Creación Sonora - Proyecto Integrador

Docente: Jorge Haro

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“ SUMA ”

Artes Multimediales
Marcel Márquez 0108223
Ramón de Oromí 0104299
Victoria Young 0104161

detalle de P/A uno

 “SUMAS ” o Dinamic Screen . RGB Crew

Porque Rojo
Porque Verde
Porque Azul

QUE PIENSAS?

Recordé que los televisores antiguos no emitían

color sino un montón de puntos rojos, azules y
verdes que al combinarlos hacían la señal y de
hay emprende travesía…me inspiro la física al
descubrir como ella afecta al sonido como un
truco de magia y ver las relaciones que haya con
el sonido, como mismo la imagen podía
sementare así tal cual el sonido……Me apasiono
ver que cada pixel de las pantallas que tenemos
hoy día, sintetiza un color graduando la
luminosidad de sus 3 subpixeles y la coincidencia
de ser tres personas en este proyecto me hizo
sonreír…

Marcel Márquez

detalle de P/A uno 3

 “SUMAS ” o Dinamic Screen . RGB Crew

“SUMA ” o Dinamic Screen

RGB Crew
Sinopsis de proyecto

Proyecto audiovisual donde la luz descompone la imagen en rojo,

verde y azul según el funcionamiento de las pantallas o la emisión de
1
luz. Exploramos el sincronismo entre imagen y sonido donde de forma
abstracta se descompone lo visual en los colores, rojo, verde y azul en
relación a un sonido especifico que están en un tono o función
especifica que por si solos no son mas que un matiz en toda la gama de
un cuadro. Tres fragmentos o solos sonoros - visuales separados ,
aislados hasta sumarlos, superponerlos creando un momento climax al
final que integra las tres primeras partes de forma armonisa, donde cada
parte independiente hace resaltar la de sus pares. la condición 2
performatica o actitud en esta pieza es un discurso similar o metafórico
al comportamiento d trabajo en equipo donde una sola persona seria
Versión Uno de SUMA. P/A 1 de 6
como un solo color o tonalidad y la integración del grupo es lo que
Audiovisual
causaría el visionage propiamente dicho de un proyecto integrador. de Duración 1 minuto
Dimensiones 1920 X480
un mismo tono por cada integrante y donde solos e alcanza un Ritmo Codex . MOV DXV3
Audio. Wav
fluido al sumarse todas y al completar cada genial postura en un
1 primeros 15 segundos.2 del
conjunto como metáfora posible el hecho mismo de sumar. segundo 15 al 30. 3 del segundo
30 al 45
3
5
Sinopsis de proyecto “SUMAS ” o Dinamic Screen . RGB Crew

Acanzán solo su armonía al sumarse todos los valores en una misma

estructura de la composición audiovisual. SUMA o “Dinamic Screen” por
RGB Crew es un proyecto audiovisual que explora el sincronismo entre
imagen y sonido donde la de forma abstracta se descomponen la
imagen o formas en manera en una suerte de representación sonora en
los colores, rojo, verde y azul en relación a un sonido especifico. Una
suerte de observar lo que se escucha y escuchar lo que se ve.

Alcanzan solo su armonía al sumarse todos los valores en una misma

estructuro de la composición audiovisual. Alcanza un Ritmo fluido al
sumarse todas y al completar cada genial postura en un conjunto

como metáfora posible el hecho mismo de sumar.

*del segundo 45 al minuto estética Glitch Art

-

7
Sinopsis de proyecto / Estructura “SUMAS ” o Dinamic Screen . RGB Crew

Me gustan las cosas aburridas, Andy Warhol

Quince minutos de fama es la publicidad o celebridad que en los medios de

comunicación masiva recibe una persona o un acontecimiento. Esta
expresión se le acredita generalmente a Andy Warhol, y yo digo que para
que quieres tanto tiempo si 15 segundos son una eternidad cuando
estamos en foco a un sonido.

