TECNOLOGIA COSNTRUCCTIVA

La iglesia del agua esta basada en muros de carga, distribuida en dos cubos de
diferentes tamaños intersectados.
Las paredes fueron vaciadas y se utilizo una tecnica espacial de mezcla y de vibrado, lo
cual le da al concreto una suavidad uncia, como si estuviera recubierta de vidrio, a la
vez permite a la luz reflejarse y desmaterializarse provocando un multiple juego
conforme varien las horas del dia o el dia del año

SISTEMA ESTRUCTURAL
La parte superior del cubo secundario se compobe por
una estructura de acero que sirve de soporte a cuatro
fachadas de vidrio apoyadas a su vez sobre el piso de
mismo material.

Esta combinacion de materiales y la manera en la que estan estructuradas dotan al proyecto de

una total ligereza, limpieza y transparencia.

COMPORTAMIENTO ESTRUCTURAL
El comportamiento que muestra la estructura frente a su entorno es casi perfecta, esta
edificacion si soporta la cantidad de usuarios aroximanadamente calculados, tambien se toma
en cuenta que Tadao Ando manejo muy bien los materiales y tambien el sistema estructural, y
el compas que tiene el agua, iluminacion y la naturaleza con la construccion.
CONFORT Y ENERGIAS RENOVABLES
El comportamiento que muestra la estruc
LA LUZ
Tadao Ando considera que la luz es el origen del ser y la utiliza enfrentandose a superficies, las
perfila con sombras y brillos, les da profundidad a partir de bordes oscuros e iluminados
relaciona o automatiza los elementos, permitiendo realizar continuas asociaciones.
Tambien manifiesta que la luz natural ha servido al hombre, para medir el tiempo, las
estaciones y el dia, por lo contrario la luz artificial homogeniza los espacios y anula el contexto
del tiempo.

TECNOLOGIAS MEDIOAMBIENTALES Y CLIMATICAS

Por el clima frio y vientos que descienden de Siberia las paredes de 25 cm de concreto se les
ha añadido un recubrimiento termico de 5 cm y otro interior de 60 cm, logrando un espesor de
90 cm.

La fachada sur del cubo esta compuesta por un enorme ventanal de piso a techo que favorece
el principal remate visual del proyecto con la cruz en el estanque al fondo, esta gran ventana se
encuentra montada sobre un marco rigido de concreto en el exterior que con ayuda de un
sistema de rieles ocultos bajo el agua permite su apertura, cuando el clima lo permite, de esta
manera. Tadao Ando logra una maxima relacion entre espacio interior y exterior.

MATERIALIDAD Y TECTONICA (textura y colores)

Los materiales utilizados en el proyecto son el hormigon visto y el vidriom el piso recubierto por
losas de granito negro.
Las cruces de la plaza se encuentran envueltas por un cubo transparente, una estructura de
metal recubierta con cristal laminado.Las aberturas en la capilla se encuentran moduladas
según la reticula del hormigon visto.

El interior de la capilla es sobrio, posee cinco filas de bancos de madera dispuestas en pares a
cada lado de la sala.

“Elegi el hormigon como el material fundamental para casi todos ss proyectos, no por razones
puramente economicos, mi principal deseo era tratar de conseguir pureza espacial, la
repsuesta mental y calidad espiritual de un lugar los debe generar la porpia arquitectura”.
Tadao Ando.

MATERIALES

CONCRETO
MADERA
VIDRIO
ACERO
AGUA

TIPOS DE ACABADOS
Tras rodear la pared en L, el visitante asciende y desciende unas pequeñas escalinatas que
rodean un espacio definido por cuatro cruces, las que definen un cubo virtual entendido como
un espacio divino que se dispersa hacia los puntos cardinales. El espacio interior a las cruces
es una pequeña placita de techo de vidrio, en la que se hallan dispuestas unas bancas en su
perímetro.
 Foto cortesía de Philip Jodidio

Las cruces, de 50 cm de espesor se hallan dispuestas de tal manera que sus vértices extremos
se separan por apenas 5 centímetros, aumentando el dramatismo de la composición.

En una referencia más etérea a la forma primigenia que les dio origen, las cruces se hallan
envueltas por un cubo transparente, una estructura de metal recubierta con cristal laminado.
Tadao Ando, resume así la experiencia de la aproximación desde el cubo de luz a la capilla:
"La aproximación al conjunto se realiza siguiendo la trayectoria del muro exento y ascendiendo
por una suave ladera hasta llegar a la zona de acceso, definida en sus cuatro lados por un
vidrio mate blanco. Este recinto de luz, en el que se alzan cuatro cruces contiguas, se mezclan
la luz solar, -intensa y directa-, y la luz filtrada a través del vidrio mate, envolviendo a los
visitantes en un sutil contraste que da solemnidad al lugar.
 
 Imágen
es 3D Carlos Zeballos
En el corte, la pared curva es de concreto, pero la hice transparente para que se vea el detalle de la escalera.

