EL FORMALISMO RUSO

Teorías literarias del siglo XX

Grado en Lengua y Literatura Españolas
3º curso
Cód. 64011107
Elena Gallardo Paúls
UNED-Valencia, 2012
 • INTRODUCCIÓN
• HISTORIA Y TEMAS
1. ORIGEN DEL FORMALISMO RUSO
2. ETAPAS DEL FORMALISMO RUSO
3. LA HERENCIA FORMALISTA
• 4. TEMAS PRINCIPALES
 INTRODUCCIÓN
CRONOLOGÍA: Principios siglo XX.
 “El formalismo ruso reacciona inicialmente contra las dos
tendencias más representativas de la crítica literaria de
su tiempo: el positivismo histórico y la crítica
impresionista. En consecuencia, los formalistas tratan de
constituir la literatura en el objeto de conocimiento
específico de una determinada disciplina científica, una
poética formal, que, desde principios metodológicos
propios, dé cuenta de las cualidades estéticas
esenciales de la obra literaria. Desde este punto de
vista, consideran que la literariedad (“literaturnost”)
constituye el objeto principal de estudio de la ciencia
literaria, al ser lo que confiere de forma específica a una
obra su calidad literaria, lo que constituye el conjunto de
los rasgos distintivos del objeto literario.”
Jesús G. Maestro · Introducción a la teoría de la literatura – ISBN 84-605-6717-6.

Los autores que representan en Rusia en el siglo XIX el interés por los
aspectos formales de la literatura son el comparatista A. Veselovski; y
el lingüista A. Potebnia.
EL FORMALISMO RUSO:
HISTORIA Y TEMAS
HISTORIAS Y TEMAS

El formalismo ruso supuso

-la revitalización de la Poética y la Retórica de
las tradiciones clásica y clasicista;
-el interés por las cuestiones formales 
protagonismo del procedimiento literario.
-un enfoque de la obra literaria de acuerdo a
concepciones retóricas.
-la incorporación del aspecto político y social
de la literatura (V. Bielinski, N.
Chernishevski, N. Dobrolyubov, D. Pisarev…)
 - la primacía del
El enfoque formal de estos críticos surge paralelo lenguaje sobre la
al desarrollo del simbolismo y el futurismo en forma
- la ausencia del
Europa occidental, de manera que futuristas y
sujeto como
formalistas compartieron algunas ideas
objeto de
interés.
Esta simbiosis con las
vanguardias diferencia
al Formalismo ruso de
la estilística y del New
Criticism.

El punto de partida del formalismo supone, según Roman Jakobson

(1921), una reacción, una ruptura con la historia de la literatura
precedente, en la que los historiadores “se servían de todo: vida
personal, psicología, política, filosofía. En lugar de una ciencia de la
literatura, se creaba un conglomerado de investigaciones artesanales
[…] Si los estudios literarios quieren convertirse en ciencia, deben
reconocer el procedimiento como su “personaje” único” (Jakobson,
Questions de poétique).
1. ORIGEN DEL FORMALISMO
RUSO
 1. ORIGEN DEL FORMALISMO RUSO
El Formalismo surgió a partir de dos grupos diferenciados:
-el Círculo Lingüístico de Moscú, fundado en 1915,
-el OPOJAZ (o Sociedad para el Estudio de la Lengua Poética) que surge en
1916.
El primero, dinamizado por R. Jakobson (1896-1982), realizó estudios sobre la
lengua poética y métrica (Tomachevski); el grupo se vio desarticulado en
1927.
El OPOJAZ estaba constituido por profesionales del lenguaje y teóricos como
Victor Shklovski (1893-1984) o Boris Eijenbaum (1886-1959).

JAKOBSON: Autor que estará

unido al formalismo ruso, al
checo –marchó a Praga en 1920,
fundando el Círculo Lingüístico
de Praga- y al estructural de los
años 60.

Victor Shklovski (1893-1984)

El valenciano Pau Sanmartín Ortí, en Otra historia del formalismo ruso (2008)
replica a esta versión oficial sobre el origen del formalismo, elaborada por
Jakobson como una escuela desarrollada a partir de los dos grupos:
- Los actores que aportaron las tesis y conceptos centrales del formalismo
están en su mayoría en OPOJAZ y no en el Círculo Lingüístico de Moscú, que
había sido una escuela de lingüistas y folkloristas, con escasas aportaciones
al campo de la crítica literaria o al estudio de la vanguardia.
- Del Círculo Lingüístico de Moscú sólo son rescatables para la crítica literaria
las aportaciones de Jakobson que era también miembro de OPOJAZ.
- Los ataques del marxismo al formalismo durante los años veinte también
se dirigieron exclusivamente a los miembros del OPOJAZ.

