SEMINARIO DE TEORÍA DEL ARTE

Posgrado en Historia del Arte

IIE-Oaxaca

Profesor: Dr. Joaquín Barriendos

joaquinbarriendos@comunidad.unam.mx

DESCRIPCIÓN
Este seminario ofrece una introducción general a la teoría del arte y su relación con el
pensamiento estético en tanto que rama de la filosofía occidental. A lo largo del semestre se
discutirán los problemas y conceptos que han acompañado a la teoría del arte en su búsqueda por
generar un marco epistemológico para la historia del arte, poniendo un especial énfasis en la
temporalidad y la espacialidad del arte. Las discusiones temáticas del seminario se guiarán a
partir de una selección de documentos primarios.

OBJETIVOS GENERALES
- Los estudiantes se familiarizarán con los problemas generales de la teoría y la filosofía del arte.
- Los estudiantes adquirirán las herramientas necesarias para reconocer las escuelas de
pensamiento que han definido a la historia del arte como un campo académico.
- Los estudiantes obtendrán la formación inicial en disciplinas afines a la teoría del arte como son
la estética y las teorías de la imagen.

EVALUACIÓN
Para acreditar esta asignatura, los participantes deberán cumplir con los siguientes requisitos: 1)
asistir al menos al 80% de las sesiones presenciales; 2) hacer las lecturas obligatorias para
alimentar la discusión en el salón de clases; 3) entregar las reseñas y comentarios de textos; 4)
entregar su ensayo final siguiendo los requerimientos previamente definidos por el instructor.

METODOLOGÍA DE TRABAJO
Cada sesión se desarrollará como un seminario de discusión teórica sobre las lecturas asignadas
previamente. Los estudiantes deberán entregar al comienzo de la sesión su comentario a la
lectura, la cual consistirá en una opinión crítica. En cada sesión, un alumno se encargará de
presentar los puntos centrales del argumento de la lectura, basándose en su comentario. Los temas
serán desarrollados por el profesor a partir del comentario presentado en clase. El ensayo final
consistirá en el desarrollo de un problema derivado de las lecturas, el cual será elegido libremente
por el/la estudiante bajo la supervisión del profesor. El ensayo tendrá una extensión de 3000
palabras. Las características específicas serán enviadas a los alumnos hacia mediados del curso.

REGLAMENTO ÉTICO ACADÉMICO

Los redacción de trabajos respetará las normativas de derechos de autor vigentes en la legislación
relativas al plagio, el manejo de fuentes y la publicación de obras autorales individuales o
colectivas.
TEMARIO

Sesión 01
INTRODUCCIÓN AL CURSO

I ESTÉTICA Y AUTONOMÍA DEL ARTE

Sesión 02
AESTHESIS: LA ESTÉTICA TEÓRICA DE BAUMGARTEN
Baumgarten, Alexander, Estética Teórica (§§ 1-77; 423-504.) Santiago, UdeCh, 2012 (Ed. de J. Motoya)

Sesión 03
UT PICTURA POESIS. WINCKELMANN, LESSING Y LA FORMA ARTE
Lessing, Gotthold Ephraim, Laocoonte. sobre los límites de la pintura y de la poesía. Madrid, Tecnos,
2015. (Ed. Eustaquio Barjau)

Sesión 04
EL EMPIRISMO BRITÁNICO Y LOS PRINCIPIOS DEL GUSTO
Hume, David, Investigación sobre el entendimiento humano. Buenos Aires, Losada, 2010. (Ed. Gregorio
Cantera Chamorro)

Sesión 05
CRÍTICA DEL JUICIO: LOS OBJETOS SENSIBLES EN KANT
Kant, Immanuel, Crítica del Discernimiento. Madrid, Mínimo Tránsito, 2005. (Ed. de Salvador Mas)

II EL IDEALISMO ARTÍSTICO Y SUS DESCONTENTOS

Sesión 06
EL IDEALISMO ALEMÁN Y EL VIAJE ESTÉTICO DE LA RAZÓN
Hegel, George W. Friedrich, Lecciones sobre la estética. Madrid, Mestras Ed. 2003. (Ed. G. de los Ríos).

