LA CIUDAD MODERNA

MÓDULO: VANGUARDIAS ARTÍSTICAS DEL SIGLO XX

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Curso: La ciudad moderna

Módulo: Vanguardias artísticas del siglo XX

© Universidad Privada del Norte, 2020

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Módulo: Vanguardias artísticas de inicios del siglo XX pág. 1

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Contenido

1. EL CONCEPTO DE VANGUARDIATORNO AL SIGLO XX ……………………………………………..……. 3

2. ¿CÓMO SURGEN LAS VANGUARDIAS? .................................................................................. 3

3. ¿CUÁLES SON LAS VANGUARDIAS? ....................................................................................... 4

3.1. Impresionismo (1874) ……………………………………………………………………………………………………. 4

3.2. Fauvismo (1905-1907) …………………………………………………….…………………………………………….. 5

3.3. Cubismo (1907-1914) …………………………………………………………………………………………………….. 5

3.4. Expresionismo (1905-1913) ……………………………………………………………………………………..…… 6

3.5. Futurismo (1909-1914) …………………………………………………………………………………………………… 7

3.6. Constructivismo (1913-1920) ……………………………………………………………………………………….. 7

3.7. Neoplasticismo (1917) ……………………………………………………………………………………………..……. 8

4. SEGUNDA VANGUARDIA (1945-1970) ……………….……………………………………………………………….. 8

5. TENDENCIAS RACIONALISTAS …………………………………………………………………………………….………. 9

5.1. Minimal art …………………………………………………………………………………………………….……………..….. 9

5.2. Pop art ………………………………………………………………………………………………………………………..……… 9

6. CONCLUSIONES ………………………………………………………………………………………………………………………10

BIBLIOGRAFÍA …………………………………………………………………………………………………………………….….…… 11

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1 EL CONCEPTO DE VANGUARDIATORNO AL SIGLO XX

Como ya se ha dicho en diversas ocasiones, al final del siglo XIX existía un fuerte
sentimiento por romper con los estilos del pasado; en la mayoría de los casos, esto era
apoyado por la industrialización, que se daba en los países más desarrollados. De esta
manera, en un ambiente de ruptura, es que nacen las conocidas vanguardias, que
contenían estilos artísticos que aparecieron a finales del siglo XIX e inicios del siglo XX.

La palabra vanguardia tiene su origen en la edad medieval; era

de uso militar y definía la lucha o el combate de pequeños
grupos que avanzaban y que se situaban delante del ejército
completo. Este sentido fue tomado literalmente por las artes,
haciendo de este término uno de los más usados al momento
de establecer la orientación del arte y su desarrollo dentro de
la sociedad. Su actuación en varios casos fue provocadora e
incomprendida al inicio; sin embargo, con el paso del tiempo,
fueron no solo aceptadas, sino tomadas como movimientos
visionarios y de avanzada.

Los movimientos de vanguardia se caracterizaron por su

voluntad activista y su búsqueda revolucionaria del arte, dando
lugar a un elemento muy importante conocido como manifiesto,
el cual, a modo de declaración, recogía los objetivos de estos
movimientos; así se desarrollaron manifiestos para la
arquitectura, las artes plásticas, la literatura y otros ámbitos.

2 ¿CÓMO SURGEN LAS VANGUARDIAS?

Para explicar el surgimiento de las vanguardias, podemos describir tres hechos políticos
importantes y un hecho artístico que marcaron el inicio de estas:

➢ Constitución de la segunda República francesa (1848).

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➢ Constitución de la tercera República francesa (1871).

➢ Primera Guerra Mundial (1914).
➢ Muestras artísticas anuales de los llamados salones de París.

Los acontecimientos crearon una reacción intelectual

negativa hacia la sociedad de la época, y el jurado que
dimitía en las muestras de los salones de París era
tradicional. Este rechazó a la mayor parte de artistas
impresionistas que se presentaron, quienes fomentaron un
ambiente convulsionado que llevó a estos grupos a crear
los famosos salones de los rechazados, con la intensión
de mostrar su arte que no era aceptado en la muestra
principal. A esto se sumaba el cambio en la vida cotidiana
que había traído la Segunda Revolución Industrial.

3 ¿CUÁLES SON LAS VANGUARDIAS?

En este tema se consideraban los movimientos artísticos llamados vanguardias, incluso

cuando algunos historiadores no los consideren como el impresionismo, en el que
participa Monet.

3.1. Impresionismo (1874)

Fue el primer movimiento que se opuso a las tradiciones de la época. No perseguía

el aplauso del público, solo quería mostrar una nueva manera de captar la realidad.
Édouard Manet fue el precursor del movimiento; en su obra se puede apreciar el
paso de la pintura tradicional al modo de hacer impresionista. Otros de los
miembros del movimiento son Degas, Renoir, Monet, Pizarro, Sisley y Cezanne.
Este movimiento dio origen a una exposición celebrada en los salones del
fotógrafo Nadar; en esta muestra participaron un total de treinta y nueve pintores,
conscientes de defender sus objetivos comunes.

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Impresión, sol naciente de Monet

3.2. Fauvismo (1905-1907)

El término fauvismo fue acuñado por el crítico de arte Louis Vauxcelles (fauve en
francés significa ‘fiera’), utilizándolo para definir el arte que cuestiona el hecho de
expresar la realidad y mostrarse a favor de un arte más propio y subjetivo, capaz
de expresar sentimientos por medio del color. Vauxcelles lo denomina fauvismo
por su violencia cromática y sus agresivos contrastes. Así, algunos historiadores
lo consideran una reacción al impresionismo. Se pueden contar entre sus
principales representantes a Matisse, Derain, Dufy y Braque.

