotografías de
círculo de confusión.
paisaje o nocturnas y comprobarás tú
mismo los resultados. Antes de explicar qué es el círculo de
Veamos en este capítulo de qué se
trata y cómo se relaciona con otros confusión, repasemos cómo enfoca
términos de uso cotidiano en
26
una cámara y el concepto de plano de posteriores, pues nuestras cámaras no • O bien la focal de la lente (f), si
enfoque. son capaces de enfocar a más de un es que tenemos un objetivo
plano de forma simultánea. zoom.
En este último caso, no es que

¿En qué consiste entonces enfocar?
podamos variar la focal de la lente,
Pues muy sencillo, consiste en hacer
que es fija (puesto que es un
coincidir la proyección (P’) del punto
parámetro de cada lente), sino que los
sobre el que enfocamos y, por tanto,
objetivos, que están formados por
el plano de enfoque (PF), con la
múltiples lentes, permiten, mediante
ubicación del sensor de nuestra
cambios en las posiciones de éstas,
cámara.
que sí que podamos variar la focal
En el siguiente esquema puede verse resultante.
La fórmula que relaciona la distancia
como, en función de la focal de la entre punto, proyección y distancia
lente y la distancia entre ésta y el focal de una lente es:
plano enfocado (P), la proyección (P’)
del elemento enfocado se sitúa en 1/s1 + 1/s2 = 1/f Si sigues al pie de la letra la
una posición anterior o posterior. explicación anterior, puede que
Teniendo esto en cuenta, por tanto, pienses que los objetos que no se
En el esquema anterior, también para enfocar podemos variar: encuentran en el plano de enfoque,
puede verse que, aunque enfoquemos no estarán enfocados y por tanto no
sólo a un punto, en realidad hablamos • Nuestra distancia al sujeto aparecerán nítidos en tu sensor. Y lo
de plano de enfoque (PF), por lo que enfocado (s1) cierto es que tienes razón, porque
todos los puntos que se encuentran a nunca tendrán la misma nitidez que el
• La distancia entre la lente y el
la misma distancia (el plano de plano de enfoque.
sensor de nuestra cámara (s2)
puntos), saldrán igualmente
enfocados. Pero no los anteriores o
27
Pero si aplicamos el concepto de aparecen nítidos una serie de planos de este cono coincide exactamente
profundidad de campo, sabemos que anteriores y otros posteriores al plano con el sensor de nuestra cámara (para
no sólo aparecerá nítido el plano de de enfoque? La respuesta está en el todos aquellos puntos del plano de
enfoque, sino que también todos concepto o el efecto del círculo de enfoque), se generan puntos y los
aquellos elementos situados dentro de confusión. objetos situados en ese plano se
la zona que delimita la profundidad muestran completamente nítidos.
de campo de la toma, ¿verdad? Como recordarás también, la
profundidad de campo dependía de: Sin embargo, cuando se trata de
En el siguiente diagrama puedes ver puntos que no están en el plano de
cómo aparecen marcados todos • La distancia focal enfoque, no hay tal coincidencia del
aquellos planos de la proyección que vértice, sino que éste se encuentra
• La distancia al plano de
también se verán nítidos en la antes o después, lo que origina que en
enfoque
imagen, estos planos se muestran el sensor de nuestra cámara se
agrupados por esa llave superior. • La apertura de diafragma generen pequeños círculos, en lugar
de nítidos puntos.
Pues bien, a estos tres elementos hay
que añadir un cuarto: el círculo de
confusión, que veremos a
continuación de qué se trata, aunque
ya puedes empezar a intuirlo por el
diagrama anterior.
Como veíamos en el primer apartado,

Pero, ¿por qué entonces podemos la luz que atraviesa las lentes de
decir que, aunque hayamos enfocado nuestros objetivos se proyecta de
sobre un plano concreto, también forma cónica. Así, cuando el vértice
28
En función del tamaño de estos círculos, hablaremos de que el círculo de confusión serán percibidas como nítidas en
círculos cuyas dimensiones son superiores o inferiores a las la imagen final.
del círculo de confusión y, consecuente, percibiremos como
más nítidos o menos nítidos los elementos compuestos por En los diagramas que puedes ver a continuación se muestra
estos círculos. otra representación complementaria a la anterior en que se
incluyen puntos de estos planos que originarían una imagen
Como nuestras cámaras son incapaces de enfocar a más de nítida:
un plano de forma simultánea, las imágenes que captemos
estarán constituidas por proyecciones sobre nuestro sensor
en forma de puntos (máxima nitidez) y círculos (con mayor o
menor nitidez en función de su tamaño).
Dicho esto, podemos describir el círculo de confusión como

el tamaño máximo de aquellos círculos que se perciben
como si se tratase de puntos y que, por tanto, dan lugar a
proyecciones que resultan nítidas a nuestros ojos. En el
esquema superior se ha considerado este círculo de
confusión cualquiera de los dos círculos marcados en verde.
De este modo, todos los planos comprendidos entre las dos

líneas verdes verticales (que representan la zona que marca
la profundidad de campo) dan lugar a una imagen nítida.
En primer lugar, el plano más cercano a la lente que se
mostrará nítido (y que origina círculos de tamaño del círculo
¿Y esto por qué? Pues porque todos aquellos puntos que
de confusión).
originan sobre el sensor proyecciones de menor diámetro
29
En segundo lugar, el plano de claramente superior a la del círculo de analizar de qué depende y cómo
enfoque (que origina puntos confusión. manejarlo en nuestras fotografías.
perfectamente nítidos). Empezaremos por lo primero. ¿De qué
depende?
En tercer lugar, el plano más lejano a
la cámara que se mostrará nítido (que, ▪ De la agudeza visual. De la
Ahora que ya sabemos qué es eso del
nuevamente, origina círculos de resolución que tiene el ojo
círculo de confusión (Circle of
tamaño del círculo de confusión). humano. Que, por tanto, varía en
Confusion, o CoC, en inglés), podemos
función de cada uno que observa.
El resto de planos situados entre el
más cercano y más lejano, aunque no
están representados, darán lugar a
proyecciones de dimensiones
inferiores a las del círculo de
confusión y, por tanto, también
originarán una imagen percibida como
nítida.
Sin embargo, volviendo al diagrama

de antes, el círculo rojo representa
puntos que por su distancia al plano
de enfoque dan lugar a una
proyección que será percibida como
una zona completamente desenfocada
en la imagen final, ya que la
superficie de este círculo es
30
Esta agudeza es la capacidad para, fija. concreta.

por ejemplo, determinar dados dos
puntos muy cercanos, si están ▪ De la ampliación de la imagen En general, solemos manejar un
separados o no. original. Cuanto más ampliemos el círculo de confusión para copias que
tamaño de la imagen, menos se imprimen a 15 x 20 cm y que se
▪ De la distancia a la imagen nítida percibiremos la ampliación. ven a 25 cm de distancia, es decir a
generada. En función de si Esto explica la mayor nitidez de una distancia igual a la diagonal de la
estamos más cerca o lejos de la los sensores FX, frente a APS-C, copia impresa. En otros casos se habla
imagen, nuestra capacidad de que al partir de un tamaño también de copias de 20x25cm, desde
discriminar puntos aumentará o superior, requieren un menor 32 cm (también su diagonal).
disminuirá respectivamente, número de aumentos para lograr
partiendo de una agudeza visual una imagen de una resolución
31
En cuanto al valor de agudeza, se Zeiss), hasta los 0,044 mm de

considera que un ojo sano, normal, diámetro (para un sensor FF según el
tiene una capacidad de resolución de máximo de Canon).
Además de los valores indicados
5 pares de líneas por milímetro a una anteriormente, para el cálculo del
distancia de 25 cm, lo que significa Por supuesto, si hablamos de
círculo de confusión es necesario
que, a esa distancia, podremos ver ampliaciones a mayor tamaño, ya sea
tener en cuenta el tamaño de partida.
solamente círculos mayores de 0,2 impresas, o bien en las cada vez más
grandes y con mayor resolución
Por tanto, hemos de considerar que
pantallas, deberemos considerar
cuando visualizamos una imagen
círculos de confusión aún menores,
capturada con los sensores de
pues aquellas zonas que percibíamos
nuestras cámaras (de 24x35 mm en
como nítidas a 15x20cm, ya no lo
el caso de sensores FF, o menor si
serán tanto.
hablamos de APS-C), debemos
ampliarla varias veces (de 5 a 10
El propósito no es agobiarte con
veces al menos) para verla al tamaño
tantos cálculos, sólo quería darte
indicado en el apartado anterior.
órdenes de magnitud.
Teniendo esto en cuenta y
considerando que la agudeza exigida
por los distintos fabricantes varía (los
cálculos de la marca Zeiss, por Si has utilizado aplicaciones que te
ejemplo, son mucho más exigentes), permiten calcular la profundidad de
los valores de diámetros del círculo de campo como DOF Droid, DOF
mm en la fotografía impresa. confusión que se obtienen van desde Calculator, o tantas otras... habrás
los 0,017 mm de diámetro (para un observado que hay un cuarto
sensor APS-C según la fórmula de parámetro para realizar sus cálculos,
32
además de la distancia focal, la

distancia al objeto y la apertura.
Este cuarto parámetro es, bien el

valor del CoC, o bien el modelo de tu
cámara, para a partir de éste obtener
el tamaño y resolución del sensor, y
con ellos poder calcular el CoC.
En este esquema puedes ver la

relación que tiene este valor de CoC,
ya sabes, el diámetro máximo de
aquellos círculos que serán percibidos
como puntos nítidos, a la hora de
calcular la profundidad de campo. Y
cómo, al reducir la apertura de
diafragma, se origina una mayor
profundidad de campo.
dicha profundidad de campo con enfocar, dada una distancia focal y
estos otros dos parámetros. apertura del diafragma, para que la
Podríamos mostrar diagramas
zona razonablemente nítida que hay
similares para la distancia al plano
por detrás del plano enfocado llegue
enfocado y para la longitud de la focal
hasta el infinito. Como sabes, esta es
y veríamos como el tamaño del círculo
En el capítulo anterior hemos visto la distancia a la que enfocar para
de confusión nos permite calcular el
que la distancia hiperfocal es la obtener una mayor porción de espacio
valor de PDC y explica la relación de
distancia mínima a la que debo nítido.
33
Pero... ¿qué relación tiene con el círculo de confusión? Esta superior, o considerar una agudeza visual superior,
relación se expresa a través de la fórmula que permite deberemos tener en cuenta que el círculo de confusión
calcular la distancia hiperfocal, que es la siguiente: considerar deberá ser inferior y la hiperfocal, por tanto,
superior a la proporcionada.
H = F2 / (f * c)
...donde H es la distancia hiperfocal, F es la longitud focal

Ahora es el momento de afianzar conocimientos y asumir
del objetivo, f es el diafragma y c es el círculo de confusión.
que, aunque habitualmente obviamos este concepto, existe
y tiene mucha importancia, sobre todo para situaciones en
A partir de esta fórmula, podemos ver que la distancia
las que vayamos a imprimir o visualizar en grandes
hiperfocal es inversamente proporcional al círculo de
dimensiones, o queramos un nivel de nitidez superior al
confusión, es decir, cuando consideramos un círculo de
habitual.
confusión superior, la distancia hiperfocal será más reducida
y al contrario.
Además, también debemos tener en cuenta que, puesto que

la hiperfocal depende del CoC, lo hace, por tanto, de los tres
factores de que habíamos visto que dependía éste:
▪ Agudeza visual
▪ Distancia a la imagen
▪ Tamaño de la ampliación
Así, la hiperfocal que nos devuelva una aplicación estará

pensada para unos valores concretos de estos tres aspectos,
pero si pretendemos realizar una ampliación a un tamaño
34
Técnicas de
Enfoque y
Configura-
ción de la
Cámara
En este capítulo vamos a
abordar en detalle las
distintas técnicas de
disparo y de
configuración de la
cámara que nos ayudarán
a conseguir fotografías
más nítidas.
todos vemos igual de bien; el nivel de

detalle de la vista puede cambiar
¿Alguna vez te ha pasado que has Para ajustarlo, deberás
mucho de una persona a otra. Este
querido enfocar un elemento del seguir los siguientes pasos:
ajuste lo que viene a hacer es permitir
encuadre, has mirado por el visor adaptar lo que vemos a la vista de
ocular, pero no has estado seguro al ▪ Comprobar que tu cámara
cada persona, algo que será de gran
100% de si el elemento que querías cuenta con ajuste dióptrico.
utilidad sobre todo para aquellas
estaba enfocado o no? Aunque la personas que usan gafas, ya que les
calidad del visor de nuestra cámara ▪ Enfocar un elemento del
será más cómodo trabajar sin ellas
importa, hoy en día y con la encuadre, que esté
cuando miren a través del visor.
tecnología que se usa, dichos visores contrastado con el fondo,
suelen dar muy buenos resultados, así utilizando el autoenfoque
que si por mucho que la cámara nos de la cámara.
diga que el elemento está enfocado
nosotros no lo vemos, el problema ▪ Ver a través del visor, e ir
puede deberse a algo tan simple como girando la ruedecita hasta
que el ajuste dióptrico del visor no el punto en el que más
esté regulado. definida veamos la imagen.
Dicho ajuste no afecta tanto al Además, en el caso que el

resultado de la imagen final, sino a lo ajuste de 2 dioptrías que
que estamos viendo en el momento permiten la mayoría de las
de la captura. Es decir, puede que cámaras se quede corto, se
hagamos una foto y que nosotros no pueden adquirir accesorios que
la veamos del todo nítida en el visor aumenten la posibilidad de
ocular, pero sí que lo esté cuando ajuste del número de dioptrías.
veamos la foto en el ordenador. No
36
Aunque parece un punto obvio, más que necesitas (junto con tus dos
de una vez seguro que habéis visto a brazos) para ganar mayor estabilidad,
alguien haciendo una fotografía como si tu propio cuerpo fuera el
La estabilidad en el momento de la sujetando la cámara con una sola trípode que necesitas.
captura es algo esencial para mano. Da igual si haces una foto con
conseguir mayor nitidez en nuestras una réflex o con un Smartphone, usar
capturas. Coger la cámara de la forma las dos manos siempre te va a dar Es muy importante que pegues todo
más estable posible, y mantener a la mayor estabilidad, sujeción y firmeza. lo posible tus codos al cuerpo para
hora del disparo posturas que nos que sirvan de mayor soporte a tus
ayuden a conseguir mayor firmeza brazos. Puede que al principio te
cuando realizamos nuestras fotos, nos resulte un poco extraña esta postura,
permitirá huir de capturas trepidadas pero poco a poco te acostumbrarás y
y borrosas. comprobarás que, efectivamente, tu
estabilidad mejora notablemente.
A continuación, repasaremos los
mejores consejos y posturas a la hora
de sujetar la cámara.
Intenta evitar realizar tus fotos
mirando la pantalla LCD de tu cámara
en modo Live View. Si realizas tus
fotografías encuadrando a través del
visor, tendrás mayor estabilidad.
Si además utilizas de punto de apoyo

tu rostro (frente, pómulo, mejilla)
conseguirás ese tercer punto de apoyo
37
error muy frecuente. Inclinarse hacia

delante o hacia atrás a la hora de
hacer fotos es muy habitual entre
fotógrafos, tanto principiantes como
no tan principiantes. ¡Con lo sencillo
que es dar un paso hacia adelante o
hacia atrás!
Tener la espalda completamente recta