Sesión 07
MÁQUINAS, SUBJETIVIDAD Y OBJETOS SENSIBLES EN MARX
Marx, Carl, Manuscritos económico-filosóficos de 1844. Buenos Aires, Colihue, 2006. (Ed. M. Vedda).

III FORMALISMO Y VOLUNTAD ARTÍSTICA

Sesión 08
KUNSTWOLLEN O LA VOLUNTAD DE LA FORMA ARTÍSTICA
Riegl, Alois, Problemas de estilo. Fundamentos para una historia de la ornamentación. Barcelona, 1980.
Wilhelm Worringer, Abstracción y Naturaleza. México, FCE, 1953. (Ed. Mariana Frenk).

Sesión 09
WÖLFFLIN Y LA HISTORIA CULTURAL DEL RENACIMIENTO
Wölfflin, Heinrich. Conceptos fundamentales de la Historia del Arte. Madrid, Espasa Calpe, 1985. (Ed.
José Moreno Villa)
Sesión 10
EL FORMALISMO ANTITÉTICO DE PANOFSKY
Panofsky, Erwin, Idea. Contribución a la historia de la teoría del arte. Barcelona, Cátedra, 1984.
Warburg, Aby, El Atlas de imágenes mnemosine. México, UNAM, 2012. (Ed. Linda Báez Rubí).

IV TEORÍA DEL ARTE Y OBJETUALIDAD

Sesión 11
EL PRODUCTIVISMO ARTÍSTICO DE WALTER BENJAMIN
Benjamin, Walter. La obra de arte en la época de su reproductibilidad técnica. México, Ítaca, 2003.

Sesión 12
ESPECIFICIDAD DE LOS MEDIOS ARTÍSTICOS Y OBJETUALIDAD
Greenberg, Clement, La pintura moderna y otros ensayos. Barcelona, Ediciones Siruela, 2006.
Fried, Michael, Arte y objetualidad: ensayos y reseñas. Madrid, A. Machado, 2004.

V ANTIESTÉTICA Y GLOBALIDAD

Sesión 13
ANTIESTÉTICA: LA CONDICIÓN POSMODERNA DEL ARTE
Danto, Arthur C., Después del fin del arte. Madrid, Editorial Paidós, 2010.
Hal Foster, La posmodernidad (The Anti-aesthetic, essays on postmodern culture) Barcelona, Kairós, 2008.

Sesión 14
HACIA UNA HISTORIA GLOBAL DEL ARTE
David Carrier. A World Art History and its Objects. Pensilvania, Penn Press, 2008.
Belting, Hans, La historia del arte después de la modernidad. México, Universidad Iberoamerica, 2010.

Sesión 15
EL RÉGIMEN ESTÉTICO DEL ARTE Y SUS DESCONTENTOS
Jacques Rancière, Sobre políticas estéticas. Barcelona, Macba, 2005

Sesión 16
ALTERMODERNIDAD: LA ESTÉTICA RELACIONAL DE BOURRIAUD
Nicolas Bourriaud, Radicante (Por una estética de la globalización). Buenos Aires, Los Sentidos, 2009.

BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA

Acha, Juan. Las culturas estéticas de América Latina. México, UNAM, 1993.
Colombres, Adolfo. Teoría transcultural del arte: hacia un pensamiento visual independiente. México:
Conaculta, 2014.
Panofsky, Erwin. “On the Relationship of Art History and Art Theory: Towards the Possibility of a
Fundamental System of Concepts for a Science of Art” en: Critical Inquiry, vol. 35, no. 1 (Autumn 2008),
pp. 43-71.
Pochat, Götz, Historia de la estética y de la teoría del arte. Madrid, Akal, 2008.
Sánchez Vázquez, A. Las ideas estéticas de Marx. México, Siglo XXI, 2005.
Tatarkievicz, W. Historia de seis ideas. Arte, belleza, forma, creatividad, mímesis, experiencia estética.
Madrid, Tecnos, 1997.