LA GENERACIÓN DEL 27

I. LA GENERACIÓN DEL 27:

COHESIÓN GRUPAL Y NÓMINA DE AUTORES
 LA GENERACIÓN DEL 27
En la década de los años veinte surge un grupo de poetas unidos
por lazos de amistad que muestran intereses literarios y estéticos
afines.
Se trata de la Generación del 27 de la que forman parte:
 Federico García Lorca
 Rafael Alberti
 Vicente Aleixandre
 Jorge Guillén
 Pedro Salinas
 Gerardo Diego
 Luis Cernuda
 Dámaso Alonso
 Manuel Altolaguirre
 Emilio Prados
 LA GENERACIÓN DEL 27
 A la relación anterior se añaden a veces otros
poetas: Domenchina, Moreno Villa, Larrea,
Hinojosa, Garfias,…
 Los prosistas también mantienen relaciones con
el grupo: José Bergamín, Benjamín Jarnés,
Francisco Ayala, Max Aub, Corpus Barga, …
 Escritoras como Rosa Chacel, María Zambrano o
Teresa León compartieron gustos y aficiones.
 Miguel Hernández, más joven, ha sido
considerado epígono de la Generación del 27.
 Otros creadores como Dalí o Buñuel también
participaron de las mismas inquietudes de los
autores del 27.
 LAS SINSOMBRERO

Las Sinsombrero son María Zambrano, Concha Méndez, Maruja

Mallo, Marga Gil Roësset, Rosa Chacel, Josefina de la Torre,
Ernestina de Champourcín y María Teresa León.
 DALÍ Y BUÑUEL

La persistencia de la memoria (1931)

El gran masturbador (1929) Un perro andaluz (1929)

«GENERACIÓN DE LA AMISTAD»
 LA GENERACIÓN DEL 27
La fecha hace referencia a la conmemoración del tercer
centenario de la muerte de Góngora. Todos ellos dedicaron al
poeta cordobés ensayos, libros, ediciones críticas,…

Homenaje a Góngora en el Ateneo de Sevilla

 UNA GENERACIÓN LITERARIA
• Acontecimiento generacional: Homenaje a
Góngora en el Ateneo de Sevilla (1927)
• Fechas de nacimiento: entre 1891 y 1905.
• Formación intelectual semejante: universitarios.
• Comunidad personal: amistad.
• Experiencias de la generación: actos, revistas,…
• Maestros: Juan Ramón Jiménez y Ortega y Gasset
al principio.
• Lenguaje generacional: integran tradición y
vanguardia. Afinidad de gustos estéticos.
• Anquilosamiento de la vieja generación, la del
98.
LAS REVISTAS Y LA GENERACIÓN DEL 27

