VII CICLO Análisis y formas musicales

ANEXO 01

Lista de formas musicales Edad Media - Romanticismo

Forma
Época Definición
musical
Canto Canto litúrgico monódico y a capella, que representa una oración o
Medieval llano (Canto plegaria. Uno de los cantos llanos más representativos es el Canto
gregoriano) gregoriano, que se canta en latín
Forma musical y litúrgica propia de todas las tradiciones litúrgicas
cristianas. Consiste en una melodía generalmente corta y sencilla,
de estilo silábico, utilizada como estribillo que se canta antes y
Medieval Antífona
después de los versículos de un cántico, himno o salmo,
normalmente en latín, en varios servicios religiosos del Oficio y de la
Misa, como las Vísperas.
Forma poética muy antigua. En un principio fue una composición
coral en honor a un dios. Posteriormente fue una composición
musical revestida de solemnidad usada para transmitir sentimientos
Medieval Himno
como el patriotismo, la religión o la superioridad de unos países
frente a otros o, incluso, las gestas realizadas contra otros, si fueron
escritos en los momentos inmediatos a la independencia.
Elegante baile musical originario del siglo XII. Su característica más
Medieval Vals
significativa es que sus compases son de 3/4.
En música medieval, conductus es un tipo de composición vocal de
una a cuatro voces en verso latino, usado en su forma inicial,
Medieval Conductus
monódica, en la liturgia cristiana. Se componía para celebrar actos
históricos religiosos o profanos.
Canto propio de la Liturgia hispánica que se cantaban después del
Psallendum en algunas solemnidades, formando un todo con él.
Medieval Clamores Constaba de una primera sección que concluía con la aclamación
Deo gratias y un versículo. Después se repetía el estribillo del
Psallendum.
Término utilizado originalmente para designar los cantos monódicos
que tenían lugar en la liturgia de la Iglesia Occidental. En el siglo XIV
se distinguía entre los cantos corales o eclesiásticos y los cantos
figurales. A partir del siglo XV se empezó a usar el término coral
Medieval Coral para referirse al himno eclesiástico de la Iglesia Luterana, y ya en el
siglo XVIII, se llamó corales a los cantos de la Iglesia Protestante en
general. Desde el siglo XIX se utiliza el término para designar piezas
homofónicas, con melodías principalmente diatónicas y ritmos
sencillos.
Composición musical formada por más de una frase melódica que
Medieval Secuencia se repiten dos veces, al menos una debe repetirse; el texto si existe,
siempre es independiente de la melodía.
En la época medieval, se denominó tropo a una forma musical que
prolongaba y embellecía la liturgia añadiéndole texto, música o
Medieval Tropo
ambos; mientras que en el canto gregoriano el tropo consiste en
añadir palabras en los melismas.
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Lista de formas musicales Edad Media - Romanticismo

Forma
Época Definición
musical
Danza medieval, originaria de la Provenza, muy en boga desde el
Medieval Estampie
siglo XII.
El órganum es una forma de polifonía occidental primitiva, que está
basada en la repetición paralela de la misma melodía, nota por
Medieval Órganum
nota, pero generalmente a una distancia de cinco notas (una quinta
justa) más agudas.
Danza alegre que se desarrolló a partir de la gaillarde de Nápoles,
Medieval Saltarello
en el XIII en Italia.
Composición musical para una sola voz, una sola melodía, que tuvo
un gran desarrollo durante los siglos VIII y XIII (canto gregoriano).
Medieval Monodia Cuando cantaban varias voces lo hacían al unísono o con una octava
de intervalo. Generalmente, el término se refiere a toda melodía
para una sola voz, y se opone a polifonía.
Término italiano que significa literalmente canción. En la época
trovadoresca, se le conocía así al poema lírico de 4 o 5 estrofas, de 8
versos cada una. En la Italia de los siglos XV y XVI se encuentra un
género monódico, parecido a la frottola y al strambotto, precursor
Medieval Canzona
de la villanella y del madrigal, llamado canzona. Posteriormente se
convierte en canción polifónica derivada de la canción franco-
flamenca de Josquin des Prés, Clément Janequin, Thomas
Crecquillon y otros, con el nombre de canzona francese.
