LLANTO POR IGNACIO SÁNCHEZ MEJÍAS

Lorca lo escribió en 1934 al poco de morir su amigo torero, poeta y escritor en

la plaza de toros , y lo publica en 1935.
Esta obra sintetiza la trayectoria poética de Lorca: vemos el mundo mítico y
tradicional del Romancero gitano (el toreo como ofrenda y mito; el tema del
llanto, con el claro antecedente de Manrique) junto al lenguaje simbólico y
visionario de Poeta en Nueva York (expresión de la desorientación y angustia
de la muerte)

CONTENIDOS, TEMA Y ESTRUCTURA

El libro es una elegía funeral estructurada en cuatro poemas con una intención
musical articulada en cuatro tiempos, como una sonata. Para ello utiliza metros
diferentes y ritmos distintos que evitan la monotonía.
1.La cogida y la muerte muestra la larga agonía del torero y se articula a
través de un muy repetido estribillo “a las cinco de la tarde”.El contenido se
divide en presagio, cogida y agonía.
Compuesta por endecasílabos blancos (sin rima) que alternan con el octosílabo
del estribillo; rima versos pares y libres los impares.

2.La sangre derramada muestra la desesperación de Lorca que no quiere

aceptar la muerte de su amigo a través del estribillo “¡qué no quiero verla!
También hay tres partes diferenciades por el uso verbal: la primera persona del
singular en la parte inicial y final, y la parte central en tercera persona del
singular cuando lo alaba como modelo de hombre dentro y fuera de la plaza.
También se mezclan versos de desigual medida para acentuar la musicalidad
del llanto al mezclar endecasílabos y octosílabos.

3.Cuerpo presente muestra la presencia de la muerte con toda su capacidad

de destrucción , es el poema más desesperanzado y la muerte està
simbolitzada en la “piedra tendida...”A través de interrogaciones retóricas se
dirige a nosotros, los lectores, para hacernos ver que tras la muerte no hay
nada, sólo queda acatarla, aceptarla a cara descubierta.”no quiero que le tapen
la cara con pañuelo”.
Es la única composición que mantiene el verso alejandrino sin rima a lo largo
de todo el poema, verso apropiado y solemne para enfrentar al lector a la
dureza de la muerte.

4.Alma ausente muestra la posibilidad de luchar contra el olvido de la muerte a

través de la palabra poética; única eternidad posible (manifestada por todos los
poetas desde Homero).
Los endecasílabos aparecen en las cuatro primeras estrofas, los alejandrinos
de las estrofas finales en su lentitud dan cabida a la esperanza del recuerdo.

LENGUAJE LITERARIO
El lenguaje vuelve a repetir recursos como vivificaciones, sinestesias y
metáforas.
También símbolos de poemarios anteriores: el toro, la luna, el río ...