La publicación de diversas revistas fue vital para

la difusión de la poesía del 27.
LA RESIDENCIA DE ESTUDIANTES
La Residencia de Estudiantes se fundó en
Madrid en 1910 bajo las ideas de la
Institución Libre de Enseñanza. Fue un
importante centro de difusión de la cultura
europea.
Allí residieron Dalí, Buñuel, García Lorca,
Emilio Prados, Severo Ochoa,… Acudían
como visitantes Juan Ramón Jiménez,
Salinas, Guillén, Manuel de Falla, Alberti,…
Por este centro pasaron los intelectuales
españoles más prestigiosos y los pensadores
y artistas extranjeros más destacados:
Einstein, Marie Curie, Le Corbusier, Keynes,
Ravel, Valéry, H.G. Wells, Marinetti,..
LAS ANTOLOGÍAS DE GERARDO DIEGO
 MAESTROS MODERNOS (1):
JUAN RAMÓN JIMÉNEZ
• Fue el maestro a quien todos
deseaban parecerse, considerado
el creador por excelencia, el gran
renovador de la poesía española
del siglo XX.
• Al principio su vinculación con los
poetas del 27 fue estrecha: en la
Residencia de Estudiantes, en las
revistas literarias que fundó,…
• Influyó en el 27 tanto su concepto
de «poesía pura», como su gusto
por la poesía tradicional
(neopopularismo).
 MAESTROS MODERNOS (2):
RAMÓN GÓMEZ DE LA SERNA
Fue el impulsor del vanguardismo y maestro de los jóvenes poetas.
Es el creador de las
Greguería=metáfora + humor
greguerías, metáforas
ingeniosas que surgen
del choque casual entre Monólogo significa el mono que habla
el pensamiento y la solo.
realidad. La S es el anzuelo del abecedario.
El lápiz sólo escribe sombras de
palabras.
El bebé se saluda a sí mismo dando la
mano a su pie.
El rayo es una especie de sacacorchos
encolerizado.
El cocodrilo es un zapato desclavado.
MAESTROS MODERNOS (y 3):
JOSÉ ORTEGA Y GASSET
• A través de su Revista de
Occidente el filósofo dio a conocer
a los poetas del 27. La revista fue
también el órgano de difusión de
las últimas corrientes del
pensamiento europeo.
• Su obra La deshumanización del
arte (1925) influyó en la
caracterización del «arte nuevo»,
un arte que busca el puro goce
estético, que se dirige a las
minorías y que rompe totalmente
con el realismo y el Romanticismo.
 ESTÉTICA COMÚN: EL EQUILIBRIO
Aunque los poetas del 27 siguieron caminos personales diferentes,
presentan afinidades estéticas comunes. Todos ellos comparten la
voluntad de integrar la tradición y la vanguardia.
 Conjugan la tradición literaria y la renovación.
 Emplean formas métricas populares y cultas.
 Prestan atención a la poesía española y a la extranjera.
 Buscan la perfección formal de la poesía pura pero transmitiendo la
experiencia personal.
TEMAS
LENGUA POÉTICA Los poetas del 27 abordaron todos los temas,
En todos ellos hay una clara intención de haciendo especial hincapié en los clásicos de la
renovar el lenguaje poético. La búsqueda lírica: el amor, la muerte, el tiempo, el
de la belleza se va a realizar a través la destino,… Tampoco renunciaron a tratar
imagen, el recurso estilístico más asuntos de corte más social o político.
empleado. La imagen se nutre de las MÉTRICA
novedades vanguardistas (la greguería o También se aprecia su voluntad de emplear
la metáfora vanguardista) pero no olvida unas veces la versificación popular (coplas,
la tradición clásica de la metáfora (por romances,…), otras la clásica (sonetos,
ejemplo, la cultivada por Góngora). tercetos,…) y otras las formas más innovadoras
(el verso libre).
 LOS POETAS (1): Fue profesor universitario y un
PEDRO SALINAS intelectual defensor del
humanismo
(1891-1951) Para vivir no quiero
islas, palacios, torres.
¡Qué alegría más alta:
vivir en los pronombres!
Seguro azar
• Poesía pura Quítate ya los trajes,
las señas, los retratos;
Fábula y
signo • Influencias futuristas yo no te quiero así,
disfrazada de otra,
hija siempre de algo.
Te quiero pura, libre,
irreductible: tú.
Sé que cuando te llame
La voz a ti entre todas las gentes
del mundo,
debida • Poesía humanizada, sólo tú serás tú.
Y cuando me preguntes
Razón de amorosa quién es el que te llama,
el que te quiere suya,
amor enterraré los nombres,
los rótulos, la historia.
Iré rompiendo todo
El lo que encima me echaron
desde antes de nacer.
contemplado • Compromiso con la Y vuelto ya al anónimo
eterno del desnudo,
Todo más realidad de la piedra, del mundo,
te diré:
claro «Yo te quiero, soy yo».

La voz a ti debida (1933)

 LOS POETAS (2): Es el poeta puro por excelencia

JORGE GUILLÉN ¡Beato sillón! La casa

Corrobora su presencia
(1893-1984) Con la vaga intermitencia
De su invocación en masa
A la memoria. No pasa
Nada. Los ojos no ven,
Saben. El mundo está bien
• Poesía pura Hecho. El instante lo exalta
A marea, de tan alta,
• Canto de la vida y de la
Cántico naturaleza como obra bien
De tan alta, sin vaivén.

hecha. LAS DOCE EN EL RELOJ

Dije: ¡Todo ya pleno!

