FUNDAMENTOS TEORICOS DEL DISEÑO

UNIDAD 2
TEORIA DEL COLOR
MAESTRO: Torres Núñez Cynthia Marlene
ALUMNO: Chávez Martínez Juan Pablo

24/03/2020
Teoría del color:
El mundo es incoloro. Se podría decir que todo el color que vemos no existe. Es
una percepción. Los objetos poseen la característica de absorber determinadas
partes del espectro lumínico. La luz que no es absorbida se remite y transmite
diferentes estímulos de color al de la ambientación general. Al llegar estos
estímulos hasta el órgano de la vista, nos produce una sensación de color. Se
conoce como Teoría del color a un conjunto de reglas básicas que rigen la mezcla
de colores para conseguir efectos deseados, mediante la combinación de colores
o pigmentos. Es un principio de gran importancia en el diseño gráfico, la pintura,
la fotografía, la imprenta y la televisión, entre otras áreas visuales. No existe una
única Teoría del color, sin embargo, sino un conjunto de aproximaciones al color y
a sus dinámicas. Muchas de ellas forman parte de la historia del arte o de
la física (óptica), y poseen diferentes autores.
Luz y el color:
El color se produce gracias a la luz. En el s. XVII, Isaac Newton descubrió que si
se hacía pasar un rayo de luz por un prisma, éste se descomponía en un espectro
de 7 colores: rojo, naranja, amarillo, verde, azul, azul añil y violeta (los colores del
arco iris) Los objetos transmiten sensación de color por la propiedad de sus
superficies de absorber parte de la luz y de reflejar la luz del color que vemos, es
decir: cuando una luz (que contiene los 7 colores) ilumina un objeto, su superficie
absorbe una parte del espectro de luz y refleja otra parte. La parte que refleja es el
color que vemos. Si vemos un tomate como rojo, es porque su superficie absorbe
todas las radiaciones menos la correspondiente al color rojo, que es la que refleja.

