4 Los Acordes Cuatríada Parte 1

Hasta ahora, desde el punto de vista armónico, has estado conociendo y

trabajando los acordes triadas, de tres voces, notas. Ahora ha llegado el
momento de ampliar voces añadiendo una cuarta, de ahí su nombre:
cuatríadas.
Todo acorde se crea superponiendo notas una encima de la anterior en un
intervalo de tercera entre ellas.

El añadir la cuarta nota hará que la sonoridad de los acordes y por consiguiente
de la canción cambie radicalmente. Componer con cuatríadas es distinto a
hacerlo con triadas puesto que, aparte de haber más acordes, amplía
enormemente las posibilidades de combinarlos.
Los tipos de acorde cuatríadas que te vas a encontrar de forma más usual son
los que verás a continuación. Hay que tener en cuenta que la mayoría de estos
son los que extraemos directamente del modo mayor. Si ponemos como
ejemplo la fundamental C (do) son los siguientes:

 De séptima mayor. Este acorde tiene la tercera y la séptima notas

mayores y su quinta justa.

 De Séptima de dominante. Este acorde contiene la tercera mayor y la

séptima menor con la quinta justa.

 Menor séptima. Este acorde contiene la tercera y la séptima notas

menores y la quinta justa.
  Semidisminuido o menor siete bemol cinco. Este acorde contiene la
tercera y la séptima notas menores y la quinta disminuida.

 Disminuido. Este acorde contiene la tercera menor y la quinta y séptima

notas disminuidas.

Ahora llega el momento de construir en contexto diatónico los acordes

cuatríadas.
La base, como te he dicho antes, es construir los acordes tríadas diatónicos
que ya conoces…

y sobreponer una nota más a cada uno de ellos.

Las funciones tonales (Tónica, subdominante y dominante) que viste en el

curso anterior aplicables a los acordes tríadas diatónicos se mantienen
exactamente igual en los acordes cuatríadas. Es decir, en tono de C:

 Acordes con función de tónica: C Maj7, E min7 y A min7

 Acordes con función de subdominante: D min7 y F Maj7
 Acordes con función de dominante: G7 y B m7/b5
El quinto grado y el tritono
Presta atención al acorde cuatríada que está en el quinto grado de una
tonalidad; en este caso G7 en la tonalidad de C. Fíjate en el intervalo que se
crea entre la tercera y la séptima del mismo. Su distancia es de 3 tonos, es
decir, un TRITONO. Esto da a dicho acorde una fuerza tremenda a la hora de
buscar la resolución de dominante que ya conoces en los acordes tríadas,
pero que ahora se refuerza muchísimo más con la sonoridad de su tritono.

Escucha el resultado cuando el tritono resuelve a su objetivo.

Calidad de los grados

Al aprender los acordes tríada vimos que era importantísimo memorizar la
calidad de cada grado diatónico, puesto que la misma calidad para cada grado
que te encuentras en la tonalidad de C te la encontrarás en el resto de las 11
tonalidades. Recuerda.
En tríadas:

 Grados I, IV y V Mayores
 Grados II, III y VI Menores
 Grado VII Disminuido
En cuatríadas:

 Grados I y IV Maj7
 Grados II, III y VI min7
 Grado V 7
 Grado VII min7/b5

Sonoridad y estilo
El acorde cuatríada, en la música actual, se empieza a usar de forma
generalizada sobre los años 30 del siglo XX con la irrupción del Swing como
estilo musical en Estados Unidos y por extensión a todo el Jazz posterior. A lo
largo del tiempo se ha ido adaptando a los géneros musicales que han ido
apareciendo, por ejemplo en la década de los 50 aparece la Bossa Nova en
Brasil que adopta esta forma de armonizar las canciones.
El Rock & Roll, a mediados de los años 50 no fue nada amante de usar los
acordes cuatríada como tampoco lo fue el Beat a principio de los años 60. Su
sonoridad no apoyaba la fuerza rítmica que querían transmitir esos estilos.
El Gospel o el Blues y posteriores variantes como el Boogie Woogie o el Rythm
& Blues, tan solo incorporaron el acorde de séptima de dominante en sus
progresiones. Lo mismo ocurre con el country y derivados como Nashville,
Bluegrass, Wester o Rockabilly donde tan solo se usan los triadas y el acorde
de septima de dominante.
En música moderna (los estilos antes citados) se entendía que el cuatríada era
demasiado suave y melodioso. Pero a pesar de ello el Soul, a mediados de los
60, empieza a recuperarlos tímidamente en sus composiciones; y sellos
discográficos comoTamla o Motown fueron un claro exponente de ello. En los
70 el Funk es otro estilo que hará uso de los acordes cuatríada.
Artistas muy influidos por el Jazz como Marvin gaye, Al Jarreau, George
Benson, Dionne Warwick, Anita Baker o Roberta Flack entre muchos,
compusieron o interpretaron canciones con acordes cuatríada.
En conclusión, los acordes cuatríada, aparte de ser más ricos armónicamente
permiten crear una enorme variedad de contrastes. Si los usas deberás tener
en cuenta que tus canciones siempre sonarán algo más suaves. Si buscas
ritmo, proyección y simplicidad deberás usar los triada incluyendo, como
máximo, el acorde de séptima de dominante.
A continuación te paso una breve y variada guía de escucha de diez canciones
para que te introduzcas un poco en la sonoridad de los acordes cuatríadas:
Jamiroquay – Virtual insanity
Al Jarreau – Morning
George Benson – After All
Dianne Warkick – Say a litte prayer
Al Green – Let’s stay toghether
Roberta Flack – Killing me softly
Anita Backer – Caught Up in the Rapture
Grover Washington Jr – Just The Two of Us
Barry White – Lets the Music Play
Whitney Houston – Saving All my love for you

Hasta aquí la primera parte de la introducción a los acordes cuatríada. En el

siguiente capítulo ampliarás el conocimiento de estos acordes viendo sus
inversiones, cadencias y progresiones.