Un álamo vibró.
Las hojas plateadas
• Mantiene su fe en la vida pero Sonaron con amor.
descubre los errores y Los verdes eran grises,
Clamor defectos del mundo. El amor era sol.
Entonces, mediodía,
• Tono crítico. Un pájaro sumió
Su cantar en el viento
Con tal adoración
Que se sintió cantada
Bajo el viento la flor
Crecida entre las mieses,
Más altas. Era yo,
• Poemas dedicados a distintas Centro en aquel instante
Homenaje personalidades de la historia. De tanto alrededor,
Quien lo veía todo
Completo para un dios.
Dije: Todo, completo.
¡Las doce en el reloj!
 LOS POETAS (3): Es el autor de la Antología española
contemporánea 1915-1931
GERARDO DIEGO
ROMANCE DEL DUERO
(1896-1987) Río Duero, río Duero,
nadie a acompañarte baja,
nadie se detiene a oír
tu eterna estrofa de agua.

Imagen • Poesía vanguardista: Indiferente o cobarde

la ciudad vuelve la espalda.
ultraísta y creacionista. No quiere ver en tu espejo

Manual • Empleo de la imagen

su muralla desdentada.

Tú, viejo Duero, sonríes

de vanguardista y los entre tus barbas de plata,
moliendo con tus romances

espumas caligramas. las cosechas mal logradas.

Y entre los santos de piedra

y los álamos de magia
pasas llevando en tus ondas
palabras de amor, palabras.

Versos Quien pudiera como tú,

a la vez quieto y en marcha,
cantar siempre el mismo verso
humanos • Poesía tradicional. pero con distinta agua.

Río Duero, río Duero,

Alondra • Cultivo del soneto y el nadie a estar contigo baja,
ya nadie quiere atender
romance. tu eterna estrofa olvidada,
de sino los enamorados
verdad que preguntan por sus almas
y siembran en tus espumas
palabras de amor, palabras.
 LOS POETAS (4): Fue Premio Nobel de Literatura en 1977

VICENTE ALEIXANDRE UNIDAD EN ELLA

(1898-1984) Cuerpo feliz que fluye entre mis manos,

rostro amado donde contemplo el mundo,
donde graciosos pájaros se copian fugitivos,
volando a la región donde nada se olvida.

Espadas • Poesía Tu forma externa, diamante o rubí duro,

brillo de un sol que entre mis manos deslumbra,
como surrealista: verso cráter que me convoca con su música íntima,
con esa indescifrable llamada de tus dientes.
labios libre, imágenes Muero porque me arrojo, porque quiero morir,
porque quiero vivir en el fuego, porque este aire de fuera
La oníricas. no es mío, sino el caliente aliento
que si me acerco quema y dora mis labios desde un fondo.
destrucción • Ansia de fusión Deja, deja que mire, teñido del amor,
o el amor enrojecido el rostro por tu purpúrea vida,
con la naturaleza deja que mire el hondo clamor de tus entrañas
donde muero y renuncio a vivir para siempre.

Quiero amor o la muerte, quiero morir del todo,

quiero ser tú, tu sangre, esa lava rugiente
que regando encerrada bellos miembros extremos

Sombra del • Sirve de guía en la siente así los hermosos límites de la vida.

Este beso en tus labios como una lenta espina,

paraíso poesía de como un mar que voló hecho un espejo,
como el brillo de un ala,
Historia del posguerra: poesía es todavía unas manos, un repasar de tu crujiente pelo,
un crepitar de la luz vengadora,
corazón existencial y social luz o espada mortal que sobre mi cuello amenaza,
pero que nunca podrá destruir la unidad de este mundo.

La destrucción o el amor (1935)

 LOS POETAS (5): Resume en su trayectoria la
historia del grupo poético del 27
RAFAEL ALBERTI
LOS DOS ÁNGELES
(1902-1999) Ángel de luz, ardiendo,
¡oh, ven!, y con tu espada
incendia los abismos donde yace
mi subterráneo ángel de las nieblas.

¡Oh espadazo en las sombras!

Marinero • Poesía neopopularista: Chispas múltiples,
inspirada en los clavándose en mi cuerpo,

en tierra cancioneros tradicionales

en mis alas sin plumas,
en lo que nadie ve,
vida.

Me estas quemando vivo.

