¿Qué es la Producción Musical?

La producción musical es el proceso por el cual se genera un producto sonoro a través de

la conceptualización creativa de la obra, su composición musical y su fijación (física y/o
digital) a través de sistemas de grabación, mezcla y masterización.
Por obra nos podemos referir a cualquier cosa que tenga como principio una idea
musical.

Puede ser una sóla canción o un grupo de canciones, un jingle para fines promocionales,
una cortinilla para algún programa de radio o televisión, o un audio branding para un
producto, servicio, o marca en particular.

En el proceso de producción musical participan diferentes profesionales para poder

ejecutar cada uno de los pasos para la mejor elaboración del producto final.
Sin embargo, el agente más importante en este proceso es el Productor Musical.

Joules Productions. London Recording Studio Producer

¿Qué hace un Productor Musical?
Un productor musical es aquél profesional capaz de aterrizar la idea creativa detrás del
concepto musical de la obra y proponer la mejor estructura y su óptima ejecución con
fines comerciales.
Además de eso, el productor musical participa en los procesos de grabación y mezcla; e
incluso de masterización. Se apoya en profesionales como ingenieros y asistentes en cada
uno de los procesos, pero la realidad es que un productor musical es capaz de hacer
todas esas tareas.
Los tiempos han cambiado y a pesar de que antes en la industria musical era necesaria la
participación de todo un equipo para la adecuada producción musical, hoy en día incluso
los mismos músicos, artistas y creadores se han convertido en productores musicales de
sus obras.
Para entender mejor el papel del productor musical, te comparto las etapas que
componen el proceso de producción musical y cómo interviene el productor musical en
cada una de ellas.

ETAPAS DE LA PRODUCCIÓN MUSICAL

1. Conceptualización de la idea creativa
Te ha pasado que escuchas un disco y te viene a la mente cosas como: esto suena a tal
disco de tal banda. O incluso has escuchado que cierta banda quiere trabajar con tal
productor porque les ha gustado el trabajo con otras bandas en disco como tal y tal.

Pues mucho tiene que ver con el concepto creativo que ofrece el productor musical y que
forma parte de su firma o marca profesional y de su reputación.

La conceptualización de la idea creativa es una de las etapas más importantes

porque sirve como hilo conductor sobre el cual se desarrollara el producto musical.
No es forzoso definirlo desde el inicio, ya que es posible que exista la obra en forma de
demo y el concepto creativo se puede ir desarrollando a lo largo del proceso de
producción musical.

Incluso durante la grabación es posible que el concepto detrás de la obra cambie y se

hagan los ajustes pertinentes.

Esto es lo divertido de todo el proceso de producción musical, que nada es certero hasta
el final.

¿A qué me refiero con conceptualización de la idea

creativa?
Por este término rebuscado me refiero a una serie de respuestas que le dan sentido a la
obra que se está creando:

▪ ¿Cuál es el objetivo de la obra?

▪ ¿Qué es lo que quiero transmitir?
▪ ¿Cuál es el mensaje o experiencia detrás de ella?
▪ ¿Por qué motivos quiero hacerla?
▪ ¿Qué me hace sentir y espero que haga sentir a quien la escuche?
Mientras el creador le da un sentido más humanista y artístico al concepto, el productor
musical se encarga de moldearlo para justificar su objetivo comercial.
Es decir, buscará que la obra suene a algo que la gente quiera escuchar y que genere dinero
sonando lo mejor posible.
En tiempos ancestrales, cuando las disqueras reinaban la industria musical, la
conceptualización artística se ponía en disputa dependiendo de los intereses del mismo
sello.

Si lo que quería era vender más a costa de lo que el artista quisiera crear, la
conceptualización quedaba en segundo plano.

Y así comenzaron las diferencias entre artistas y las grandes corporaciones.

Por lo general se involucraba el manager, arreglistas, canta-autores, el representante
artístico, los asociados del sello, el productor y hasta el abogado.

2. La Composición en la Producción Musical

En el proceso de la producción musical, esta es la etapa de ejecución sobre el que el
concepto se va a sostener.

Aquí se estructura musicalmente la obra y se le da sentido. Arreglistas se pueden sumar

para darle fuerza a la obra y complementarla con más intrumentación, coros, etc.
Es posible que ya exista la composición como tal por parte de los músicos o creativos. Al
final, el papel del productor musical estará en darle estructura si es necesario y
propondrá mejoras para obtener un mejor producto.

Una de las habilidades que debe tener un productor musical es el de saber el lenguaje
musical.
El productor musical es un visionario por naturaleza y por eso se le confía el rumbo del
producto final. Y la única forma de lograrlo es a través de la mejor comunicación con el
creador.

Es decir, el productor musical debe saber de música para entender lo que el creador
quiere hacer con su obra. Si no habla su lenguaje, muy difícilmente podrá convencerlo de
que sus ideas son lo mejor para el producto final.

Es común que artistas amateurs tengan tantas ideas y entusiasmo por poner todo en una
canasta. Que al final resulta en canciones muy complejas, con excesos de sonidos y a
veces sin estructura. Incluso muchos creadores son líricos y no tienen formación musical.

Ahí el reto del productor musical para negociar que se queda y que se va a favor del
producto y en beneficio de los creadores.
 3. Proceso de Grabación en la Producción Musical
Una vez que el tema o canción está compuesta y se ha ensayado lo suficiente, es momento
de grabar instrumentos, voces, efectos y todo lo necesario para que quede fijo en un
formato físico o digital.
De manera estándar, los creadores y el productor musical se apoyan en ingenieros y
asistentes de grabación.
Si bien el ingeniero de grabación es aquel que conoce a detalle el trasfondo físico y
operativo detrás del lugar donde se grabará, el productor también debe entender estos
aspectos.

El productor musical debe conocer de acústica, audio, software y hardware, procesadores,

sintetizadores, electrónica y sobre todo sobre el equipo involucrado en el proceso de
producción musical. Como instrumentos, micrófonos, tipos de cables, consolas,
mezcladoras, sistemas de PA, backline y demás.