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Arte y Cultura Colonial
Arte y Cultura Colonial
LA PINTURA COLONIAL
Los temas religiosos dominaron por completo la pintura colonial. El retrato, desarrollado en el
siglo XVIII, se dedicó sobre todo a representar a autoridades políticas y religiosas. Los pintores
no trabajaban por libre inspiración, sino de acuerdo a las pautas, temas y tiempo que el
comprador de la obra establecía.
La influencia europea
Los grabados y lienzos que servían de modelo para las pinturas coloniales provenían en su mayor
parte de Flandes (región del norte de Europa). Pero los lienzos importados no fueron
únicamente flamencos: también llegaron al Perú obras de los pintores de la escuela sevillana,
en especial las de Zurbarán, el pintor español que más cuadros envió a América. Italia en cambio
dejó sentir su influencia de manera directa a través de los maestros Bernardo Bitti, Mateo Pérez
de Alesio y Angelino Medoro. Mateo Pérez de Alesio (1547- 1616) llegó a Lima en compañía del
virrey García Hurtado de Mendoza y, aparte de sus obras de carácter religioso, fue uno de los
pintores preferidos por las familias más importantes de Lima. La influencia de Angelino Medoro
(1567-1633) fue fundamental para la escuela del Cusco, pues hasta su taller en Lima viajaron
para aprender a pintar los primeros artistas de esta escuela. Su influencia se percibe incluso en
la obra del famoso pintor indígena Diego Quispe Tito. Sin embargo, el más importante de todos
fue Bernardo Bitti, cuyas obras se convirtieron en modelos para los demás pintores coloniales.
ARQUITECTURA COLONIAL
Si bien la arquitectura colonial peruana nació a partir de modelos peninsulares y europeos, con
el devenir de los años logró afirmarse como una arquitectura con personalidad propia, única
en América. La fundación de ciudades españolas fue el inicio de la ocupación del territorio
andino. Sobre las antiguas ciudades prehispánicas se asentaron los primeros poblados españoles
y en ellas plasmaron su ideario del mundo conocido. Sus reglas definieron la configuración de la
ciudad pues de acuerdo a la posición en el plano se sabía la condición de la persona. Las primeras
construcciones en edificarse fueron el cabildo, la catedral y las casas alrededor de la plaza mayor.
Sin embargo, son pocos los ejemplos de arquitectura del siglo XVI. Tan solo algunas casas o
patios ubicados en Lima o Cuzco o algunas iglesias en provincia son la única muestra de las
construcciones de aquella época, pues los terremotos de 1687, 1746 y las obras edilicias del siglo
XX, fueron los principales agentes de destrucción de dichos monumentos.
El siglo XVII estuvo marcado por la llegada del barroco. Este estilo arribó al Perú en un momento
de gran madurez artística de los alarifes afincados en el Perú. La reinterpretación del estilo y su
adaptación al medio local hicieron que el virreinato del Perú se convirtiera en la expresión del
barroco americano.
ESCULTURA COLONIAL
La escultura, al igual que todas las artes, fue introducida al virreinato peruano por la iglesia.
Desde un primer momento tuvo una función práctica: sirvió como una herramienta eficaz en las
campañas de evangelización y de extirpación de idolatrías durante la segunda mitad del siglo
XVI y la primera del XVII.
En el siglo XVI el renacimiento tardío continuaba inspirando a los artistas locales. Utilizaron para
sus primeras obras madera, mármol, piedra, marfiles y metales, aunque muchas veces tuvieron
que importar los materiales del reino español.
También se impartió educación a los hijos de los curacas con la finalidad de incorporarlos a la
cultura occidental ya que los curacas se desenvolvían como funcionarios de la Corona y como
jefes de las comunidades nativas. Los colegios para los hijos de los caciques funcionaron hasta
1776. Al producirse el movimiento revolucionario de Túpac Amaru las autoridades españolas
consideraron que la existencia de estas escuelas no tenía razón de ser ya que al instruírseles se
despertaban sentimientos y actitudes contra los peninsulares.
La mujer estuvo marginada de la educación. La recibía en su hogar o asistía a las escuelas
conventuales. Los conocimientos que se le impartía estaban dirigidos a la formación cristiana, lo
mismo que el aprendizaje de artes manuales domésticas, preceptos morales y posiblemente las
primeras letras. Sin embargo, se dieron excepciones y algunas mujeres desarrollaron su talento,
puesto de manifiesto en la poesía y en el arte.
EN LA ACTUALIDAD QUE OTRA LENGUA APARTE DEL A MATERNA SE DEBE APRENDER ¿POR
QUÉ?