y alineada siempre te va a dar
De igual modo que es importante la mejores resultados para mantener el
posición de tus manos, brazos o equilibrio y evitar las vibraciones que
rostro, la espalda y las piernas pueden provocar que tus fotos salgan
tus hombros. Recuerda que tus
también lo son. Todos ellos forman movidas.
piernas deben estar extendidas o
parte de tu centro de gravedad. En ligeramente flexionadas sin llegar a
última instancia, todo se reduce a que estar en tensión. También puedes
‘cuanto mayor sea tu centro de adelantar ligeramente hacia el frente
gravedad y mejor se distribuya el peso La colocación de los pies es muy uno de tus dos pies (normalmente el
de tu cuerpo, menor será la importante como base de la izquierdo) para estabilizarte, aunque
probabilidad de que te muevas’ y estabilidad de todo tu cuerpo. lo importante es que busques la
‘cuanto más cerca esté la cámara del postura con la que te sientas más
núcleo de tu cuerpo, más fácil será Evita por todos los medios mover los cómodo y equilibrado.
que te mantengas quieto’. pies o balancearte mientras realizas
una captura. Es mejor que los
Hago hincapié en este punto porque mantengas ligeramente separados y
la posición de la espalda suele ser un alineados más o menos a la altura de
38
Hay otros aspectos importantes que cuenta, ya que al respirar también mayor parte del peso de la cámara y
no debes pasar por alto a la hora de generas movimiento. Por eso es mejor con los dedos sujetar suavemente el
conseguir una mayor estabilidad, que aguantes la respiración justo en objetivo de la cámara, de forma que
como mantener una pequeña tensión el momento del disparo fotográfico. puedas acceder fácilmente a los
muscular. La flacidez de tu cuerpo o Inspira cuando tengas la cámara anillos de zoom o enfoque.
a la languidez de tus músculos podría preparada, mantén el aire unos
causar vibraciones. Eso sí, controla la segundos mientras presionas el En el caso de utilizar teleobjetivos con
fuerza que ejerces sobre la cámara disparador y expira tras realizar la una lente muy grande deberás dedicar
teniendo también en consideración su fotografía. Otra técnica consiste en tu mano izquierda a soportar
peso. Si aprietas demasiado fuerte la inspirar y expirar el aire y antes de únicamente el peso del objetivo para
cámara o incluso si ejerces demasiada volver a inspirar realizar el disparo. Lo equilibrar el peso de la cámara.
presión en el disparador, puedes importante es que el momento en el
provocar un ligero temblor, que es que realices la toma estés Como ya te estás imaginando, la
precisamente lo que queremos evitar. completamente quieto. diestra es la encargada de cambiar los
parámetros y ajustes. Con la mano
Controlar la respiración también es derecha debes, por tanto, abrazar el
una tarea que debes tener muy en lateral derecho de la cámara, de modo
Después de haber visto los consejos
que el dedo índice caiga de modo
básicos para una correcta postura y
natural sobre el disparador, y que el
una buena sujeción de la cámara,
pulgar abrace la parte posterior de la
vamos a ver cómo aplicarlos a las
cámara, cerca de los controles
posiciones más habituales.
principales.
La postura horizontal es la más básica
y la más sencilla a la hora de tomar
una fotografía. Con la palma de la
mano izquierda debes sostener la
39
La postura vertical básica, que es la

más utilizada para fotografía de
retrato, es un poco más complicada
que la anterior, pero las premisas en
realidad son las mismas. Solo cambia
el hecho de que perdemos el brazo
derecho como punto de apoyo al no
estar pegado al cuerpo.
Para conseguir la mejor estabilidad en

esta posición, te aconsejo que sea el
codo izquierdo el que se encargue de
sostener el peso de la cámara. Es
decir, junta todo lo que puedas el
codo a tu cuerpo acercándolo
ligeramente al centro de tu pecho
para conseguir mayor firmeza.
Hay muchas variantes de esta

Si consigues hacerte con un grip, que
postura, pero básicamente consiste en
permitirá un mayor agarre de tu
colocar la mano izquierda en el brazo
cámara, te resultará más fácil realizar
u hombro derecho y utilizar el hombro
este tipo de fotografías y te sentirás
izquierdo para soportar el peso de la
más cómodo en la sujeción.
cámara, la cual sujetaremos Esta postura te permitirá moverte
únicamente con la diestra. horizontalmente de forma suave con
40
un mínimo movimiento vertical. La balanceo arruine tu foto.

única desventaja es que no podrás
ajustar los anillos del objetivo con la Simplemente recogiendo un poco las
mano izquierda. Esta posición te piernas podrás apoyar los codos en
puede venir muy bien si vas a utilizar tus muslos creando una base más
un teleobjetivo con una lente sólida donde descansar el peso de la
voluminosa para equilibrar mejor el cámara. También puedes sentarte con
peso. las dos piernas cruzadas y la espalda
recta apoyado los codos en los
muslos.
parte del peso, por lo que la posición
Sabemos perfectamente que al de tus piernas no será lo más
sentarnos nuestro centro de gravedad relevante. Es importante que apoyes
baja y que aumenta nuestro Si el ángulo de la toma que necesitas los brazos en el suelo, ya que ellos son
equilibrio, pero aun así hay formas de requiere que te arrodilles, hazlo, pero los que a modo de trípode junto con
colocarnos más estables que otras. flexiona una o las dos rodillas por tu rostro serán el soporte principal.
completo, no te quedes en tensión en
Si estiras las piernas solo estás posiciones intermedias. Si ejerces una Es importante que mantengas los
soportando una parte de tu peso gran tensión en los músculos de tus brazos relativamente juntos debajo de
total y es muy posible que algún piernas lo único que conseguirás son tu pecho y no suspendidos en el aire o
más vibraciones o incluso lesiones o
tirones.
Si estás tumbado en el suelo lo más

importante es la parte superior de tu
cuerpo, que es donde estará la mayor
41
muy separados. hablaremos en profundidad de él. A entre otras, que te ayudarán a

veces es un fastidio tener que mejorar la firmeza y la sujeción de tu
cargarlo, pero te dará la máxima cámara.
El simple hecho de buscar un apoyo estabilidad. Y si el problema es que
adicional cercano a ti es una buena realizas fotografías por la noche o con
oportunidad para estabilizarte aún poca cantidad de luz, además del
más. Apoyar la cámara, los brazos o el trípode también puedes contar con un
cuerpo sobre un objeto sólido como flash. Otras alternativas que debes
un muro, una pared, un poste o un tener en cuenta son el uso de lentes
árbol te aportará un plus de estabilizadoras o incluso del grip,
estabilidad que no debes
desaprovechar.
Por eso, fíjate muy bien en tu entorno

y todo aquello que puedas utilizar
para ayudarte ganar firmeza y
conseguir la mejor captura, sobre todo
si las condiciones de luz son bajas o se
trata de fotografía nocturna.
Si quieres ser todavía más meticuloso

con la eliminación del movimiento en
tus capturas, el trípode es la mejor
opción para conseguirlo. Tan
importante es, que a continuación
42
mayores aliados que el trípode y un saldrán más o menos nítidas cuando

disparador remoto. las condiciones meteorológicas sean
adversas. Por definición, un trípode
Como ya te hemos dicho, para evitar debe ser pesado para tener más
la trepidación y conseguir mayor estabilidad y así, cualquier ráfaga de
grado de nitidez en nuestra toma es viento no mueva la cámara. Sin
Otra situación en la que
de vital importancia que en el embargo, tendemos a adquirir
aparentemente debería salir nítida la
momento del disparo la cámara no se trípodes ligeros para que nos cueste
foto es cuando utilizamos un trípode.
mueva. Para lograrlo, no encontrarás menos cargar con ellos, lo que se
Dependiendo del trípode las fotos nos
traduce en un porcentaje de
fotografías trepidadas más alto.
Además, existen una serie de consejos

que consejos que aunque puedan
parecer obvios, pueden ayudarnos a
usar mejor nuestro trípode y
conseguir que nuestras imágenes
salgan más nítidas todavía.
No nos engañemos. Manejar un

trípode es bastante engorroso
comparado con realizar los encuadres
con la cámara suelta en las manos.
Hay que buscar un apoyo firme,
43
abrirlo, colocar la cámara sobre la ese momento es que muevas el

cabeza del trípode, ajustar los trípode al dar con tu pierna una de las
controles... patas. Trabajar con el trípode es como La fórmula que rige la estabilidad de
sentarse a comer a una mesa: hay tu trípode es la Ley de la Gravedad.
Si una vez que lo tenemos puesto en que vigilar donde están las patas para Cuanto más vertical se encuentre la
tierra firme queremos usar un poder comer cómodo y que no nos barra, más centrado se encontrará el
encuadre muy diferente, muchas de estén estorbando durante la comida. vector de fuerza que apunta al suelo y
las ocasiones nos veremos obligados a Así que ya lo sabes. Sitúa una de las más estable estará el trípode.
coger el trípode y cambiarlo de patas apuntando hacia delante y así
posición. Por eso, es preferible que te asegurarás de disponer del espacio No sé si técnicamente lo he explicado
visualices primero el encuadre que necesario para poder trabajar de bien, pero piensa en una torre de
deseas para situar luego el trípode y forma cómoda. tacos de madera o en una columna
tener que hacer los mínimos ajustes hecha con monedas. Seguro que has
necesarios sobre él. jugado de niño a esto. Si las piezas se
van desplazando, a medida que vas
poniendo más, más inestable se hace
y se acaba cayendo. En cambio, si
Este es el típico detalle que muchas colocas cada una justo encima de la
veces se te escapa si estás haciendo anterior, puedes ir apilándolas y la
tus primeros pinitos con un trípode. Si construcción no sufre por la altura.
sitúas las patas del trípode de
cualquier forma, cuando quieres Para ver si tienes el trípode
situarte para operar con la cámara es completamente vertical, muchos de
bastante probable que te topes con los trípodes cuentan con una burbuja
una de las patas que te estorba. Lo que te indica su posición. Puedes
menos malo que te puede pasar en ayudarte de la burbuja para ver si lo
44
Tanto si vas a hacer fotos con la

cámara en vertical como si vas a
utilizar teleobjetivos largos, existen
soportes especiales que te permiten
acoplar la cámara a la rótula sin
descentrar el punto de equilibrio de la
misma.
En el caso de las fotografías en

formato vertical, si no cuentas con
uno de estos adaptadores te verás
obligado a forzar la posición de la
rótula en 90 grados, con lo que la
rótula sufrirá más que si la cámara va
justo encima con ángulo cero.
tienes bien colocado, sobre todo central, más inestabilidad darás al En el caso de teleobjetivos largos, el
cuando la superficie del suelo sea trípode. centro de equilibrio de la cámara se ve
irregular. desplazado, con lo que si apoyas en la
Por ello, si las patas abiertas dan la rótula la base de la cámara, el centro
altura suficiente que necesites, es de gravedad estará desplazado hacia
preferible extender completamente la punta del objetivo. Con estos
La barra central cuenta con menor
las patas antes que dejarlas más accesorios que te comento podrás
estabilidad que las patas, por lo que
recogidas y subir más la barra central. utilizar el centro de gravedad de la
cuanto más elevada tengas esta barra
cámara como apoyo sobre la rótula.
45
cámara, o puedes utilizar cualquier de viento racheado un mal golpe de

otro objeto. El objetivo es el mismo, viento puede hacer que tu cámara
trasladar más fuerza y afianzar el acabe en el suelo.
Puede que hayas visto más de un
trípode.
trípode con un gancho en la parte
Una manera de protegerte frente al
inferior de la barra central y te hayas
viento es mantener el trípode a
preguntado para qué sirve. Pues sirve
menor altura. También puedes
para colgar peso para ayudarte a
mantenerte junto al trípode con la
afianzar el trípode al suelo. Independientemente de lo estable que
cinta de la cámara en el cuello, de
sea el trípode y el peso que hayas
modo que si el trípode se cayera, la
Puedes utilizar la misma mochila o podido colgar de la barra central para
cámara sigue asegurada.
bolsa que uses para transportar la darlo más estabilidad, en situaciones
46
Si haces esto, procura no moverte Se trata de un descuido que nos

para no trasladar vibraciones a través puede dar un susto e incluso un Las patas del trípode suelen tener
de la cinta de la cámara. Y si hace disgusto si el golpe en el objetivo es lo unas gomas en la punta, donde
mucho viento, mejor deja la sesión de suficientemente fuerte. Así que, antes tocan el suelo. Estas gomas son un
fotos para otro momento. de soltar la cámara, asegúrate de que elemento determinante en la
la rótula está bien fijada. estabilidad del trípode, por lo que
debes comprobar su estado de vez en
cuando. Si ves que están sucias,
Aunque pueda parecer obvio, hay límpialas; y si ves que están rotas,
veces que con las prisas se nos olvida Tanto los trípodes como las rótulas reemplázalas.
este punto. Y es que colocamos el cuentan con unas especificaciones de
trípode, creemos tenerlo todo pesos soportados. También se suelen
controlado y, cuando soltamos la recoger en estas especificaciones los
cámara, descubrimos que no pesos máximos que se pueden lastrar Pensemos en la altura a la que
habíamos fijado el punto que fija la de la columna central. queremos poner la cámara y
posición de la rótula. despleguemos el trípode únicamente
Fíjate bien en estas especificaciones y
hasta conseguir esa altura. De este
El efecto inmediato es que nuestra no sobrepases estos pesos máximos si
modo, podemos simplemente abrir el
cámara “cabecea” y gira sobre su eje no quieres llevarte un susto. Y
ángulo de las patas sin necesidad de
apuntando hacia abajo con el recuerda que cuando contabilices el
desplegar sus secciones, probando a
objetivo, hasta que para con un golpe peso de la cámara debes contar tanto
hacer fotos a ras del suelo o cerca de
seco con la barra central o con una de la cámara como el objetivo que lleva
él.
las patas. Si os ha pasado alguna vez, incorporado (y si tiene puesto un
sabréis de qué os hablo. flash, también el flash). Con ello conseguiremos hacer fotos
con puntos de vista más originales
que si hacemos la típica foto a la
47
altura de los ojos como si puede dar una situación en la que

estuviéramos de pie. alguna de las patas salga dentro del
encuadre. Si lo que estamos buscando es
La ventaja de desplegar menos el
conseguir la mayor nitidez posible
trípode y mantener una posición más Simplemente prestando un poco de
mediante el uso del trípode, el uso de
baja es que damos más estabilidad al atención a lo que vemos en el visor
un disparador remoto siempre es
trípode y se mueve menos en nos permitirá solventar este
preferible a utilizar el disparador que
situaciones con algo de viento. problema.
trae la propia cámara, ya que de otro
modo podríamos transmitir
Al respecto de esa estabilidad, en caso
de no necesitar toda la altura, es
preferible desplegar primero las
secciones más gruesas de las patas y
evitar desplegar las secciones más
finas.
Este es muy curioso, y doy fe de que a

veces ocurre si te despistas. Parece
increíble, pero los ultra angulares
tienen un ángulo de visión muy
amplio, y si nos descuidamos, en
función de cómo hayamos colocado
las patas del trípode y el ángulo que
forme la cámara con el suelo, se
48
vibraciones a la cámara en el El sistema de bloqueo del espejo está