Del recinto parte una escalera, oscura y curvada, que conduce a la repentina visión de una
quinta cruz y del lago azul oscuro. El horizonte separa el cielo de la tierra, lo sagrado de lo
profano. El paisaje va cambiando gradualmente de apariencia, en una transición en la que los
visitantes pueden sentir la presencia de la naturaleza y de lo sagrado. la luz del sol, el lago y el
cielo continuarán entonando distintas melodías."
 Foto
cortesía de Philip Jodidio

Al lado de la capilla se ubica un pórtico de concreto de 6.2 m de alto, sosteniendo una viga que
se extiende 15.9 m. Este pórtico simbólicamente refuerza la idea de transición de lo profano a
lo sacro, mientras que funcionalmente acoge la mampara corrediza que limita entre la capilla y
el estanque. De esta forma, cuando el clima lo permite, es posible correr la mampara
maximizando la relación íntima de la capilla con su entorno. Para no interrumpir la continuidad
de la superficie acuática, el carril de la mampara se encuentra ligeramente sumergido, siendo
imperceptible a la distancia. Este detalle me pareció muy especial y original, hasta que visité
la Casa estudio de Luis Barragán en México, y descubrí de dónde se había inspirado Ando
para hacer su mampara.
En una esquina de la capilla, contigua a la escalera semicircular y discretamente escondidos
bajo el cubo de luz se acomodan tres salas de espera así como servicios higiénicos, dispuestos
en torno a un espacio cilíndrico de vidrio que recibe iluminación cenital a través de cuatro
superficies vidriadas (aquellas que conforman el piso de la plaza de las cruces).
La capilla se separa de la zona de espera por una grada semicircular que ayuda a definir el
cilindro de la entrada. De allí el visitante es conducido a la sala de espera que es el cilindro que
se ve en la foto y que está inscrito debajo del cuadrado de las 4 cruces. Debajo de esta planta
se ubican los calderos para calefacción. No olvidemos que la iglesia está en Hokkaido, donde
se pueden llagar a inviernos de -30 grados.
 Croqui
s básico de la primera planta de la iglesia. De haber sabido en aquel entonces que mi moleskine se convertiría en un blog,
había hecho los dibujos más prolijos... sorry!

EL INTERIOR

El interior de la capilla es de una impecable sobriedad. Cinco filas de bancas de madera

dispuestas en pares a cada lado de la sala, de un simplísimo diseño, son acompañadas por
dos sillas diseñadas por Ando, que recuerdan al mobiliario de Charles Renie Mackintosh y unos
floreros de forma cónica invertida dispuestos sobre un armazón de madera.
Las paredes de la capilla alojan unas fenestraciones que proveen una fuente lumínica
estableciendo una pauta junto a la retícula del concreto visto, típica de las construcciones de
Ando. El piso es recubierto por losas de granito negro.

DETALLES

La región de Hokkaido es famosa por su clima frío, debido a los vientos que descienden de
Siberia. Para tal efecto, a las paredes de 25 cm de concreto se les ha añadido un recubrimiento
térmico de 5 cm y otro interior de 60 cm, logrando un espesor de 90 cm. Las paredes fueron
vaciadas in situ y una técnica especial mezcla y de vibrado le da al concreto una suavidad
única, como si estuviera recubierta de vidrio, a la vez que permite a la luz reflejarse y
desmaterializarse provocando un múltiple juego conforme varíen las horas del día o el día del
año.

La poza de agua, hacia la cual descienden suaves colinas de césped, se halla dividida en
plataformas de 15 m que se escalonan junto a la pendiente y desaparecen en un colector al
final del estanque. De esta manera se añade a las cualidades visuales del estanque, el
murmullo de las pequeñas caídas de agua.
"Quiero darle al poder de la naturaleza una presencia en la sociedad contemporánea y proveer
de este modo la clase de lugares estimulantes que hablan directamente a cada sensación del
hombre como un ser vivo, corpóreo. Es más, recuperar de los estratos de la historia no la
forma o el estilo, sino la visión esencial de la naturaleza y la vida que discurre desde su raíz. El
espíritu de la cultura, en otras palabras."
Materiales
Los materiales utilizados son el hormigón visto y el vidrio. El piso es recubierto
por losas de granito negro

Referentes Bibliograficos

Archidaily, Iglesia del agua; Tadao Ando,2017

De: https://www.archdaily.pe/pe/02-66091/clasicos-de-arquitectura-iglesia-en-el-
agua-tadao-ando

Issuu, Mariana M. ,Analisis de la iglesia del agua,2019

de: https://issuu.com/mariaemmapanozzo/docs/tadao_ando

Slideshare,Luciana M.;La Iguesia de Tadao Ando;2018

de https://es.slideshare.net/maisaq/la-iglesia-sobre-el-agua-tadao-ando

Moleskine Arquitectonico,Tadao Ando, 2016

de http://moleskinearquitectonico.blogspot.com/2007/02/la-iglesia-sobre-el-
agua.html