En los últimos tiempos son más numerosos los estudios dedicados al contacto de lenguas,
debido en parte al aumento de las comunicaciones, lo que facilita la coexistencia de
culturas, razas y lenguas de orígenes diferentes.
La lengua que se debe aprender en la actualidad es el quechua, ya que es la lengua de nuestros
antepasados y con la que nos identificaríamos siempre con nuestra cultura.
LOS ESTILOS
MANIERISMO
El manierismo es el nombre que se da al estilo artístico que se inicia en Italia en la tercera década
del siglo XVI, y que se intuye en las últimas obras de Miguel Ángel y de Rafael (como en la Piedad
Rondanini)
Es el momento en que se pierde lo más propio del clasicismo y la belleza clásica: proporciones,
armonía, serenidad, equilibrio.
El manierismo es subjetivo, inestable. Los artistas se dejan llevar por sus gustos, alejándose de
lo verosímil, tendiendo a la irrealidad y a la abstracción. Se prefiere, en escultura sobre todo, la
línea o figura serpentinata, en que las figuras se disponen en sentido helicoidal ascendente.
BARROCO
Las representaciones de personas o de gente del pueblo aparecen con sus vestimentas
normales, pero en los retratos de clase social alta, son más adornadas las vestimentas, pelucas,
encajes, zapatos estilizados, sombreros, etc.; sin embargo, lo que más caracteriza a la pintura
barroca es el manejo de las luces y sombras, la intensidad dramática y el empleo del color. En
Italia se produjeron dos corrientes pictóricas, o estilos: El Ecléctico y el Clasicista, en este país se
destacó la figura de Miguel Ángel Merisi de Caravaggio; en Francia destacaron Nicolás Poussin,
Georges de La Tour y Claude Gelée Lorrain; en España el barroco se torna serio y formal,
representado magistralmente por Diego Rodríguez de Silva y Velásquez, Francisco Zurbarán,
José de Ribera y Bartolomé Esteban Murillo.En los países bajos el barroco generó dos escuelas:
la Flamenca, que tuvo su apogeo en el siglo XVI en Flandes y fue representada por Pedro Pablo
Rubens, Antón Van Dyck y Jacob Jordanes, y la Holandesa, la cual produjo un nuevo estilo y contó
con dos importantes personajes: Rembrandt H. Van Rijn y Jan Vermeer o Van der Meer de Delft.
ROCOCÓ
El rococó es un estilo artístico que surgió en Francia en el siglo XVIII, aportando una
ornamentación de base naturalista y de inspiración chinesca.
La fase final del arte barroco, por su cada vez mayor libertad estilística, acabó desembocando
en una nueva sensibilidad artística, un nuevo estilo llamado rococó que nació en los frívolos
ambientes de la aristocracia francesa y que convirtió la decoración de sus casas y la de sus
salones en una muestra exterior de riqueza.
El rococó, que más que un estilo artístico fue una moda cortesana, se afirmó entre 1730 y 1745
como un arte aristocrático y refinado que revalorizó géneros artísticos considerados menores
como podían ser los grabados, el tapiz, las chinoiseries, las miniaturas o las porcelanas.
ESTILOS MANIERISTA BARROCO ROCOCÓ
Se preocupaba por solucionar problemas La temática plástica tendrá un definido El Rococó se define por el gusto por los colores
artísticos intrincados, como desnudos carácter religioso. luminosos, suaves y claros.
retratados en posturas complicadas. El arte será utilizado como argumento Predominan las formas inspiradas en la naturaleza,
Las figuras en las obras manieristas tienen convincente del poder católico. en la mitología, en la belleza de los cuerpos
frecuentemente extremidades graciosas pero El arte se dirigirá antes a la sensación que desnudos, en el arte oriental y especialmente en los
CARACTERÍSTICAS raramente alargadas, cabezas pequeñas y a la razón temas galantes y amorosos.
semblante estilizado, mientras sus posturas Es un arte básicamente mundano, sin influencias
parecen difíciles o artificiales es decir allá religiosas, que trata temas de la vida diaria y de las
maniera. relaciones humanas.
Busca reflejar lo que es agradable, refinado, exótico
y sensual.
Los colores: son extraños, fríos, artificiales, Los colores ricos e intensos, y fuertes luces Los colores luminosos, suaves y claros.
FORMAS Y COLOR violentamente enfrentados entre sí, en vez y sombras.
de apoyarse en gamas.
Religiosos con lirismo y La muerte, las historias y leyendas, De la vida diaria y las relaciones humanas, un estilo
TEMAS fervor, temas mitológicos religiosos, filósofos, doctrinales, festivos que busca reflejar lo que es agradable, refinado,
exótico y sensual.