momento del disparo. Si no dispones pensado para que en este tipo de
de uno (probablemente es el accesorio situaciones el movimiento del espejo
más económico que puedas adquirir no traslade ninguna vibración con el
para tu cámara), puedes optar por golpeo de la apertura y cierre del
utilizar el temporizador de la cámara, espejo, y así nos aseguremos de que
de modo que transcurran unos el propio movimiento mecánico no
segundos desde que disparas hasta trepida la fotografía.
que se hace la foto.
Algunas cámaras no disponen de este
mecanismo, pero disponen de un
retardo en el sistema de disparo tras
el movimiento del espejo que mitiga
Cuando miras a través del visor de tu
la vibración. No es tan eficiente como
cámara réflex, lo que estás viendo es
el bloqueo del espejo, pero sin duda
una imagen reflejada. En el momento tengan un grado mayor de nitidez es
es mejor que no disponer de nada.
de disparar, lo que hace la cámara es la velocidad de obturación que
levantar el espejo que refleja la utilices.
Esta opción está disponible en las
imagen para que la puedas ver en el
cámaras réflex, pero no en las CSC o
visor y luego bajarlo de nuevo. Este Cuanto menos tardes en disparar tu
evil, también conocidas precisamente
movimiento traslada vibraciones a la foto, menos riesgo hay de que tu foto
por ser cámara sin espejo.
cámara, por lo que si tu cámara salga trepidada o movida.
dispone de sistema de bloqueo del
espejo y estás trabajando con el
trípode, utilízalo. Otro de los aspectos importantes en
cuanto a configuración de la cámara
Cuando disparamos una toma
que va a ayudarte a que tus fotos
tenemos que tener en cuenta que el
49
movimiento va a afectar de manera una velocidad de 1/250s o más alta cámara en trípode, disparador remoto
directa a la nitidez de la imagen, y para asegurarnos de que la foto no y temporizador de la cámara, además
que podemos distinguir entre: saldrá trepidada. Si trabajamos con un de bloqueando el espejo de la cámara.
50 mm, la velocidad deberá ser de
▪ El movimiento de la cámara al 1/50s o superior. ¿Fácil verdad? También nos ayudarán a combatir las
disparar trepidaciones derivadas de este tipo
Además, tenemos una serie de de movimiento el estabilizador del
▪ El movimiento del sujeto u objeto
consejos específicos para conseguir cuerpo y del objetivo, como veremos a
que vayamos a fotografiar
hacerle frente a cada uno de esos dos continuación.
Una forma de reducir ambos tipos de movimientos de forma individual, con
movimiento es empleando el objetivo de incrementar la nitidez ¿Y qué ocurre si en lugar de la
velocidades de obturación altas para de nuestras fotografías. cámara, es el sujeto u objeto
evitar por un lado la trepidación de la protagonista de la toma el que se
cámara, y por otro que nuestro sujeto Por ejemplo, el primero de ellos ya mueve durante la captura?
no se quede congelado en la toma. hemos visto que podemos reducirlo
Para saber a qué velocidad mínima con una buena postura a la hora de ¿Cómo podemos conseguir una foto
debemos disparar para asegurarnos capturar la foto, o trabajando con nítida en estos casos? Pues aquí,
un buen resultado, podemos guiarnos además de usar velocidades de
con la ley de la focal inversa. obturación altas, deberemos tener
claro con qué modo de enfoque
Esta ley viene a decirnos que trabajar, y afinar dicho enfoque con lo
disparemos a un velocidad mínima de puntos de enfoque.
la focal que estemos utilizando, así
pues, si estamos trabajando con un
teleobjetivo con una distancia focal de
250 mm, tendremos que trabajar con
50
Probablemente hayas oído, aunque sea alguna vez, las siglas

VR (Vibration Reduction) si posees una Nikon, IS (Image
Stabilizer) si eres de Canon, VC (Vibration Compensation) si
tienes objetivos Tamron, Mega IOS en Panasonic o Leica...
Pues bien, lo cierto es que todas esas siglas hacen referencia

a una tecnología cada vez más presente en la fotografía
actual: los sistemas de estabilización de imagen. Veamos a
continuación en qué nos pueden ayudar para mejorar la
nitidez de nuestras fotos.
¿Por qué aparece esta velocidad de seguridad? Pues porque,

de no respetarla, podrás obtener una foto trepidada, como
Como te adelantaba antes, existe una regla ampliamente consecuencia de la vibración que involuntariamente
extendida que recomienda el empleo de tiempos de transmites a tu cámara al sujetarla, salvo que tengas un
exposición siempre superiores a la inversa de la focal pulso de acero. Además, con los cada vez más densos
utilizada. Es decir, si estás tomando una fotografía con una sensores que presentan cámaras como la Nikon D7000,
focal de 50mm, nunca dispares con un tiempo de exposición esta velocidad de “seguridad” en el disparo para evitar la
superior a 1/50s. trepidación ha de elevarse más de un 50%.
Por tanto, a medida que aumenta la focal de tu objetivo, se Así que, para evitar vernos obligados a disparar a
eleva también la velocidad de seguridad a la que deberás velocidades que puedan resultar elevadas para los resultados
disparar para asegurarte la obtención de buenos resultados. que pretendemos obtener, es, precisamente, para lo que
surgen los distintos sistemas de estabilización.
51
tiempo de exposición, aunque el sistema de estabilización te

ofrezca la posibilidad de emplear tiempos más largos, para
Lo que se encarga de corregir el sistema de estabilización es
evitar movimientos indeseados en la fotografía.
el movimiento (involuntario e indeseado) del fotógrafo.
Nunca se puede pretender que este sistema paralice al
sujeto fotografiado.
La base de funcionamiento es sencilla: existe un elemento
Si lo que pretendes es “congelar” el movimiento del sujeto que detecta el movimiento de la cámara y trata de
fotografiado, recuerda que lo que deberás hacer es reducir el contrarrestar éste para que la imagen que llega al sensor
tiempo de exposición. esté correctamente “estabilizada” y se evite, de este modo,
la trepidación.
Ten en cuenta que el hecho de poder ampliar el tiempo de
exposición, al utilizar estos sistemas de estabilización, Este elemento que detecta el movimiento suele estar
también da más tiempo al sujeto fotografiado a poder salir dividido en un par de componentes, uno de ellos destinado
movido en la foto. Por lo que, a veces, deberás reducir el a la detección del movimiento en el eje horizontal y el otro
en el eje vertical.
Una vez detectado el movimiento, es momento de

contrarrestarlo y es donde surgen las dos variantes de
sistema de estabilización:
Óptica: A través de uno o varios cristales situados en el

objetivo, se corrige la incidencia de luz que se dirige al
sensor. Es el método más efectivo, pero también el más
caro. Es necesario adquirir objetivos con este sistema para
disfrutar de sus ventajas. Marcas como Nikon, Canon,
Tamron, Panasonic o Leica incorporan este sistema.
52
Mecánica: El movimiento detectado Por ese motivo, por su amplia

es comunicado al cuerpo de la presencia, se tiende a dejar
cámara, que efectúa un permanentemente activado, aun Los nuevos sistemas de estabilización
desplazamiento del sensor para cuando existe una considerable incluyen la posibilidad de elegir entre
corregir este movimiento. Es una variedad de tomas en las que no dos modos de compensación: el
variante más barata, ya que se aportará nada a tus fotografías. normal y el activo.
encuentra a nivel de cuerpo,
pudiendo ser aplicado a cualquier Más bien todo lo contrario, estropeará ¿Cuál es la diferencia entre estos
objetivo que se acople. Sin embargo, tus bokehs (eliminando la posible modos? Muy sencillo, el modo normal
el nivel de compensación de la regularidad buscada en éstos), podrá es el más apropiado para movimientos
vibración también es más reducido. introducir aberraciones a tus aleatorios, como los que se producen
Este sistema es más propio de marcas fotografías (no en vano, estás al coger la cámara a pulso. Por contra,
como Sony, Olympus, Casio o Fuji. introduciendo un cristal más), limitará cuando estás fotografiando desde un
la duración de tu batería, etc. coche, un tren o cualquier tipo de
Una vez que conocemos cómo plataforma que te está desplazando
funciona, para qué sirve y también Si vas a emplear un tiempo de
en una determinada dirección, resulta
para qué no sirve, veamos algunas exposición inferior a 1/500s (salvo
más recomendable el modo activo.
“reglas básicas” de uso. que tengas un súpertele y te hayas
gastado una auténtica pasta en el El uso de este modo, permitirá a tu
sistema de corrección) el sistema de
sistema de estabilización ser más
compensación no te aportará mejoras, preciso en la compensación del
así que apágalo. Lograrás resultados
Se trata de un sistema cada vez más movimiento.
más predecibles y tu batería te lo
presente en todos los objetivos.
agradecerá.
Incluso en los nuevos objetivos de kit
Canon o Nikon (Nikkor 18-55 VR,
Canon 18-55 IS...) ya los incorporan.
53
Probablemente la regla que ya

conocías era la de deshabilitar el
sistema de corrección cuando montes
tu cámara sobre un trípode. Así que
no diré nada más al respecto.
Añadir también el hecho de que

cuando te dediques a disparar ráfagas
(con un tiempo de exposición
suficientemente bajo) también
apagues el sistema de estabilización.
¿Por qué? Pues porque ralentizará la

toma y no aportará nada positivo a
tus fotografías. Los tiempos de sistema de estabilización del que
exposición que suelen emplearse en dispones, si dispones de varios modos
ráfagas hacen que el uso de sistemas de estabilización, etc.
Sé que no es un consejo “mágico”,
de compensación sea más un lastre
pero es la primera de las
que una mejora.
recomendaciones cuando se adquiere
equipo nuevo. Sólo así podrás
descubrir otros consejos exclusivos de
tu objetivo, las posibilidades del
54
El último consejo, como siempre, es dirigirse la mirada de quien observa

que lo pruebes, que conozcas tu nuestra foto, que por norma general,
equipo. Sólo así podrás tener ciertas irá a aquella parte de la composición
garantías de saber cómo actuar que percibe como más clara.
cuando te encuentres ante una toma Nunca conseguiremos lograr la nitidez
en la que sea necesario emplear o no en nuestras fotos si no dominamos el Enfocar adecuadamente no es que sea
el sistema de estabilización, y, de ser enfoque. Este es uno de los puntos una tarea complicada, pero tenemos
el caso, hacerlo en un determinado más cruciales de todo el libro, así que que conocer bien las herramientas de
modo u otro. dedícale especial atención. las que disponemos para poder
utilizarlas a nuestro favor y que nos
Cuando enfocamos algo estamos permitan obtener resultados más
decidiendo hacia dónde tiene que
55
satisfactorios. Para lograr aplicar esta técnica

deberás acercarte lo máximo posible
Por ello, a continuación abordaremos al objeto, de acuerdo a la composición
qué es el enfoque, qué modos que quieres lograr, utilizar una focal
tenemos y cuál es mejor para cada lo más larga posible, y, por último,
situación, las ventajas de trabajar con aumentar la apertura del diafragma al
el enfoque manual, y como el Live máximo. Todo ello con el fin de
View puede ayudarnos a lograr reducir al máximo la profundidad de
enfoques más precisos. atención salga completamente nítido campo.
en la fotografía.
En la fotografía que muestro a

continuación se ha llevado a cabo una
técnica que se conoce como enfoque
Desde un punto de vista óptico se Cuando uno piensa en enfoque,
selectivo. Consiste, como puedes ver,
llama enfocar a hacer coincidir los rápidamente se le tienen que venir a
en la presencia de un elemento
rayos de luz reflejados por el objeto u la cabeza varios conceptos de los que
claramente enfocado, en este caso la
objetos que pretendemos fotografiar ya hemos hablado en capítulos
nariz del perro, frente al resto de su
con el foco de la lente. ¿Recuerdas anteriores, pero de los que “toca”
cara desenfocado, así como también
cuál era el foco en una cámara hablar una vez más como parte
el fondo de imagen. De esta manera
digital? Eso es, el sensor. importante del concepto de enfoque.
se centra la atención del que ve la
Y, desde un punto de vista más foto en aquello que está nítido y
El primero de los términos del que
práctico, se puede decir que enfocar definido en la imagen, es decir, el
hay que hablar es de la profundidad
es lograr que el objeto de la escena elemento enfocado.
de campo, que, como recordarás, se
sobre el que pretendes llamar la trata de la zona de la escena
56
fotografiada que sale claramente realidad, al enfocar, no enfocas un hemos visto, es la mínima distancia a
nítida en la fotografía. objeto, sino que lo que enfocas es una la que hay que enfocar, para lograr
distancia, es decir, cualquier objeto extender la profundidad de campo
Es decir, aunque enfoques a un situado a esa distancia, o dentro de la hasta el infinito. Es un concepto muy
determinado objeto, no sale nítido profundidad de campo de esa toma, socorrido en fotografía de paisajes.
éste exclusivamente, sino que además aparecerá nítido. Como puedes ver en la segunda
de él hay otros objetos situados por imagen, parece que todos los
delante y por detrás que también Otro concepto relacionado con la elementos estuviesen perfectamente
saldrán nítidos. profundidad de campo y, a su vez, enfocados.
con el enfoque es la denominada
Por aclarar aún más las cosas: en distancia hiperfocal, que, como ya El último de los conceptos sobre el
57
que quiero llamar tu atención es sobre Piensa en una foto tomada con gran que resulta el desenfoque
el término bokeh, cuyo significado es amplitud de diafragma (la proporcionado por ese objetivo.
antagónico al del enfoque. profundidad de campo será muy
El bokeh define de alguna manera la limitada), habrá objetos claramente
bondad de un objetivo en función de nítidos y otros borrosos y
la calidad del desenfoque que desenfocados. Y después de haber definido el
produce. Sé que suena extraño, a ver enfoque y haber visto algunos
si con un ejemplo lo explico mejor... Pues, precisamente, el bokeh del conceptos relacionados, es hora de
objetivo es una medida de lo estético contar un poco cómo nos permiten
nuestros equipos llevar a cabo el
enfoque. En primer lugar debemos
decir que existen dos modos básicos
de realizar el enfoque con una cámara
de fotos, el primero de ellos es el
automático y el segundo el manual. A
su vez dentro del modo automático
existen variantes que veremos a
continuación.
Modo Automático (AF, Auto Focus).

