Periodismo Digital

Hanser Minaya

Cuestionario 6

1. Mencione 8 accesorios esenciales para toda cámara fotográfica?

Objetivos, debe hacerse con base en el tipo de sesión y dependiendo de lo que vas a
fotografiar. Para fotografía lejana y en movimiento, por ejemplo, deberás contar con un
buen telefoto.

Flash, muchos equipos cuentan con esta alternativa por default, pero tal vez requieras de
un flash más potente que puedes colocar a través de la tradicional zapata que todos los
equipos profesionales poseen. No está de más recordarte que la lo ideal es siempre
moderar el uso de esta herramienta creativa.

Trípode, este accesorio debe acompañarte en las sesiones de captura de paisajes y en

retratos, en exposiciones largas en alguna locación o en el ciclorama de un estudio
establecido.

Botón disparador, imagina que ya tienes el encuadre preciso y tu cámara está colocada
sobre el tripié… el mínimo movimiento arruinará tu imagen y ni siquiera puedes
disparar… para ello funciona un botón disparador, accesorio remoto que evita
movimientos.

Filtros, los filtros tienen también muchos usos distintos y cada uno permite inhibir
distintos rasgos propios de la luz natural, Los filtros permiten elimina los efectos de los
rayos del sol, los rayos UV, el brillo excesivo, la predominancia de alguna cromática en
especial, etcétera.

Exposímetro externo, para poder medir la luz precisa que se necesita en ciertas porciones
del encuadre a veces no basta con el exposímetro que contiene la cámara y se necesita de
un externo. Sobre todo cuando se realizan fotografías de estudio, este accesorio puede ser
de gran utilidad.

Batería extra, las cámaras réflex funcionan con baterías de muy diversos tipos y estas
permiten realizar las muy variadas funciones que hoy por hoy tienen estos equipos. Si no
quieres quedarte a la mitad de un trabajo creativo, carga siempre con una (o más) baterías
extras.
Tarjetas de memoria, al igual que con las baterías extras que debes cargar, el uso de una
o varias tarjetas de memoria garantizan que tu labor la puedas realizar sin limitaciones.
Imagina si tus archivos los guardas en formatos amplios como tiff o RAW… necesitarás
de mucho espacio de memoria.

2. Qué es la velocidad de obturación en fotografía?

Le velocidad de obturación, o tiempo de exposición, es uno de los tres pilares básicos de

la exposición fotográfica (junto con la apertura de diafragma y la sensibilidad ISO). Con
el control de este parámetro dejaremos pasar más o menos luz al sensor de nuestra cámara
con una clara implicación: congelar o no el movimiento.

3. Qué es la regla de los tercios en fotografía?

La regla de los tercios es uno de los fundamentos básicos de la composición en fotografía.

Según esta regla de composición fotográfica, si dividimos el encuadre vertical y

horizontalmente en 3 secciones iguales, deberíamos colocar los elementos importantes de
la imagen sobre las líneas o en las intersecciones de las líneas.

Ésta regla compositiva también engloba la regla o ley del horizonte, a través de la cuál
deberíamos colocar la línea del horizonte en el tercio inferior o superior de la imagen.

Usar la regla de los tercios es una forma muy simple y efectiva de encuadrar tu
composición, y hoy en día la mayoría de las cámaras digitales incluyen cuadrículas de
composición con la división de los tercios para componer imágenes.

4. Qué es la proporción aurea en fotografía?

La proporción áurea o espiral dorada es otra regla clásica de composición fotográfica que
puede ayudarte a mejorar tus habilidades de composición y encuadre.

Esta regla de composición sigue el también conocido como número áureo o número de
oro griego, que es simplemente una proporción de 1 a 1,618. Esta proporción se ha
utilizado desde la antigüedad y se aplica ampliamente no solo en fotografía sino también
en arquitectura y diseño.

En términos de composición fotográfica, al usar este número podemos ordenar los

elementos de una manera estética y agradable. Para ello, la forma más sencilla es utilizar
dos formas que sigan esta regla de composición, el rectángulo dorado y la espiral dorada,
y colocar el sujeto en el rizo de la propia espiral.