Forma de composición musical de carácter polifónico basada en la
Medieval Canon imitación estricta entre dos o más voces separadas por un intervalo
temporal.
Forma poética medieval, frecuentemente musicada. Es una de las
Medieval Virelay tres 'formes fixes' y fue una de las métricas más comunes en Europa
desde la segunda mitad del siglo XIII hasta finales del XV.
Forma musical tradicional de la Gran Colombia (Panamá, Venezuela,
Medieval y
Pasillo Colombia, Ecuador y Perú) en la época de la conquista y colonia
renacentista
española. Variante y descendiente del Vals vienés.
La más importante forma vernácula de música sacra en Italia en la
baja Edad Media y en el Renacimiento. Originalmente la lauda fue
música solista y monofónica, pero a partir del siglo XIV se desarrolló
Medieval y
Lauda una forma polifónica. De ritmo regular y estructura armónica
renacentista
sencilla, recibió la influencia de los trovadores, ya que los primeros
ejemplos muestran similitudes rítmicas, en su estilo melódico y
especialmente en su notación.
Comúnmente es una composición para tres o cuatro voces, con la
Medieval y voz más aguda conteniendo la melodía. La frottola evita la
Frottola
renacentista complejidad del contrapunto, prefiriendo texturas homófonas,
ritmos claros y repetidos, y un rango melódico estrecho.
Medieval y Término francés, que en español se refiere a cualquier canción con
Chanson
renacentista letra en francés y, más específicamente, a piezas vocales de tema
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Lista de formas musicales Edad Media - Romanticismo

Forma
Época Definición
musical
amoroso, y también a las de crítica social y política, en particular las
pertenecientes al estilo de los cabarets. En este contexto se llama
chansonnier al intérprete de canciones de carácter humorístico o
satírico. En un modo más especializado, chanson es una pieza
musical polifónica de la Baja Edad Media y Renacimiento. Las
chansons antiguas tendieron a presentar una forma fija como
balada, rondó o virelay, aunque posteriormente muchos
compositores usaron la poesía popular en variedad de formas
musicales.
Medieval y Composición musical nacida en el siglo XIII para cantar en las
Motete
renacentista iglesias, de texto comúnmente bíblico.
Medieval, Composición musical para la voz humana (comúnmente
renacentista, acompañada por otros instrumentos musicales) y con letra.
Canción
barroca, clásica y Típicamente es para un solo vocalista, aunque puede también ser
romántica para un dueto, trío, o para más voces (música coral).
Composición musical para dos ejecutantes, instrumentales o
Medieval, vocales. Cuando se trata de dos instrumentistas se suele hablar de
renacentista, dúo (Dúo de violines), reservándose el término dueto (diminutivo
Dúo
barroca, clásica y de dúo) para las composiciones de dos cantantes. Además de ser
romántica una composición musical, se conoce por este nombre a la formación
musical de dos intérpretes.
Pieza musical para ser cantada por una voz solista, habitualmente
Renacentista Aria con acompañamiento orquestal y como parte de una ópera o de
una zarzuela.
Género musical polifónico emparentado con el Quodlibet. Fue muy
popular en la península Ibérica durante el Renacimiento,
especialmente en el siglo XVI. Su estilo es madrigalesco y está
Renacentista Ensalada
formada por elementos heterogéneos. La ensalada fue concebida
para diversión de los cortesanos y alcanzó gran fama en las fiestas
palaciegas.
Estilo de danza y forma musical del siglo XVI originario de Francia en
Renacentista Branle el que el movimiento principal es lateral, y se bailaba en parejas o
en un grupo formando líneas o círculos.
Un tipo de ajuste musical de la poesía francesa común en los siglos
XIV y XV. Ofrecía típicamente una voz superior prominente, que era
Renacentista Balada cantada, y dos voces más bajas que pudieron haber sido vocalizadas
o se realizaron con instrumentos. Guillaume de Machaut es el
compositor más famoso de baladas polifónicas.
Himno cantado de alabanza religiosa. Utilizado desde mitad del XVI,
Renacentista Cántico
es corto, sencillo y popular.