Si hubiera que escoger dos términos para calificar

VANGUARDIA ARTÍSTICA
-----------------------------------------
VANGUARDIA CIENTíFICA
los inicios del movimiento formalista, estos deberían
ser los de «futurismo» y «lingüística». Pero si
tuviéramos que quedarnos con sólo un término,
entonces deberíamos hablar de «vanguardia»:
vanguardia artística y vanguardia científica.
http://www.lenguadetrapo.com/lectura.php?sec=DE&item=248
[…]se perfilan las personalidades marcadas de sus componentes. Viktor
Shklovski representa la figura del líder, el más intuitivo e ingenioso y el
de mayor capacidad polémica; aunque también fue quien más
contradicciones y “autocríticas” protagonizó a lo largo de su evolución.
Frente a él, Tyniánov es el profundo estudioso de la lengua poética,
mientras Eijembaum y Tomashevski se consolidaron como los más
asiduos y dotados para la inserción y articulación de los principios
teóricos formalistas en la sistemática de la Historia literaria. O.Brik fue
el animador de muchas de las ideas de sus compañeros, sin procurar
nunca protagonismo de escritura, aunque su solvencia intelectual se
revela en sus consideraciones sobre el ritmo. Por último, el poeta
Maiakovski representa para los formalistas el estímulo creador, ajeno
por completo al ámbito de la teorización pero en íntima convivencia con
la escuela.
El caso de Jakobson merece un tratamiento especial…

Crítica Literaria, García Berrio y Hernández Fernández, pág.61-62.

2. ETAPAS DEL FORMALISMO RUSO
 2. ETAPAS DEL FORMALISMO RUSO

Victor Erlich (El formalismo ruso,

1955) señala tres etapas en el
desarrollo del formalismo
ruso:

(*) Hay que recordar que estos son años conflictivos en Rusia,
donde ha tenido lugar la Revolución de Octubre de 1917
 2.1. Primera etapa formalista
La PRIMERA ETAPA desarrolla documentos específicos:
-Estudios sobre la teoría del lenguaje poético, que son colecciones de artículos,
una de 1916 y otra, ampliada, de 1917.
-Poética (1919), grupo de artículos que incluye trabajos de Boris Eijenbaum, y
“El arte como procedimiento”, de V. Shklovski (1917), verdadero manifiesto
de la estética del formalismo, donde se explica que la imagen poética no hace
más asequible la realidad, sino al contrario; la finalidad del arte es
“dar una sensación del objeto como visión y no como reconocimiento; el
procedimiento del arte es el proceso de singularización de los objetos y
el procedimiento que consiste en oscurecer la forma, en aumentar la
dificultad y la duración de la percepción. El acto de percepción en arte es
un fin en sí y debe ser prolongado.” (Théorie de la littérature, T. Todorov,
1965)
-La nueva poesía rusa, de R. Jakobson, (1921), en el que expone con claridad el
ideal del formalismo: “el objeto de la ciencia literaria no es la literatura, sino
la literariedad (“literaturnost”)”.
LA LITERARIEDAD FORMALISTA
“El término de “literariedad” («literaturnost») fue un
tecnicismo puesto en circulación por los formalistas
rusos a principios del siglo XX, quienes llegaron a
proclamarla el objeto específico de la Crítica y en
general del estudio de la Literatura. La «literariedad»,
es decir, la especificidad formal-estética incorporada
en el lenguaje literario, y no la Literatura como tal en
conjunto, era para los formalistas el “objeto” de sus
investigaciones y análisis críticos y teóricos. Conviene
advertir que, en los momentos de formular aquella
precisión, los mecanismos “lingüísticos” de la “forma”
literaria y no otros de sus constituyentes (como los
símbolos de la imaginación, las peculiaridades
conceptuales conscientes o inconscientes del
contenido, la determinación cultural de las estructuras
comunicativas de género, etc.) eran los objetos
seleccionados con preferencia (casi en exclusiva) por la
atención científica de la Critica.”
Crítica Literaria, García Berrio y Hernández Fernández, pág.43-44
• Otros formalistas destacados de esta etapa son V. Zirmunski, B.
Tomachevski, Iuri Tyniánov, V. Vinogradov.
• V. Zirmunski es presidente del “Departamento de Historia de la literatura”,
fundado en 1920, en el Instituto Estatal de Historia del Arte de Petrogrado,
en cuyo seno se publica otra colección de trabajos llamada Problemas de
poética.
 2.2. Segunda etapa formalista (1921-1926)
considerando la obra en un
ÉPOCA DE DESARROLLO caracterizada por: contexto amplio, un
“sistema” en el que cada
-ampliación de los temas tratados, que pasan de procedimiento tiene una
centrarse exclusivamente en el significante función (se desarrollan la
poético, a incluir consideraciones de sintaxis y estilística, métrica, teoría
semántica; de la narración, teoría de
-primeros enfoques sistémicos en su interés por la los géneros).
historia de la literatura;
-Los puntos de interés son diversos; las relaciones
entre la literatura y la lingüística se ven de
maneras diferentes en Moscú y en San
Petersburgo. Boris Tomachevski sintetiza las
aportaciones de esta época en su Teoría de la
Literatura. Poética (1925).
También destaca La teoría del “método formal”,
escrito por Boris Eijenbaum (1925).
Lo más relevante de esta etapa  la
consolidación de su guerra con el
marxismo, evidenciada ya en la Literatura
y revolución de Trotski (1923):
- aunque se aceptan los
resultados de la investigación formalista,
el marxista necesita explicar las razones
históricas de los productos artísticos.

Bujarin – marxista- representará un intento de sintetizar

MARXISMO y FORMALISMO, pese al ataque frontal del
círculo de M. Bajtin al formalismo (plasmado por
P.N.Medvedev en El método formal en la ciencia literaria,
de 1928).

