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ESCULTURA GRIEGA

La escultura es el arte en que más destacaron los


griegos, ellos el tema que más usaron fue los del
cuerpo humano esto sirvió para representar a los
héroes, dioses, semidioses y mortales.

Los griegos no solo destacaron por su escultura en


la ciencia del arte porque también hicieron monumentos arquitectónicos;
los valores que usaron especialmente en la arquitectura griega son: la
proporción, el equilibrio, y el tema ideal de la belleza e igualmente estos
valores fueron usados en las esculturas sobre todo el de la belleza.

Las esculturas griegas el tema destacado por ellos fue el del cuerpo humano
ellos trabajaban el cuerpo atlético, armonioso y una belleza magnifica son
los valores que más cautivo a las personas.

Hitler fue uno de las personas que quedo obsesionado con las esculturas
griegas, el proclamaba que estas estatuas eran ideales para la raza
(Discóbolo de Mirón). También Napoleón fue otro personaje que encontró
los valores y quedo obsesionado con la Venus de Medici.

Las esculturas también tuvieron color fueron muy coloridas es posible


saber qué colores adornaron alguna vez las esculturas usando luz
ultravioleta y rayos X. La luz ultravioleta permite ver qué partes de las
esculturas se han degradado menos (esto significa que la pintura la
protegió).
Bueno la escultura griega también presento una evolución técnica estas se
distinguen en tres etapas:

La época arcaica (s. VII y VI A.C.)

Fueron la mismas las figuras que eran representadas normalmente de


manera estática (sin movimiento), de frente usando la ley de la frontalidad
y en posturas rígidas. Sus ojos eran grandes y expresaban una sonrisa
forzada también conocida como la sonrisa arcaica. En ellas se notaba que
tenían una clara influencia por la escultura egipcia. Las esculturas muy
representativas de este período los llamados "Kuroi" (jóvenes atletas).

Kuroi La Venus de Auxerre

La época clásica (s. V y parte del IV A.C)

Las figuras se hicieron un poco más naturales y expresivas, adquiriendo


más movimiento y posturas menos forzadas.

Desapareció la ley de la frontalidad. Los escultores se afanaron en la


búsqueda de la perfección y la belleza ideal, aplicando estrictos valores o
reglas en sus obras. Fidias (esculturas del Partenón), Mirón, Policleto y
Praxiteles fueron los más importantes.
Discóbolo de Mirón

La época Helenística (s. IV-II a. C.)

En este período las esculturas fueron hechas con un mayor dinamismo


(movimiento), así como de gran realismo. Ya no se trataba de representar el
ideal de belleza, sino la naturaleza tal cual es, fuese alegre o dolorosa, bella
o fea o, incluso, trágica (Muerte de Laocoonte y sus hijos).

La escultura griega fue imitada y reproducida por los romanos. Gracias a


ellos conocemos cómo fueron muchas de las grandes obras hoy
desaparecidas. Al igual que la arquitectura, ejerció una importantísima
influencia en estilos más modernos, tales como el renacentista y el
neoclásico.

Muerte de Laocoonte y sus hijos


Después de todos estos años una de las preguntas que
más destaca en las personas dela actualidad ¿Cuál es
la razón por la que todas las estatuas griegas tienen el
miembro reproductor masculino pequeño?

el profesor Andrew Lear, de la Universidad de


Harvard, dice que la cuestión del pequeño tamaño
del miembro de las esculturas griegas tiene su razón,
un pene pequeño y no erecto era algo codiciado para
los hombres de la antigua Grecia porque se asociaba
a la moderación y al control de los impulsos, que
para los griegos eran unas de las principales virtudes
de la masculinidad. En cambio, explica Lear, los ancianos, los borrachos o
los entregados a la lujuria salvaje siempre aparecen con penes grandes.

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