Danza de pareja de tres tiempos aparecida en Lombardía hacia
1480. Frente a su solemnidad inicial, en seguida gana popularidad y
Renacentista Gallarda
se convierte en una danza de baile muy apreciada en el XVI,
siguiendo habitualmente a la pavana en las suites de danza.
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Forma
Época Definición
musical
Composición para varias voces, sin acompañamiento, que intenta
Renacentista Madrigal
traducir las más delicadas inflexiones de un poema.
Renacentista Pavana Danza procesional común en Europa durante el siglo XVI.
También llamada "corrente", "coranto" o "corant" es el nombre
Renacentista y
Courante dado a una familia de danzas ternarias de finales del Renacimiento y
barroca
principios del período Barroco.
Pieza de música que combina diferentes melodías en contrapunto,
usualmente temas populares, y a menudo en forma sencilla. Un
ejemplo muy conocido se encuentra en el final de las Variaciones
Renacentista y
Quodlibet Goldberg, Variación N.º 30, de Bach. Otro ejemplo es Galimathias
barroca
Musicum (KV 32), un quodlíbet a 17 partes compuesto por
Wolfgang Amadeus Mozart cuando tenía alrededor de diez años de
edad.
Pieza de música clásica para teclado, que generalmente enfatiza la
Renacentista y
Toccata destreza del practicante. Menos frecuentemente, se utiliza para
barroca
referirse a trabajos para múltiples instrumentos.
Renacentista,
La Misa, una forma musical sacra, es una composición coral que
barroca, clásica y Misa
traslada a la música secciones fijas de la liturgia eucarística.
romántica
Renacentista, Género de música teatral en el que una acción escénica es
barroca, clásica y Ópera armonizada, cantada y tiene acompañamiento instrumental, donde
romántica los actores utilizan estilos poco comunes al cantar.
Danza alemana barroca (siglo XVIII) de compás cuaternario o binario
y simple. Término que también es usado para denominar un
Barroca Alemanda elemento estándar de la suite, normalmente el primer o segundo
movimiento. También se puede denominar Allemanda, Almán o
Almaín.
Desde la época barroca, la cantata es una composición para una o
Barroca Cantata
más voces solistas que se acompañan de instrumentos.
Popular forma de música barroca usada por un conjunto musical
Concerto que generalmente tenía de cuatro a seis movimientos, en los cuales
Barroca
grosso el material musical era pasado entre un pequeño grupo de solistas y
una orquesta completa.
Tipo de Aria que aparece en la música barroca que se caracteriza
por su forma ternaria, es decir en tres partes. Como las de las,
Barroca Aria da capo
también son interpretadas por un solista acompañado por
instrumentos, normalmente en una orquesta pequeña.
Antigua forma musical (barroco alto) basada en el procedimiento de
la imitación. Forma contrapuntística menos elaborada que la fuga,
Barroca Ricercare que es más tardía y explota un tema generador de forma
sistemática, mientras que el ricercare encadena episodios
diferentes que pueden no tener ligazón temática.
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Forma
Época Definición
musical
Composición polifónica basada en el contrapunto entre varias
Barroca Fuga
voces. (siglo XVII).
Una de las muchas piezas básicas para componer una suite. Es una
danza francesa de los siglos XVII y XVIII, pastoril, que tomó el
Barroca Musette nombre del instrumento con el cual se ejecutaba: musette o
cornamusa. También se refiere a un estilo musical predominante en
París, donde el acordeón era el instrumento principal.
Forma musical tradicional del sur Italia. Conocida desde el XVII,
particularmente vivaz, acompañada de una danza desenfrenada, era
tocada en ceremonias qui podían durar jornadas enteras, para curar
Barroca Tarantela a quienes se creía víctimas de mordedura de una araña legendaria,
la tarántula. Las cualidades terapéuticas que se le pretendían eran
un pretexto a fin de perpetuar las danzas paganas en la Italia
católica rigorista del XVII.
Danza popular francesa, muy popular en la corte de Luis XIV de
Barroca Gavota
Francia, donde Jean-Baptiste Lully era el principal compositor.
Danza rápida o muy rápida, de origen probablemente inglés (jig).
Cronológicamente, fue la última danza en ser integrada como
elemento básico de la suite baroque. Se toca en último lugar,
Barroca Giga
después de la zarabanda, pero con la posibilidad de intercalar entre
ellas algunas danzas opcionales, como el minueto, gavotta, bourrée,
passepied, rigaudon, etc.
