Julia Isaza Cano

201920949

Literatura y Cine

Camilo Hernández Castellanos

La psicología del color en el cine

Los diferentes colores y sus variadas gamas y tonalidades poseen unos efectos

determinados, produciendo unas sensaciones y reacciones en especifico sobre las personas.

El efecto psicológico del color está ligado a las impresiones que emanan en los ambientes

creados por los determinados colores e incluso, según escritores como Goethe –quien fue

uno de los primeros en darle un estudio a este tema–, cada color posee una especie de

personalidad que se verá reflejada en dicho ambiente.

Este truco psicológico no es ajeno para la mayoría de las personas, y muchas

empresas de publicidad explotan esta idea para lograr una mayor aprobación de un

producto ante el común de los individuos. McDonald’s, CocaCola, Netflix y muchas otras

marcas, siendo conocedoras de esta psicología, evocan emociones e ideas al usar los

colores que usan en sus promociones; amarillo que despierta el apetito en cadenas de

comida como McDonald’s, rojo que resalta en todo y obliga a mirar en anuncios

minimalistas como lo es el logo de CocaCola y Netflix, azul que trasmite confianza en

instituciones financieras y corporaciones como lo es Walmart y Oral-B, y de esta forma,

muchos otros colores que causan reacciones a quien los mira.

 Isaza 2

Pero este truco no solo es explotado por las empresas publicitarias, en el mundo del

cine no es extraño que se usen determinadas gamas de colores para generar ambientes

diferentes ante la percepción de la audiencia. Una gama de colores cálidos que exaltan, y

una gama de colores fríos que deprimen. Además de este hecho, factores como la

iluminación, la intensidad, el tono y la saturación también influyen al momento de

determinar el ambiente de la escena.

En la película “La ciénaga” dirigida por Lucrecia Martel, podemos notar

precisamente este hecho. La gama cromática fría y opaca utilizada en el filme de la

directora argentina da una sensación de desagrado y depresión. Desde los primeros

momentos de la cinta es evidente como todo lo que se le va mostrando a los espectadores

evoca emociones poco excitantes y de cierto disgusto, quien ve la película no quiere comer

lo que los personajes están comiendo, no le apetece tomar del vino que están tomando y no

se da ese sentimiento de querer estar allí. Las fotografías de Hugo Colace en la cinta, por

muy bellas que son, no tienen un efecto alegre para quien las ve, las emociones evocadas en

el momento en que se nos muestran las escenas no son más que una especie de añoranza

por ver algo cálido en medio de tantas tonalidades frías. Este hecho es totalmente contrario

a lo que podemos notar en películas como “La piscine” dirigida por Jacques Deray, en la

cual desde la primera fotografía los colores cálidos y vibrantes evocan sentimientos

excitantes y generan en el espectador el deseo se estar allí.

Se podría decir que los diferentes ambientes en las películas son determinados en la

escala cromática que el director decida usar, por muy bello que sea el paisaje de una

fotografía lo que determinará el ambiente que este crea reside en la gama de colores que se
 Isaza 3

aplique. Melancolía, felicidad, enojo y muchas otras emociones dependerán de la intensidad

y aplicación de los colores en escena, y sabiendo esto, uno de los mayores trucos de los

directores es usar esto a su antojo para mantener la atención del espectador en el filme.
 Isaza 4

Bibliografía

Delgado, Hugo. “Psicología y teoría del color - Qué efectos producen”. Diseño Web Bakus,

17/10/2019, recuperado de:https://disenowebakus.net/psicologia-y-teoria-del-

color.php

MAS Digital. “Psicología del color en publicidad y marketing digital”. MasDigital,

12/03/2017, recuperado de: https://www.masdigital.net/nuestro-blog/psicologia-del-

color-en-publicidad-y-marketing-digital

Gavilán, Marina. “El color en el cine”. Medium, 28/12/2018, recuperado de:

https://medium.com/psicolog%C3%ADa-del-lenguaje-ugr/el-color-en-el-cine-

3373c94e83bc