Nikolai Bujarin (1888-1938)

Teoría del materialismo histórico (1921)
 2.3. Etapa final (1926-1930)
PERÍODO FINAL en el que:
• Se intenta una concepción más dinámica de la literatura, que no puede ser
independiente del contexto exterior de la obra artística, lo que se refleja en
la orientación socioformalista de La tercera fábrica, de Sklovski (1926) y en
Literatura y hábitos literarios de Eijenbaum (1927);
• Tyniánov, que habla del “hecho literario vivo”  defiende una concepción
dinámica de la literatura, lo que dificulta su definición.
• En “Sobre la evolución literaria” dice que la propia literatura y las
obras literarias pueden calificarse como sistemas cada vez más complejos,
donde cada obra literaria es un sistema, dentro de un sistema más amplio.
• Tyniánov y Jakobson exponen su definición funcional de literatura y la
necesidad de una perspectiva diacrónica, en 1928 (Los problemas del
estudio de la literatura y la lengua).
• Vladimir Propp escribe su Morfología del
cuento (1928), en el que establece 31
funciones básicas de los personajes, en las
cuales se engloban todas las
manifestaciones concretas de los cuentos
maravillosos.

• En 1930, V. Shklovski firma la DISOLUCIÓN

DEL GRUPO, pese a que sus ideas se vieron
recogidas y continuadas. Además, algunos
de sus integrantes, tras la muerte de Stalin,
publicarán nuevos trabajos sobre ficción
narrativa, versificación, poética o estilística.

• Victor Erlich difundirá las teorías del grupo

en su El formalismo ruso. Historia. Doctrina
(1955)
3. LA HERENCIA FORMALISTA
 3. LA HERENCIA FORMALISTA

3.1. El Círculo Lingüístico de Praga (1926-1940) contó con algunos de los

representantes del formalismo, como Jakobson (que defendió la
continuidad entre ambos grupos) y Pietr Bogatirev.
3.2. René Wellek, miembro del Círculo Lingüístico de Praga, emigró en 1935
a EEUU, y en su célebre Teoría literaria, escrita con Austin (1949),
evidencia en el propio prólogo su deuda con el formalismo,
concretamente con la teoría de la literatura de Tomachevski.
3.3. Helmut Hatzfeld (Métodos de investigación estilística) establece una
relación entre estilística y formalismo ruso en 1956, que ya había sido
expuesta por el mejicano Alfonso Reyes en un trabajo de 1940.
3.4. Roman Jakobson, en 1958, en Bloomington, en la Universidad de
Indiana pronunció una conferencia que supuso la verdadera revitalización
del formalismo, al explicar la función poética como aquella por la que el
mensaje llama la atención sobre sí mismo.
3.5. Tzvetan Todorov difunde las ideas
formalistas al recopilar en una
antología, traducida al francés,
diferentes textos de la escuela (Théorie
de la littérature, 1965). En 1972 vincula
el resurgimiento de la poesía en Rusa a
principios de los 60 con el
estructuralismo y la semiótica, y el
formalismo
3.6. M.M.Bajtin también relaciona los
estudios formalistas con los trabajos
semióticos de la escuela de Tartu,
representada por Iuri M. Lotman, que
había empezado en los años 60 (el
propio Iuri Lotman admite esta relación
con el formalismo de Tomachevski).
3.7. Hans Robert Jauss también tiene en
cuenta a los formalistas en su
fundamentación de la Estética de la
Recepción (1967).
4. TEMAS PRINCIPALES
 4. 1. LA CIENCIA DE LA LITERATURA

• Eijembaum (“La teoría del método formal”, 1925) expuso el principal

problema para los formalistas  la propia literatura como objeto de
estudio: la ciencia de la literatura tiene que llegar al conocimiento de las
particularidades específicas de los objetos literarios.

• Esto les lleva a la creación de una teoría de la literatura; así, Jakobson, “el
objeto de la ciencia de la literatura no es la literatura, sino la literariedad,
es decir, lo que hace de una obra concreta una obra literaria” (Questions
de poétique, 1973). Dicha “literariedad” se concreta a través de
procedimientos literarios, que se justifican por cumplir una función.

• Para hacer ciencia literaria hay que fijarse en los rasgos formales que
llevan a descubrir las cualidades intrínsecas de dichos materiales, hay que
enfrentarlos con materiales que no puedan considerarse literarios pero
que tengan en común con la literatura el lenguaje.
 4. 2. LENGUA LITERARIA vs
LENGUA COMÚN
• La comparación más obvia será con la lengua cotidiana, lo que orienta a los
formalistas hacia la Lingüística para comparar la lengua en su
funcionamiento literario y en su uso común.
• La finalidad del lenguaje será distinta cuando es usado poéticamente: si en el
uso cotidiano la lengua tiene una función práctica y comunicativa, en su uso
poético la comunicación no es la principal finalidad: los propios sonidos
pueden tener una función autónoma, no vinculada al sentido. (Es la línea de
los poetas futuristas rusos que buscaban una poesía donde la palabra fuera
autosuficiente, la “poesía transmental” o “lenguaje zaum”).

LENGUAJE
LENGUAJE COTIDIANO =
LITERARIO Función
comunicativa

DISTINTA FUNCIÓN
• Esta concepción del lenguaje poético llevó a los formalistas rusos a
desarrollar, en su primera etapa, una preocupación por el sonido y la
grafía, con los problemas del metro y el verso:
-acabaron con la dicotomía entre el fondo y la forma, puesto
que el sentido, cuando existe, es efecto de la forma, y la forma ya no es
un “simple recipiente” del sentido.
-la forma se identifica con el conjunto de los valores estéticos
contenidos en la obra.
-no hay oposición entre fondo y forma de la obra literaria, sino
entre textos literarios y textos que carecen de propiedades estéticas (cf.
Jesús G. Maestro)
 4.3. LA DESAUTOMATIZACIÓN
Los formalistas se engloban en una concepción estética general, cuyo
principio básico es el de la desautomatización de la percepción de la
forma: el receptor de la obra de arte debe percibirla deteniéndose a
ello, con atención en el mismo proceso.

