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L.B.E Altamira
Depto. Lenguaje
Panguipulli
Otras miradas
En El sueño del caballero, el ángel, de
delicada y grácil hermosura femenina,
sostiene una filacteria mientras
contempla al joven caballero que,
elegantemente vestido, reclinado
sobre la mano izquierda y con la mano
derecha en relajado abandono,
duerme plácidamente sentado ante
una mesa en la cual se ven apilados múltiples objetos: un reloj, un globo terráqueo, una corona, un
cetro, una tiara, una coraza, un estandarte, un cofre de carey con joyas, monedas, naipes, una careta,
una miniatura con un retrato femenino, una partitura de música, un ramillete de flores y una calavera
sobre un libro abierto. Todos estos objetos encierran una significación, son símbolos de lo pasajero y
las distracciones efímeras, de lo transitorio y lo fugaz. La inscripción de la filacteria que, extendida,
sostiene el ángel, no puede ser más rica y profunda. En el medio de ella hay un arco tensado con una
lacónica flecha con un sol detrás y el rótulo latino “Aeterna pungit cito volat et occidit” que, traducido,
quiere decir “Eternamente hiere, rápidamente vuela y mata». Indudablemente, de todas las saetas
lanzadas al aire hay muchas que hieren, pero hay una que acaba matando.
1.- Lee el comentario sobre la pintura. ¿Qué piensas que quiso comunicar Antonio de Pereda con su
cuadro?
2.- ¿Cómo interpretas el mensaje que despliega el ángel? ¿A qué está llamando?
[…] La calavera convierte al cuadro en una vanitas que sirve al espectador para reflexionar sobre lo
efímero de las glorias terrenales. Murillo ofrece una imagen nítida y certera en el formidable retrato de
su amigo, reduciendo los elementos retóricos de la obra a solo dos: la calavera, que califica al modelo
desde un punto de vista moral e intelectual, y su rostro, de gran viveza, que se convierte en el centro
expresivo de toda la pintura.
Portús, J. (2001). Nicolás Omazur de Bartolomé Murillo. En Guía de la pintura barroca española. Madrid: Museo del Prado.
En la pintura del Barroco surgió un género conocido como vanitas (vanidad, en latín), en el que se
representaba lo breve y frágil de la vida a través de objetos con carácter simbólico.
1.- ¿Qué mensaje te comunica esta pintura de Murillo? Considera la información que aporta el comentario y lo
que tú interpretas del cuadro.
2.- ¿Cuál crees que fue la intención de Antonio de Pereda y de Bartolomé Murillo al representar,
respectivamente, a un caballero y a un comerciante mediante el género vanitas?
3.- ¿Por qué piensas que surge el género vanitas? ¿Qué preocupación humana refleja?
4.- ¿Estás de acuerdo con que la vida es “breve y frágil”? ¿Es un tema que te preocupa?, ¿por qué? Escribe tus
ideas respecto al tema.
lucido: que llama la atención por su belleza. / lozano: vigoroso, de aspecto saludable y juvenil. / vano: ilusorio, aparente, irreal.
desvanecido: evaporado, deshecho. /dilatar: aplazar, retrasar
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1. ¿Qué ideas se expresan en cada estrofa del poema? Completa el siguiente esquema:
Estrofa 1: Estrofa 2:
Estrofa 3: Estrofa 4:
4. ¿Por qué el poeta habrá elegido una rosa para hablar de la vida y la muerte?
5. ¿Cómo calificarías el tono del hablante lírico: pesimista, optimista, crítico? Fundamenta con un fragmento del
poema.
6. ¿Qué relación puedes establecer entre el poema leído y las pinturas observadas? Escribe tus ideas.
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