Vuela ya de mí, oscuro
Luzbel de las canteras sin auroras,
de los pozos sin agua,
Cal y • Poesía de inspiración de las simas
sin sueño,
ya carbón del espíritu,
canto gongorina y vanguardista sol, luna.

Me duelen los cabellos

y las ansias ¡Oh, quémame!
¡Más, más, sí, sí, más! ¡Quémame!

¡Quémalo, ángel de luz, custodio mío,

Sobre los • Poesía surrealista tú que andabas llorando por las nubes,
tú, sin mí, tú, por mí,
motivada por una grave ángel frío de polvo, ya sin gloria,
ángeles crisis personal volcado
en las tinieblas!
¡Quémalo, ángel de luz,
quémame y huye!
 LOS POETAS (5): NOCTURNO

RAFAEL ALBERTI Cuando tanto se sufre sin sueño y por la sangre

se escucha que transita solamente la rabia,
que en los tuétanos tiembla despabilado el odio
(1902-1999) y en las médulas arde continua la venganza,
las palabras entonces no sirven: son palabras.
Balas. Balas.
Manifiestos, artículos, comentarios, discursos,
humaredas perdidas, neblinas estampadas.
¡qué dolor de papeles que ha de barrer el viento,
• Poesía civil, qué tristeza de tinta que ha de borrar el agua!
El poeta Balas. Balas.
política, de Ahora sufro lo pobre, lo mezquino, lo triste,
en la lo desgraciado y muerto que tiene una garganta

calle ideología cuando desde el abismo de su idioma quisiera

gritar lo que no puede por imposible, y calla.

comunista Balas. Balas.

Siento esta noche heridas de muerte las palabras.

LO QUE DEJÉ POR TI

Dejé por ti mis bosques, mi perdida
arboleda, mis perros desvelados,
mis capitales años desterrados
hasta casi el invierno de la vida.
Retornos • Poesía en el Dejé un temblor, dejé una sacudida,
un resplandor de fuegos no apagados,
de lo exilio: nostalgia dejé mi sombra en los desesperados
ojos sangrantes de la despedida.

vivo de la patria Dejé palomas tristes junto a un río,

caballos sobre el sol de las arenas,
lejano perdida dejé de oler la mar, dejé de verte.

Dejé por ti todo lo que era mío.

Dame tú, Roma, a cambio de mis penas,
tanto como dejé para tenerte.
 LOS POETAS (6):
Reunió toda su obra bajo el
LUIS CERNUDA título de La realidad y el
deseo
(1902-1963)
DONDE HABITE EL OLVIDO

Donde habite el olvido,

Perfil de • Poesía pura: contemplación En los vastos jardines sin aurora;
Donde yo sólo sea
aire elegíaca del mundo Memoria de una piedra sepultada entre ortigas
Sobre la cual el viento escapa a sus insomnios.

Donde mi nombre deje

Al cuerpo que designa en brazos de los siglos,
Donde el deseo no exista.
Los placeres • Poesía surrealista:
En esa gran región donde el amor, ángel terrible,
reivindicación de la
prohibidos homosexualidad
No esconda como acero
En mi pecho su ala,
Sonriendo lleno de gracia aérea mientras crece
el tormento.

Donde Allí donde termine este afán que exige un dueño

a imagen suya,
habite el • Poesía neorromántica de Sometiendo a otra vida su vida,
Sin más horizonte que otros ojos frente a frente.
inspiración becqueriana
olvido Donde penas y dichas no sean más que nombres,
Cielo y tierra nativos en torno de un recuerdo;
Donde al fin quede libre sin saberlo yo mismo,
Desolación • Poesía en el exilio: poesía
Disuelto en niebla, ausencia,
Ausencia leve como carne de niño.
de la moral que exige la Allá, allá lejos;

quimera participación del lector Donde habite el olvido.

Donde habite el olvido (1934)

 LOS POETAS (y 7): Es considerado un genial
MIGUEL HERNÁNDEZ epígono de la Generación del
27
(1910-1942) Como el toro he nacido para el luto
y el dolor, como el toro estoy marcado
por un hierro infernal en el costado
y por varón en la ingle con un fruto.
Perito en • Poesía influida por Góngora:
Como el toro lo encuentra diminuto
lunas lengua culta todo mi corazón desmesurado,
y del rostro del beso enamorado,
como el toro a tu amor se lo disputo.