En los análisis de los formalistas, el enunciado

literario logra, merced a la peculiar tensión de las
formas del texto, desautomatizar el valor de
sugerencia del constituyente verbal desgastado por
el hábito de su empleo práctico cotidiano. De esa
manera el artificio formal aparece como la garantía
más elocuente del arte literario en la famosa
fórmula de Shklovski del arte como procedimiento o
artificio (“priem”).
Crítica Literaria, García Berrio y Hernández Fernández,
pág.60.
• Shklovski (1917) la imagen poética (frente a la imagen prosaica, que
sirve para explicar) sirve al poeta como medio para singularizar y hacer
extraño el objeto al que se refiere.
• Esta singularización y “desfamiliarización”, este extrañamiento
(Ostranenie) hace que el receptor se fije en lo que dice y en cómo lo dice
y, por tanto, provoca la desautomatización:
-crea una impresión máxima, mediante procedimientos como la
metáfora, la comparación, el paralelismo, la hipérbole…
-Al reforzar la sensación, se combate el automatismo de la
percepción, que es el enemigo del arte.
-Los procedimientos no sólo configuran la obra, sino que
transforman, deforman o reforman las prácticas anteriores.

• El término “forma” será sustituido por el de

“estructura”.
“Sobre las diferencias entre lenguaje poético y lenguaje estándar, V.
Shklovski, en su artículo de 1917 sobre “El arte como artificio”,
insiste constantemente en el concepto de automatización, al
advertir que “si examinamos las leyes generales de la percepción,
vemos que una vez que las acciones llegan a ser habituales se
transforman en automáticas”.
En el mismo sentido se manifiesta B. Eichenbaum, si bien desde
presupuestos semánticos, al afirmar que el lenguaje poético
modifica la dimensión semántica de la palabra, pues deja de ser
comprendida en sus sentidos referenciales para adquirir un valor
semántico válidamente operativo en los límites del discurso
literario, determinado por su ambigüedad y polivalencia
significativa. Igualmente, I. Tyniánov considera que los nexos
formales del lenguaje poético son mucho más rigurosos y
solidarios que los del lenguaje estándar ya que, según su análisis
de las interrelaciones entre los elementos semánticos y rítmicos
del poema, el examen de la lengua literaria revela una disposición
formal cuyas exigencias no satisface en absoluto el lenguaje
cotidiano.”
Jesús G. Maestro · Introducción a la teoría de la literatura – ISBN 84-605-6717-6.
• Para Jakobson, los procedimientos literarios son un medio para hacer más
sensible al objeto. (“Los tropos nos vuelven el objeto más sensible y nos ayudan a
verlo”, en Sobre el realismo artístico, 1921).
• El arte, que depende de la percepción, ha de ser necesariamente construido
mediante el principio del realce de la forma, incluso en el arte realista, lo que
implica la relatividad del concepto de “verosimilitud” para Jakobson.
• Considera R. Jakobson, en su artículo “El realismo artístico”, que la
verosimilitud no es un concepto objetivo, sino que varía según la
perspectiva del productor, es decir, el autor (A1, A2) o la del receptor, es
decir, el lector o espectador (B1, B2).
• Según tengan una actitud reformadora o conservadora respecto a los
valores artísticos de su época, podrá haber cuatro tipos de
VEROSIMILITUD:
– la del autor reformador,
– la del autor conservador,
– la del lector reformador y
El hecho literario es algo relativo
– la del lector conservador.  depende de que la forma no
haya sido gastada y, por tanto,
llame la atención del receptor.
 4. 4. TEORÍA DE LA HISTORIA LITERARIA

Los formalistas señalan que cuando

las formas se automatizan por la
repetición de la percepción,
pierden su carácter artístico, y
surge una nueva forma que la
reemplaza y cumple con la función
estética.
 la forma de la obra literaria es una
forma dinámica, y los
procedimientos, pues, se definen
por su función en cada época.