La estructura, el ritmo la forma en que esta pieza hace progresión

calcualdamente forma parte de su discurso conceptual. asumir 15 segundos
en tres partes y unirse en otros 15 segundo para justamente acotarle a un
minuto es en si mismo otra de las formas en las que propongo presentar
una metáfora posible. El minuto audiovisual , de esta pieza, la primera de
una serie, se divide en 4 partes iguales, en quince segundos ( 15’’ ) para de
3 a 5 imágenes con tratamiento de cada color especifico dando la
posibilidad de entre su uso por 5 o 3 segundos de uso que serian en su
suma los 15 segundos de interpretación y en los últimos 15’’ todos los La elección del sonido y la imagen fue entre causal y casual. se puso el
sonido pre-relalisado y la imagen pre-editada en un loop encima de otro dentro
colores y sonidos se fusionan creando una melodía. El uso de un timbre y
de un mismo software donde al accionar un componente ambos se iniciaban
visual especifico, percusión, bajo, melodía asignado a una frecuencia de
color es otra evidencia conceptual que nos presenta una alineación con lo en un sincronismo perfecto, y armónico relacionando sus parámetros a

visual con si fuera un visualizado de espectros sonoros. Al final confluyen números enteros, para hacer variar sus variaciones en X, Y o Z como variables

todos los timbres que presentan oscilaciones audiovisuales simultáneas. visualisadoras del ritmo audiovisual

9
 Sinopsis de proyecto / Presentación “SUMAS ” o Dinamic Screen . RGB Crew

Las obras presentadas abarcan tres formas de ser presentadas, la primera

es la presentación del contenido audiovisual, un video arte tradicional de

animación y sincronismo audiovisual. La segunda forma es representar

esta pieza en una actuación en un escenario frente a un publico real,

descomponiendo en escala cada segundo trasformado en 1 minuto. La

tercera manera de presentar y exigir la pieza es un registro audiovisual de

la segunda variente, le performance audiovisual, reajustando la escala de

su duración donde reescalamos cada minuto de nuevo en relaciona un

segundo. Estas variaciones forman parte de la estructura , los conceptos y

los parámetros de desarrollo de las piezas y su presentación.

SESIONES EN VIVO (Live Cinema) DE SAMPLES DE MUSICA Y VIDEO

QUE MEZCLAN SUS MATICES DE RANGO DINÁMICO Y FRECUENCIA

DESCOMPONIENDO Y COMPONIENDO RGB ASUMIENDO EL ERROR

Y EL GLITCH COMO ESTÈTICA.

-
11 detalle de P/A dos
Sinopsis de proyecto / Referencias estéticas Marquez, Marcel. aka MINImaxVJ “SUMAS ” o Dinamic Screen . RGB Crew

Una exploración de la percepción humana a través del

Este proyecto experimenta con ilusión y percepción en varios compromiso, la distorsión y la disolución, »Fragments of RGB«
ilustra la interacción sensible entre la persona y la imagen. Este
enfoque único de la conciencia alienta al espectador a cuestionar
niveles. La pantalla LED clásica como medio se simuló y se las materialidades percibidas.

desintegró mediante la creación de una óptica similar a un Onformative. 2011 Interactive installation. Leds screen

píxel utilizando una proyección simple en lugar de que toda la

imagen esté compuesta de puntos de luz individuales. Si uno

examina la idea de la percepción más de cerca, especialmente

la percepción individual, que difiere de un individuo a otro,

entonces surge una segunda consideración con respecto a los

"fragmentos de RGB".

Créditos: Onformativo - Julia Laub y Cedric Kiefer

Fragments of RGB. (n.d.). Retrieved from https://onformative.com/work/fragments-of-rgb.

13
 Sinopsis de proyecto / Referencias estéticas Marquez, Marcel. aka MINImaxVJ “SUMAS ” o Dinamic Screen . RGB Crew

RGB es un trabajo sobre la exploración de la "profundidad de la superficie".