Como el toro me crezco en el castigo,

El rayo que • Poesía humanizada y de corte la lengua en corazón tengo bañada
y llevo al cuello un vendaval sonoro.
no cesa clásico (sonetos, elegía)
Como el toro te sigo y te persigo,
y dejas mi deseo en una espada,
como el toro burlado, como el toro.

Viento del • Poesía social y política de Tristes guerras

pueblo inspiración comunista si no es amor la empresa.
Tristes, tristes.

Tristes armas
si no son las palabras.
Cancionero y Tristes, tristes.
• Poesía escrita en la cárcel en
romancero la que vuelve a la intimidad Tristes hombres
de ausencias si no mueren de amores.
Tristes, tristes.
 II. LA «POÉTICA» DE LA
GENERACIÓN DEL 27: ENTRE
TRADICIÓN Y VANGUARDIA
 AFINIDADES ESTÉTICAS COMUNES
Según Fernando Lázaro Carreter, la estética de los poetas del 27 se define
por la tendencia al «equilibrio» o síntesis entre polos opuestos dentro de
un mismo autor:
 equilibrio entre lo intelectual y lo sentimental: la emoción tiende a ser
refrenada por el intelecto;
 equilibrio entre la pureza y la autenticidad humana: entre la poesía pura
y la poesía preocupada por los problemas del hombre (su poesía se irá
humanizando con el tiempo)
 equilibrio entre una concepción romántica del arte (que nace del
arrebato y la fuerza de la inspiración) y una concepción clásica (creada por
el esfuerzo riguroso que busca la perfección);
 equilibrio entre lo minoritario y lo mayoritario: alternan el hermetismo y
la claridad, con tendencia a buscar cada vez un público más amplio;
 equilibrio entre lo culto y lo popular: aman tanto la poesía de corte
clásico (la de los grandes autores) como toda la poesía nacida en el pueblo
(la recogida en los cancioneros y romanceros, el folclore andaluz,…)
 equilibrio entre lo universal y lo español: no desdeñan ninguna obra,
venga de donde venga;
 equilibrio entre la tradición y la renovación: son seguidores tanto de los
autores antiguos y clásicos como de todas las aportaciones vanguardistas.
 TRADICIÓN Y RENOVACIÓN
«Una generación tan innovadora no necesitó negar a
los antepasados remotos o próximos para afirmarse».
(Jorge Guillén)

 Amor por los clásicos: Manrique, Garcilaso, san

Juan de la Cruz, Quevedo, Góngora,…
 Veneración por las formas populares: el
Romancero, el Cancionero tradicional, …
 Influencia de Bécquer en los comienzos de casi
todos los poetas del 27.
 Admiración por los escritores de la generación
anterior: Rubén Darío, Unamuno, A. Machado.
 TRADICIÓN Y RENOVACIÓN
Reconocimiento del magisterio de Juan
Ramón Jiménez y Ramón Gómez de la Serna.
Seguidores de la «poesía pura» de Paul Valéry.
Influencia de las vanguardias: Ultraísmo,
Creacionismo, Surrealismo.
Admiradores de poetas como César Vallejo o
Pablo Neruda.
«Los poetas del 27 somos vanguardistas de la
tradición».
(Rafael Alberti)
 TRAYECTORIA POÉTICA COMÚN
• 1ª etapa (hasta 1927): Publican sus primeros libros.
Siguen el magisterio de Juan Ramón Jiménez. Cultivan:
Poesía pura
Poesía neopopularista
Poesía clasicista y gongorista
Poesía vanguardista
• 2ª etapa (1927-1939): publican libros importantes. Etapa
de consolidación del grupo. Se aprecia la influencia de
Pablo Neruda. Escriben:
Poesía surrealista
Poesía neorromántica
Poesía comprometida
• 3ª etapa: (después de la Guerra Civil): dispersión del
grupo.
 Primera etapa: POESÍA PURA
• Siguieron el magisterio de Juan Ramón
Jiménez y escribieron poesía pura, de
carácter abstracto y metafísico, de
gran densidad conceptual.
• En muchos de estos poemas se busca
un mundo perfecto en el que el poeta
alcance la plenitud y escape de la
muerte.
«Poesía pura es todo lo que permanece en un poema después
de haber eliminado todo aquello que no es poesía»
Jorge Guillén
 Primera etapa: POESÍA PURA
PERFECCIÓN
Queda curvo el firmamento,
Compacto azul, sobre el día.
Es el redondeamiento
Del esplendor: mediodía.
Todo es cúpula. Reposa,
Central sin querer, la rosa,
A un sol en cenit sujeta.
Y tanto se da el presente
Que el pie caminante siente
La integridad del planeta.
Jorge Guillén,
Cántico (1928)
¡Beato sillón! La casa
Corrobora su presencia
Con la vaga intermitencia
De su invocación en masa
A la memoria. No pasa
Nada. Los ojos no ven,
Saben. El mundo está bien
Hecho. El instante lo exalta
A marea, de tan alta,
De tan alta, sin vaivén.
Jorge Guillén,
Cántico (1928)
Primera etapa: POESÍA NEOPOPULARISTA
• Los poetas del 27 cultivan una lírica
de corte tradicional y popular, influida
por el Romancero y por las canciones
populares.
• La influencia se percibe en:
Los temas: el sentimiento amoroso
ligado a la naturaleza
La métrica: composiciones breves de
arte menor, rima asonante,
estribillos,…
El lenguaje: léxico sencillo,
repeticiones, diminutivos,…
 Primera etapa:
POESÍA NEOPOPULARISTA
Si mi voz muriera en tierra
llevadla al nivel del mar
y dejadla en la ribera.