Es un modo que está presente en
todo tipo de cámaras digitales con
más o menos opciones. Pero, en
cualquier caso, está presente en todas
las cámaras. En esta ocasión es la
cámara la que, como veremos a
58
continuación, se encarga de enfocar y composición. Pues bien, para eso la zona aplicar el modo automático,
hacer que salga nítido un cámara lo que hace es seguir unos independientemente de que no sea la
determinado objeto u objetos de la trucos: el de la distancia y el del zona con el objeto más cercano al
composición. Para ello sabes que contraste. objetivo.
debes presionar el disparador de tu
cámara hasta la mitad y esperar a que Es decir, la cámara tratará de enfocar
tu cámara te muestre de forma visual aquellos objetos que estén más cerca Además de lo que ya hemos dicho
o sonora que ha enfocado. del objetivo y que ofrezcan cierto sobre modos automáticos de enfoque,
contraste. Si no me crees, intenta todavía queda algo por decir. Y ese
Modo Manual (MF, Manual Focus). enfocar una pared completamente algo es que algunas cámaras,
Este modo no lo tienen todas las lisa y blanca, a ver si consigues oír el fundamentalmente la mayoría de
cámaras y, en este caso, como su pitidito de tu cámara diciendo que lo DSLRs actuales, ofrecen distintos
nombre indica, es el fotógrafo el que ha logrado tipos de enfoque automático. En el
se encarga de “mover” las lentes de su caso de Nikon y Canon, cuentan
objetivo para lograr que salga nítido el ¿Y qué sucede si prefiero enfocar un
básicamente con tres modalidades de
objeto u objetos que desea en sus objeto que está situado más lejos que
enfoque automático:
composiciones. Para ello, los objetivos otro?, ¿la cámara directamente tratará
incluyen un anillo de enfoque con el de enfocar el más cercano?, ¿no AF-S (Auto FocusSingle Servo) /
que el fotógrafo enfoca. puedo lograrlo salvo que haga uso de OneShot. Este método funciona muy
un enfoque manual?
bien con objetos estáticos, de manera
que el fotógrafo presiona el
Pues la respuesta a estas preguntas
disparador hasta la mitad, la cámara
depende de tu cámara. Existen
Lo primero que a uno se le viene a la enfoca y ya se está en condiciones de
cámaras que te permiten seleccionar
cabeza es preguntarse cómo hace la disparar cuando se estime oportuno.
la zona de la imagen que quieres
cámara para saber qué objeto es el
enfocar y una vez dentro de esa
que quiero que salga enfocado en una
59
AF-C (Auto Focus Continuous Servo) / estático o éste estará en movimiento. medida que evolucionan las cámaras,
Al Servo. Este método de enfoque Sin embargo, antes de decidir el modo cada vez es más sorprendente ver
lleva a cabo un enfoque continuo de enfoque automático concreto a cómo la cámara es capaz de convertir
mientras el usuario mantiene el emplear, tienes que contestar a una una trama borrosa en una imagen
disparador apretado hasta la mitad. pregunta previa y ésta es: ¿enfoque nítida y clara como consecuencia del
Es muy apropiado para objetos en manual o automático? asombroso enfoque automático. Sin
movimiento, pues consigue que, embargo, aún hay situaciones en las
mientras el botón está presionado a La calidad de los mecanismos de que merece la pena optar por el
medias, la cámara lleve a cabo un enfoque automático es asombrosa y, a enfoque manual. A continuación te
proceso de enfoque continuo para
adaptarse al movimiento del objeto.
AF-A (Auto Focus Automatic) / Al

Focus. Es el modo automático, de
manera que la cámara decide cuál de
los dos modos anteriores, AF-S o AF-
C, aplicar en función de las
características de la escena que
percibe. Parte de AF-S y si detecta
movimiento pasa a AF-C.
Con lo dicho en el anterior apartado,

parece claro que cuando optes por el
enfoque automático deberás tener en
cuenta si vas a retratar un objeto
60
las enumero: “por distancia”? Si delante del será la versatilidad a la hora de

objetivo hay un cristal o una reja y, determinar un correcto enfoque de la
Fotografía Macro. Podrás definir con sin embargo, quieres enfocar lo que toma. Pero no solo importa la
el punto exacto que deseas enfocar. hay detrás, entonces, ¡pasa a modo cantidad, sino la calidad de esos
manual! puntos. Así pues, podemos distinguir
Fotografía de Retrato. Si quieres entre:
centrar la atención en una Fotografía con mucho movimiento. Si
determinada característica de un el objeto a retratar se mueve mucho, ▪ Verticales u Horizontales:
rostro, el modo manual será el más el enfoque automático no será lo Permiten determinar el punto de
apropiado. suficientemente rápido, por eso es enfoque analizando únicamente
mejor que pases a modo manual, información en una de las dos
Fotografía con poca luz. Si pruebas el enfoques a la zona de movimiento del dimensiones.
enfoque automático de tu cámara en objeto y dispares.
▪ Tipo Cruz (Cross-type): Utilizan
condiciones de escasa iluminación
información de las dos
verás que le resulta difícil llegar a
dimensiones para tratar de ser
enfocar. De hecho, muchos modelos
Los modos de enfoque están más precisos a la hora de
incluyen una luz de ayuda para
directamente relacionados con los establecer el enfoque.
enfocar en estas situaciones. Pero, a
puntos de enfoque de la cámara. Los
veces, ni con esa luz son capaces de Por tanto, no sólo será importante un
puntos de enfoque son una serie de
enfocar. Por eso, en estas situaciones número alto de puntos de enfoque,
cuadrados que podemos ver a través
es casi imprescindible pasar a modo sino también el que un amplio
de nuestro visor y que utilizamos para
manual. número de ellos sean de tipo cross-
enfocar.
type, para así poder tener un mejor
Fotografía con una reja o cristal enfoque.
Hay cámaras con más puntos de
delante. ¿Recuerdas que te he dicho
enfoque y otras con menos. Cuantos
que el enfoque automático enfoca
más puntos de enfoque tenga, mayor
61
Por defecto, el punto de enfoque Cuando realizamos fotografía de encuadre, mi sujeto aparecerá en la
seleccionado está en el centro, de seguimiento, es fundamental poder parte izquierda.
manera que para enfocar un objeto seleccionar el punto de enfoque que
tenemos que situarlo justo encima y mejor nos venga con el fin de no
pulsar el botón. Sin embargo, con el tener que reencuadrar (ya que sería
paso del tiempo, las cámaras cada vez imposible conseguir la fotografía). Por
disponen de más puntos de enfoque, ejemplo, si yo estoy fotografiando a
de manera que podemos seleccionar un deportista en movimiento y tengo Siguiendo con la explicación, ya has
el punto más próximo a lo que seleccionado el punto de enfoque elegido el modo de enfoque
queremos enfocar sin tener que central, nuestro sujeto saldrá siempre automático y la región de la escena en
reencuadrar. centrado. Si selecciono un punto de la que la cámara debe buscar el
enfoque en la parte izquierda del
62
elemento para enfocar, ahora sólo

queda indicar a la cámara la superficie
en la que debe tratar de encontrar
este elemento. Para ello surgen los
denominados AF Area Modes. Entre
los que podemos encontrar:
“Single Point” (Nikon) or “Manual AF

Point” (Canon): El fotógrafo decide el
punto exacto en el que debe tratar de
realizarse el enfoque. Es el modo en
que se puede definir de manera más
precisa la región en la que tratar de
realizar el enfoque.
“Dynamic” (Nikon) or “AF Point

Expansion” (Canon): En este modo, el
fotógrafo selecciona, de nuevo, un
“Auto-Area AF” (Nikon) or “Automatic 3D: A través de este modo el
punto de enfoque, aunque la cámara
AF Point Selection” (Canon): Es un fotógrafo selecciona inicialmente el
considerará realizar el enfoque en
modo en el que la cámara determina punto en que quiere comenzar el
este punto y en los puntos de su
la región que debe enfocar. Para enfoque, pero, a partir de esta
alrededor. Pudiendo variar la
ello se basa en buscar tonos de piel selección inicial, la cámara sigue y
definición de “puntos de alrededor”
(para tratar de enfocar a personas), trata de mantener en foco al
entre 9, 21, 39, etc.
elementos más cercanos al objetivo, elemento seleccionado inicialmente.
elementos en movimiento, etc.
63
Otros modos: Existen otros modos, no tenga ningún objeto nítido, pero Lo primero que hay que tener en
aunque presentes en un menor esos casos son más bien aquellos en cuenta es que, por defecto, la mayoría
número de cámaras. Por ejemplo, en los que buscamos fotografías más de cámaras tienen configurado que
la Nikon D7000, la grabación de abstractas. sea la propia cámara quien escoja cuál
vídeo ofrece modos como los va a ser el punto de enfoque a la hora
siguientes: “Face-priority AF”, “Wide- de tomar una fotografía.
area AF”, “Normal-area AF” and
“Subject-tracking AF”. Esto significa que será su criterio, en
función de la luminosidad que haya
Seguro que nos hemos dejado algún en ese momento en nuestro encuadre,
modo, pero, como has podido ver, para decidir lo que queremos que esté
hemos cubierto unos cuantos y, sin nítido. Por supuesto, esta no es la
duda, los más importantes y más mejor manera de enfocar, y en
utilizados. muchas ocasiones se equivoca.
Lo primero que habría que hacer sería

configurar la cámara para seleccionar
A la hora de tomar fotografías, uno de
manualmente un punto de enfoque,
los pasos que siempre debemos
normalmente el central. A partir de
realizar es el de enfocar. Lo normal es
este momento, cualquier elemento
que en nuestra fotografía aparezca Cuando utilizamos el modo Autofocus
que se sitúe sobre el punto de
como mínimo un elemento enfocado, (enfoque automático) de nuestro
enfoque central será lo que aparecerá
sobre el cual aplicaremos el enfoque. objetivo, es la cámara la que se
nítido.
Si la profundidad de campo es encarga de conseguir el foco sobre
grande, entonces el número de dicho elemento. Para ello, utiliza los
objetos nítidos será mayor. También puntos de enfoque de los que dispone
puede suceder que nuestra fotografía y que hemos visto antes.
64
Vamos cuáles son las distintas sobre el mismo elemento. Esto se puede hacer con cualquier
maneras que tenemos a la hora de punto de enfoque que tengamos
enfocar sobre nuestro sujeto. Hay que tener en cuenta que una vez seleccionado.
hemos enfocado no podemos
movernos, ni nosotros, ni nuestro
sujeto, ya que de lo contrario
perderíamos el foco al haber variado
La manera más habitual de enfocar es Como decía, lo habitual es tener
la distancia entre los dos.
utilizar el bloqueo de enfoque (AF-L) seleccionado el punto de enfoque
pulsando el botón de disparo hasta la central, porque es el que está en el
¿Para qué sirve el bloqueo del
mitad. En ese momento el enfoque centro, y porque suele ser el más
enfoque? pues muy sencillo. Si
se bloquea, es decir, mientras no preciso y sensible ante situaciones
tenemos seleccionado el punto de
soltemos el botón, el enfoque seguirá difíciles de luz.
enfoque central, cada vez que
pulsemos el botón de disparo Hay que saber que nuestra cámara
enfocará aquello que esté el centro, nos permite seleccionar el punto de
de manera que nuestro sujeto estaría enfoque que queramos, de manera
centrado en todas nuestras que seleccionaremos el que se sitúe
fotografías. Si queremos que el sujeto sobre nuestro sujeto. El problema es
aparezca en un lado, pulsaremos el que en ocasiones no tenemos un
botón de disparo hasta la mitad para
punto de enfoque que caiga justo
enfocar, y sin soltar cambiaremos el encima, de ahí que el número de
encuadre, terminando de pulsar el puntos de enfoque vaya aumentando
botón. De esta manera habremos con cada nuevo modelo que sacan los
conseguido posicionar a nuestro fabricantes.
sujeto en el lugar que queremos de
nuestro encuadre.
65
Hemos pasado de tener modelos con el sujeto cambia de posición en cada

9 puntos de enfoque a más de 100 en fotografía perderemos mucho tiempo
algunos modelos. Y no sólo eso, sino moviendo el punto de enfoque cada
que existen diversos modos en los vez. Sin embargo, hay otras ocasiones
cuales podemos agrupar distintos en las que no sólo es recomendable
puntos en uno sólo. sino necesario.
El hecho de tener tantos puntos de Uno de estos casos en los que es

enfoque facilita el hecho de que cada mejor cambiar el punto de enfoque
vez que vaya a enfocar pueda antes que reencuadrar es cuando la movimiento. En estos casos
seleccionar el punto que caiga sobre profundidad de campo es minúscula. seleccionamos el modo de enfoque
él para enfocar y disparar, sin tener Al reencuadrar estamos variando la continuo o servo, de manera que
que realizar ningún bloqueo del distancia focal real respecto al sujeto, trataremos de mantener el foco sobre
enfoque. y aunque sea mínima la diferencia, el sujeto hasta que disparemos. Como
perdemos el foco. Cuando utilizamos el sujeto está en movimiento será
Como ya hemos visto, hay cámaras diafragmas muy abiertos o distancias imposible enfocar y reencuadrar por
que tienen un modo de selección de focales muy grandes, la profundidad lo que tendremos que seleccionar el
puntos de enfoque más rápido y de campo es de milímetros, por lo que punto de enfoque adecuado teniendo
sencillo que otras. De manera que con cualquier pequeña diferencia nos echa en cuenta dónde queremos situarlo en
un movimiento rápido de un botón a perder la imagen. A esto se le llama nuestro encuadre.
estamos sobre el punto de enfoque error de paralaje.
deseado.
Otra situación en la que es obligado Por último tenemos la opción de
De todos modos, esta manera de modificar el punto de enfoque es enfocar disociando el enfoque del
enfocar puede llegar a resultar cuando estamos realizando un disparo. Hay muchas cámaras que
engorrosa y muy lenta, puesto que si seguimiento a un sujeto en permiten disociar ambas
66
Se me ocurren multitud de
situaciones en las que esta
configuración es útil, por ejemplo, si
te gusta la fotografía callejera y
quieres fotografiar un lugar en el que
va pasando gente por un sitio
determinado, enfocas y simplemente
tienes que esperar a que la gente vaya
pasando para disparar.
Este método no está reñido con el

hecho de seleccionar el punto de
enfoque adecuado, es más, se
complementan muy bien, y es lo que
suelo hacer yo. Es decir, puedo querer
que mi sujeto se sitúe en la parte
derecha, por lo que seleccionaré el
punto de enfoque más apropiado de
funcionalidades, es decir, que el botón queramos hacer la fotografía. Por lo
la parte derecha del encuadre y
de disparo simplemente realice la que simplemente tenemos que pulsar
enfocaré. Una vez enfocado suelto el
fotografía, y que tengamos otro botón el botón de enfoque para enfocar.
botón del enfoque y espero a disparar
exclusivo para enfocar. Una vez enfocado podemos soltar
en el momento preciso.
dicho botón sin perder el foco, con lo
Con esta configuración nos ahorramos que podremos realizar todas las Al principio puede llevar un tiempo
tener que mantener el bloqueo del fotografías que queramos que saldrán acostumbrarse, incluso en más de una
enfoque. Esto nos libera el dedo del todas nítidas (siempre que ni el sujeto ocasión se te puede olvidar que el
disparo, que solo apretaremos cuando ni nosotros nos movamos).
67
enfoque lo tenías en otro botón la cámara. Te habrás dado cuenta de

distinto y volverte loco porque tu que cuando estás disparando la foto
cámara no enfoca, pero al final ya no puedes observar a través del
Habitualmente trabajaremos con el
considero que es el método más visor óptico, y esto es precisamente
visor óptico de nuestra cámara, a
rápido y práctico de los tres. porque el espejo está levantado.
través del cual el ojo recibe luz
directamente desde el objetivo. Esto
El bloqueo del enfoque suele ser la
ocurre así porque dicha luz ha sido
manera de enfocar más habitual, pero
redirigida por un espejo hacia el visor Cuando trabajamos con el modo
en parte es porque así es como vienen
óptico. liveview de la cámara, es decir,
las cámaras, y la mayoría no sabe que mirando a través de la pantalla LCD,
existen otras opciones. Cuando disparamos la toma, el espejo lo que ocurre es que el espejo se
se levanta y el obturador se abre para levanta impidiendo que podamos ver
dejar pasar la luz hasta el sensor de a través del visor óptico. La imagen
que recoge el sensor de la cámara se
crea electrónicamente y aparece en la
Cuando trabajamos con nuestra
pantalla de la cámara.
cámara de fotos réflex, tenemos la
opción de trabajar de dos maneras: o
Una mención especial merecen las
bien observamos y componemos a
cámaras EVIL o sin espejo, ya que
través del visor óptico de nuestra
estas trabajan de este modo tanto
cámara, o lo hacemos a través de la
para mostrar las imágenes por la
pantalla LCD con el modo liveview.
pantalla como por el visor, al que en
este caso llamaremos visor electrónico
y no visor óptico.
68
Ahora que conocemos los dos visores