La ventana abierta de Matisse

3.3. Cubismo (1907-1914)

El cubismo está caracterizado por destruir la óptica renacentista, que tenía un

único punto de vista; además, el artista logra representar varios puntos de vista a

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la vez en una misma imagen, presentando también una bidimensionalidad. De

esta forma se supera a la fotografía, que era considerada su rival representativo.

El movimiento presenta la mirada de un artista que crea, a partir de la realidad, una

imagen propia y nueva. Se diferencia del impresionismo por su negativa a la luz,
mediante el uso de la faceta y el uso de técnicas como el collage. Fue desarrollado,
principalmente, por Pablo Picasso y Braque; pero también tuvo a otros
representantes como Juan Gris, Francis Picabia, Franz Leger y Albert Gleizes.

Las señoritas de Avignon de Picasso

3.4. Expresionismo (1905-1913)

Este movimiento busca mostrar al espectador la visión de los sentimientos del

artista; se ponen la forma, el color y la textura al servicio de esa transmisión de los
estados de ánimo del autor. Este movimiento supone el inicio de la pintura
abstracta, deforma y exagera. Fue influenciado por autores consagrados como
Goya, el Greco, Edvard Munch, y otros. Sus principales representantes son Ernst
Kirchner, Emil Nolde, Vasily Kandinsky, Franz Marc y Paul Klee.

El jinete azul de Kandinsky

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3.5. Futurismo (1909-1914)

Aquí se exalta la modernidad, la tecnología, lo mecánico y los objetos industriales.

En febrero de 1909 se publica el primer manifiesto futurista. Entre los años 1914
y 1916, sus representantes muestran posiciones radicales, siendo incluso un
movimiento de referencia en el arte de los años sesenta. Sin embargo, el
movimiento acabó pronto. Sus principales representantes fueron Humberto
Boccioni, Gino Severino y Giacomo Balla.

Muchacha corriendo en una galería de Giacomo Balla

3.6. Constructivismo (1913-1920)

Pretende unificar las artes, pintura, escultura y arquitectura. Sus autores

principales fueron Vladimir Tatlin, el Lissitzky, Antón Pevsner y Naum Gabo.

Monumento a la tercera internacional de Vladimir Tatlin

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3.7. Neoplasticismo (1917)

Es un movimiento que se origina en Holanda, siendo el grupo “De Stijl” (el estilo)
quienes lo desarrollaron. Demostraron su intento por aunar disciplinas en
proyectos completos. Diseñaban el edificio y el interiorismo (muebles, colores de
las paredes, etc.) en un mismo proyecto porque entendían que no eran conceptos
distintos. Buscaban la forma de apartarse de las referencias naturales, recurriendo
al uso de las formas geométricas puras y a los colores saturados, especialmente
los primarios y el negro para dar contraste. Sus principales representantes fueron
Theo van Doesburg, y Piet Mondrian.

Composición en rojo, amarillo, azul y negro de Piet Mondrian

4 SEGUNDA VANGUARDIA (1945-1970)

Estos movimientos surgen después de la Segunda Guerra

Mundial, cuando Europa afronta una crisis que beneficia a la
búsqueda de un nuevo horizonte social y artístico, lo cual
permite que la capital mundial del arte pase de París a Nueva
York. Así, estas nuevas vanguardias artísticas se propagaron
y sucedieron rápidamente ayudados de los medios de
comunicación y de los avances tecnológicos.

La diferencia con las primeras vanguardias es que esta vez no eran fruto de artistas
incomprendidos, sino que se convierten en nuevas y atractivas tendencias que
adquirieron un tinte más llamativo y moderno, que favorecieron la captación del público
en general.

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5 TENDENCIAS RACIONALISTAS

5.1. Minimal art

Esta tendencia tuvo una fuerte influencia en el arte y el diseño de final del siglo
XX y de principios del siglo XXI. Su lema es “Menos es más” y se puede resolver
con un mínimo de elementos, produciendo así imágenes limpias,
aparentemente vacías y simples, aunque con gran carga estética más que
funcional. Uno de sus representantes fue Sol LeWitt.

123454321+ de Sol LeWitt

5.2. Pop art

Fue la primera vanguardia neorepresentativa de origen norteamericano inspirada
en artes consideradas menores como son el cómic, la ilustración y el cartel. Se
buscaba impulsar la estética de aspecto infantil y lenguaje bidimensional, y se
basó en el uso de tinta plana y los colores muy saturados. Sus principales
representantes son Roy Linchestein, Andy Warhol, Jasper Jons y David Hockney.

Elizabeth Taylor de Andy Warhol

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6 CONCLUSIONES

CONCLUSIÓN 1

Las vanguardias artísticas de fines de siglo XIX e inicios del siglo XX fueron el motor capaz
de aperturar las fronteras del arte en un momento en que se buscaba la ruptura con la
tradición.

CONCLUSIÓN 2

En esta etapa se benefició la expresividad y multidisciplinariedad de los artistas, que se

iban acogiendo a estos movimientos para los que no existían límites en el arte.

CONCLUSIÓN 3

En los inicios del siglo XX se experimentaron nuevas técnicas artísticas.

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BIBLIOGRAFÍA

Universidad de Murcia. (s. f.). Las vanguardias artísticas históricas. Recuperado de

https://www.um.es/documents/3239701/10301477/vanguardias.pdf/6e9cf8df-2ee3-
410d-9055-d258b46f1ad7

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