Existen dos tipos de color, los colores luz y los colores pigmento. -Los colores-luz
son los que se obtienen a partir de una fuente luminosa (por ejemplo,
descomponiendo la luz blanca solar en un prisma, los colores de un monitor de
televisión u ordenador, o con luces de colores). Los colores luz primarios (aquellos
que no se obtienen de la mezcla de ningún otro y a partir de los cuales se obtienen
todos los demás) son el azul violeta, el verde y el rojo anaranjado. Cuando
mezclamos luces de colores realizamos mezclas aditivas, puesto que cada vez
que añadimos un color sumamos luz a la mezcla. La mezcla de dos colores luz
primarios da como resultado los colores luz secundarios: Azul violeta + verde=cian
Azul violeta + rojo anaranjado=magenta, Verde + rojo anaranjado=amarillo La
unión de los tres colores primarios da como resultado luz blanca.
Síntesis aditiva y sustractiva:
La síntesis aditiva, es una actuación conjunta de estímulos de color sobre la retina.
Los colores obtenidos naturalmente por descomposición de la luz o artificialmente
mediante fuentes de luz, se denominan colores aditivos. Esto es que cada fuente
lumínica agrega o suma componentes a la luz que vemos.
En realidad, cualquier tipo de mezcla simultánea de estímulos de color, podemos
decir que corresponde a síntesis aditiva, por ejemplo, una persona sentada bajo
un quitasol rojo, ilumina una hoja de papel con ayuda de una linterna, también es
síntesis aditiva, porque la luz solar cambiará su composición espectral a causa de
la tela roja, mezclándose con la luz amarillenta de la linterna. Ambos tipos de luz
se superpondrán y tendremos una adición de color.
La síntesis sustractiva es la cara opuesta a la ley de síntesis aditiva. Se denomina
síntesis sustractiva al principio en el que por la capacidad de absorción de tres
filtros juntos se puede obtener la diversidad del espacio de colores. Este fenómeno
se produce al ocupar pigmentos, donde el color final de una zona va a depender
de las longitudes de onda de la luz incidente reflejadas por los pigmentos de color
de la misma. Por eso, los colores resultantes de una mezcla sustractiva son
llamados colores pigmento.
Dijimos anteriormente que cuando la luz solar choca contra la superficie de un
objeto, éste absorbe diferentes longitudes de onda de su espectro total, mientras
que refleja otras. Estas longitudes de onda reflejadas son precisamente las
causantes de los colores de los objetos, colores que por ser producidos por filtrado
de longitudes de onda se denominan colores sustractivos. Dicho de otra manera,
la producción de colores por sustracción se da siempre que a una energía de
radiación existente, se le sustrae algo de su absorción.
Circulo cromático:
Se conoce como círculo cromático o rueda de colores a la representación
gráfica, ordenada y circular, de los colores visibles por el ojo humano conforme a
su matiz o tono, distinguiendo a menudo entre lo colores primarios y sus
derivados. Se emplea tanto en las representaciones sustractivas del color
(artísticas o pictóricas), como en las aditivas (lumínicas). Comúnmente,
los círculos cromáticos se representan en un degradé de colores que permiten
visibilizar el tránsito de una a otra tonalidad. Otras formas incluyen el modelo
escalonado, que incluye 6, 12, 24, 48 o más colores diferentes, y el hexagrama, en
forma de estrella, de modo que sus picos representen a cada color y se pueda
visualizar fácilmente sus opuestos y complementarios. Este tipo de herramientas
cromáticas son de larga data en la historia humana. Ya en 1436 el artista y
pensador renacentista Leonardo Battista Alberti, en su tratado De pictura, creaba
diversas representaciones geométricas para la gama de los colores, incluyendo el
círculo, el rectángulo y el triángulo, a partir de los cuatro colores primarios
considerados en la época: amarillo, verde, azul y rojo. En cambio, el modelo que
inspira al actual, compuesto por los tres colores primarios (amarillo, azul y rojo) y
sus respectivas derivaciones, se inventó en el siglo XVII y es conocido como
RYB (por las siglas en inglés de sus colores primarios: Red, Yellow, Blue). Se
popularizó en un libro del poeta alemán Goethe llamado Teoría de los
colores (1810), en el que alcanzaba los seis colores en total y que aún es
enseñado en las academias de pintura.

Según este modelo tradicional de círculo cromático, tenemos que:

Los colores cálidos del espectro se ubican a la derecha del círculo, y los fríos, por
ende, a la izquierda.

Los colores tienen un opuesto en la rueda: el azul se opone al naranja, el rojo al

verde, el amarillo al violeta, y así sucesivamente.
Colores Neutros:
Los colores neutros son blanco, negro y los diferentes tonos de gris. Sin embargo,
también pueden ser todos los demás sub-tonos de los otros colores (tonalidades
más débiles, afectadas por la mezcla con el blanco o el negro), siendo que las
más comunes son el beige y el marrón.
Normalmente, suelen usarse como complemento de los demás colores. Por otra
parte, entre las principales características es el hecho de que tienen baja
intensidad, la reflexión y la energía.
Los colores neutros «absolutos», es decir, el blanco y el negro (aunque
científicamente no se consideran colores) son, respectivamente, la suma de todos
los colores y la ausencia total de color.
Escala de grises:
Una escala de grises o valor dentro del contexto de las artes gráficas y la
educación artística es el sistema ordenado y gradual que cubre un rango limitado
de valores de luminosidad entre el blanco, el gris y el negro. El número de valores
que abarcan las escalas de grises es variable dependiendo del uso que se le vaya
a dar, aunque suele ser una cifra baja y sencilla de manejar, entre 3 y 10 valores,
por cuestiones prácticas. La escala de grises más simple es la de tres valores:
blanco, gris y negro; seguida por la de cinco valores: blanco, gris claro, gris medio,
gris oscuro y negro. Añadiendo a la escala de cinco valores un nuevo paso
intermedio entre cada valor se obtiene la popular escala de 9 valores propuesta
por Denman Ross en 1907.

Diferencia entre escala de grises y blanco y negro

Siendo estrictos con el lenguaje, una imagen en blanco y negro contiene

únicamente dos valores, mientras que la escala de grises incluye además del
blanco y el negro toda una gama de grises intermedios.