Danza en tres tiempos de origen hispanoamericano que, a través de
España, se difundió por Europa. Durante el siglo XVII, la Chacona
desarrolla un tema melódico al que se aplicaba variaciones en el
Barroca Chacona
bajo (basso ostinato). Monteverdi y Frescobaldi utilizaron ritmos
más lentos del tipo zarabanda, muy del gusto de Couperin y Lully,
que la utilizaban en sus obras escénicas.
Antigua danza tradicional de la música barroca originaria de la
región francesa de Poitou que alcanzó su desarrollo entre 1670 y
Barroca Minueto 1750. Fue introducida en la corte francesa por Jean-Baptiste Lully
(1673) que la incluyó en sus óperas y, a partir de ese momento,
formó parte de óperas y ballets.
Pequeña composición litúrgica para órgano que usa una melodía de
un coral como base. Fue una forma predominante del barroco
Barroca Preludio coral alemán y tuvo su culminación en la obra de J.S. Bach, que escribió
47 (el n.º 47, inconcluso) ejemplos de esta forma en su
Orgelbüchlein.
Pieza musical breve, usualmente sin una forma interna particular,
que puede servir como introducción a los siguientes movimientos
Barroca Preludio de una obra, usualmente más grandes y complejos. Muchos
preludíos tienen un continuo ostinato debajo, usualmente de tipo
rítmico o melódico. También hay algunos de improvisación. El
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Forma
Época Definición
musical
preludio también puede referirse a una obertura, particularmente a
aquellos de una ópera, oratorio o ballet.
Danza lenta, originaria de América Central, que se popularizó en las
colonias españolas, antes de cruzar el Atlántico para llegar a España.
Barroca Zarabanda
Posteriormente, se convirtió en un movimiento tradicional en la
suite durante el Barroco.
Pieza musical compuesta por varios movimientos breves cuyo
origen son distintos tipos de danzas barrocas. La suite está
considerada como de las primeras manifestaciones orquestales de
Barroca Suite
tipo moderno. Otras veces se presentaba un tema musical en
diferentes danzas. Por ello se ha considerado este género un
antecedente de la forma sonata que se origina en el siglo XVII.
Composición musical de corta extensión (normalmente para
Barroca Invención
teclado) con una estructura contrapuntística a dos voces.
Danza tradicional de parejas, de origen francés, siglo XVI. La bourrée
Barroca Bourrée es una danza rápida que se utilizó en la suite barroca y en los ballets
y las óperas francesas del siglo XVII y el siglo XVIII.
Canción folclórica cantada por los gondoleros venecianos, o una
obra musical escrita en aquel estilo. En la música clásica, las dos más
Barroca, clásica y
Barcarola famosas son la de la ópera Los cuentos de Hoffmann de Jacques
romántica
Offenbach, y la Barcarola en fa sostenido mayor, para piano, Opus
60 de Frédéric Chopin.
Barroca, clásica y Introducción instrumental de una ópera u otra obra dramática,
Obertura
romántica musical o no.
Tipo de concierto donde los instrumentos de teclado (piano,
órgano, clavicémbalo, entre otros) son los solistas. Es uno de los
Barroca, clásica y Concierto para
conciertos más importantes de la música académica, especialmente
romántica teclado
a partir de la segunda mitad del siglo XVIII, donde es ampliamente
cultivado entre los grandes compositores hasta nuestros días.
Forma musical en la que se compone una obra para un instrumento
Barroca, clásica y solista, o en algunos casos también con orquesta incluida, que
Concierto
romántica usualmente es de tres movimientos siguiendo un patrón de rápido -
lento - rápido.
Barroca, clásica y Obra para orquesta, de ordinario dividida en cuatro movimientos,
Sinfonía
romántica cada uno con un tiempo y estructura diferente.
Obra lírica de carácter narrativo, sin representación escénica,
formalmente bastante próxima a la ópera, destinada en principio a
Barroca, clásica y
Oratorio ser interpretada en una iglesia o (en nuestros días) en concierto. Sus
romántica
temas eran a menudo religiosos: episodios sacados de la Biblía, de
la vida de Jesús o más raramente, de la vida de los santos.