Llevadla al nivel del mar

y nombradla capitana
de un blanco bajel de guerra.

¡Oh mi voz condecorada

con la insignia marinera:
sobre el corazón un ancla
y sobre el ancla una estrella
y sobre la estrella el viento
y sobre el viento la vela!
Rafael Alberti, Marinero en tierra
(1925)
Primera etapa: POESÍA CLASICISTA
Muchos de estos poetas volvieron a usar las
estrofas y poemas característicos del
Renacimiento y del Barroco, especialmente el
soneto, así como sus temas y su lenguaje.
Primera etapa: POESÍA CLASICISTA
EL CIPRÉS DE SILOS
Enhiesto surtidor de sombra y sueño
que acongojas el cielo con tu lanza.
Chorro que a las estrellas casi alcanza
devanado a sí mismo en loco empeño.
Mástil de soledad, prodigio isleño,
flecha de fe, saeta de esperanza.
Hoy llegó a ti, riberas del Arlanza,
peregrina al azar, mi alma sin dueño.
Cuando te vi señero, dulce, firme,
qué ansiedades sentí de diluirme
y ascender como tú, vuelto en cristales,
como tú, negra torre de arduos filos,
ejemplo de delirios verticales,
mudo ciprés en el fervor de Silos.
Gerardo Diego, Versos humanos,
(1925)
 Primera etapa: POESÍA GONGORISTA
• Muchos de los poetas del 27 se reunieron en
Sevilla en 1927 para homenajear a Luis de
Góngora en el tercer centenario de su muerte.
• Para estos poetas Góngora es el creador de un
nuevo lenguaje poético digno de ser imitado y
que busca ante todo la belleza formal.
• Los recursos estilísticos más empleados son:
 Hipérbatos violentos
 Brillantes metáforas
 Perífrasis
 Cultismos
Primera etapa: POESÍA VANGUARDISTA
• Los jóvenes poetas del 27 estuvieron
atentos a todas las propuestas que
llegaban de Europa e Hispanoamérica.
• El Futurismo, el Creacionismo y el
Ultraísmo influyeron de manera patente
en sus primeros poemas.