Por lo tanto, aunque se suele denominar "fotografías en blanco y negro" a las fotos
sin color, la mayoría de las veces se trata de imágenes en escala de grises.
Colores Primarios:
Se considera color primario, antes llamado color primitivo, al color que no se
puede obtener mediante la mezcla de ningún otro color. Este es un modelo
idealizado, basado en la respuesta biológica de las células receptoras del ojo
humano (conos) ante la presencia de ciertas frecuencias de luz y sus
interferencias. Los colores primarios no son una propiedad fundamental de la luz,
sino un concepto biológico, basado en la respuesta fisiológica del ojo humano.
Fundamentalmente, la luz blanca es un espectro continuo de longitudes de onda,
lo que significa que en realidad puede existir un número indefinido de colores,
solamente limitado por la sensibilidad del ojo. Sin embargo, un ojo humano normal
solo contiene tres tipos de receptores, llamados conos L, M y S.
Colores Secundarios:
Son los colores que se obtienen al mezclar en partes iguales los colores primarios
de dos en dos. Considerando que en artes, se siguen considerando como colores
primarios el rojo, amarillo y azul partiremos de esto para decir que los colores
secundarios son el naranja, el verde y el violeta.

Colores terciarios:
Son los que se obtienen mediante la combinación de un color primario y un
secundario. Estos colores terciarios son 6: Rojo violeta, rojo naranja, amarillo
naranja, verde amarillo, azul verde y azul violeta.
Monocromía:
Una Monocromía es una composición artística producida por un solo color en sus
diferentes tonalidades, sin que intervenga ningún otro color.  El blanco y el negro
están estrechamente relacionados con la escala monocromática ya que indican la
escala en la que el color produzca los diferentes tonos de radiación.

Colores complementarios:
Los colores complementarios son aquellos que están ubicados en el extremo
opuesto del círculo cromático y, por lo tanto, se complementan. Asimismo, el
complementario de un color primario siempre será un color secundario, y a la
inversa.
Colores análogos:
Los colores análogos, son los colores vecinos del círculo cromático los cuales,
tienen un color común como denominador, si se tomase como color dominante
el rojo pudiendo formar un esquema de colores análogos con los otros tres
correlativos en el círculo cromático representados en la acuarela por el laca de un
color primario pero no importa eso sino el color, el púrpura y el violeta. Los colores
análogos también son parecidos a los colores terciarios, porque se combinan entre
primarios y secundarios que forman los colores análogos en el círculo cromático.
Los colores análogos son base del esquema armónico en la elección de los
colores de la decoración y las paredes. Otro ejemplo los análogos
del naranja serían el rojo y el amarillo. En un sentido más específico, los análogos
del rojo, serían rojo violáceo y rojo anaranjado. O también gama de azules, desde
el verdoso al violáceo.

Policromía:
La policromía es una técnica artística con miles de años de antigüedad. Consiste
en dar color a una imagen o a una superficie que se desee ornamentar. Esto
puede lograrse combinando materiales de distintos colores en una misma
escultura o pintando su superficie. 
Colores Fríos y Cálidos:
Los colores cálidos son aquellos que están asociados a una sensación de alta
temperatura, mientras que los colores fríos son los que se relacionan con una
temperatura baja. Según esta explicación estudiada por la psicología del color, los
tonos azules y verdes principalmente son los que se clasifican como colores fríos,
y los tonos que contienen rojo y amarillo se encuentran dentro de los colores
cálidos. Por lo tanto, para determinar si un color es cálido o frío, se toma en cuenta
la temperatura del color y la sensación térmica y psicológica que produce en los
seres humanos.
Ejemplos arquitectónicos:

teoría del color

La luz y el color

Síntesis aditiva y sustractiva (no pude

encontrar una imagen que lo ejemplifique correctamente)
 Circulo cromático

Escala de grises

Colores primarios
Colores secundarios

Colores terciarios

Monocromía
Colores complementarios

Colores análogos

Policromia
Colores fríos y cálidos