ASPECTO DIALÉCTICO DE
TODO CAMBIO
• Iuri Tyniánov (“El hecho literario”, 1924)
señala la dificultad que conlleva todo
intento de aislar la obra literaria. Años
después, en “Sobre la evolución literaria”
(1927) desarrolla la noción de
“construcción” (el carácter
descomponible de la obra literaria en
unidades y niveles inferiores) y enfatiza el
carácter relativo del hecho literario,
puesto que, en el momento en que éste
deja de ser percibido como tal en una
época concreta, para otra época pasará a
ser un fenómeno de otro tipo no literario.
Por tanto, las formas evolucionan
también de manera autónoma.
• El concepto de historia literaria de
Tyniánov no implica una continuidad,
sino, por el contrario, la destrucción de lo
ya existente para crear algo nuevo a partir
de ello. Se trata de un aspecto dialéctico
implícito en todo cambio artístico.
Entre todas las disciplinas
culturales, la historia literaria
conserva el estatuto de un
territorio colonial. Está
dominada en gran medida,
sobre todo en Occidente, por un
psicologismo individualista que
sustituyó los problemas
literarios propiamente dichos
por problemas relativos a la
psicología del autor; dicho
psicologismo remplaza el
problema de la evolución
literaria por el de la génesis de
los fenómenos literarios.
(“Sobre la evolución literaria”,
Yuri Tinianov)
• En este sentido, Shklovski habla en su libro sobre Rozanov de la
evolución literaria y señala que la literatura se mueve hacia adelante en
línea discontinua: “En cada época literaria existen no una sino varias
escuelas literarias. Estas existen simultáneamente y una de ellas
representa la cúspide canonizada de la literatura. Las demás existen sin
canonizar, en silencio…”
• Una vez canonizado el arte anterior se crean nuevas formas: “Cada
nueva escuela literaria representa una revolución, algo así como la
aparición de una nueva clase social.”
• Así, los liblos de Rozanov se interpretan como el nacimiento de un nuevo
género, un nuevo tipo de novela: En la esfera temática se caracterizan
por la canonización de nuevos temas y, en la esfera de la composición,
por revelar el procedimiento.”
• Incluye el concepto de la “autocreación dialéctica de formas nuevas”,
que encierra tanto una analogía con el desarrollo de otros órdenes
culturales como la idea de la autonomía de la evolución literaria.

La evolución literaria se explica como

la alternancia dialéctica de formas, en
términos de sustitución de sistemas,
y éstos cambian cuando cambia la
función de los elementos formales.
• Tyniánov (“Sobre la evolución literaria”)
considera la obra literaria como otro en el marco del carácter
sistema, en el cual cada elemento descomponible de la obra
(estructuración de los hechos, estilo, ritmo, literaria en unidades y niveles
sintaxis, semántica…) tiene una “función inferiores, y dentro del
constructiva” de sus componentes, por su sistema de la literatura
posibilidad de entrar en correlación con
otros elementos de la obra o de otras
obras.

Cada elemento puede relacionarse de dos maneras:

a)FUNCIÓN SÍNOMA: con elementos diferentes de otras obras y de la propia
obra,
b)FUNCIÓN AUTÓNOMA: con elementos semejantes que pertenecen a otras
series o sistemas.
 El trabajo analítico ya realizado sobre los elementos particulares de
la obra, sobre el tema y el estilo, el ritmo y la sintaxis en prosa, el ritmo y la
semántica en poesía, es provechoso. Nos dimos cuenta de que podíamos,
hasta cierto punto y como hipótesis de trabajo, aislar todos esos elementos
en lo abstracto, pero que ellos se encuentran en correlación mutua y en
interacción. El estudio del ritmo en verso y del ritmo en prosa revelaron que
un mismo elemento desempeña papeles distintos en sistemas diferentes.
Llamo función constructiva de un elemento de la obra literaria (en
tanto que sistema) a su posibilidad de entrar en correlación con los otros
elementos del mismo sistema y, en consecuencia, con el sistema entero.
Un examen atento permite observar que esta función es una noción
compleja. El elemento entra simultáneamente en relación con la serie de
elementos semejantes que pertenecen a otras obras-sistemas, incluso con
otras series y, además, con los otros elementos del mismo sistema (función
autónoma y función sínoma).
(“Sobre la evolución literaria”, Yuri Tinianov)
• Cada sistema refleja un aspecto homogéneo de la realidad a los que
Tyniánov llama “serie”, y el “hecho literario” sólo existe como hecho
diferencial de la serie literaria o de la serie extraliteraria.
• La vida social es una serie vecina que se relaciona con la serie literaria.

Por su aspecto verbal:

-la literatura desempeña
una función verbal en la
vida social.
 4.5. GÉNEROS LITERARIOS
Los formalistas, como
fundadores de la • No hay un único criterio para diferenciar los
teoría de la literatura, géneros, que pueden agruparse por temas, por el
destino de la obra, por el uso de verso…
fueron los primeros
en desarrollar una
• Enfocan el problema como la posibilidad de
agrupar las obras de acuerdo con la utilización de
teoría de los géneros ciertos procedimientos.
literarios con una
• Cada género se caracteriza por unos
perspectiva “teórico- procedimientos perceptibles alrededor de los
literaria”, cuales se agrupan los demás procedimientos.
abandonando las • Dividen los géneros en dos campos cerrados: el
teorías psicologistas o verso y la prosa.
metafísicas previas • Cualquier clasificación no puede ser cerrada ni
(Platón, Hegel…) y válida para todas las épocas (puesto que la función
acercándose más a de un procedimiento cambia en el tiempo).
perspectivas formales
y constructivistas
(Aristóteles).
Boris Tomachevski (Teoría de la literatura, 1925) explica el desarrollo de un género por
la tendencia de una obra a parecerse a otra anterior, y distingue grupos de obras
según la combinación que se establece entre los procedimientos, entre los que uno
adquiere un papel de agrupar y al que Tomachevski llama dominante:
-si los procedimientos se combinan por afinidad, hay una diferenciación natural;
-si se combinan por la finalidad de la obras, hay una diferenciación del hábito
literario;
-si la relación es de imitación con obras pasadas o tradiciones literarias, hay una
diferenciación histórica.
Tomachevski considera que los procedimientos perceptibles alrededor de los
cuales se agrupan los demás procedimientos de la obra son las
CARACTERÍSTICAS DEL GÉNERO.
Tyniánov habla de “género variable”, según el sistema con el que se relacione,
porque los rasgos del género cambian, y, en la misma línea, Eijembaum
señala que un género elevado degenera hacia lo cómico o lo paródico…

