PLANIFICACIÓN CURRICULAR DE BACHILLERATO COMPLEMENTARIO EN ARTES

RÉGIMEN COSTA
AÑO LECTIVO 2020 – 2021

RECOMENDACIONES:

• Hemos diseñado la matriz de planificación para cada dos semana, que incluye varios módulos formativos de la Figura Profesional con actividades que
te ayudarán en el proceso de aprendizaje durante el tiempo que dure la contingencia sanitaria. Es importante que desarrolles estas actividades de
aprendizaje planteadas por cada docente.
• Conversa con tu familia sobre cómo te sentiste al realizar las actividades, cuéntales lo que aprendiste.
• En el caso de que el docente de cada módulo formativo te solicite que guardes las tareas en una carpeta, la denominaremos como "PORTAFOLIO DEL
ESTUDIANTE".
• Es importante que te #Quedes En Casa todo el tiempo que sea necesario. Te acompañaremos en esta nueva forma de aprender, porque también se
puede #AprenderEnCasa.

Figura profesional: Música

Segundo grado
Semana (31-32) del 04 al 15 de enero del 2021
Módulos
Contenidos Actividades de aprendizaje
Formativos
Audio TEMA: Lectura de escala pentatónica en clave de Sol.
Perceptiva y
Rítmica Introducción: La escala pentatónica contiene solo 5 notas más una nota aguda que se
repite la cual es do agudo. En clases anteriores ya hemos trabajado las notas que
intervendrán en esta clase las cuales son DO-RE-MI-SOL-LA Y do agudo.

1. Abrir el siguiente enlace https://educacionec-

my.sharepoint.com/:f:/g/personal/roni_cuenca_educacion_gob_ec/EsrSpVL • Realizar un audio o video de la lectura de
Nx3ZBqNDrY8C7y4gBCsI9WUs_8rImGoP-TuABYQ?e=4s1yWk los ejercicios de lectura musical, con la
2. Descargar el documento PDF e imprimirlo. guía del audio que están la carpeta.
3. Leerlas con cuidado para saber distinguir el nombre de cada una de ellas.
4. Utilizar el audio que está en el mismo enlace, te servirá de guía para poder
llevar un buen compa y cuidar la afinación.
 Instrumento Tema: Bingo de Gilbert De Benedetti Realiza la grabación de un video tocando
Principal Piano Introducción: todo el tema “BINGO” y envía a tu
profesor (a) de instrumento.
Gilbert De Benedetti (b. 1950)
Siempre vivió en Pittsburgh, Pensilvania (EE.UU.), obteniendo títulos en Música de la
Universidad Carnegie-Mellon y de la Universidad de Pittsburgh.

Además de hacer arreglos musicales para piano, disfrutó enseñando teoría

musical. Enseñó esa materia en la Universidad de Pittsburgh en Greensburg y en la
Escuela Secundaria de Artes Creativas y Escénicas de Pittsburgh (CAPA). También
participó en el Examen de teoría musical de nivel avanzado, desarrollado y
administrado por el Educational Testing Service y el College Board.
Análisis de la obra:
- Compás de 4/4

- Dinámica: presenta las siguientes: (mf)

Mezzoforte (del italiano "medio" y forte, "fuerte") es un término que se utiliza
en notación musical para indicar un grado determinado de intensidad del sonido, es
decir, un matiz dinámico. La intensidad que señala es moderadamente fuerte,
situándose por encima de mezzopiano y por debajo de forte.

- Descarga la partitura en el siguiente enlace:

https://mega.nz/file/lQJgVBgR#I76W-ajsbm-1X-U-d2L1Z1GfOEpi5GEBxlSnm_sY5Do
- Realiza una lectura previa de la partitura.
Práctica instrumental:
- Estudia manos juntas los compases 7-10, se recomienda realizar ésta práctica la
primera semana.
 - Estudia manos juntas los compases 11-13, se recomienda realizar ésta práctica la
segunda semana.