Los diseños RGB crean superficies que mutan e interactúan con diferentes
estímulos cromáticos. El RGB de Carnovsky es un proyecto en curso que
experimenta con la interacción entre los colores impresos y los claros. Las
imágenes resultantes son inesperadas y desorientadoras. Los colores se
mezclan, las líneas y las formas se entrelazan y se vuelven oníricas y no
completamente claras. A través de un filtro de color (un material claro o
transparente) es posible ver claramente las capas en las que se compone la
imagen. Los colores del filtro son rojo, verde y azul, cada uno de ellos sirve
para revelar una de las tres capas. La primera instalación de RGB se mostró
durante la Milan Design Week 2010 en la sala de exposiciones J&V

:::::: carnovsky :::::: (n.d.). Retrieved from https://www.carnovsky.com/RGB.htm.

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 Sinopsis de proyecto / Referencias estéticas
"El parlamento de las posibilidades", 2016–17. Suspendido del techo de un
espacio oscuro de la galería, un anillo prismático con un panel de vidrio de
filtro de efecto de color en su centro gira lentamente dentro de un haz de
luz proyectado por un foco enfocado. Cuando el anillo gira, proyecta
círculos y arcos de luz que se mueven a lo largo de las paredes,
escaneando el espacio. Algunos de estos son tonos individuales, mientras
que otros muestran la gama completa de colores en el espectro visible.
Debido a las propiedades del vidrio de filtro de efecto de color, la luz
reflejada aparece azul mientras que la luz que pasa a través del vidrio es
amarilla.
Your museum primer • Artwork • Studio Olafur Eliasson. (n.d.). Retrieved from https://
olafureliasson.net/archive/artwork/WEK108815/your-museum-primer#slideshow.
Marquez, Marcel. aka MINImaxVJ “SUMAS ” o Dinamic Screen . RGB Crew
Olivia Jack es una programadora y artista que trabaja frecuentemente con
software de código abierto e interfaces experimentales. Sus intereses de
investigación incluyen representaciones algorítmicas de incertidumbre y
caos, trabajo en red entre pares y codificación en vivo como una forma de
entrar en un diálogo continuo o bucle de retroalimentación entre ella y su
computadora. Es la desarrolladora de Hydra, una plataforma para codificar
imágenes en vivo inspirada en la síntesis de video analógico. Utilizá Hydra
para desarrollar una serie de exploraciones basadas en la web de aspectos
específicos de imágenes en vivo en Internet, que incluyen:
retroalimentación de video, dinámica no lineal, codificación en vivo y
telepresencia.
olivia jack. (n.d.). Retrieved from https://ojack.github.io/.
17
Sinopsis de proyecto / Referencias sonoras Marquez, Marcel. aka MINImaxVJ “SUMAS ” o Dinamic Screen . RGB Crew

Una representación visual directa de la música, a través de formas y

color, respuestas cronometradas, formas o colores vinculados a un

Referente e inspiración sonido particular, o de otra manera, es una de las formas más

simples de acercarse a A / V, y un equipo que ha utilizado este

método regularmente es Raster-Noton . Cada uno de los tres

fundadores, Carsten Nicolai / Alva noto, Olaf Bender / Byetone y

Frank Bretschneider, crea sus propios elementos visuales, y aunque

cada uno tiene su propio estilo, tienden a compartir un lenguaje de

Contexto Socio-Cultural diseño geométrico común, que casi siempre se sincroniza con la

música.

SC3 Supercollider, como novedad y nueva herramienta

SuperCollider. (n.d.). Code of conduct. Retrieved from https://
supercollider.github.io/community/code-of-conduct.

A babbling brook by James McCartney 2007.

