UNIVERSIDAD PRIVADA FRANZ TAMAYO

FACULTAD DE DISEÑO Y TECNOLOGÍAS CROSSMEDIA

CARRERA DE DISEÑO GRÁFICO

PRODUCCIÓN VISUAL

Docente:

Mgr. Raquel Rivera Safadi

Materia:

Taller de Reflexión Artística

Paralelo:

Integrantes:

Christian Ariel Bosque Ledezma

Juan Carlos Delgadillo Rivera

Mayerly Denise Medrano Alanoca

Sebastian Alessandro Accinelli Morales

La Paz – Bolivia 10 de septiembre de 2022

DESARROLLO
Título de la obra: “El riesgo del cambio”
Formato: Vertical
Soporte: Cartulina
Composición: Por color
Forma: Abstracta
Espacio: Ilusión de profundidad
Función del lenguaje que utiliza: Poético

PROCESO
Los materiales que se utilizaron para esta producción visual fueron varios. Entre ellos estuvieron
el grafito acompañado de un difumino, crayones y témperas.
DESICIONES FORMALES
Para la realización de este trabajo, decidimos basarnos en las siguientes obras de nuestros
integrantes:
1.

Tomar a Superman como personaje fue uno de los motivos fundamentales para la
ejecución de esta nueva obra. El kryptoniano pertenece a una raza ficticia de
extraterrestres humanoides provenientes del planeta Krypton dentro del universo de DC
Cómics. Se lo conoce por ser un superhéroe del planeta tierra cuyo fin es ponerse al
servicio del bien que se enfoca en crear en lugar de destruir, salvar en lugar de condenar,
servir en lugar de dominar; llevando así un mensaje de esperanza a la humanidad entera.
2.
 3.

Cabe destacar que, como concepto principal, seleccionamos la obra “El Grito”, realizada por
Edvard Munch e inspiración de una de las obras individuales.
Entre los elementos que tomamos de cada obra, determinamos utilizar a Superman, parte de la
primera obra.
El rostro combinado con el personaje de Munch, fue combinado con el personaje con venda
hecho por otro de nuestros compañeros.
Por último, la selección del paisaje que tomó montañas de la composición del tercer trabajo.
DESICIONES SIMBÓLICAS
La obra original de Edvard Munch tiene lugar a distintos tipos de interpretaciones. Se dice que
Edvard un día estaba paseando por la ciudad y de repente sintió que el cielo se caía, el
anaranjado del atardecer lo vió como si se tornara de un rojo sangre y se sintió como si todo a su
alrededor estuciera en constante ruido, algo que le ocasionó ese sentimiento de grito por el miedo
que pasaba.
El significado de la obra como tal se remonta a que, el miedo que sintió en aquel entonces
Munch no es un signo de locura como muchos aseveran, sino más bien sinónimo de que todos
sentimos esa carga desde dentro, un tipo de ansiedad profunda que carga con todas nuestras
emociones y nos hace sentir de manera melancólica, hasta incluso temerosa, debido a todas las
inquietudes y problemas que pueden surgir de nosotros día con día. Entendemos de ello que es
en momentos así que creemos no ser suficientes y no percibimos el panorama con claridad, por
esta misa razón fusionamos el elemento de la venda alrededor de los ojos del personaje. Si bien
los ojos pueden ser la ventana del alma, también son los que forjan nuestra visión con que
observamos el mundo en que nos desenvolvemos y nos rodea.
También se habla de la valentía que podemos tener como seres humanos al enfrentar nuestros
miedos, inquietudes o pesadillas más profundas, muestra que todos, al igual que Superman,
podemos creer en hacer de nuestro mundo un lugar mejor y así proporcionarle color a nuestra
vida.

• Grafito. – Éste se usó para reflejar las zonas oscuras caracterizadas por ser carentes de
sentido y emoción, reflejando el alma y propósito que lleva el primer personaje retratado
como el dibujo de Edvard Munch.
• Crayones. – Se hizo a Superman con crayones debido a que el superhéroe es como un
niño. Piensa con positivismo, que siempre hay una solución a todo y trata
• Témperas. – El paisaje se realizó con témperas ya que se quiso reflejar un paisaje más
colorido, dotado de continuidad y movimiento que caracteriza una vida plena.