- Descarga el siguiente video de apoyo:

https://mega.nz/file/VJZmwDLL#beQnK2c9P_aDmj1QPUrjjyTRpIblPxg7kyag96dzszs
Tema de la obra “BINGO”

Tema: “Lightly Row” (Remando Suavemente) • Con la ayuda de un familiar graba un video
ejecutando la Obra “Lightly Row” del compás 1
Violín
Introducción al 16, tempo: 50bpm.
 Debemos recordarte que después de realizar una sujeción adecuadamente del violín
entre la barbilla y el hombro, también debes tener una sujeción adecuada del arco.
Luego colocarás el arco sobre la cuerda libre observando la inclinación adecuada para
las cuerdas La y Mi; por último, ubicar la correcta digitación de los dedos en el
diapasón.

Es importante adquirir una buena técnica instrumental, por lo cual es necesario que
dediquemos un tiempo al estudio diario de 10 a 15 minutos como calentamiento
previo, el cual ayudara a nuestras articulaciones, para tener mayor destreza y mejorar
tu afinación, “Escala de La mayor”, en figura negras, escucha el audio desde el minuto
1:23 hasta el minuto 2:04.
https://www.youtube.com/watch?v=2fmRDYJW2yU

Lectura y Practica del Estudio: Primera semana

• Del Módulo del segundo grado que descargaste Realiza solfeo rítmico
melódico de la página N°41 del compás 9 al 12.
• Analiza y escribe la digitación indicada que debes trabajar del compás 9 al 12.
• Practica en tu instrumento de la página N°41, desde el compás 9 al 12.

Lectura y Practica del Estudio: Segunda semana

• Del Módulo del segundo grado que descargaste realiza solfeo rítmico melódico
de la página N°41 del compás 1 al 16.
• Analiza y escribe la digitación indicada que debes trabajar del compás 1 al 16.
• Practica en tu instrumento de la página N°41, desde el compás 1 al 16.

Con ayuda de tus padres, revisa el enlace de apoyo:

https://www.youtube.com/watch?v=w9GaP71_DGE

Escucha el audio que está en el enlace como guía para la práctica del ejercicio de notas
largas en cuerdas sueltas, desde el minuto 0:00 hasta el minuto 0:36.

Tema: Ejercicio N°15 en primera posición- Cuerda La • De la página N°20 “Ejercicios de Primera
Posición en la Cuerda La” del módulo de 2do
Introducción Grado que descargaste: ejecuta y envía el video,
Violoncello De forma universal, la digitación empleada para todos los violonchelistas del mundo tempo: 40BPM.
es la siguiente:
➢ Primer dedo: índice.
➢ Segundo dedo: medio.
 ➢ Tercer dedo: anular.
➢ Cuarto dedo: meñique.

• Ejercicios de Primera Posición, en la Cuerda La, página N° 20 del Módulo de

Chelo.

Tema: “Aria” • Realiza la siguiente actividad:

Es un corto ejercicio en el cual el estudiante trabaja con las 5 primeras notas vistas Con la ayuda de un familiar graba el video
(SOL, FA, MI, RE y DO), es primordial repetir el ejercicio varias veces, para que ejercite ejecutando el ejercicio melódico “Aria” y
Clarinete
los dedos y la lectura musical, este ejercicio está compuesto por figuras musicales envíalo al chat del docente (usa celular, Tablet
redondas y negras. o computadora).

Descargar la partitura en el siguiente enlace:

 https://estudiantemecec2-
my.sharepoint.com/:b:/g/personal/carlos_carvajal_estudiantes2_edu_ec/EbwFXWYe
ULRGtlsT6n8sM98BNUUzKawtI22UBuCsBiedWw?e=pJO4r4

Análisis del ejercicio melódico “Aria”

- Tonalidad: El ejercicio melódico “Aria” está en la tonalidad de Do mayor.

Lectura del ejercicio melódico “Aria”

- Solfeo melódico: Cantar cada una de las notas que contiene el ejercicio, con su
respectiva duración:
- Practica: Interpretar todo el ejercicio en el Clarinete.

