Línea temporal

1900 - 2000
1900 - 1909

• Talle imperial.
• Silueta mucho más marcada.
• Desuso de los miriñaques para usar un camisón.
• Calzones bombachos.
• Corsé con liguero para sujetar medidas.
• Encima podían llevar una enagua o un cubrecorsé.
• A diferencia de otros tiempos, la cantidad de
prendas ya no distinguía entre clases sociales.
1910 - 1919

• Usaban grandes sombreros

• Desaparecen los cuellos altos
• chaquetas largas sobre blusas y vestidos
• La ropa es menos entallada
• Desaparece la figura de reloj de arena
• Su cintura es alta
• Empezaron a usar faldas apretadas y lineales (falda
hobbel)
1920 – 1929

• los vestidos se hacen cada vez más rectos

y simples
• se inspiran de nuevo en el mundo oriental
• estampados geométricos o primitivos
• Los vestidos se convierten en una base
estupenda sobre la que lucir grandes
complementos y accesorios
• Los vestidos de noche presentan ricos
detalles de pasamanería, bordados,
lentejuelas y gasas que aportan volúmen a
los vestidos rectos de noche
1930 – 1939

• Se impone una silueta larga

• el uso de colores oscuros
• las mangas toman volumen y los nuevos estampados
influenciados por los movimientos artísticos como el
surrealismo o el dadaísmo
• Empiezan a aparecer de forma tímida trajes con
pantalones o el uso de prendas más habituales del
vestuario masculino en la mujer
1940 – 1949

• Vestuario de 1940 a 1949

• Segunda guerra mundial
• Tejidos dee baja calidad
• Ropa tipo militar tuvieron un auge, los hombres en la guerra las
mujeres se quedaban en casa o en el campo a trabajar
• Usaban betum para delinearse los ojos
• Cabello cubierto con pañuelos para disimular lo descuidado
• Las faldas se acortaron mas mucho mas sencillas por la escaces
de dinero
• Se empiezan utilizar medias nylon
• Zapatos tacon aguja (estiletto)
1950 – 1959

• Sus creaciones se caracterizaban por una silueta en forma de

reloj de arena, con hombros redondeados, busto realzado,
cintura de avispa, falda larga y acampanada.
• Volvió el incómodo corsé para resaltar la figura
• se sumaron los corpiños armados y hombreras.
• Se usaban los vestidos ceñidos y ajustados a la cintura
• blusas abotonadas dentro del cinturón f
• Faldas “flor”. Diseño de Cristian Dior
• con estampas colores, lunares, rayas y flores.
• El look se completaba con pañuelos, guantes, cinturones
anchos y joyas grandes
1960 – 1969

• Hacia la mitad de la década empezó a darse una

ruptura en la moda y por eso hay mucha variedad
• Se ven escotes, transparencias, texturas (como los
encajes), etc
• Se usan las faldas más cortas, por ejemplo, la
diseñadora Mary Quant creó las minifaldas
• También se ven las chaquetas
• Los zapatos eran bajos, pero habían botas altas
para usar con las polleras cortas
1970 – 1979

• La moda de la década de 1970 fue muy diversa

• reflejaba un nuevo interés de libre expresión a
través de la ropa. La década abarcó un estilo
hippie, bohemio, retro y punk.
• La silueta general era larga y delgada, con un
montón de pelo, un estilo andrógino utilizado
por ambos sexos
• Aparecieron los salones de belleza unisex
• una época en que aparecieron los zapatos de
plataforma, tanto para hombres y mujeres
1980 – 1989

• El cuerpo debía lucir natural y entrenado

• Las piezas más emblemáticas de la década fueron las remeras
holgadas y coloridas, frecuentemente estampadas y con grandes
hombreras
• Los pantalones vaqueros o jeans, también fueron protagonistas
debido a que los tratamientos de pre-lavado los hacían lucir
decolorados y chic
• El estilo Punk influía en los varones con el uso de aros y el
género musical New Wave glorificaba los brazaletes de cuero y
las tachas
• Madonna impuso su estilo con polleras pantalón, medias de red,
leggings, tops crucifijos, guantes sin dedos y cadenas de strass
1990 – 1999

• La moda era casual

• en esta época también surge del rap y el hip hop
• se utilizaban los colores neón, utilizaban
pantalones de mezclilla, camisetas, tatuajes y
princings
• también las mujeres llevaban pantalones
ajustados con elástico y correas, camisas de
mezclilla, sudaderas y chaquetas de cuero.
• Se usaba el pelo frito que era plancharse el
cabello para conseguir ondas finas . Tambien se
utilizaban trensas en todo la cabeza.
• Eran los labios perfilados y maquillaje con brillos.
2000

• utilizaban el cabello encrespado también

las mechas californianas y el look estrella
• Se utilizaban sombras de ojos atrevidas
utilizamos los primeros labiales y las
primeras mechas
• se utiliza el pantalón jean de tiro bajo en
hombres y mujeres
• las ojotas, los tops
• en el verano se utilizaban los vestidos
cortos y los polos escotados
CONCLUSIONES DEL VESTUARIO

• La historia de la moda refleja la evolución cronológica de las prendas de vestir. La moda es

el arte del vestido, de la confección de prendas sobre la base de parámetros funcionales y
estilísticos, tanto en ropa como accesorios
(sombreros, guantes, cinturones, bolsos, zapatos, gafas). El vestido es una necesidad básica
para el ser humano, para protegerse del frío y de las inclemencias del tiempo. Durante su
evolución, el ser humano ha ido perdiendo el pelo, que ha tenido que suplir con pieles de
otros animales o, más tarde, con lana o productos vegetales como el lino y el algodón. Sin
embargo, partiendo de esta primera necesidad, con el tiempo el vestido ha adquirido un
carácter estético, por cuanto ha reflejado el gusto y el carácter de su portador, y se ha ido
convirtiendo en un adorno más de la persona, sujeto a los cánones de la moda y del devenir
artístico de cada civilización. Asimismo, en el vestido intervienen factores climáticos y
geográficos, así como sociales —el vestido como reflejo de una determinada posición
social—, religiosos o sexistas —el vestido ha servido a menudo como objeto de
diferenciación