Del Futurismo toman prestados los temas: Pedro Salinas canta

a la bombilla eléctrica, la máquina de escribir o el radiador.
Gerardo Diego es uno de los máximos representantes del
Creacionismo y cultiva una imagen que no se basa en la
comparación entre dos realidades sino que se basa en una
relación arbitraria que el poeta «crea» entre ellas.
Del Ultraísmo toman las innovaciones tipográficas como los
caligramas y la metáfora vanguardista de múltiples sugerencias.
 Primera etapa: POESÍA VANGUARDISTA
Cronos GUITARRA
En el cubo sin fondo Habrá un silencio verde
van cayendo una a una todo hecho de guitarras destrenzadas
las gotas del péndulo
El péndulo es el pulso de la noche
Y los rosarios ruedan La guitarra es un pozo
extrayendo en sus norias con viento en vez de agua
corazones de madres y de novias
He buscado mis llantos
Villanos Me han robado COLUMPIO
Como en una bandeja petitoria
deposité mi frente
La luna colegiala
en camisón de dormir
apagó de un soplo los relojes
Y de mi corazón
una
a
una
van
cayendo
todas
las Gerardo Diego
hojas
Segunda etapa: POESÍA SURREALISTA
Fue la vanguardia que supuso una mayor renovación
RENOVACIÓN TEMÁTICA
• El Surrealismo aportó
nuevos temas a la literatura:
 El mundo de los sueños
 El subconsciente
 La imaginación
 El absurdo
 La fascinación por todo lo
que se rebelara contra la
tiranía de la razón y la lógica
LIBERACIÓN DEL LENGUAJE
• Los temas se acompañaron de
una total liberación del
lenguaje. Buscaba despertar en
el lector esos sentimientos
subconscientes a través de:
 Imágenes oníricas
 Metáforas insólitas
 Uniones inesperadas de
palabras
 Verso libre
 Segunda etapa:
POESÍA SURREALISTA
VUELTA DE PASEO
Asesinado por el cielo.
Entre las formas que van hacia la sierpe
y las formas que buscan el cristal,
dejaré crecer mis cabellos.
Con el árbol de muñones que no canta
y el niño con el blanco rostro de huevo.
Con los animalitos de cabeza rota
y el agua harapienta de los pies secos.
Con todo lo que tiene cansancio sordomudo
y mariposa ahogada en el tintero.
Tropezando con mi rostro distinto de cada día.
¡Asesinado por el cielo!
Federico García Lorca, Poeta en Nueva York
LA AURORA
La aurora de Nueva York tiene
cuatro columnas de cieno
y un huracán de negras palomas
que chapotean las aguas podridas.
La aurora de Nueva York gime
por las inmensas escaleras
buscando entre las aristas
nardos de angustia dibujada.
La aurora llega y nadie la recibe en su boca
porque allí no hay mañana ni esperanza posible.
A veces las monedas en enjambres furiosos
taladran y devoran abandonados niños.
Los primeros que salen comprenden con sus
huesos
que no habrá paraíso ni amores deshojados;
saben que van al cieno de números y leyes,
a los juegos sin arte, a sudores sin fruto.
La luz es sepultada por cadenas y ruidos
en impúdico reto de ciencia sin raíces.
Por los barrios hay gentes que vacilan insomnes
como recién salidas de un naufragio de sangre.
 Segunda etapa:
«UNA POESÍA SIN PUREZA» DE PABLO NERUDA
Así sea la poesía que buscamos, gastada como por un ácido por los
deberes de la mano, penetrada por el sudor y el humo, oliente a
orina y a azucena salpicada por las diversas profesiones que se
ejercen dentro y fuera de la ley. Una poesía impura como traje, como
un cuerpo, con manchas de nutrición, y actitudes vergonzosas, con
arrugas, observaciones, sueños, vigilia, profecías, declaraciones de
amor y de odio, bestias, sacudidas, idilios, creencias políticas,
negaciones, dudas, afirmaciones, impuestos.
Y no olvidemos nunca la melancolía, el gastado
sentimentalismo, perfectos frutos impuros de
maravillosa calidad olvidada, dejados atrás por el
frenético libresco: la luz de la luna, el cisne en el
anochecer, “corazón mío” son sin duda lo poético
elemental e imprescindible. Quien huye del mal gusto
cae en el hielo.
Segunda etapa: POESÍA NEORROMÁNTICA
A partir del RIMA LXVI
surrealismo los ¿De dónde vengo?... El más horrible y áspero
sentimientos de los senderos busca;
las huellas de unos pies ensangrentados
humanos y las sobre la roca dura;
emociones los despojos de un alma hecha jirones
íntimas volvieron en las zarzas agudas,
a ser te dirán el camino
protagonistas de que conduce a mi cuna.
¿Adónde voy? El más sombrío y triste
las poesías de los de los páramos cruza,
autores del 27 valle de eternas nieves y de eternas
entroncando así melancólicas brumas;
con el camino en donde esté una piedra solitaria
abierto por sin inscripción alguna,
donde habite el olvido,
Bécquer. allí estará mi tumba.
 Segunda etapa:
POESÍA NEORROMÁNTICA
Donde habite el olvido,
En los vastos jardines sin aurora;
Donde yo sólo sea
Memoria de una piedra sepultada entre ortigas
Sobre la cual el viento escapa a sus insomnios.
Donde mi nombre deje
Al cuerpo que designa en brazos de los siglos,
Donde el deseo no exista.
En esa gran región donde el amor, ángel terrible,
No esconda como acero
En mi pecho su ala,
Sonriendo lleno de gracia aérea mientras crece el tormento.
Allí donde termine este afán que exige un dueño a imagen suya,
Sometiendo a otra vida su vida,
Sin más horizonte que otros ojos frente a frente.
Donde penas y dichas no sean más que nombres,
Cielo y tierra nativos en torno de un recuerdo;
Donde al fin quede libre sin saberlo yo mismo,
Disuelto en niebla, ausencia,
Ausencia leve como carne de niño.
Allá, allá lejos;
Donde habite el olvido.
Luis Cernuda, Donde habite el olvido (1934)
Segunda etapa: POESÍA COMPROMETIDA
Al mismo tiempo de la poesía de corte
neorromántico, ante el conflictivo
panorama político y social, muchos
poetas optaron por cultivar una poesía
comprometida con el sufrimiento de
los más desfavorecidos y que
denunciaba de modo muy combativo
todo tipo de injusticia.