de nuestra cámara con los que
podemos trabajar, te estarás
preguntando. ¿Qué tiene que ver esto
con la nitidez? Pues aunque no te lo
creas, trabajar con uno u otro puede
afectar mucho al grado de nitidez de
tus fotografías.
Una de las principales ventajas de

trabajar con el liveview, sobre todo si
tenemos la cámara sobre el trípode,
es la de mejorar el enfoque y
conseguir que éste sea más preciso.
Hoy en día las cámaras cada vez

cuentan con más puntos de enfoque interesa. Pon el foco en manual y ve porque verás la imagen ampliada.
para poder seleccionar el que girando el anillo hasta que Aunque realmente no es que sea más
queremos, pero si quieres comprobar efectivamente, la zona salga nítida. fácil enfocar, es que si nos
y asegurarte de verdad de que la zona acercamos mucho al punto de interés
que deseas es la que está enfocada, lo De esta forma te asegurarás al 100% resultará más evidente cuándo está
mejor que puedes hacer es colocar la de que el foco está en el lugar que enfocado y cuándo no.
cámara sobre el trípode, activar el precisas, y dará igual si tienes más o
modo liveview, y hacer zoom digital menos puntos de enfoque. Te Eso sí, como ocurre con casi todo,
con la lupa sobre la zona que te resultará mucho más sencillo enfocar siempre hay una cara B con
69
características que no son tan en tu frente, los brazos los mantienes Por lo tanto, el uso del liveview y su
ventajosas. ¿En qué punto trabajar recogidos y apoyados sobre tu cuerpo, relación con lograr mayor o menos
con el modo liveview puede ser un y antes de disparar mantienes la nitidez dependerán de las condiciones
inconveniente a la hora de lograr una respiración para evitar trepidaciones. del disparo, siendo un buen método si
mayor nitidez en nuestras tomas? Al trabajar con el liveview, nuestros trabajamos con la cámara sobre
Pues uno de los principales problemas brazos tienen que estar extendidos trípode, y uno no tan bueno si no
de trabajar con la pantalla LCD de la para poder observar la imagen a vamos a emplear este accesorio.
cámara es que perdemos través de la pantalla, y teniendo
estabilización. Piensa que cuando también en cuenta el peso de la
disparas una foto mirando a través cámara, la sujeción será más inestable
del visor óptico la cámara la apoyas y propensa a sufrir trepidaciones.
70
Nitidez y
Limpieza del
Equipo
Uno de las claves más
básicas para conseguir
fotografías nítidas es
mantener limpio nuestro
equipo. Puede resultar
obvio y evidente pero,
sin duda, es algo que
solemos olvidar en la
práctica del día a día.
Mantener nuestro equipo fotográfico

limpio puede parecer algo muy obvio,
pero son muchas las ocasiones en que
acabamos una sesión de fotos y
guardamos todo sin verificar si está
limpio.
Un objetivo sucio puede afectar

mucho al resultado de nuestra toma;
no solo en lo que se refiere a la
nitidez, sino también en la aparición
de flares indeseados. Así que, si
buscas mayor nitidez en tus fotos, es
importante que mantengas tus
objetivos limpios. Existen en el
de muy buena calidad), ya que Y no te olvides tampoco de revisar de
mercado multitud de kits de limpieza
cuantos más cristales coloquemos vez en cuando que el sensor de tu
que no son excesivamente caros y te
delante de nuestra lente mayor cámara no tiene motitas de suciedad.
ayudarán en esta misión.
nitidez estaremos restándole a
nuestra fotografía. En el caso de que
Una vez tengamos limpio nuestro
tengamos que emplearlos, nos
objetivo, tendremos que evitar el uso
aseguraremos de que estos están
de filtros siempre que no sean
limpios.
necesarios (especialmente si no son
72
Por mucho cuidado que llevemos a la hora de almacenar y

cuidar nuestra cámara, es imposible que podamos
mantenerla siempre alejada del polvo y la suciedad del
ambiente. Sobre todo, si hacemos sesiones al aire libre.
Prevenir no será suficiente, y muchas veces nuestro objetivo

o nuestro sensor se ensuciarán. Puedes llevar tu equipo a un
centro especializado para que lo limpien, aunque una opción
más económica es hacerlo tú mismo. Solo debes asegurarte
de hacerlo con el material adecuado y seguir unos sencillos
pasos.
Lo primero que debemos hacer es escoger un entorno

limpio, donde no haya corrientes de aire cargadas de
suciedad que puedan empeorar la situación y manchar más
nuestro equipo. Así mismo, un lugar bien iluminado nos
ayudará a ver con mayor claridad si estamos realizando bien
el trabajo de limpieza.
No puedes utilizar cualquier tejido o líquido para limpiar tu Para limpiar el cuerpo de la cámara y los objetivos vamos a
equipo. Si no quieres dañar tu cámara, deberás hacerte con utilizar:
un material especializado que cumpla ciertos requisitos.
Cada fotógrafo tiene su método y sus accesorios favoritos. ▪ Pera o Soplador de Aire.
73
▪ Gamuzas de microfibra. específico para esta tarea.
▪ Alcohol isopropílico.
Aunque puedes adquirir cada
▪ Lápiz con brocha retráctil y accesorio por separado, existen packs En primer lugar, lo que vamos a hacer
almohadilla. de limpieza que incluyen ya todo lo es limpiar el exterior de la cámara. Si
necesario para limpiar correctamente te fijas, el polvo, la grasa de nuestras
▪ Brocha de limpieza.
tu cámara y tus lentes. Y no me manos y la suciedad del ambiente se
▪ Guantes de látex. refiero solo a los packs de limpieza de adhieren especialmente en las
marcas punteras, los hay también rendijas, botones y diales de nuestras
Y para limpiar el sensor utilizaremos
más asequibles que te darán muy cámaras.
un bastón de cabezal gelatinoso,
buenos resultados.
74
Deja siempre un objetivo puesto o la de que es apta para su uso en equipo de limpiarlo.
tapa de la cámara para que el interior fotográfico y que no lo dañará.
no se vea afectado. El primer Realiza el mismo procedimiento para
accesorio que utilizaremos es la pera La limpieza del visor es esencial para limpiar la pantalla LCD.
de aire o un pincel con las cerdas muy que la visión del fotógrafo sea óptima,
suaves para retirar los restos de polvo así como la pantalla LCD. Para limpiar Si hacemos hincapié en el orden de
o partículas más grandes. Haz el visor, quita el protector de goma, uso de los accesorios es por algo. Si
hincapié en zonas como los botones, usa la pera y la brocha para quitar las pasas la gamuza sin haber utilizado
los diales, las ranuras y las juntas, que partículas grandes y, finalmente, primero la pera o la brocha para
es donde se suele acumular una utiliza la gamuza húmeda para acabar quitar las partículas de suciedad más
mayor cantidad de residuos. grandes, es probable que al
arrastrarlas con la gamuza, realices
Ahora ya puedes utilizar una gamuza una fricción y estropees o rayes la
de micro fibra para darle una nueva superficie.
pasada a todo. Si quieres una limpieza
más a fondo, vaporiza el alcohol
isopropílico sobre la gamuza, sin
Una vez tenemos limpio el cuerpo de
empaparla demasiado, y limpia
la cámara les toca el turno a nuestros
suavemente el cuerpo y las
objetivos y filtros. Recuerda que,
hendiduras. Esta sustancia es muy
aunque nuestras cámaras fotográficas
recomendable porque no es abrasiva y
se queden obsoletas con el tiempo,
se volatiliza con rapidez.
nuestros objetivos pueden servirnos
para futuras cámaras, por lo que nos
Nunca eches el alcohol directamente
interesa cuidarlos con mimo para
sobre la cámara ni utilices cualquier
prolongar al máximo su vida útil.
tipo de sustancia, asegúrate primero
75
El proceso a seguir es muy similar al de la limpieza del

cuerpo. Primero utilizamos la pera de aire para eliminar las
Ahora llega la parte más delicada, la limpieza de nuestro
partículas depositadas sobre la lente. Coloca la pera a 45
sensor. El polvo y la suciedad se encuentran en suspensión
grados de la lente o del filtro para soplar el aire desde el
y, si estás acostumbrado a cambiar a menudo de objetivo, tu
centro hacia los bordes. Repite el proceso por ambos lados.
sensor se verá expuesto inevitablemente.
Seguidamente, le toca el turno al pincel. Dale suaves
Por eso, es probable que tarde o temprano, se acabe
pasadas con movimientos circulares y sin presionar con
ensuciando. ¿Pero cómo podemos saber si nuestro sensor
fuerza para eliminar sobre todo las partículas que se haya
necesita una limpieza? Si revelas una sesión de fotos y te
podido quedar en los bordes.
das cuenta de que hay manchas que han estropeado tus
¡Muy importante! No te olvides de limpiar la tapa del capturas, es posible que sea por suciedad en el sensor. Para
objetivo. Que muchas veces se nos olvida y también puede asegurarnos podemos hacer una sencilla prueba.
acumular restos de suciedad que, si no quitamos, pueden
volver a manchar nuestro objetivo al ponerla de nuevo.
Una vez nos hemos asegurado de que no hay partículas

visibles que puedan rayar el objetivo o el filtro, le toca el
turno a las gamuzas empapadas en alcohol isopropílico.
Limpia la lente y el filtro haciendo movimientos circulares

de dentro hacia fuera y repasa muy bien los bordes. Haz
varias pasadas, hasta que veas que se queda completamente
limpio. Finalmente, coge una gamuza sin producto y seca
bien la lente y el filtro.
76
Asegúrate de que tienes la batería bien cargada para que no

se apague y se cierre de golpe el espejo. Ahora quita el
Prueba: Tenemos que realizar una fotografía
objetivo de la cámara y utiliza la pera de aire para
con el diafragma cerrado al máximo (es decir con deshacerte mejor de las partículas.
el número f más alto posible), la ISO lo más baja
posible y con el enfoque a infinito. Trata de hacer A partir de aquí hay muchos métodos y accesorios con los
la foto hacia el cielo o con un fondo liso (un papel que puedes limpiar tu sensor: ‘el pincel húmedo y seco’, un
líquido específico llamado Eclipse, o incluso el alcohol
o una pared, por ejemplo). Haz varias fotos
isopropílico empapado en bastoncillos. También puedes
cambiando el encuadre.
optar por probar un nuevo sistema muy cómodo y menos
invasivo: el bastón de gel o tampón adhesivo.
Si aparecen motas o círculos oscuros visibles, y
estas aparecen siempre en la misma posición, se El sistema de limpieza con este accesorio es muy sencillo.
trata de suciedad que se encuentra en el sensor y Basta con coger el bastón e ir presionando suavemente
que debemos limpiar. sobre el sensor de forma que la suciedad quede adherida al
cabezal gelatinoso. Luego volcamos la suciedad sobre una
pegatina y repetimos el proceso. Con dos o tres pasadas
debería ser suficiente para un sensor APS-C.
Si tu cámara tiene la opción de limpieza automática puedes
probar a utilizarla, aunque no suele ser del todo efectiva si
Cuando acabes, vuelve a colocar tu objetivo y apaga la
las partículas están muy adheridas al sensor.
cámara para que el espejo se desbloquee.
En ese caso, tendrás que realizar una limpieza manual.

Primero debemos activar la opción de limpieza manual del
sensor en el menú de nuestra cámara. Tendremos que subir
el espejo y bloquearlo para poder limpiar tranquilamente
nuestro sensor.
77
En esos casos, suele ser más recomendable llevar un

objetivo zoom que cubra diversas focales.
Ahora que ya tenemos limpia y reluciente nuestra cámara
veamos algunos consejos para evitar que se ensucie:
1. Intenta que el sensor se encuentre al descubierto la

menor cantidad de tiempo posible. Trata de que lleve Nota: Para minimizar la suciedad en el
siempre un objetivo puesto o la tapa de protección. sensor provocada por el cambio de objetivos,
recomendamos: 5Consejos para Cambiar el
2. Si cambias un objetivo intenta que sea en un entorno
libre de polvo, viento y humedad. Si te encuentras en la Objetivo de Forma Rápida y Segura.
nieve, la playa o un día lluvioso, evita cambiar el objetivo.
78
3. Realiza el cambio de objetivos con la cámara boca abajo. un lugar seguro.

Sé rápido, pero no demasiado. No queremos que con las
7. Cuando guardes tu material, asegúrate de que sea en un
prisas se nos caiga la cámara o el objetivo.
entorno seco y protegido, que sea acolchado y con
4. No toques las lentes con los dedos ni las limpies con ropa departamentos individuales para cada accesorio. Las
o tejidos inadecuados que pueda dejar residuos. Y jamás bolsitas antihumedad también funcionan muy bien para
uses tu aliento para humedecer y limpiar. Esa humedad mantener seco tu espacio de almacenamiento.
podría colarse en tu cámara y en tu lente y producir
Un buen hábito de limpieza te ayudará a mantener tu
hongos.
cámara en su estado óptimo y a prolongar la vida útil de tu
5. Recuerda que usar un parasol siempre protegerá más a equipo fotográfico. Aunque ser más cuidadoso al manejarlo
tu lente de posibles golpes, caídas y salpicaduras. también evitará que se ensucie más de la cuenta. Y por
supuesto: conseguirás fotografías más nítidas.
6. Evita el uso del aire a presión y de líquidos abrasivos que
puedan dañar tu equipo y almacena todo el material en
79
Nitidez y
Enfoque en
el Procesado
Uno de los pasos
fundamentales a realizar
cuando ajustamos
nuestras fotografías en el
ordenador es el enfoque.
Nunca podremos enfocar
algo que está
desenfocado de serie,
pero sí aumentar y
mejorar la sensación de
nitidez cuando la
fotografía tiene un foco
adecuado.
▪ Separación de frecuencias (PS) debido a que las cámaras cuentan con

un filtro de paso bajo que produce
▪ Estabilizador de Imagen (PS)
que las imágenes se vean un tanto
Uno de los pasos fundamentales a ▪ Herramienta Detalle LR) borrosas.
realizar cuando ajustamos nuestras ▪ Bracketing de enfoque
fotografías en el ordenador es el De hecho, una de las diferencias que
enfoque. Eso sí, tenemos que tener se suelen identificar a la hora de
claro que una imagen que de serie Hay mucha gente que cree que las comparar los formatos RAW y JPEG
tenemos mal enfocada o muy distintas opciones y filtros que es una menor nitidez en las imágenes
trepidada no podremos arreglarla. Sin acompañan a los programas de RAW. Y esto es debido a que en la
embargo, si una captura tiene un edición fotográfica como Photoshop mayoría de las cámaras se aplica un
enfoque bastante fino, en edición sirven para arreglar una fotografía proceso de enfoque al comprimir la
podremos aumentar y mejorar esa movida. Desgraciadamente, una imagen para su almacenamiento. Lo
sensación de nitidez. imagen movida o trepidada no tiene que no quita para que puedas aplicar
buen arreglo, pero siempre podemos un proceso similar de enfoque en tu
En este capítulo veremos diferentes mejorar la percepción de nitidez en imagen RAW, o mejorar el obtenido
métodos para enfocar tus fotografías una foto correctamente tomada. en formato JPEG.
en edición y mejorar el resultado final
de éstas. Y es que, aun siguiendo los consejos Con las distintas opciones de enfoque
para sacar las fotos lo más nítidas de una fotografía podemos ajustar la
▪ El enfoque en la edición posibles como utilizar un buen acutancia, el grado de contraste que
trípode, usar una velocidad de se observa en el límite entre detalles
▪ Métodos de enfoque
obturación lo suficientemente rápida que difieren por su luminancia o
▪ Máscara de enfoque (PS) y garantizar un buen enfoque, es densidad óptica.
▪ Filtro paso alto (PS) conveniente enfocar las fotografías

