EL DISEÑO DE LA BAUHAUS

ESTUDIANTES
BEATRIZ BOLAÑO
GLORIA KARINA VILLAMIZAR

DOCENTE
ROSARIO COCHERO

FACULTAD DE ARQUITECTURA ARTE Y DISEÑO

PROGRAMA DE DISEÑO DE MODAS
UNIVERSIDAD AUTONOMA DEL CARIBE
2022
 EL DISEÑO DE LAS BAUHAUS

La escuela Bauhaus fue fundada 1918 por Walter Gropius en la ciudad

de Weimar, Alemania, con la idea de crear una obra de arte total en la que todas
las artes serían reunidas. El estilo Bauhaus se convirtió en una de las corrientes
más influyentes en la arquitectura modernista y el diseño moderno. La Bauhaus
tuvo una profunda influencia, en el modo en que se enseñaba el arte y la
artesanía, la naturaleza del diseño de los objetos, buscaban el origen del lenguaje
visual a través del análisis y el realce de las formas geométricas básicas, colores
puros, el uso racionalista de la tipografía y la abstracción, todo esto a través del
realce de espacios reticulados. Esta escuela, sentó las bases normativas y
patrones de lo que hoy conocemos como diseño industrial y gráfico; puede decirse
que antes de la existencia de la Bauhaus estas dos profesiones no existían tal cual
y fueron concebidas dentro de esta escuela.

Las principales características del diseño gráfico de la Bauhaus son los impresos
sin adornos, la articulación y acentuación de páginas con símbolos distintos o de
elementos tipográficos destacados en colores planos, y la información directa, sin
adornos, en una combinación de texto y fotografía, para la cual el nombre
“Tipofoto” fue creado. Tipografía es la comunicación compuesta con tipos,
fotografía es la representación visual de lo que puede ser capturado ópticamente,
“tipofoto” es la representación visual más exacta de la comunicación.

En la Bauhaus se busca la sistematización tipográfica. Importa enfatizar la

claridad, pues la legibilidad debe quedar por encima de la estética. En la primera
etapa de la Bauhaus como escuela, de 1919 hasta el 23, predomina la vanguardia
alemana expresionista, a partir de 1923 por el Neoplasticismo holandés y el
Constructivismo ruso. En esta etapa el húngaro Laszlo Moholy Nagy, busca
superar lo pictórico del expresionismo por el énfasis en la experiencia de lo
sistemático y el uso de los materiales y objetos seriados de posible uso industrial.

En esta época Herbert Bayer, que estudió en la escuela durante 4 años, fue el
publicista más destacado de la Bauhaus y Gropius lo nombró director de impresión
y publicidad. En 1925, siguiendo el principio de eliminar lo superfluo y dejar lo
esencial, diseñó un estilo tipográfico en donde eliminó las mayúsculas y las
serifas, creando una fuente geométrica, universal, cuya versión digital recibe el
nombre Architype Bayer. Con estos principios se estableció un nuevo estilo
tipográfico y los fundamentos de la Nueva Tipografía.

Profesores como Josef Albers, Moholy-Nagy, Herbert Bayer y Joost Schmidt

desarrollaron la idea de una “nueva tipografía”, tanto en lo referente al diseño de
las letras (con referencias al “mono alphabet” previsto por Porstmann como en el
caso de la Universal de Bayer) como el de la comunicación gráfica a través de
material impreso.
 DOCUMENTAL DE LA BAUHAUS
En 2019 la Bauhaus, la escuela de arte más famosa de la historia alemana,
celebra su centenario. El documental MUNDO bauhaus recopila impresiones de
arquitectos, artistas, urbanistas, personas implicadas en proyectos o visionarios.
La primera parte de MUNDO bauhaus, "El Código", explora las claves del éxito
histórico de la Bauhaus. La búsqueda del "canon arquitectónico global" lleva a la
autora hasta Japón. El cierre forzoso de la escuela en el Berlín de 1933, marca,
paradójicamente, el inicio de la posterior difusión mundial de la Bauhaus.
Las ideas y propuestas sobre la sociedad y el diseño de la Bauhaus siguen siendo
instrumentos válidos para responder a los desafíos actuales. Arquitectura, pintura,
tipografía, diseño, danza, pedagogía...la formación en la Bauhaus tenía un
carácter holístico. Marcó la ruptura con el pasado y planteó una redefinición radical
del diseño. El prestigio del fundador de la Bauhaus, Walter Gropius, permitió atraer
a la escuela a otros reconocidos artistas de la época: Hannes Meyer, Mies van der
Rohe, Lyonel Feininger, Oskar Schlemmer, Wassily Kandinsky, Paul Klee, László
Moholy-Nagy, Anni Albers, Josef Albers, Gunta Stölzl y muchos más. Hoy, la
Bauhaus está considerada la cuna de la arquitectura moderna y se asocia a
propuestas diáfanas, racionales, atrevidas y funcionales.
La Escuela de la Bauhaus nació en 1919 en Weimar, se mudó en 1925 a Dessau
y en 1933 se vio obligada a cerrar en Berlín por la presión de los nazis. Tuvo una
agitada existencia de apenas 14 años. El cierre de la institución lanzó al exilio a
profesores y alumnos de la Bauhaus. Sus ideas se esparcieron por todo el mundo.
Para el documental MUNDObauhaus (dividido en tres partes: El Código, El Efecto,
La Utopía), la autora Lydia Ranke buscó huellas de la Bauhaus en todo el mundo.
Además de los escenarios clásicos de Weimar, Dessau y Berlín, el equipo de
filmación recaló en Tokio, Amán, Tel Aviv, Nueva York, Chicago, Medellín y
Ciudad de México. A lo largo del documental se da la palabra a figuras
reconocidas como Norman Foster, la arquitecta mexicana Tatiana Bilbao o el
crítico neozelandés Mark Wigley, así como a artistas emergentes como el
diseñador londinense de muebles, Yinka Ilori, y la creadora de moda de Berlín
Kasia Kucharska. Imágenes de archivo sobre la historia y filosofía de la Bauhaus
muestran los paralelismos entre aquella época y el presente.