Barroca, clásica y Forma musical que fue muy popular durante el siglo XX, compuesta
Divertimento
romántica para un reducido número de instrumentos. De forma similar a la
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Forma
Época Definición
musical
suite, y al igual que ésta, estaba formada por movimientos de
danza, aunque más cortos y simples, y más libres en su conjunto.
Barroca, clásica y Obra musical que entra dentro de las composiciones definidas por
Marcha
romántica el movimiento o por el ritmo.
Forma musical libre que se distingue por su carácter improvisatorio
e imaginativo, más que por una estructuración rígida de los temas,
Barroca, clásica y
Fantasía que permite al compositor una mayor expresividad musical
romántica
relajando las restricciones inherentes a otras formas tradicionales
más rígidas, como la sonata o la fuga.
Canción o composición musical relacionada, de acompañamiento o
Clásica y evocando al atardecer. Otra manera de definirla es como un tipo de
Alborada
romántica música matinal interpretada al aire libre para festejar a alguien, en
oposición a la serenata.
Género dramático cuya acción es representada por medio de
pantomimas y danzas. El ballet cortesano francés, es
contemporáneo de los primeros ensayos de la monodía dramática
de Florencia (los intermedios, de finales del siglo XVI). De las
Clásica y representaciones de los ballets de la corte nacen la ópera-ballet y
Ballet
romántica la comedia-ballet de Lully y de Molière. El ballet intercalado,
insertado en una ópera, es específico del arte lírico francés, como se
refleja en las representaciones de las tragedias líricas de Lully y de
Rameau. La reforma de Noverre (ballet de acción) e incluso las de
Gluck.
Himno (estrictamente excluye a los Salmos) tomado de la Biblia. El
Clásica y
Cántico término es a veces usado para incluir a los antiguos himnos no
romántica
bíblicos como el Te Deum y ciertos salmos usados en la liturgia.
Clásica y Étude Breve composición hecha para practicar una destreza técnica
romántica o Estudio particular en la ejecución de un instrumento solista.
Pieza, tradicionalmente pianística, que se caracteriza por la continua
Clásica y improvisación. Se estructura normalmente en tres partes ABA
Impromptu
romántica (forma tripartita). Fue cultivada por autores como Schubert, Chopin
y Fauré.
Composición que cabe entre otras entidades musicales o
Clásica y
Intermezzo dramáticas, como por ejemplo, actos de una obra teatral o
romántica
movimientos de una obra musical más extensa.
Término que se refiere a una composición, típica de los países
germánicos, escrita para un cantante con acompañamiento de
Clásica y
Lied piano. Es característico la brevedad de la forma, la renuncia al
romántica
virtuosismo belcantistico, la estrecha relación con el poema y la
fuerte influencia de la canción popular alemana.
Danza animada de pareja, tradicional de Polonia, del siglo XVI, algo
Clásica y
Mazurca más rápida que la polonesa. Originalmente un baile de salón, se
romántica
convirtió en una danza popular. Se dio a conocer por toda Europa,
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Forma
Época Definición
musical
junto con la polca (de estructura similar), durante la segunda mitad
del siglo XIX. Se parece al vals y al minué (de origen francés, la más
famosa danza durante el siglo XVIII) en cuanto a su estructura y a su
movimiento moderado. Especialmente fue Frédéric Chopin el
precursor de esta forma musical en la música clásica y de concierto.
Pieza de música vocal o instrumental, de melodía dulce y estructura
libre. Originalmente se le daba esta denominación a una pieza
tocada a momentos, generalmente en fiestas de noche y después
Clásica y
Nocturno dejadas a un lado. Posteriormente, estas piezas no estaban
romántica
necesariamente inspiradas en la noche, ni hacían evocación alguna
a ella, pero habían sido escritas para ser tocadas en la noche, como
sucede con las serenatas.
Danza polaca de movimiento moderado y en compás de 3/4. En su
origen (siglo XVI) era una marcha solemne que daba principio y fin a
las fiestas de la nobleza; las parejas, tomadas de las manos y
Clásica y guiadas por el dueño de la casa, atravesaban salas, galerías y
Polonesa
romántica jardines, haciendo los más extravagantes movimientos. Durante el
siglo XVIII se produjo la estilización de la polonesa. Es en esta época
donde la polonesa se entronca dentro de la Suite, tomando la forma
de Zarabanda o de Rondó.