digitales en el procesado posterior
81
Al aumentar el contraste en los procesos completamente diferentes si

límites entre zonas claras y oscuras estamos trabajando con una imagen Los métodos y parámetros para
crece esta acutancia y la nitidez que que vamos a mostrar en una página aplicar filtros de enfoque a las
percibimos en una imagen. Cuando web a un tamaño de 800x600 o si lo fotografías son variados. Los más
utilizamos mecanismos de enfoque lo que queremos es realizar una extendidos son la máscara de enfoque
que estamos haciendo realmente es impresión en papel fotográfico a o el filtro de paso alto, pero se pueden
aumentar la sensación de una mayor 25x30. obtener resultados muy similares o
definición. Por ello, es una práctica
muy recomendable el aplicar algún
mecanismo de enfoque en nuestras
fotografías al final de nuestro flujo de
trabajo de edición fotográfica.
El mejor momento para enfocar

nuestras imágenes es al final del
proceso de trabajo, una vez hayamos
realizado todos los ajustes deseados y
definidos el tamaño final de la
imagen.
Además, el tamaño y modo de salida

que vayamos a aplicar a la fotografía
influirá en la decisión o no de enfocar
y la cantidad de enfoque a aplicar a la
imagen. Y es que aplicaremos
82
incluso mejores de formas diferentes. Descubre cómo, cuándo y por qué enfoque asociado a la compresión del
enfocar. El ajuste del enfoque de una fichero.
A continuación vamos a repasar los imagen es un proceso destructivo, por
métodos de enfoque más destacados, lo que no debe realizarse más de una El incremento del enfoque puede
algunos más sencillos y conocidos, vez, de lo contrario, la imagen se irá ofrecer un fantástico resultado en
y otros más elaborados, para degradando poco a poco. zonas de bordes, pero, al mismo
conseguir resultados sorprendentes. tiempo, crear grano en zonas lisas de
En función de la calidad del equipo la fotografía.
con que se ha tomado la fotografía, es
A modo de recopilatorio, veamos lo posible que sea necesario un mayor
que debemos tener en cuenta antes nivel de enfoque. Los equipos
de empezar a aplicar métodos de profesionales, por tanto, necesitan un
enfoque en edición a nuestra toma. nivel de enfoque más reducido que
equipos de menor calidad.
Toda imagen se debe enfocar como
último paso de su procesado. El nivel Las imágenes tomadas en formato
de enfoque dependerá del tamaño de RAW presentan un menor nivel de
salida, requiriendo un mayor nivel de enfoque que los JPGs, ya que estos
enfoque cuanto mayor sea éste. últimos llevan a cabo un proceso de
83
líneas, fronteras, patrones. Todo el contraste en los bordes de los

aquello que permita individualizar detalles consiguiendo la sensación
unos elementos de otros por sutil que visual de que la fotografía cuenta con
Desgraciadamente, como hemos sea el cambio de luz o tonalidad entre más foco, aunque la foto sea la
dicho, una vez tirada una fotografía, ellos. Entonces... ¡El secreto de la misma. Esto es lo que se llama
los detalles que no haya captado nitidez está en los bordes! aumentar la acutancia.
nuestro sensor no los podremos
recuperar, no podemos enfocarla. ¿Y Así pues, a continuación te
qué podemos hacer? Veréis, nuestro explicaremos como engañar al cerebro
cerebro analiza las imágenes que para conseguir esa sensación de Una foto puede estar borrosa por
entran por nuestros ojos de una nitidez mediante la Máscara de varios motivos. Puede tratarse de una
forma apasionantemente compleja. Y Enfoque. La herramienta de enfoque imagen ligeramente desenfocada, por
una de las cosas que hace nada más por excelencia en Photoshop. un problema a la hora de marcar el
recibir el estímulo visual es buscar punto de enfoque en nuestra cámara
automática o manualmente; o puede
La máscara de enfoque de Photoshop que nos encontremos ante una
(Unsharp Mask), ubicada en fotografía trepidada o movida, donde
FILTROS/ENFOCAR/MASCARA DE el problema reside en la insuficiente
ENFOQUE, es una utilidad disponible velocidad de obturación a la hora de
en esta herramienta desde su versión haber tirado la foto.
Photoshop CS.
Las utilidades de enfoque suelen
Este filtro localiza los cambios bruscos funcionar bastante bien en el primer
de color en la imagen y añade un caso, pero no esperéis soluciones
pequeño perfil (contraste) para “mágicas” para una foto que no esté
resaltar esas zonas, es decir, aumenta bien tirada. Digamos que son
84
pequeñas ayudas para mejorar la

calidad final de nuestra fotografía,
partiendo de una original que
disponga de una calidad aceptable.
La Máscara de Enfoque se controla

mediante tres parámetros que están
estrechamente ligados y que permiten
definir cuáles son los bordes sobre los
que queremos aumentar el contraste
y en qué grado.
Cantidad (Amount): Es el grado de

contraste que le queremos dar al
borde, en definitiva, la cantidad de
enfoque que queremos aplicar. La
imagen del centro sería con una
cantidad de enfoque del 100%. En
general puede ser una buena medida,
pero por supuesto, dependerá de cada
caso. La imagen de la derecha
muestra la cantidad de enfoque
llevada al máximo que sin tocar los
85
otros dos controles da un resultado enfoque más intenso sobre los pelos aplicación del enfoque con una
demasiado intenso. de la barba. Un umbral alto hará que imagen al 100% de tamaño.
no veamos ningún efecto del filtro,
Radio (Radius): Define la cantidad de mientras que uno muy bajo (lo más He dicho antes que el mejor método
pixeles alrededor del borde sobre los habitual) hará que el filtro se aplique es el de prueba y error, no obstante,
que se va a acentuar el contraste. La indiscriminadamente en todas las es aconsejable empezar desde unos
magnitud que elijamos para este zonas de cambio de color. valores estándar y luego ir
control dependerá directamente de la modificando los distintos niveles.
resolución de nuestra fotografía, pues Las combinaciones son muchas y Podríamos empezar con una cantidad
cuanto más grande sea, más grande realmente no hay reglas que vayan a del 100% un radio no muy alto y un
será el radio necesario para observar funcionar bien para todas nuestras umbral de 0.
cambios en el efecto. Valores fotografías por lo que el mejor método
demasiados altos, como el que es el de prueba y error. Y es aquí A partir de aquí podemos aumentar la
muestra la fotografía de la derecha, donde se presenta otra de las grandes cantidad, si vemos que no se aprecian
da como resultado la aparición de funcionalidades de esta herramienta. los cambios, aumentaríamos poco
halos, así como grandes diferencias de Aunque estamos acostumbrados a apoco el radio. Sin embargo si vemos
contraste en zonas no deseadas. ello, el hecho de que cada cambio que que aparecen halos, tendremos que
hagamos en los controles de este bajarlo.
Umbral (Threshold): A partir de qué filtro, afecten en tiempo real a
diferencia de color podemos decir que nuestra imagen nos permite jugar la Finalmente, si el enfoque es
hay un borde que debe enfocarse. máscara de enfoque sabiendo en cada demasiado intenso en lugares poco
Este control permite que el efecto no momento lo que estamos haciendo. contrastados de por sí, podemos ir
se aplique en zonas en las que los Para ello, independientemente de la aumentando el umbral pero sin
detalles no son muy marcados. En información que se muestra en la pasarnos o el filtro no tendrá ningún
nuestro ejemplo se evita resaltar los propia ventana del filtro, es muy efecto.
detalles de la piel manteniendo un importante trabajar durante la
86
imagen a modo Color Lab (IMAGEN/ como y donde aplicamos el enfoque.

MODO/ COLOR LAB) y seleccionando
Algunos de los inconvenientes típicos
el canal Luminosidad para aplicar Como veis en las imágenes de abajo,
que se pueden presentar con el uso
sobre este canal el filtro de enfoque. podríamos, por ejemplo, dar nitidez a
de la Máscara de Enfoque son
los ojos y el pelo, sin resaltar brillos y
posibles alteraciones del color,
Y por supuesto puede ser muy marcas de la piel. Esto lo
excesivo marcado de bordes, aparición
interesante y abre un inmenso conseguiremos haciendo que el filtro
de halos, aumento del ruido y
abanico de posibilidades el usar este se aplique únicamente donde marca
aplanamiento de los volúmenes.
filtro en combinación con una la máscara de capa (Recuadro en rojo).
máscara de capa a través de la cual
Para resolver el problema de la
podremos decidir con total libertad
alteración del color, se puede pasar la
87
Una de las ventajas de enfocar a

través del filtro de paso alto es el
control que tenemos sobre el
resultado. La aplicación de este filtro
es muy sencilla. A continuación
veremos los pasos necesarios para
aplicarlo.
1. Abrimos la imagen a enfocar.
2. Duplicamos la capa de la imagen.

Para ello, arrastro con el ratón la
capa sobre el icono de nuevo, o
bien pulso el botón derecho del
ratón sobre la capa de la imagen y
selecciono la opción de menú
“Duplicar Capa”.
3. Selecciono la nueva capa y voy al

menú Filtro/Otros/Paso Alto.
4. Selecciono un radio entre 1 y 3.

Puedo elegir diferentes valores
mayores a 1 y menores a 3. Lo
suyo es que hagamos distintas
88
pruebas hasta dar con la posible que no sepas que esta técnica vamos a configurar las capas.
configuración que nos guste. puede ser utilizada también para Seleccionamos la capa “color” nos
alcanzar un nivel de detalle vamos a Filtro- Desenfocar-
5. Cambiamos el modo de fusión de
extraordinario en tus fotografías con Desenfoque gaussiano. En el radio
la capa sobre la que acabamos de
un sencillo paso. colocamos “2”. Seguidamente nos
aplicar el filtro a Superponer, Luz
vamos a la capa textura y
Suave o Luz Intensa.
seleccionamos Imagen- Aplicar
6. Si la imagen resultante está Imagen y a continuación en la
Cuando abrimos la imagen en Camera
excesivamente enfocada para ventana que se abre selecciona los
RAW el único ajuste que realizamos
nuestro gusto, basta con bajar el siguientes parámetros:
es bajar el contraste a menos 40.
nivel de opacidad de la capa.
La separación de frecuencias consiste En Capa seleccionamos color, en
En la imagen inferior podemos ver
precisamente en eso, en separar por canal (RGB) marcamos la casilla
cómo se veían los detalles de la
un lado el color de la fotografía y por invertir, en Fusión (Añadir) opacidad
fotografía original, y cómo ganan si le
otro tendremos lo que es la textura de 100%, Escala 2 y Desplazamiento 0.
aplicamos el filtro Paso Alto con el
la misma. Para ello hay que abrir la Verás que la capa se vuelve gris, pero
modo de fusión de “Luz Intensa” en
imagen que vayamos a tratar y luego si te fijas de cerca, podrás ver la
este caso.
duplicaremos dos veces la capa. A la textura de la imagen. Bien, ahora le
capa de abajo la llamaremos “color” y das a “Ok” y con la capa textura
a la de arriba la llamaremos “textura”. activa, en el modo de fusión,
seleccionas luz lineal y volverás a ver
El nombre es lo de menos, yo las la imagen normal. Ya tienes
Si te hablo de la separación de
renombro así porque me resulta más configurada las capas para empezar a
frecuencias, seguro que rápidamente
cómodo pero las puedes llamar como trabajar.
piensas en una técnica muy utilizada
para eliminar imperfecciones de la quieras siempre que tengas claro cuál
piel y estarás en lo cierto. Pero es es cada una de ellas .A continuación
89
Para trabajar la separación de forma

correcta debemos seleccionar el pincel
corrector. En zonas difíciles en las que
hay un cambio radical de color, es
recomendable que utilices el tampón
de clonar. Yo utilizo el quinto pincel
que te aparece en la tabla de pinceles
por su forma difuminada.
Utiliza movimientos circulares como si

estuvieras maquillando. Es una
técnica que requiere algo de habilidad
y cierta dosis de paciencia para que
los resultados sean satisfactorios. Ve
quitando aquellas imperfecciones de
la piel como granos, pelos o manchas
para dejar la piel a tu gusto. Recuerda
vamos a aplicar un filtro que nos El siguiente paso es combinar las
que, en la capa de color, solo actúas
dejará la piel mucho mejor. capas activas y ahora el truco final.
sobre el color de la piel, y en la capa
Volvemos a realizar el proceso de
textura, lógicamente, en la textura.
Una vez has eliminado las separación de frecuencias. Cuando
imperfecciones que te molestaban, tenemos las capas configuradas
No te preocupes si no dejas la piel
combinas ambas capas y duplicas la abrimos una nueva capa de brillo y
perfecta, puesto que posteriormente
resultante. contraste, pero sólo se la aplicamos a
90
la capa textura, para ello

manteniendo pulsada la tecla Alt y la
enlazamos con la misma. Ahora
simplemente sube el contraste hasta
el punto que te parezca adecuado.
Con esto, conseguimos aplicar un

nivel de contraste que tan solo afecta
a la textura de la fotografía y no al
color, con lo que todos los detalles de
la misma quedarán resaltados.
91
Vamos a usar esta fotografía como foto salga movida.