Revisa el siguiente enlace para reforzar tus conocimientos:

https://www.youtube.com/watch?v=zHtURIfGDu0

Play-along del ejercicio melódico “Aria”

Trombón Tema: “Aria”
Descarga la partitura en el siguiente enlace:
https://educacionec-
my.sharepoint.com/:b:/g/personal/wiliam_ganazhapa_educacion_gob_ec/EZTM-
LjPrqVCsys1c3vR51kBQb8Nq9j6MRuWTRQ23gB7lQ?e=hy3NMo
- Realiza primero los ejercicios de buzzing.
• En la primera semana práctica primero la melodía
o el ejercicio sin el audio hasta que te la aprendas.
• En la segunda semana toca la melodía con el
acompañamiento del enlace de apoyo hasta que suene
bien.
• Luego práctica nuevamente la melodía con el
audio de acompañamiento.

Buzzing: El buzzing es una especie de “ejercicio en seco” que se realiza sin el

instrumento. Es muy importante que siempre hagas tus ejercicios de buzzing antes de Antes de empezar la melodía en el audio se escucha
tocar. una serie de “tics”.

Esto se hace de la siguiente manera: En el horario de apoyo pedagógico evaluaremos la

actividad de cada semana.
• Imita con tus labios el relincho de un caballo. ¿Qué otros sonidos sabes hacer
con tus labios? ¿Quizá el ruido de una motocicleta?
 • Coge tu boquilla y sostenla tal como lo muestra la imagen.

• Cierra los labios con suavidad, como si fueras a pronunciar la letra m “eme”.
Apoya la boquilla en los labios y haz vibrar los labios a través de la boquilla
mediante un “ pffff ”. Asegúrate de que tus mejillas no estén hinchadas
mientras soplas. Al sonido resultante se le denomina buzzing (buzz, en inglés
= zumbar, murmullar), porque suena como un moscardón.

• Realiza tus ejercicios de buzzing todos los días.

• “Buzzea” un sonido largo.
• “Buzzea” primero un sonido grave y luego otro agudo. ¿Sabes “buzzear” una
canción?
• Realiza también los ejercicios de buzzing únicamente con los labios y sin la
boquilla.

Ejercicio Preparatorio:

• Inspira y espira un par de veces si hacer esfuerzo.

• Realiza los ejercicios del buzzing.
• Sopla a través del instrumento sin producir una nota. No dejes de soplar.
• Presiona un poco los labios y toca una nota. Repítelo varias veces.
• Antes de tocar, escucha una o dos veces el enlace de apoyo mientras lees las
notas.

Análisis del ejercicio melódico: “Aria”

 • Articulación sencilla: En el trombón de vara, el término articulación se refiere
a alguna de las diversas acciones que se realizan sobre la columna de aire para
provocar sutileza o dureza en la ejecución de cada nota.
• Tonalidad: El ejercicio melódico “Aria” está en la tonalidad de Do Mayor.
• Compás: El ejercicio melódico tiene un tipo de compás cuaternario, los
compases cuaternarios son los que se dividen en cuatro tiempos. Compás de
cuatro cuartos o compás de cuatro por cuatro. El numerador 4 indica que el
compás se divide en cuatro fracciones y el denominador 4 indica ―por
convención― que en cada una de esas partes entra una negra, es decir, en
todo el compás entran cuatro negras.

Lectura del ejercicio: “Aria”

• Solfeo melódico-rítmico: Canta cada una de las notas que contiene el ejercicio,
con su respectiva duración.

Práctica: Interpreta todo el ejercicio en el Trombón.

Enlaces de apoyo:

En este enlace encontrarás el ejercicio melódico “Aria” con acompañamiento del

trombón:
https://www.youtube.com/watch?v=Qrv8_p0UVBc

En este enlace encontrarás el Playalong o Pista del ejercicio melódico “Aria”:

https://www.youtube.com/watch?v=TofjKsxaNxA

Tema: Aria Con la ayuda de un familiar realiza lo siguiente:

• Graba un video interpretando en el saxofón el
Es un corto ejercicio compuesto por redondas y negras, en el cual aparece las notas ejercicio melódico Aria, dándole el valor exacto
musicales para el saxofón (Fa y Si), este ejercicio se lo debe repetir varias veces, para a cada nota.
Saxofón adaptarse gradualmente a las técnicas utilizadas en el el saxofón y al mismo tiempo
Envía tu video al siguiente enlace:
crear una buena embocadura.
https://educacionec-
Descargar la pista y partitura en el siguiente enlace: my.sharepoint.com/:f:/g/personal/angelr_ganazha
https://educacionec-
 my.sharepoint.com/:b:/g/personal/angelr_ganazhapa_educacion_gob_ec/EbbIVqoV pa_educacion_gob_ec/EibKbq2IUE1GvH16FWKqSo
00NImJKVP5p2KmEBqmfQrzSDaRkFNHhKXmGJ4Q?e=zzGRf4 gBFedmlAJtXNzQxhEGcZMfyQ

Análisis del ejercicio melódico Nuevas notas

- Tonalidad: El ejercicio melódico Por valles y montañas está en la tonalidad de

Do mayor.

Lectura del ejercicio melódico Nuevas notas

- Solfeo melódico: Cantar cada una de las notas que contiene el ejercicio, con su
respectiva duración:
- Práctica: Interpretar todo el ejercicio en el Saxofón.

Revisa el siguiente enlace para reforzar tus conocimientos:

https://www.youtube.com/watch?v=4PEPNK6X7io&feature=emb_title
Videos sobre notas en el saxofón.
Guitarra Tema: Estudio nº 17 y 18 (The first Guitar Milestone)

Introducción: Sveinn Eythorsson autor de (The first Guitar Milestone). Este es un

nombre islandés. El apellido es patronímico, no un apellido; esta persona recibe el
nombre de pila Sveinn. Sveinn Eythorsson Información de contexto Nombre de
nacimiento Sveinn Eythorsson Nacido 17 de febrero de 1964 (56 años) Hafnarfjörður,
Islandia Géneros Clásica y Jazz, Ocupación es Desarrollador de software, músico,
docente y compositor de Guitarra Años activos 1981-presenta el Sitio web. Sveinn ha
desarrollado el sistema de información School Archive utilizado por muchas escuelas
de música en Islandia para realizar un seguimiento de sus estudiantes. Sveinn
Eythorsson. • Des pues de haber estudiado la primera semana
el estudio Nº 17 realizar un video y envié a al
docente de la asignatura.
Análisis de la obra/estudio: son estudios que está relacionado con las tres primeras • La segunda semana realizar u video del estudio
cuerdas de la guitarra en la primera posición. Nº 18 y enviar a docente de la asignatura
Tonalidad: Los estudios 17 y 18 está en la tonalidad de Do Mayor. • Los dos videos grabar con el metrónomo a 60
BPM.

Recomendaciones, hacer un hábito de

estudio de media hora diaria.
 • Estructura: la obra está en compás de cuatro cuartos, ritmo cuaternario.

• Tiene una combinación de los dedos de la mano derecha indice, medio.

Figuras musicales corcheas, negras y blancas

Lectura de obras/estudios: Solfeo rítmico de los dos estudios, reconocimiento de las

figuras musicales de forma verbal y luego con el instrumento.

• Practica la lectura rítmica de la obra.

• Practica la primera semana el estudio Nº 17, la segunda semana el estudio Nº
18, se recomienda estudiar con el metrónomo a 60 BPM.

Descargar la partitura en el siguiente enlace:

https://drive.google.com/file/d/1m7Sx3F9bKj9imQgJfGybZksGy_nCLa2R/view?usp=s
haring

Revisa los videos del siguiente enlace de apoyo:

https://www.youtube.com/watch?v=XcDchjsOYSc
(explicación de la obra).

Tema: Direccionamiento de los golpes con las baquetas. El Matiz dinámico. Con la ayuda de un familiar, realiza la grabación de un
video ejecutando los ejercicios con los palillos sobre el
(Documento de estudio entregado por el docente) pad de práctica y envíalo a tu profesor de instrumento.

Introducción: Recomendaciones: Hacer un hábito de estudio diario

Percusión de una hora.
Los matices son una representación musical que expresa la intensidad con la que
debemos interpretar un fragmento musical. Existen diferentes grados de intensidad, y
es un término muy subjetivo, que es difícil de controlar. Todo esto va a depender del
instrumento que interpreta y el grado de dificultad. Por tanto, los matices
corresponden a una cualidad del sonido: la intensidad. Su manera de representarlo en
una partitura es de la siguiente manera que se explica.