Formación camerística constituida por cuatro instrumentos.
Habitualmente se refieren a cuartetos de cuerda ―aunque existen
Clásica y
Cuarteto también de otras instrumentaciones― formados por dos violines,
romántica
una viola, y un violonchelo. Por extensión, el término también se
puede aplicar a las composiciones para estas formaciones.
El Réquiem o Misa de réquiem es un servicio litúrgico de la Iglesia
Clásica y católica. Esta misa es un ruego por las almas de los difuntos y tiene
Réquiem
romántica lugar justo antes del entierro o en las ceremonias de
conmemoración o recuerdo.
Forma musical basada en la repetición de un tema musical. El tema
Clásica y Rondó o principal (A) suele desarrollarse tres veces o más. Era una forma
romántica Rondeau. muy atractiva para los compositores y los clavecinistas barrocos del
siglo XVII y principios del siglo XVIII, como Couperin.
Grupo de canciones diseñadas para ser ejecutadas secuencialmente
como una sola entidad. Usualmente todas las canciones son del
Clásica y Ciclo de
mismo compositor y utilizan versos del mismo poeta. Un ciclo de
romántica canciones
canciones mantiene su unidad al referirse al mismo tema o al contar
una historia.
Se desarrolló a partir del minueto, y gradualmente lo fue
sustituyendo en el tercer (o a veces segundo) movimiento de la
Clásica y
Scherzo sonata, el cuarteto de cuerdas y la sinfonía. Tradicionalmente
romántica
conserva la forma ternaria del minueto, pero es más rápido y casi
siempre de naturaleza alegre.
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Lista de formas musicales Edad Media - Romanticismo

Forma
Época Definición
musical
Forma musical concebida para orquesta de cuerda, de viento, mixta
o conjunto de cámara. Fue un divertimento que alcanzó enorme
Clásica y popularidad durante el siglo XVIII: La serenata se tocaba por la
Serenata
romántica tarde, al anochecer, y cuyo origen está en las baladas que los
enamorados cantaban frente a las ventanas de la amada al
atardecer.
La sonata clásica, la forma más difundida de esta forma musical, es
una obra que consta de tres o cuatro movimientos, escrita para uno
Clásica y o más instrumentos. Inicialmente predominaron las formas de tres
Sonata
romántica movimientos, especialmente en la época clásica, pero a medida que
aumentaban tanto su complejidad como duración se popularizaron
las de cuatro movimientos.
Composición musical ágil y corta originaria del movimiento
Romántica Bagatela romántico. Su forma suele ser ABA, con Coda final, y normalmente
se interpreta al piano.
Obra de origen musical, de carácter poético literario, cuya finalidad
Poema
Romántica es mover sentimientos y despertar sensaciones, o describir una
sinfónico
escena mediante la música.
Pieza musical característica del romanticismo compuesta por
diferentes partes temáticas unidas libremente y sin relación alguna
Romántica Rapsodia entre ellas. Es frecuente que estén divididas en dos secciones, una
dramática y lenta y otra más rápida y dinámica, consiguiendo así
una composición de efecto brillante.
Género musical de origen español, desarrollado en varios países
hispanoamericanos como Argentina, Colombia, Cuba, Ecuador,
España, México, Perú, Puerto Rico, Venezuela, y otros. El ritmo del
Romántica Bolero
bolero es de un compás de cuatro tiempos. Su forma de bailar tan
simple lo hizo popular en todo el mundo, en todos los ambientes y
entre todas las clases sociales.
Pieza corta, originaria del romanticismo, compuesta generalmente
Momento con forma de Lied A-B-A. Su estilo no es concreto, y suele adoptar
Romántica
musical formas muy diversas. Son célebres los Momentos
musicales de Schubert para piano.
Danza popular aparecida en Bohemia hacia 1830. Su forma deriva
Romántica Polka directamente del minué, con una instrucción que prepara la entrada
del tema y una coda que sirve de final a la obra.