Miguel Ángel y Rafael (como en la Piedad Antonio Vivaldi y Johann Sebastian Francois de Cuvilliés,
Rondanini), Andrea Paladillo Bach, Luis de Góngora y Francisco de Dominikus Zimmermann
Quevedo y Villegas, Sor Juana Inés de la Johan Balthasar Neumann,
EXPONENTES
Cruz, Pietro da Cortona, Caravaggio, y los Jean Antoine Watteau,
Carracci, Bernini, Jerónimo Balbás, Francois Boucher y Jean Honore Fragonard Jean
Borromini Simeon Chardin y a Etienne Maurice Falconet
LA RELIGIÓN EN EL VIRREYNATO EN EL PERÚ
1. ORGANIZACIÓN RELIGIOSA
La Iglesia en el Perú comenzó a institucionalizarse en 1541, fecha en que se creó el Obispado de
Lima, que siete años más tarde fue elevado a Arzobispado, siendo su primer Arzobispo Fray
Jerónimo de Loayza, y el segundo Arzobispo, Santo Toribio de Mogrovejo. En un principio todos
los Obispados de América del Sur, y aún los de Panamá y Nicaragua dependieron del Arzobispado
de Lima, pero conforme creció y se racionalizo la administración eclesiástica, estos Obispados
siguieron el camino de sus audiencias y adquirieron su autonomía.
Cada Obispado, a su vez, estaba dividido en Parroquias. De esta manera, la administración
eclesiástica fue jerárquicamente vertical y se puede representar del siguiente modo:
3. ORDENES RELIGIOSAS
Las Órdenes religiosas que llegaron al Perú durante el proceso de invasión y colonización
española a América fueron las siguientes:
Franciscanos: Arribaron en 1532. Fue la orden con mayor número de miembros en el Perú.
Fundaron muchas misiones en la selva central (Convenio de Ocopa).
5.2. SAN MARTÍN DE PORRES: Dominico nacido en Lima en 1579. Mulato hijo de un español y
una esclava negra. Dedicó su vida al cuidado de enfermos, en los que realizó curaciones
asombrosas. Son igualmente remalcables los cuidados que tenía con los animales, haciéndose
célebre su famosa reunión del perro, pericote y gato. Murió en 1639, siendo canonizado
recientemente en 1962.
5.3. SANTO TORIBIO DE MOGROVEJO: Nacido en España, llegó al Perú después de asumir sus
votos sacerdotales. Sobresale por su preocupación por los indios, cuyo idioma hablaba con
fluidez. Llegó a ser Arzobispo de Lima. Murió en Saña en 1606, siendo canonizado en 1729.
LA EVANGELIZACIÓN
La labor evangelizadora en el virreinato peruano empezó el mismo día que los españoles
arribaron a estas tierras y emprendieron su empresa de conquista. La evangelización se dio de
manera paulatina a media que llegaban las órdenes religiosas, pero también con cierto desorden
pues la dispersión de los misioneros impedía una eficaz labor centralizada. Las primeras acciones
importantes de evangelización empezaron después del primer Concilio Limense en 1551. Las
directrices que se tomaron de la Instrucción, dictada por el arzobispo Loayza en 1545 y corregida
en 1549, imprimen "por primera vez una orientación general que marcaría los primeros pasos
de la iglesia católica nacida en los Andes" (Urbano: 1999, XXVII). La primera medida a tomar fue
el bautizo de indígenas, que en el acto debían abandonar las prácticas idolátricas y todas las
formas que iban contra las leyes eclesiásticas y contradecían los mandamientos católicos.
En el segundo Concilio Limense (1567-1568) se retoma la idea de destruir las huacas y de colocar
en su lugar cruces o levantar una iglesia o ermita (en caso de que la huaca haya sido un
importante lugar de culto). Hay que tener claro que los primeros concilios no fueron más que
intentos o experimentos de pastoral indígena de las distintas ordenes religiosas que llegaron al
Perú. Cada una tenía su propia metodología de acercarse a los nativos y de adoctrinarlos.
Mercedarios, jesuitas, franciscanos y agustinos evangelizaban de acuerdo a las reglas de su
orden, pero teniendo como telón de fondo los marcos generales de los acuerdos conciliares.
Sin embargo, varias denuncias acerca de la pervivencia de ritos paganos disfrazados de signos
cristianos escandalizaron a la iglesia limeña que no dudó en realizar una gran campaña de
extirpación por toda la sierra de Huarochirí, liderada por Francisco de Ávila. Se suele dividir las
campañas de extirpación del siglo XVII en tres momentos: la llevada a cabo por Ávila entre 1609
y 1619; la de Gonzalo de Ocampo entre 1625 y 1626; y la última realizada por el Arzobispo Pedro
de Villagomez entre 1641 y 1671.