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Cpto Imitativo PDF
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Contrapunto Imitativo
La Imitación
Es el estudio del Contrapunto que desarrolla la técnica empleada en el llamado “Estilo
Imitativo”, cuyo máximo exponente es Juan Sebastián Bach. Se encuentra en
composiciones de técnica contrapuntística en donde una parte de la textura propone una
melodía que es repetida en otra parte de la textura con una repetición igual o similar.
La técnica imitativa es el recurso composicional empleado por formas musicales como el
Motete, el Madrigal, el Canon, el Ricercare, la Fuga y en otras formas musicales cuya técnica
característica es el contrapunto.
La Imitación es un recurso que causa Unidad dentro de la Forma, mediante el principio de
repetición del elemento melódico. Esta herramienta formal ha sido usada desde el
renacimiento hasta nuestros días, pues también es el recurso que procura la unidad dentro
de técnicas modernas como en la serialidad, por ejemplo.
Antecedente Consecuente
+ ø1
Técnica Composicional
El Contrapunto Imitativo en cuanto a los movimientos melódico-armónicos depende de la
técnica del Contrapunto Simple, por tanto, las normas correspondientes a las distintas
Especies son aplicables en el Contrapunto Imitativo, en especial aquellas que corresponden
a las Especies de contrapunto Florido y Libre.
Clases de Imitación
Las clases de Imitación pueden discriminarse de modo general en las siguientes categorías:
1 Letra Fi
La Imitación
2
● Melódica ( M ) ó Rítmica ( R ) : Una imitación melódica es aquella en la que el
Consecuente imita al Antecedente conservando sus rasgos característicos como son las
direcciones e intervalos y ritmo en una repetición igual o similar. La Imitación Rítmica
puede consistir en mantener los rasgos melódicos alterando el ritmo del Antecedente o
incluso imita sólo el ritmo del Antecedente pero no los rasgos melódicos.
● Exacta2 ( E ) ó Libre3 ( L ) : Se dice que una Imitación es Exacta, cuando el
Consecuente copia fielmente los intervalos del Antecedente; y es Libre cuando permite
modificaciones en los intervalos, siempre que conserve la dirección de la linea original.
De acuerdo con esto, se puede imitar una Segunda Mayor con una Tercera Mayor etc. es
imitada la dirección pero pero la altura ha sido modificada.
● Real ( R ) ó Tonal ( T ) : Una imitación es Real cuando el consecuente copia
exactamente los intervalos del Antecedente en nombre y en calificativo; y es Tonal
cuando copia el nombre del intervalo pero se mantiene dentro de los parámetros de la
Tonalidad dando lugar a variaciones en el calificativo de los intervalos.
● Transpuesta o al Unísono : Una imitación puede constituirse en una repetición
del modelo inicial al unísono o puede ser transportada al intervalo deseado por el
compositor. Con el propósito de catalogar las imitaciones y poderlas analizar se usa el
signo ( @ ) con el propósito de señalar un Consecuente transportado a cualquier
intervalo, con una flecha ascendente o descendente. Por ejemplo, Ø1 D-R @5j^:
Significa Consecuente asociado al modelo del Antecedente 1 por imitación Directa y Real
transportada a la quinta justa superior.
● Por Compás o por Periodo: Una Imitación es por Compás cuando el antecedente
dura un compás y el Consecuente lo imita, también, durante un compás. Es por Periodo
cuando el Antecedente es una frase melódica más prolongada que un compás y por
consiguiente el Consecuente es de la misma magnitud.
Normas Generales
1. La Imitación puede tener la longitud que desee el compositor, puede imitarse durante
una parte de la composición o presentarse durante todo el transcurso; puede imitarse
un fragmento largo como unas pocas notas, puede imitarse la melodía con exactitud o
con algunas variaciones, puede imitarse inmediatamente terminada la primera
melodía, comenzar su imitación durante el transcurso de la melodía o incluso
después de presentada la melodía, todo esto a gusto del compositor.
2. Las composiciones imitativas pueden mantener la imitación de forma permanente o
pueden realizar la imitación de forma fragmentaria, en esta última fragmentos de
imitación son alternados por fragmentos de Contrapunto Libre. Un Antecedente
puede ser acompañado por Contrapunto Libre o también puede estar acompañado
por otro Antecedente de tal forma que se entrelacen las imitaciones (Imitaciones
Cruzadas), o son posibles fragmentos totalmente libres que actúan como Puentes
Formales entre una imitación y otra. Los fragmentos son intercalados a voluntad por
el compositor.
3. Las composiciones imitativas de carácter permanente o fragmentario contienen un
fragmento final, escrito en contrapunto Libre, llamado Coda. Esta Coda no tiene la
misma función que la Coda en otras Formas Musicales sino que se constituye en
sinónimo de Cadencia Final, aunque adoptando este nombre por razones estilísticas e
históricas.
→+1 ← → Ø 1.1 @1 (L - E) ←
→+1 ← → Ø 1.1 @1 (L - P) ←
→+1 ← → Ø 1.1 @1 (L - I) ←
→+1 ← → Ø 1.1 @1 (L - O) ←
Imitación Libre (L)/ por Derivación Motívica (Dm): Derivación de células motívicas
que se reiteran inmediatamente prolongando la frase anterior
Disminución (Ds): El consecuente imita al antecedente por movimiento directo pero los
valores rítmicos disminuyen su valor en el consecuente, cualquier reducción en el valor
rítmico es posible pero es usual que se encuentren a la mitad de su valor original.
Periódica (Pe): En esta imitación el antecedente puede ser fragmentado por una o varias
interpolaciones insertadas en el consecuente, a diferencia de la imitación por interpolación en
la que esta fragmentación ocurre en una sóla ocasión.