Los matices son los siguientes, ordenados de menos intensidad a más intensidad (en
italiano) pianissimo, piano, mezzo piano, mezzo forte, forte, fortissimo.

Análisis del estudio: Para ejecutar los ejercicios de direccionamiento de los golpes con
las baquetas debemos reconocer y diferenciar las figuras y símbolos musicales escritas.

Lectura del Estudio:

• Practica la lectura rítmica de los ejercicios citados. (Solfeo rítmico).

• Luego de estar seguro con la lectura de los ejercicios, interprétalos con las
baquetas sobre el Pad de práctica.
• Primera Semana se sugiere practicar del Libro Michael Jansen N°1 pag.21,
ejercicio 24.
• Segunda Semana practicar pag.21, ejercicio 25.
• Utilizar el metrónomo a una velocidad a partir de 60 BPM.
 Revisa los siguientes enlaces de apoyo:
https://www.youtube.com/watch?v=7uOsODZu89I
https://www.youtube.com/watch?v=mO0dApY0e1Y
https://www.youtube.com/watch?v=OQ3S-yZp21U
https://www.youtube.com/watch?v=Rccupcd4LHs

CORO TEMA: Interpretación de Repertorio

Introducción:

La interpretación de repertorio trata del conjunto de piezas u obras que una

agrupación artística ensaya y prepara para ejecutar o representar ante el público.

Subtema: Interpretación de repertorio (Canon a dos y tres voces)

Análisis y práctica del Subtema

El repertorio musical reúne músicas con características y cualidades diversas. Se

conoce diferentes tipos de repertorios: clásico, académico o culta; repertorio o música
étnica, música folklórica y música popular. En cada uno de los repertorios podemos
distinguir ciertos elementos de la música que se comparten, es decir, no son exclusivos
de un repertorio, en estos tenemos los fragmentos melódicos para práctica vocal como
también los cánones. Esto principalmente al referirse a la función, al tipo de medio
sonoro para el que está hecho, o con que se interpreta la obra musical, los contenidos
y la manera de exponerlos y el público al que va dirigida la obra.
Descargar el video de la siguiente página web:

https://www.youtube.com/watch?v=NkdGhtnGXtU
- Observar y escuchra el video del enlace de internet
Escribe en tu cuaderno de trabajo la
- Realizar la práctica de la canción que se encuentra en el video partitura de la canción que se encuentra
en la ficha, ejecuta su práctica con nota y
- Ejecutar la práctica melódica del Canon que se encuentra en el video y la ficha en
letra de la canción. La constante práctica
notas y letras
que ustedes realizan en casa sobre estos
ejercicios por lo menos debe ser de 10 a
15 minutos diarios para lograr de forma
eficaz el aprendizaje, una vez estudiada
enviar mediante video o audio.
 EJECUCIÓN PRACTICA DEL SIGUIENTE CANON

Orquesta TEMA: Canción de Bob Esponja

Pedagógica
Introducción: La canción infantil expuesta en esta ocasión no trabaja con exageradas
notas, solo las mismas que hemos venido trabajado las anteriores canciones.

Está en un compas nuevo para ti 6/8 = seis octavos, te sugiero no preocuparte mucho
de ese compas porque yo te guiare con un audio.

5. Abrir el siguiente enlace: https://educacionec-

• Realizar un audio o video de la ejecución
my.sharepoint.com/:f:/g/personal/roni_cuenca_educacion_gob_ec/ErS5TZo
de la canción de Bob esponja, con la guía
ha25PhKxVCKNvm9MBlTJW1VBbmuT3WGsPw9yyCw?e=vH932l
del audio que están la carpeta.
6. Descargar el documento PDF e imprimirlo.
7. Leerlas con cuidado para saber distinguir el nombre de cada una de ellas.
8. Utilizar el audio que está en el mismo enlace, te servirá de guía para poder
llevar un buen compa y cuidar la afinación.