Función: cada elemento ha de tener una función No hay una

determinada, tanto en poesía como en prosa. De clasificación acabada
todas las funciones que se puedan señalar en un de los géneros:
texto, aquella que predomina se la llamará función actitud relativista y
utilitaria a la hora de
dominante o simplemente dominante.
agrupar las obras.
 4. 6. ESTILÍSTICA

• En cuanto a los géneros en verso, son muy

importantes las teorías de métrica
formalistas, en las que el análisis busca la
explicación estética.
-Osip Brik trabaja sobre las repeticiones
sonoras, el ritmo y la sintaxis;
- Tomachevski sobre el ritmo semántica
(El problema del ritmo poético, 1923);
- Tyniánov integra la métrica en la
semántica (El problema de la lengua
poética, 1924);
- Zirmunskij escribe sobre la rima de la
poesía rusa y la métrica (1925).
• Respecto a la escritura en prosa, Eijembaum da importancia a la
asociación existente entre prosa y lenguaje escrito, y teoriza sobre el
género “skaz” (tipo de composición narrativa de cuentos populares de
autores como Gogol).
• Uno de los principios organizadores es la diferenciación entre la fábula, lo
que realmente ha ocurrido, y la trama (o “siuzhet”), que es la manera en
que se combinan los hechos ocurridos en la obra o la forma en que el
lector se entera de lo ocurrido. Establecieron tipos de “siuzhet”
(construcción en escalera, en rondel, en paralelo…) que fueron
desarrollados por el estructuralismo posterior.

Esta diferenciación será el pilar fundamental de

la narratología desarrollada en los años 60 y
70; los formalistas se quedaron en un esbozo
de sus procedimientos.
• También se relaciona con la narratología la teoría de Tomachevski sobre
la motivación, es decir, la justificación de la presencia de un elemento en
la obra. Distinguía entre motivación composicional (el motivo se justifica
por su papel en el desarrollo de la fábula), realista (el motivo es exigido
por la verosimilitud) y estética (el motivo obedece a un procedimiento de
singularización de la forma o novedad).
• Tomachevski trata las diferencias entre relato objetivo (el autor lo sabe
todo, el narrador omnisciente de hoy) y relato subjetivo (la narración se
sigue por un narrador concreto).
• Sklovski teoriza sobre narración corta (que pueden construir en escalera,
en círculo…) y señala dos formas de unir varias narraciones cortas: por
enhebramiento –un personaje común-, o por encuadre –una narración
corta sirve de cuadro para un conjunto de narraciones cortas-.
• Las diferencias entre la narración corta y la novela establecidas serán
también punto de partida para la narratología moderna.
• Contribución fundamentales del formalismo fue la Morfología del cuento, de
Vladimir Propp (1928), en cuanto que supuso un modelo de estudio de la
narración.
• Compara entre sí los temas de los cuentos maravillosos,
aislando las partes constitutivas y llega a establecer una Función: es la
morfología, una descripción a partir de sus partes y de las acción de un
relaciones entre ellas. personaje
• Se observan constantes y variables, que permiten la definida desde
un punto de
formulación de cuatro principios:
vista de su
significación en
 las funciones de los personajes son constantes, y son el desarrollo de
las partes constitutivas fundamentales la trama.
 el número de funciones es limitado: distingue 31.
 la sucesión de las funciones es siempre idéntica
 todos los cuentos maravillosos pertenecen al mismo
tipo en lo que concierne a su estructura.
Los personajes los tipifica en ocho arquetípicos:
– El héroe.
– El agresor o el malvado.
– El donante o proveedor (le brinda el objeto mágico).
– La princesa (personaje buscado).
– El padre de la princesa (petición de las tareas difíciles).
– El auxiliar (ayuda al héroe en su camino).
– El falso héroe.
– El mandatario (envía al héroe a algún lugar).
 BIBLIOGRAFÍA
• Teorías literarias del s.XX , J.Domínguez Caparrós (2011)

• Crítica Literaria, García Berrio y Hernández Fernández. Ed. Catedra

(2004)

• Historia de la Teoría de la Literatura, Manuel Asensi Pérez. Ed. Tirant

lo blanc (2003)

• Manual de Teoría de la Literatura, Fernando Cabo Aseguinolaza y

María do Cebreiro Rábade (2006) [disponible en Internet]

• Introducción a la teoría de la literatura, G. Maestro, J. – ISBN 84-605-

6717-6.
http://www.academiaeditorial.com/web/wp-content/uploads/2011/
05/HX-053-Introduccion-a-la-teoria-de-la-literatura-08-Siglo-XX.pdf