Antecedente directo
{% highlight javascript %} { ({RHPF.ar(OnePole.ar(BrownNoise.ar, 0.99), LPF.ar(BrownNoise.ar,
14)
• 400 + 500, 0.03, 0.003)}!2)
• ({RHPF.ar(OnePole.ar(BrownNoise.ar, 0.99), LPF.ar(BrownNoise.ar, 20)
• 800 + 1000, 0.03, 0.005)}!2) }.play {% endhighlight %}
•

19
Workspace. Workflow. Pre-Producción, producción y post-producción “SUMAS ” o Dinamic Screen . RGB Crew

versión 1 *Adobe premiere para post producción

La elección del sonido y la imagen fue entre causal y casual. Se puso el

sonido pre-relalisado y la imagen pre-editada en un loop encima de otro

dentro de un mismo software donde al accionar un componente ambos se

iniciaban en un sincronismo perfecto, y armónico relacionando sus

parámetros a números enteros, para hacer variar sus variaciones en X, Y o

Z como variables visualisadoras del ritmo audiovisual

20
Workspace. Workflow. Pre-Producción, producción y post-producción “SUMAS ” o Dinamic Screen . RGB Crew

1ra versión 2da versión

Concepto / Concepto /
Vicky 15 seg Ramon 15 seg Marcel 15 seg Todes 15 seg NECESIDADES 22-10 23-10 24-10 25-10 NECESIDADES SEMANAS
FECHA FECHA 1

Pre- producción Pre- producción Búsqueda de edición de Animación AFX

formato
internet

de Imágenes y .wav 24 beats

laptop
1
de Imágenes y 2-10 2-10 2-10 4-10 Libre sonido sonido LOOPS
sonido .mov codec dxv3 premier , after
sonido effect
Produccion Creación de
Produccion Visual Ensayo 2
8-10 8-10 8-10 11-10 Libre Visual y sonido. proyecto Arena
y sonido.
Post-produccion Grabación en
Post-produccion y y Sincro Imagen- 3
Arena
Sincro Imagen- 16-10 16-10 16-10 18-10 Software edición Sonido
Sonido Puesta en
Performance
escena en Night 4
Trajes ROJO, audiovisual
Performance Club
22-10 Cabrera 22-10 Cabrera 22-10 Cabrera 22-10 Cabrera AZUL, VERDE O
audiovisual
BLANCO,
Portfolio cursada 20 NOV 6
CAMARA VIDEO,
Edición del
24-10 24-10 24-10 24-10 Edición
Audiovisual
Edición del
27 NOV 5
Audiovisual
Spitch
Conceptual, 5-11 5-11 5-11
Presentación
estético y 4 DIC 7
100% PLUS
procesual
Presentación
4-12
100%
Workspace. Workflow. Pre-Producción, producción y post-producción “SUMAS ” o Dinamic Screen . RGB Crew

Para esta versión, en la realización de una segunda pieza, En ambas piezas se usaron operaciones audiovisuales
se uso solamente el software Resolume , previamente audiorítmicas, fusionando efectos y conceptos sonoros y
producidos los contenidos y desde la programación interna visuales tales como:

del software se ajustaron los parámetros de ritmo, color,

saturación, composición , estructura, mezcla, y _GLITCH, Adición, Substracción, Diferenciación, Screnn, Rgb,
masterisado del sonido y la imagen grabando la actuación Noise, Coloraize, Slide

dentro de este creando un master HD. Después esta pieza Free RGB DELAY
fue presentada en un Night Club por 15 minutos y
reeditada en un minuto en Adobe premiere.
versión 2

20
 “SUMAS ” o Dinamic Screen . RGB Crew

1ra versión . CLIPS GRABADOS PERFORMANCE 2da versión . CLIPS GRABADOS PERFORMANCE
 Obras Creación Sonora - Proyecto Integrador

Docente: Jorge Haro

https://youtu.be/Xx5B_v45DlM

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Conclusiones

Mientras que algunos músicos también son artistas visuales y crean su

“ SUMAS”
propio elemento visual, la gran mayoría de las actuaciones

audiovisuales son colaboraciones. Aunque trabajar con un artista de Artes Multimediales- Marcel Márquez - Ramón de Oromí - Victoria Young

otra disciplina puede ser un desafío, tiene el potencial de aumentar e

incluso transformar una actuación de muchas maneras. En el panel de

discusión de A / V Interchange en el evento Loop del año pasado, le

Gracias
preguntamos a tres artistas que trabajaban en visuales para la música
:) **) $)
acerca de algunos de sus objetivos artísticos para tales colaboraciones.

detalle de P/A dos