5. Qué es la profundidad de campo en fotografía?

La profundidad de campo, más que un concepto técnico, que lo es, es un instrumento

compositivo. Es la técnica al servicio de la creatividad. Utilizando ésta puedes componer
la imagen a tu antojo, borrar fondos molestos, centrar la atención en un único punto de la
imagen, lograr retratos espectaculares, o mostrar todo un paisaje de principio a fin. La
profundidad de campo te permite ser dueño de la imagen. Modificar la escena a tu gusto.

Al componer una fotografía con profundidad, crearás más tridimensionalidad y la ilusión

de volumen en tu imagen.

Son muchos los elementos compositivos que ayudan a crear profundidad como veremos
a continuación, lo importante es utilizarlos a tu favor para mejorar tu composición
fotográfica y evitar errores de composición como crear una imagen demasiada plana.

6. Qué es la simetría?

La simetría es uno de los elementos de composición fotográfica más fáciles para

principiantes y se puede aplicar a cualquier género.

La simetría en tus composiciones fotográficas es una de las mejores formas de distribuir

el peso visual dentro del encuadre.

7. Qué es la perspectiva?

La perspectiva es un elemento clave en el encuadre final de la imagen.

Cuando empezamos a hacer fotografía, lo normal es disparar a la altura de los ojos. Sin
embargo, al cambiar tu punto de vista aunque sea solo unos centímetros hacia arriba o
hacia abajo, puedes conseguir una perspectiva completamente diferente.

Uno de los mejores ejercicios de composición fotográfica para mejorar tus habilidades de
composición es visualizar. Antes de presionar el obturador e incluso colocar la cámara o
el trípode, debes fijarte en qué perspectiva parece más atractiva a la vista. Después, puedes
ver la perspectiva a través de la lente y componer tu imagen final.

8. Qué es la sobreexposición fotográfica?

La sobreexposición (dodging) es una excesiva exposición a la luz de un material
fotográfico.

Los negativos sobreexpuestos (en color o en blanco y negro) suelen carecer de contraste
y de detalle de las luces. Las diapositivas sobreexpuestas son muy transparentes y con
luces quemadas.

9. Qué es la subexposicion fotográfica?

Llamamos subexposición (burning), en fotografía, a la exposición a la luz insuficiente de

un material fotográfico.

Puede deberse a la colocación incorrecta del mando de sensibilidades, a un cálculo

incorrecto en situaciones difíciles de iluminación, a suciedad acumulada en el objetivo o
a la no compensación de un filtro denso.

Los negativos subexpuestos son muy transparentes y sin detalle, las copias planas y
carentes de densidad y las diapositivas muy oscuras.

10. Qué es el ISO?

La sensibilidad ISO es, junto con la apertura del diafragma y el tiempo de exposición,
uno de los tres elementos que definen la exposición en tus fotos, lo que se conoce como
el famoso triángulo de la exposición.

La sensibilidad ISO marca la cantidad de luz que necesita nuestra cámara para hacer una
fotografía. Este concepto, que viene arrastrado de la fotografía convencional, se mantiene
en la fotografía digital, aunque sus fundamentos son algo diferentes.

11. Qué es un Timelapse?

Un timelapse consiste en realizar fotografías de una misma escena durante un periodo de

tiempo, normalmente largo, para poder apreciar el movimiento de objetos que
aparentemente se encuentran estáticos, como las nubes, las estrellas, el Sol o la Luna.
También podemos utilizarlo para ver como se llena un estadio de espectadores o una
iglesia de invitados en una boda. Las posibilidades son infinitas y el resultado casi
siempre sorprendente

12. Qué es la velocidad B (Bulb) en fotografía?

Podemos mantener pulsado el botón de disparo todo el tiempo que queramos, y durante
este tiempo el obturador permanecerá abierto captando luz. Cuando soltemos, se cerrará
y nos mostrará la fotografía.

13. Qué es un lightpainting?

El lightpainting es una técnica fotográfica que como su propio nombre indica, consiste en
pintar con luz directamente en la fotografía. No se utiliza photoshop ni ningún programa
de retoque fotográfico.