ELENA GALLARDO
 AUTOCOMPROBACIÓN
EL FORMALISMO RUSO
1. ¿Qué autores representan en Rusia en el siglo XIX el interés por los aspectos formales de
la literatura?
El comparatista A. Veselovski; y el lingüista A. Potebnia.
2. ¿Por qué aspecto se preocupaba principalmente la crítica literaria rusa del siglo XIX?
Por el aspecto político-social.
3. ¿Qué corriente representa el primer esfuerzo del s.XX por la constitución de un campo
autónomo de problemas en la teoría literaria?
El formalismo ruso.
4. ¿Qué movimiento de la vanguardia artística se sitúa en el contexto más próximo del
formalismo ruso?
El futurismo.
5. ¿Qué autor formalista ruso reprocha al historiador tradicional de la literatura el servirse
de todo: vida personal, psicología, política, filosofía?
Roman Jakobson.
6. ¿Cuál es el objeto de la ciencia de la literatura para los formalistas rusos?
Lo que Jakobson llama literariedad.
7. ¿A quién se debe la formulación de la tesis clásica del formalismo ruso según la cual
el objeto de la ciencia de la literatura es la literariedad?
A Roman Jakobson (La nueva poesía rusa, 1921)
8. ¿Qué grupos están en el nacimiento del formalismo ruso, y en qué año se
constituyen?
En 1915, el Círculo Lingüístico de Moscú; en 1916, la Sociedad para el Estudio de la
Lengua Poética, de San Petersburgo (OPOJAZ).
9. ¿Quién es el principal animador del “Círculo Lingüístico de Moscú”?
Roman Jakobson (1896-1982)
10. ¿En cuál de los dos grupos formalistas rusos desarrolló su labor Roman Jakobson?
En el “Círculo Lingüístico de Moscú”.
11. ¿Cómo llama Jakobson a “lo que hace de una obra concreta una obra literaria”?
Literariedad (literaturnost).
12. Enumere los tres contextos que relativizan el lenguaje poético, según Roman
Jakobson.
La tradición poética, el lenguaje cotidiano, y las tendencias poéticas de la obra.
13. ¿Qué concepto, con el que se suele identificar el realismo, se ve relativizado por la
actitud reformista o conservadora de autor y lector, según Jakobson?
La verosimilitud.
14. Enumere los cuatro tipos de verosimilitud que diferencia Jakobson.
La del autor reformador, la del autor conservador, la del lector reformador y la del
lector conservador.
15. ¿En qué se concreta la literariedad según los formalistas rusos?
En los procedimientos literarios.
16. ¿Quién es el autor del libro Literatura y revolución (1923), que representa las
posturas marxistas frente al formalismo ruso?
Leon Trotski.
17. ¿Qué obra del círculo de M. M. Bajtin constituye el ataque más duro al
formalismo, y en qué año se publicó?
El método formal en la obra literaria, firmado por P. N.Medvedev, 1928.
18. ¿En cuál de los dos grupos formalistas rusos desarrolló su labor Tomachevski?
En el Círculo Lingüístico de Moscú.
19. ¿En cuál de los dos grupos formalistas rusos desarrolló su trabajo Viktor Shklovski?
En el OPOJAZ o “Sociedad para el Estudio de la Lengua Poética, San Petersburgo.
20. ¿Qué artículo de V. Shklovski puede considerarse como el manifiesto de la estética
formalista?
El titulado “El arte como procedimiento”, (1917).
21. ¿Quién es el autor de la formulación de la tesis clásica del formalismo ruso según
la cual el procedimiento del arte es el de singularización de los objetos y
oscurecimiento de la forma, que aumenta la dificultad y la duración de la
percepción?
Viktor Shklovski.
22. ¿Cuál es el principio básico de la estética formalista?
El de la desautomatización de la percepción de la forma.
23. ¿Por qué principio estético general se explica la teoría formalista de la sensación de la
forma y del carácter relativo del hecho literario?
La “desautomatización”.
24. ¿Qué persigue la desautomatización?
Llamar y detener la atención del receptor para que perciba la obra de arte como algo
nuevo.
25. ¿Cuándo deja de ser artística la percepción?
En cuanto la costumbre convierte un procedimiento en habitual.
26. ¿A quién pertenece la expresión: “La forma existe en tanto que nos es difícil percibirla,
en tanto que sentimos la resistencia de la materia, en tanto que dudamos”?
A Roman Jakobson (Questions de Poéthique, 1973)
27. ¿Qué característica del hecho literario es consecuencia de que la percepción deja de
ser artística en cuanto que la costumbre convierte en habitual un procedimiento?
El que sea un hecho relativo.
28. Cite algún procedimiento literario encaminado, según Shklovski, a crear una impresión
al máximo, a reforzar la sensación producida por un objeto.
En El arte como procedimiento (1917) habla de la imagen poética como un medio más
del arte destinado a reforzar la impresión. Otros procedimientos son el paralelismo,
comparación,
29. ¿Para qué sirve en el arte la imagen poética, según Shklovski?
Para reforzar la impresión y prolongar la duración de la percepción.
30. ¿Qué función tiene la imagen poética, según Shklovski?
Hacer extraño el objeto al que se refiere .
31. Enumere los tres contextos que relativizan el lenguaje poético, según Roman
Jakobson.
La tradición poética presente, el lenguaje cotidiano de hoy y la tendencia poética
que preside la manifestación particular.
32. ¿Cómo considera Jakobson los procedimientos literarios?
Como medio para hacer más sensible el objeto.
33. El valor estético del procedimiento literario, según Jakobson, ¿es algo constante y
predeterminado o depende del contexto del uso?
Depende del contexto del uso.
34. ¿En qué base se funda la teoría formalista sobre la historia literaria?