Vientos del pueblo me llevan,

vientos del pueblo me arrastran,
me esparcen el corazón
y me aventan la garganta […].

Miguel Hernández, Viento del pueblo (1937)

 LA GUERRA CIVIL: EL FIN DEL GRUPO
• El fin de la Guerra Civil supuso la dispersión y el
final del grupo.
• Federico García Lorca fue fusilado en 1936.
• Alberti, Salinas, Cernuda, Altolaguirre, Prados y
muchos más fueron al exilio. El recuerdo de la
patria perdida será una constante en todos.
• Miguel Hernández murió en la cárcel en 1942.
• Gerardo Diego, Vicente Aleixandre y Dámaso
Alonso se quedan en España. Las obras de estos
dos últimos sirven de «puente» con los jóvenes
poetas, marcados por la temática existencial.
 POESÍA EXISTENCIAL
INSOMNIO
Madrid es una ciudad de más de un millón de cadáveres (según las últimas
estadísticas).
A veces en la noche yo me revuelvo y me incorporo en este nicho en el que
hace 45 años que me pudro,
y paso largas horas oyendo gemir al huracán, o ladrar los perros, o fluir
blandamente la luz de la luna.
Y paso largas horas gimiendo como el huracán, ladrando como un perro
enfurecido, fluyendo como la leche de la ubre caliente de una gran vaca
amarilla.
Y paso largas horas preguntándole a Dios, preguntándole por qué se pudre
lentamente mi alma,
por qué se pudren más de un millón de cadáveres en esta ciudad de
Madrid,
por qué mil millones de cadáveres se pudren lentamente en el mundo.
Dime, ¿qué huerto quieres abonar con nuestra podredumbre?
¿Temes que se te sequen los grandes rosales del día,
las tristes azucenas letales de tus noches?

Dámaso Alonso, Hijos de la ira (1944)

POESÍA EN EL EXILIO
LO QUE DEJÉ POR TI
Dejé por ti mis bosques, mi perdida
arboleda, mis perros desvelados,
mis capitales años desterrados
hasta casi el invierno de la vida.
Dejé un temblor, dejé una sacudida,
un resplandor de fuegos no apagados,
dejé mi sombra en los desesperados
ojos sangrantes de la despedida.
Dejé palomas tristes junto a un río,
caballos sobre el sol de las arenas,
dejé de oler la mar, dejé de verte.
Dejé por ti todo lo que era mío.
Dame tú, Roma, a cambio de mis penas,
tanto como dejé para tenerte.

Rafael Alberti,
Roma, peligro para caminantes (1968)