ejemplo. Como puedes ver en el
recorte, está trepidada aunque no
Así como corregir un desenfoque es demasiado, por lo que será más
una tarea imposible de conseguir en probable que podamos conseguir un Podemos encontrar el Estabilizador de
edición, corregir la trepidación es un resultado aceptable. Esto ha ocurrido imagen dentro del Menú
poco más posible. No nos porque hemos usado una velocidad de Filtro/Enfocar/Estabilizador de
equivoquemos, perfecto no quedará obturación demasiado lenta, y por eso imagen.
jamás. Por eso, si tienes la posibilidad nuestro propio pulso ha hecho que la
de repetir la toma, sin duda siempre
quedará mejor. Pero si no hay
posibilidad de repetirla, puedes
intentar salvarla con este método. Lo
que sí deberás tener en cuenta, es que
si la trepidación es considerable no
podremos hacer nada por salvar la
foto.
Sin embargo, si la trepidación no es

demasiado acusada sí tendrá más
posibilidades de poder arreglarse. Para
conseguirlo deberemos usar la
herramienta Estabilizador de Imagen
de Photoshop.
92
Cuando lo pulsemos se nos abrirá una cuadrado, y muévelo manteniendo Mano: Sirve para navegar por la
ventana con la interfaz de esta pulsado el círculo central. Procura fotografía. Mantén pulsado el botón
herramienta. Encontraremos un menú seleccionar las zonas más trepidadas y del ratón y arrastra para ir moviendo
lateral izquierdo con algunas que tengan suficiente contraste y la fotografía.
herramientas y unos deslizadores a textura para que Photoshop pueda
mano derecha para poder configurar a calcular bien qué movimiento ha Lupa: Permite hacer zoom para
nuestro gusto este efecto. Por defecto hecho la cámara para producir esta ajustar la corrección lo máximo
ya suele ajustar bastante bien la trepidación. Puedes borrar este ajuste posible.
fotografía, aunque a veces peca de pulsando la tecla Suprimir cuando lo
excesivo. Para configurarlo tengas seleccionado. 2. Menú Lateral Derecho
manualmente deberás usar las
herramientas y deslizadores que Herramienta Dirección de En el menú lateral derecho
encontrarás en los paneles laterales Desenfoque: Esta herramienta nos va
de la interfaz. a permitir dibujar manualmente la
dirección y el ángulo que ha hecho la
1. Menú Lateral Izquierdo cámara al moverse para corregir la
trepidación. Pulsa y arrastra para
En el menú lateral izquierdo dibujar la línea y modificar su
encontramos: longitud y su ángulo. Después puedes
pulsar y arrastrar el cuadrado que has
Herramienta Estimación de creado para moverlo de sitio. También
Desenfoque: Esta herramienta nos va puedes borrar este ajuste pulsando la
a permitir seleccionar qué parte tecla Suprimir cuando lo tengas
tomará esta herramienta como seleccionado.
muestra para corregir la trepidación.
Haz clic y arrastra para crear un
93
encontramos: 5. Suavizado: Con este deslizador

suavizaremos más o menos la
1. Previsualización: Al activarlo corrección. Cuidado porque si
veremos a tiempo real sobre la te pasas con él podrías acabar
fotografía los cambios que desenfocando la fotografía.
vayamos realizando a este
6. Supresión de defectos: Con
ajuste.
este deslizador podremos
2. Supresión de defectos: Al suavizar las dobles líneas y
activarlo agregaremos un otros defectos que puedan
deslizador extra para la aparecer a causa de una
supresión de defectos. corrección excesiva de la
trepidación.
3. Límites de trazo: Con este
deslizador le estaremos 7. Avanzado: Si esta pestaña está
indicando al Estabilizador la cerrada no podremos usar las
cantidad de trepidación que herramientas del menú
tiene la foto, para que haga izquierdo para poder ajustar el
una corrección más leve o más efecto manualmente. Para
intensa. desplegarla, pulsa el triángulo
que aparece delante de la
4. Ruido de origen: Le indica al
palabra "Avanzado".
Estabilizador cuánto ruido
contiene la foto original, para 8. Detalle: En esta ventana
Ahora que ya conoces todas las
suavizar más o menos la veremos un recorte de la
herramientas y opciones del
corrección. fotografía, para ver en detalle
Estabilizador de imagen, vamos a ver
la corrección que estamos
aplicando.
94
ahora qué workflow deberás seguir para seleccionarlo, y pulsa la tecla Usa los deslizadores Suavizar y
para aplicarlo correctamente. Suprimir. Supresión de defectos para suavizar el
efecto y minimizar el ruido y los
En primer lugar, te recomiendo Con la herramienta Estimación de bordes dobles. Eso sí, ten en cuenta
siempre que dupliques la capa antes Desenfoque crea un cuadradito nuevo que estos dos deslizadores van a
de aplicar este filtro (o cualquier otro) en una zona con bastante contraste o reducir la textura de tu fotografía. Si
para poder modificarla o borrarla sin textura, donde se aprecie claramente te pasas, la fotografía podría quedarte
afectar a la capa de la foto original. la trepidación. Así Photoshop podrá desenfocada. Finalmente pulsa
Para duplicar la capa pulsa el botón calcular mejor cómo corregirla. Aceptar para aplicar estas
derecho del ratón sobre ella en la correcciones a tu fotografía.
ventana de capas, y selecciona la Activa la opción de Previsualización si
opción Duplicar capa. También no está activa, para ver qué cambios
puedes hacerlo con el atajo de teclado estamos consiguiendo con esta
Muchas veces aplicar esta corrección
Control (o Cmd en Mac) + J. herramienta. Ahora deberemos usar
puede arreglar la trepidación pero
los deslizadores para ajustar mejor la
afear ciertas zonas de la foto. Por
Ahora que ya tenemos nuestra capa corrección, así que será necesario que
ejemplo, es común que el ruido de la
original duplicada, aplicaremos el veamos lo que estamos haciendo en
fotografía se acentúe al usar este tipo
filtro Estabilizador de imagen desde el tiempo real.
de herramientas de enfoque. Por eso,
menú Filtro/Enfocar/Estabilizador de
lo ideal será que la corrección se
imagen. Usa el deslizador Límites de Trazo
aplique en las zonas más trepidadas
para conseguir un efecto más suave o
pero no en otras zonas en las que no
Activa en el menú lateral derecho la más acentuado, hasta que consigas
se nota, como por ejemplo el fondo.
opción Avanzado y elimina el ajuste disimular lo máximo posible la
que viene por defecto. Para ello pulsa trepidación sin crear dobles bordes. Si
el círculo del medio del cuadradito se crean bordes dobles es porque la
corrección está siendo excesiva.
95
Para corregirlo, puedes agregar una la máscara de capa de color negro y quedado demasiado acentuado,
máscara a la capa donde hemos en color blanco ir pintando las zonas siempre podrás bajarle un poco la
aplicado el Estabilizador de imagen. en las que sí quieres que actúe el opacidad a la capa para fusionarlo con
Puedes hacerlo desde el menú filtro. Si notas que el ruido también la foto original y suavizarlo. ¡Y listo!
Capa/Máscara de capa/Descubrir ha afectado demasiado a zonas en las Ya tenemos nuestra fotografía
todo, o desde el icono rápido que que sí te interesa corregir la corregida. Como puedes ver, el
aparece debajo de ventana de capas. trepidación, puedes tratarlo resultado no es perfecto, pero sí es
Pinta con la herramienta Pincel en posteriormente con alguna mucho mejor que el que teníamos
color negro sobre la máscara de capa herramienta de reducción de ruido, originalmente, ¿verdad?
para ocultar las zonas en las que no para mejorar su aspecto.
quieras que actúe el filtro. Si te es
más fácil, también puedes pintar toda Finalmente, si ves que el efecto te ha
96
Enfoque suavizado encontramos cuidado porque si te pasas

diferentes deslizadores y desplegables empezarán a aparecer halos
para ajustar el efecto a nuestro gusto. alrededor de los bordes. Si esto
La herramienta de enfoque suavizado ocurre, reduce un poco la
está ubicada dentro del menú • Cantidad: Podremos aumentar cantidad.
Filtro/Enfocar. De este menú, es una o reducir la cantidad de
• Radio: Aumentando el
de las herramientas más efectivas y enfoque que queremos aplicar
deslizador de radio marcaremos
naturales. Dentro de la ventana del a nuestra fotografía. Eso sí, ten
más las líneas y texturas de
nuestra fotografía. Sé
moderado, ya que si te pasas
empezarán a aparecer líneas
dobles que podrían estropear
tu fotografía.
• Reducir ruido: Como te

comentaba antes, aumentar la
nitidez de tu fotografía también
marcará más el ruido. Con este
deslizador podremos
compensar a nuestro gusto este
incremento del ruido, para
conseguir ganar nitidez sin
marcar en exceso el ruido.
• Quitar: Este desplegable

contiene 3 tipos de desenfoque
diferentes: desenfoque
97
gaussiano, desenfoque de lente herramienta trabaja de manera indicar con la rueda de la

y desenfoque de movimiento. diferente con cada uno de ellos. derecha la dirección de esta
Elige el que mejor encaje con Si eliges Desenfoque de trepidación.
tu fotografía, verás como la movimiento, además, podrás
• Sombras e Iluminaciones:
Podemos añadir diferente
cantidad de enfoque a las
sombras y a las luces con este
grupo de deslizadores.
Recuerda que el ruido aparece
sobre todo en las zonas más
oscuras de la foto, así que
puede ser una buena idea
tratar luces y sombras de
manera independiente, para
reducirlo al máximo y
conseguir un resultado óptimo.
Como puedes ver en la siguiente foto,

tan solo dedicando un minuto hemos
podido mejorar de manera muy
significativa la nitidez de esta
fotografía. Al estar disparada a
contraluz y con f/1.8 había perdido
bastante nitidez, que hemos
recuperado gracias a la herramienta
Enfoque suavizado.
98
lo preferimos, el panel de Detalle halos aparecerán, mientras que si

cuenta con una ventana en la que usamos un valor bajo los halos apenas
podemos visualizar una pequeña se apreciarán. Si mantenemos pulsada
Aunque Photoshop es el rey de los porción de nuestra fotografía a escala. la tecla Alt mientras arrastramos el
programas de edición fotográfica, deslizador de Detalle, podremos ver el
Lightroom no se queda atrás, y nos El panel de detalle cuenta con un mayor o menor grado de aplicación de
ofrece muchas ventajas a la hora de total de cuatro deslizadores: Cantidad, este control sobre nuestra foto.
procesar nuestras imágenes. Radio, detalle y Máscara.
Lightroom cuenta con una utilidad El parámetro Máscara permite
que nos permitirá mejorar el enfoque El parámetro Cantidad permite enmascarar áreas de color similar.
de nuestra toma agilizando nuestro indicar el nivel de nitidez global a Gracias a este control podemos
flujo, sobre todo cuando repetimos aplicar a la fotografía. reforzar los bordes y eliminar el efecto
este proceso a menudo con diferentes en aquellas áreas de la imagen con
fotografías. El parámetro Radio permite tener un una transición de color suave, ya que
control sobre el detalle fino. Admite lo normal es que no deseemos
La utilidad para el ajuste de la nitidez valores desde 0.5 a 3. En fotos como destacar esas transiciones de color.
la encontraremos dentro del módulo retratos, donde hay áreas amplias con
Revelar de Lightroom (Develop). El menos detalles suelen funcionar bien Al igual que ocurría con el control de
panel se ha traducido como Detalle valores altos, mientras que en otro Detalle, manteniendo pulsada la tecla
(Detail en inglés). tipo de fotos con detalles más finos Alt al arrastrar el deslizador de
funcionan mejor valores más bajos. Máscara podremos ver la intensidad
A la hora de ajustar la nitidez es del efecto de este control sobre la
recomendable que trabajemos en una El parámetro Detalle influye sobre los fotografía.
escala 1:1 de forma que podamos halos que quedan en la fotografía.
apreciar los efectos de los ajustes que Cuanto más alto sea el valor que
vayamos realizando a gran tamaño. Si usemos en el parámetro Detalle, más
99
supuesto, se puede emplear para esas tomas en edición y que esa

cualquier otra temática. fusión resulte natural.
Existe una técnica llamada bracketing
u horquillado de enfoque con la que ¿Pero por qué metemos esta técnica
conseguiremos aumentar la nitidez de en el apartado de edición? Pues
nuestras fotos con resultados porque como hemos dicho, primero Una vez hechas las fotografías,
sorprendentes. El bracketing de haremos distintas tomas con tenemos la ventaja de quedarnos con
enfoque consiste en realizar distintas diferentes enfoques, pero la parte una de ellas, o elegir combinarlas
tomas de una misma escena, en la más compleja es la de juntar todas
que iremos modificando el punto de
enfoque, es decir, en la que se va
cambiando la sección nítida de la
misma.
Esta técnica se emplea sobre todo en

fotografía macro, en la que al trabajar
con escasas profundidades de campo,
el único modo de conseguir que un
elemento diminuto salga todo
enfocado es disparar diferentes tomas
con distintos puntos de enfoque y
luego juntarlas todas en edición.
También se utiliza para fotografía de
paisaje, cuando nuestro nivel de
exigencia es muy elevado y ni una
gran apertura de diafragma ni la
hiperfocal nos son suficientes. Y por
100
▪ HeliconFocus
▪ Zerene Stacker
▪ CombineZM (ésta última, una

alternativa libre y gratuita que
tiene muy buena crítica)
Pero seguro que no son las únicas,

sino que existe otro buen puñado de
aplicaciones con las que también
podrás conseguirlo.
A continuación, vamos a ver un

ejemplo práctico de cómo poner en
práctica la técnica del bracketing de
exposición paso a paso.
Trabajo de Campo
todas para aplicar esta técnica. Si La verdad es que existen varias
optamos por el segundo caso, alternativas en el mercado, entre ellas 1. Prepara tu equipo y no olvides tu
necesitaremos un programa para encontrarás: objetivo, si es posible, macro, o
poder fusionar todas las imágenes. bien las lentes de aproximación o
▪ Adobe Photoshop tubos de extensión (en su defecto).
Tampoco debes olvidar el trípode y
▪ Adobe Lightroom un disparador remoto que evite
transmitir las vibraciones que se
101
producen al "apretar el gatillo" de

tu cámara.
2. Identifica la imagen que quieres

captar, coloca tu cámara en el
trípode, habilita el modo de
enfoque manual y realiza distintas
tomas de la escena variando el
plano de enfoque, mediante el
anillo de enfoque del objetivo de
tu cámara. Aquí es importante que
pienses con que apertura de
diafragma vas a trabar. Cuanto
más pequeña sea la apertura, más
fotografías necesitarás captar para
recoger toda la escena enfocada,
mientras que conforme vayas
subiendo un poco la f te darás
cuenta de que el número de fotos
f/5.6, y las tomas totales que vamos a fusionar las imágenes. Te
para aplicar este técnica y obtener
hemos hecho han sido 28. mostraremos dos casos: Helicon
buenos resultados no es tan
Focus y Adobe Photoshop.
elevado. Quiero que observes que 3. Una vez que has acabado con el
en cada una de las tomas la trabajo de campo, nos toca ajustar Bracketing de Enfoque con Helicon
sección nítida o enfocada es algunos valores de las tomas como Focus
distinta. En nuestro caso, para la temperatura o la exposición, si
este ejemplo hemos trabajado con fuera necesario. Lo siguiente será Puedes descargar el programa Helicon
una apertura de diafragma de elegir el programa con el que Focus desde este enlace. Tendrás una
102
prueba gratuita de 30 días para Para ello, sólo tienes que elegir principal cómo va trabajando la
probarlo y comprobar que se adapta a uno de los modos de renderización aplicación con tus fotos y, cuando
lo que necesitas. que nos propone el programa el proceso haya terminado, podrás
(Método a: promedio ponderado, observar el resultado en la ventana
1. Arranca el programa, haz clic en Método B: mapa de profundidad o principal.
Archivo > Abrir Imágenes y Método C: pirámide), y darle al
3. Como te decía, la aplicación tiene
selecciona todas aquellas tomas de botón de Renderizar. Hecho esto,
multitud de opciones para variar la
una misma escena en las que has podrás ir viendo en la ventana
variado el plano de enfoque. En mi
caso, he seleccionado las 28
fotografías de las que te he
hablado antes, en las que las zonas
de enfoque son suficientemente
variadas. El número mínimo de
fotografías recomendable es 3.
Tras indicar las tomas que deseas

fusionar y darle a Abrir, verás una
ventana en la que aparece una de
las fotos seleccionadas, y otra
ventana en la que aparece toda la
lista de las imágenes que hemos
captado y que van a formar parte
de nuestra toma final.
2. Una vez has abierto las fotos, lo

siguiente es llevar a cabo la fusión.
103
forma en que hace la fusión, pero esta técnica con él. Los pasos son arrastramos a la misma ventana
entiendo que no es el momento de muy sencillos: en la que hemos abierto la otra.
entrar en detalle. Por tanto, si Este proceso puede ser más o
estás contento con el resultado 1. Abrimos el programa, y a menos lento dependiendo también
que has obtenido, guarda la continuación abrimos una de las de las características de tu equipo.
imagen haciendo clic en Archivo > imágenes que componen nuestra Cada vez que se abra una foto
Guardar. De lo contrario puedes secuencia de fotos para lograr un Photoshop te pedirá confirmación.
probar con los otros métodos que buen resultado final. Si tienes muchas fotos, como en
te ofrece el programa. nuestro caso que eran 28, el
2. Seleccionamos el resto de fotos
Si aún así el resultado no es de tu proceso puede ser un poco lento,
que conforman la secuencia, y las
agrado, prueba a incluir más o
menos tomas. En ocasiones, si al
programa se le da mucha o poca
información, puede no funcionar
bien.
4. Por último, me gustaría indicarte,

con respecto al resultado que te
ofrece Helicon Focus, que la
aplicación suele tener problemas
al tratar los bordes de la imagen.
Bracketing de Enfoque con Adobe