En el carácter relativo del hecho literario,, pues en cuanto éste deja de ser
percibido como tal en una época, pasa a otra serie no literaria.
35. ¿Para qué surgen, según Shklovski, las nuevas formas en el arte?
Para remplazar las formas anteriores que, automatizadas por la repetida
percepción, pierden su carácter estético.
36. ¿A qué corriente crítica del siglo XX atribuiría una afirmación como la siguiente:
“La nueva forma no aparece para expresar un contenido nuevo, sino para
remplazar la antigua forma que ha perdido ya su carácter estético?
Al formalismo.
37. ¿De qué forma pueden unirse varias narraciones cortas según V. Sklovski?
De dos formas: Enhebramiento, por un personaje común; encuadre, por una
narración que sirve de marco al conjunto.
38. ¿Qué autor formalista ha estudiado más detenidamente las relaciones entre
ritmo y sintaxis?
Osip Brik.
39. ¿A qué llama Tomachevski “motivación”?
A la justificación de la presencia de un elemento en la obra.
40. Enumere las clases de motivación de la presencia de un elemento en la obra,
según B. Tomachevski.
Composicional, realista y estética.
41. ¿Qué aspecto destacan los formalistas rusos en su idea de la historia literaria,
frente a la idea de un progreso continuado, de padres a hijos?
El aspecto dialéctico, de lucha, que hay en todo cambio.
42. ¿En qué momento del formalismo y qué autor empieza a destacar en la
preocupación por los problemas de la historia literaria?
En la época de desarrollo (1921-1926), I. Tyniánov, (Dostoievski y Gogol, 1921).
43. ¿Qué formalista ruso concibe la evolución literaria en términos de sustitución de
sistemas?
I. Tyniánov (Sobre la evolución literaria,1927).
44. ¿Qué autor distingue entre la función sínoma y la función autónoma de la
literatura?
Iury Tyniánov (Sobre la evolución literaria,1927).
45. ¿Cómo llama Tyniánov a las funciones que desempeñan los elementos de una
obra literaria?
Función constructiva.
46. ¿Qué funciones asigna Tyniánov, en su concepción de la historia literaria como
sistema, a los elementos de una obra?
Función constructiva (en el sistema de la obra); función autónoma (relación con
elementos semejantes de otras obras); función sínoma (relación con elementos
distintos de otras obras.
47. ¿Cómo llama Tyniánov a la manera en la que los elementos de la obra literaria,
como sistema, se relacionan con otros elementos semejantes que perteneces a
otras obras?
Función autónoma
48. ¿Cómo llama Tyniánov a la manera en la que los elementos de la obra, como
sistema, se relacionan con otros elementos distintos, literarios y no literarios, de
otras obras?
Función sínoma.
49. ¿Con qué series vecinas se relaciona la serie literaria según Tyniánov?
Con la vida social.
50. ¿A partir de qué elementos distingue Boris Tomachevski las clases de grupos de
obras?
Según la procedencia de los procedimientos.
51. ¿Qué tipos de diferenciaciones de las clases de obras admite Tomachevski?
Una diferenciación natural,, una diferenciación del hábito literario y una
diferenciación histórica.
52. ¿Qué son las características del género, según B. Tomachevski?
Son los procedimientos perceptibles alrededor de los cuales se agrupan los demás
procedimientos de la obra.
53. ¿De qué tipos pueden ser las características del género, según B. Tomachevski?
Temáticas, formales, el destino de la obra…
54. ¿Cómo llama B. Tomachevski a la motivación de un elemento que se justifica por la
verosimilitud de la obra?
Realista
55. ¿Qué autor, dentro del movimiento formalista ruso, elabora una teoría del cuento
maravilloso?
Vladimir Propp
56.¿Qué trabajo de Vladimir Propp tuvo gran repercusión en los estudios
estructuralistas de los años 60?
Morfología del cuento, (1928)
57. ¿Qué constituye los elementos constantes y constitutivos del cuento, según V.
Propp?
Las funciones de los personajes.
58. ¿Cuántas funciones básicas distingue Propp en la estructura del cuento
maravilloso? Enumere alguna
Distingue treinta y una funciones, como el alejamiento, la transgresión, la
prohibición, el interrogatorio, fechoría, la transición, la reacción del héroe, la tarea
cumplida, la tarea difícil, el matrimonio….
59. ¿Qué autor establece un puente entre los formalistas rusos y la semiótica?
Según Bajtín hay una relación entre el formalismo y la escuela de Tartú (1960)
representada por Lotman.
60. ¿Qué formalistas rusos desempeñan un importante papel en el Círculo Lingüístico
de Praga ?
Roman Jakobson y Pietr Bogatirev
61. ¿Qué hecho marca la verdadera revitalización de las teorías rusas en Occidente?
La conferencia de Roman Jakobson en la reunión interdisciplinar sobre el estilo
celebrada en la Universidad de indiana, en Bloomington, en 1958, con el título de
Lingüística y poética.
62. ¿Cuál es la primera mención del formalismo en el ámbito cultural hispánico ?
La de Dámaso Alonso en el prólogo a la traducción española del trabajo de Wellek
y Warren (1949).
63. ¿Qué hecho indica la primera entrada de las ideas formalistas en la cultura
hispánica?
El curso de Dámaso Alonso en la Universidad de Santander en 1978, según cuenta
Lapesa (1998).
• Imágenes de Michal Swider (cf.
http://www.slideshare.net/ElenaGallardo/micha-wider-8249408)

• Esta presentación está ampliada con enlaces a distintas páginas webs en el blog
SOBRE POÉTICA, http://peripoietikes.hypotheses.org/165, “El formalismo ruso”.
Elena Gallardo Paúls
UNED-VALENCIA
(CAMPUS ESTE)