Photoshop
Si eres amante de Photoshop, he de

decirte que también puedes practicar
104
pero los resultados merecen la Aquí también puede que tengamos Y ya tenemos el resultado. Puede que
pena. que esperar unos minutos hasta observes algún error en el resultado
que el programa trabaje todas las final, pero esto puede solucionarse
3. Ahora que ya tenemos todas
capas. acudiendo a la capa que contiene la
nuestras fotos en Photoshop,
información correcta y comprobando
seleccionaremos todas las capas, le 5. Una vez hecho, volveremos al
que la máscara que tiene aplicada es
daremos al botón derecho del menú y esta vez seleccionaremos
adecuada o tenemos que añadir o
ratón, y seleccionaremos Edición/Fusionar capas
quitar zonas.
Rasterizar Capas. automáticamente. Con esto lo que
hará el programa es coger la parte
4. Nuestro siguiente paso será
válida (en este caso la parte
seleccionar todas las capas, y a
enfocada) de cada una de las fotos
continuación ir al menú de
para que componga la imagen
Photoshop Edición/Alinear capas
final, y lo hará mediante máscaras.
automáticamente, y aceptaremos.
105
Recetas para
Conseguir
Más Nitidez
A modo de facilitarte la
comprensión de todos los
puntos que hemos ido
viendo en los diferentes
capítulos del libro, a
continuación te
presentamos una
recapitulación de las
ideas y conceptos
esenciales que afectarán
a la nitidez de tus
imágenes.
Si has llegado hasta aquí quizás estés

abrumado por toda la información
que te hemos proporcionado sobre el
enfoque y la nitidez de tus imágenes.
Tranquilo. Las cosas se asimilan poco
a poco, y a base de práctica.
A modo de facilitarte la comprensión

de todos los puntos que hemos ido
viendo en los diferentes capítulos del
libro, a continuación te presentamos
una recapitulación de las ideas y
conceptos esenciales que afectarán a
la nitidez de tus imágenes. ¡Toma
nota!
ofrece y, lo más importante, qué el primero (Manual Focus), el

tienes que hacer para seleccionar uno fotógrafo ha de mover
Es fundamental que conozcas todos
u otro. convenientemente las lentes de su
los modos, puntos y áreas de enfoque
objetivo para poder enfocar. El
y la funcionalidad que ofrecen. Una
Recuerda que... segundo (Auto Focus), es la cámara la
vez que los conoces, lo más apropiado
que se encarga de ajustar las lentes
y, por tanto, mi primer consejo es que
Tu cámara puede ofrecerte la del objetivo convenientemente para
recuperes el manual de tu cámara y
posibilidad de elegir entre enfoque que el objeto quede perfectamente
veas cuáles de los modos indicados te
manual y enfoque automático. Con
107
enfocado, y este modo se divide a su “Dynamic” (Nikon) or “AF Point conocer. Las cámaras enfocan,
vez en otros modos que se elegiremos Expansion” (Canon), “Auto-Area AF” independientemente de la apertura
en función de si lo que vamos a (Nikon) or “Automatic AF Point seleccionada para la toma, con el
fotografiar está en movimiento o no. Selection” (Canon), 3D u otros modos. diafragma en su apertura máxima.
Cuanta mayor apertura, mayor luz y,
Con los puntos de enfoque que ofrece por tanto, mayor capacidad del
la cámara, seleccionaremos la zona de objetivo para lograr un mejor enfoque.
la escena en la que la cámara debe Especialmente en condiciones de no
Esto no es propiamente un consejo,
tratar de buscar el elemento demasiada luz. Por ese motivo, ten en
pero sí que es algo que debes
enfocado. Un mayor número de
puntos ofrecerá una mayor
versatilidad a la hora de determinar
un correcto enfoque en la toma, pero
no sólo importa el número, sino la
calidad de estos puntos. Podemos
encontrar puntos verticales u
horizontales, y puntos tipo cruz.
Con las áreas de enfoque le

indicaremos a la cámara la superficie
en la que debe tratar de encontrar el
elemento a enfocar. Para ello recuerda
que surgen los denominados AF
AreaModes, entre los que podemos
encontrar: “Single Point” (Nikon) or
“Manual AF Point” (Canon),
108
cuenta que los objetivos más funcionalidad cuando la necesites y

luminosos ofrecerán también, por ten en cuenta que, en función de tu
regla general, un mejor y más rápido modo de enfoque podrás usarla o no.
“AF-Assist”, en inglés, es una función
enfoque. que ofrecen cámaras y flashes, a
▪ AF-A. Siempre podrás usarla en
través de una luz de ayuda, para que
este modo.
en situaciones de iluminación pobre,
la cámara pueda enfocar ▪ AF-S. Sólo podrás usarla cuando el
Los puntos centrales de enfoque de tu correctamente. Habilita esta punto de enfoque seleccionado sea
objetivo serán los más rápidos y
precisos y, no sólo eso, sino que,
habitualmente, suelen ubicarse ahí
los puntos de tipo cross-type, por lo
que es la región más adecuada para
llevar a cabo el enfoque. Eso sí, luego
deberás recomponer la toma para
encuadrar correctamente al sujeto
enfocado y situarlo, por ejemplo, en
uno de los puntos fuertes de la
fotografía. Recuerdas la regla de los
tercios, ¿verdad? Por último si vas a
enfocar y luego recomponer, ten
especial cuidado cuando estés
trabajando con profundidades de
campo reducidas.
109
el central. de un mismo color? Resulta imposible. incorrecto: imágenes blandas y

¿Por qué? Pues porque la cámara no desenfocadas. Así que asegúrate de
▪ AF-C. Nunca podrás usarla.
es capaz de encontrar una región con establecer un tiempo de exposición
▪ 3D. Siempre podrás usarla. el suficiente contraste. Por ello, a la suficientemente corto para no tener
hora de enfocar, busca siempre zonas problemas de trepidación y, si
Así que, como ves, en situaciones de
con el suficiente contraste: esquinas, dispones de ello, utiliza los sistemas
pobre iluminación, olvídate del modo
bordes, cambios de superficie, etc. antivibración que pueda proveerte tu
de servo continuo (AF-C), ya que no
objetivo. Si lo que necesitas es un
podrás usar la luz de ayuda, y no
tiempo de exposición elevado, usa un
olvides hacer uso de esta
trípode.
funcionalidad de asistencia al
enfoque. La luz es fundamental, no sólo para
una correcta exposición, sino también
para un correcto enfoque. Por ese
motivo, siempre que puedas, No he querido entrar en detalle sobre
incrementa la luz en la escena. Todo los distintos modos de obtener la
ello con el objeto de que la distancia exacta de enfoque que
Es una de las primeras reglas del
iluminación sea suficiente para que el tienen nuestras cámaras.
enfoque, pero no por ello quiero
sistema de enfoque de tu cámara se
dejarla escapar. Como sabes, el que tu
sienta cómodo y haga bien su trabajo. El caso es que si tienes una réflex, y
cámara pueda enfocar
ésta dispone de la funcionalidad Live
adecuadamente se debe a que es
View, el método de enfoque que
capaz de encontrar el suficiente
utiliza este modo, y que se llama
contraste en la región sobre la que
Contrast Detection, es mucho más
intenta enfocar. Sé que este no es un consejo que
preciso, aunque más lento, que el que
afecte directamente al proceso de
se utiliza con esta funcionalidad
¿Has tratado de enfocar alguna vez enfoque, pero sus consecuencias son
deshabilitada (Phase Detection).
sobre una pared completamente lisa y similares a las que arroja un enfoque
110
Por lo que, si estás utilizando un requiere de una pericia especial, pero

trípode o tienes la posibilidad de usar en determinadas ocasiones es la
Live View y quieres obtener el mejor mejor (y, a veces, única) opción. Por lo
enfoque posible, haz uso de esta que debes considerarlo y, llegada la Enfocar con el punto central de
funcionalidad y, por tanto, de su ocasión, hacer uso de él. Hay nuestro objetivo, mantener el
modo de enfoque. situaciones en las que el modo disparador semi-presionado (para
manual será el que mejores bloquear el enfoque) y, a
prestaciones ofrezca a tu proceso de continuación, recomponer la toma
enfoque. para, finalmente, disparar. Ésta es
Sin duda, el modo manual puede una de las técnicas más extendidas y
resultar muy laborioso, lento y muy útil porque el punto central del
111
objetivo es aquel que permite un enfoque. Una distancia que marca el profundidad de campo realmente
mejor enfoque y porque también hace límite mínimo a partir del que pequeña para centrar la atención
posible una mayor rapidez en el podremos enfocar. sobre el sujeto enfocado y evitar que
proceso de fotografiado. el resto distraiga.
Salvo que estés trabajando con un
Sin embargo, en determinadas objetivo macro, esta distancia será Sin embargo, esta reducción de la
situaciones esta técnica puede no ser nunca estará por debajo de los 20-25 profundidad puede hacer que otros
del todo apropiada. ¿Cuándo? Cuando cm. Aunque depende de la focal, a elementos que también nos
la profundidad de campo de la toma mayor focal, mayor distancia mínima interesaría mantener en foco se vean
es muy reducida. Por tanto, es de enfoque. fuera de él. O que, ante pequeños
conveniente que conozcas esta errores de enfoque, ni siquiera el
técnica, que sepas cuándo debes y La distancia mínima de enfoque plano de enfoque acabe apareciendo
cuándo no debes aplicarla y, también, podrás verla en el manual de completamente nítido.
cómo reducir los efectos derivados de instrucciones, buscándola por
su aplicación. Lo que debes hacer es, Internet o en el propio objetivo, ya Por tanto, el uso de una profundidad
en lugar de girar sobre ti mismo, que muchos objetivos suelen de campo adecuada también te
tratar de desplazar la cámara en un incorporar un indicador de la ayudará a evitar imágenes borrosas.
plano paralelo a la escena cuando distancia al plano de enfoque (el Deberás sopesar los ajustes adecuados
desees recomponer la toma. menor de estos valores será el que de: apertura de diafragma, focal y
defina la distancia mínima de distancia al sujeto, para ajustar a la
enfoque). profundidad adecuada.
Recuerda que la profundidad de

Hay algo que siempre debemos tener
campo dependía de estos tres
en cuenta para lograr imágenes
parámetros, por lo que serán básicos
correctamente enfocadas y es el En función del resultado buscado,
para ajustar la profundidad y lograr
respeto de la distancia mínima de puede interesarnos utilizar una
112
imágenes en que salgan de tu cámara funciona perfectamente. que podremos aplicar a nuestras
suficientemente nítidos todos los fotos y obtener resultados en cuanto
elementos que desees. a nitidez mucho más atractivos.
Si quieres darle un toque más de
Si a una reducida profundidad de nitidez a tu imagen es aconsejable
campo le añades algún defecto de la que la pases por edición. Recuerda
lente o cuerpo de tipo back o front- que si has trabajado disparando tus
focus, puedes olvidarte de una foto fotos en formato RAW tendrás más
nítida, por lo que deberás tener muy información en el archivo y podrás
en cuenta no sólo usar una conseguir un nivel de detalle mayor.
profundidad correcta, sino también Existen diferentes métodos y técnicas
garantizar que el sistema de enfoque
113
¿Preparado para
Lograr Fotos Súper
Nítidas?
¿Estás preparado para mejorar tus
fotos un poco más y darles ese toque
de nitidez extra que siempre has
querido conseguir?
Ahora es tu turno. Ya sabes que para

aprender, por mucha teoría que te
den, necesitas practicar, y la
fotografía no es una excepción. Así
que sé paciente, y échale ganas. Te
aseguro que merecerá la pena.

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Introducción

Atrapa el ojo del espectador como pocos y es responsable, a

Conscientes de que la nitidez es uno de los atributos más

Aunque, es posible que el ansia por conseguir mayor nitidez

La Hiperfocal: Qué Es y Cuándo Usarla ................................ 19 Limpieza del Sensor ................................................................... 76

El Círculo de Confusión .............................................................26 Nitidez y Enfoque en el Procesado ............................................80

Técnicas de Enfoque y Configuración de la Cámara.............. 35 Mejorando el Enfoque en el Momento de la Edición........ 81

Configurando la Cámara ............................................................36 Método 1: Máscara de Enfoque (PS) ..................................... 84

Sistemas de Estabilización de Objetivos ............................... 51 Método 4: Estabilizador de Imagen (PS) .............................. 92

La conclusión parece bastante directa: disparos y evitar la trepidación

Ya hemos comprobado que mantener limpio el equipo puede

Ha llegado el momento de detenernos en una serie de

Nos estamos refiriendo a:

▪ El punto dulce del objetivo

▪ El círculo de confusión y su relación con la profundidad

¿Y eso por qué? Muy sencillo, porque se trata del área

el golpe. Pero, obviamente, te definición y reducción de aberraciones

En el mundo del padle, por ejemplo,

En el caso de los objetivos, esta zona

Concretamente, en el caso de las

situadas desde 1 o 2 pasos por encima Como ves, es un proceso bastante

Esta aplicación web te ofrece

El jugador de tenis no siempre quiere

en nuestras fotografías. Pero déjanos estas ondas se deforman, abriéndose

Sin embargo, si las palas del

Puede que estas explicaciones

En un principio podrías pensar que

▪ Una en el punto dulce del

▪ Una a f/16, el diafragma

▪ Y otra a f/22, el diafragma

¿Conoces su significado? ¿Sabes cómo calcularla? Si has

La distancia hiperfocal es un concepto complicado de

Seguramente ya tendrás claro el concepto de la profundidad

La profundidad de campo variará dependiendo de diversos

• La apertura del diafragma.

• La distancia al elemento enfocado.

Cuando hablamos de zonas enfocadas y desenfocadas es

Puede que así visto de manera abstracta suene un

Evidentemente, esta distancia va a cambiar dependiendo de

Si continuamos con el ejemplo,

Enfocando a 6 metros, vamos

Lo sé, lo más seguro es que te suene a A continuación os dejamos algunas

Como te comentaba antes, la

▪ Photopills: Esta app no solo sirve

Ya has visto que la hiperfocal es un

En este último caso, no es que

Como veíamos en el primer apartado,

Dicho esto, podemos describir el círculo de confusión como

De este modo, todos los planos comprendidos entre las dos

Sin embargo, volviendo al diagrama

Esta agudeza es la capacidad para, fija. concreta.

En cuanto al valor de agudeza, se Zeiss), hasta los 0,044 mm de

además de la distancia focal, la

Este cuarto parámetro es, bien el

En este esquema puedes ver la

...donde H es la distancia hiperfocal, F es la longitud focal

Además, también debemos tener en cuenta que, puesto que

Así, la hiperfocal que nos devuelva una aplicación estará

todos vemos igual de bien; el nivel de

Dicho ajuste no afecta tanto al Además, en el caso que el

Si además utilizas de punto de apoyo

error muy frecuente. Inclinarse hacia

Tener la espalda completamente recta