GUÍA DE LA ASIGNATURA

 
PRÁCTICA ARMÓNICA EN INSTRUMENTOS POLIFÓNICOS I – Esp. PEDAGOGÍA y CANTO
 

 
 
ESPECIALIDAD  MATERIA  CURSO CUATRIMESTRE CRÉDITOS  TIPO

Obligatoria  de 
1º 
Formación  instrumental  especialidad 
PEDAGOGÍA  Pedago ANUAL  3 
complementaria   
gía 
Práctica 

CURSO ACADÉMICO  TIEMPO LECTIVO

1 hora semanal 
2018/2019  38  semanas  anuales  Desde  la  última  semana 
septiembre a la segunda semana de junio. 

PRELACIÓN  Sin requisitos previos 

DESCRIPCIÓN DE LA ASIGNATURA 

Conocimiento teórico‐práctico de las estructuras armónicas como pilar esencial de los estudios musicales. 
Como intervienen las fuerzas armónicas y melódicas en la creación de una estructura musical 

CONTENIDOS Y COMPETENCIAS GENERALES,TRANSVERSALES Y ESPECÍFICAS DE LA ASIGNATURA  

El  instrumento  polifónico  como  elemento  auxiliar  para  la  comprensión  de  los  elementos  y
procedimientos constructivos (estructuras armónicas básicas, procesos formales, etc.) a través 
CONTENIDOS 
del estudio de un repertorio instrumental adecuado. Desarrollo de la capacidad de la lectura a 
vista. 

TRANSVERSALES (1) GENERALES (2) ESPECÍFICAS (3)

COMPETENCIAS 
2, 4, 6, 13, 22
2, 9  3, 4 
 

Decreto 260/2011 de 26 de julio. BOJA nº 165 de 23 de agosto de 2011.

ADECUACIÓN DE CONTENIDOS Y COMPETENCIAS QUE DESARROLLA LA ASIGNATURA

          Contenidos que desarrolla la asignatura
 
1. Conocimiento de los acordes triadas en sus distintas posiciones e inversiones 
2. Conocimiento de los principios de la armonía y la conducción de las voces en la música tonal 
3. Desarrollo de estructuras armónicas y formales en distintos estilos clásicos 
4. Introducción al acorde de dominante 
5.  Conocimiento y manejo de las escalas tonales y modales, imprescindibles en el uso de las melodías y construcción 
de acordes 

 
 

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          Competencias que desarrolla la asignatura
 
CDA1.  Reconocer  las  funciones  armónicas  y  los  acordes  fundamentales  de  la  armonía  tonal  de  la  práctica 
común 
CDA2. Asimilar en la práctica los fundamentos de la conducción de voces de la polifonía clasico‐romántica. 
Agilizar la comprensión de las estructuras armónicas sobre la partitura. 
CDA3.  Componer  e  improvisar  pequeños  fragmentos  y  secuencias  que  apliquen  los  principios  armónico‐ 
melódicos estudiados 
CDA4.  Comprender  a  través  de  la  práctica  la  imbricación  e  interdependencia  que  existe  entre  el  desarrollo 
horizontal de la melodía y la estructura vertical de la armonía. 
CDA5. Conseguir destreza al teclado para poder ejecutar secuencias armónicas y pequeños fragmentos pianísticos. 
CDA6. Poner en práctica los conocimientos de armonía que el alumno ha ido adquiriendo en sus estudios 
teóricos. 
CDA7. Conocer y aplicar los recursos técnicos de la armonía tonal sobre un instrumento polifónico. 
CDA8. Asimilar estructuras armónicas y transportarlas a diferentes tonalidades y modos. 
CDA9. Transformar y transportar de memoria secuencias breves de acordes. 
CDA10. Realizar esquemas armónicos, melódicos y formales propios a partir de ejemplos de la literatura. 
CDA11. Desarrollar el sentido de la coherencia estilística en el uso de recursos técnicos. 
CDA12. Analizar con rapidez el esqueleto armónico de cualquier pasaje tonal. 
CDA13. Usar con propiedad la terminología escrita y oral de análisis armónico. 
CDA14. Observar la forma de una composición musical a partir de su estructura armónica. 
CDA15. Reducir texturas complejas a esquemas armónicos simples, en función de las posibilidades del instrumento 
polifónico empleado. 

METODOLOGÍA  DOCENTE 

Actividades formativas de carácter presencial (1,5 ECTS, 50%) 
 
 Sesiones teóricas: Exposición de los elementos técnicos del temario mediante ejemplos sobre el 
instrumento. 
 Análisis rápido de los elementos armónicos y formales de ejemplos tomados de la literatura. Las 
partituras empleadas serán de diversa plantilla instrumental. 
 Ejercicios  de  reducción,  transformación,  ampliación  y  transposición  de  fragmentos  musicales 
originales y extraídos del repertorio. 
 Aplicación de los contenidos teóricos mediante la improvisación de pequeños fragmentos. 
 Corrección de los ejercicios escritos y trabajo práctico sobre los mismos. 
 Evaluación de los conocimientos de acuerdo a los sistemas establecidos. 
 
Actividades formativas de carácter no presencial (1,5 ECTS, 50%) 
 
 Interpretación sobre el instrumento de esquemas armónicos con determinados elementos y recursos 
técnicos en todas las tonalidades 
 Realización de pequeños ejercicios escritos y trabajo sobre el instrumento sobre los mismos. 
 Análisis de fragmentos escogidos, reducción escrita de pasajes concretos y ejecución de esquemas 
derivados sobre el instrumento. 
 
El instrumento polifónico empleado para la realización de los ejercicios será el piano. 

ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS 

Se  contempla  la  asistencia  a  actividades  formativas  y  performativas  propias  o  externas  al conservatorio
relacionadas con el repertorio del clásico y romántico. 

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BIBLIOGRAFÍA 

BIBLIOGRAFÍA FUNDAMENTAL: 
 
 SCHOENBERG, Arnold. Funciones estructurales de la Armonía. Ed. Labor. 
 PISTON, Walter. Armonía. Ed. Labor. Barcelona, 1991. 
 DE LA MOTTE, Diether. Armonía. Ed. Labor. Barcelona, 1989. 
 RUEDA,  Enrique.  Armonía.  Real  Musical.  Madrid, 

1998. BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA: 

 SALZER, Félix. Audición estructural. Ed. Labor. Barcelona, 1990. 
 SCHENKER, Heinrich. Tratado de armonía. Real Musical. Madrid, 1990. 
 ETXEBARRÍA, Carlos; GARISOAIN, Jesús. Apuntes de armonía. Cénlit Ediciones. 2009. 
ROSEN Ch.: El estilo clásico Haydn, Mozart y Beethoven. Madrid, Alianza, 1988. 

ENLACES RECOMENDADOS 

Partituras de dominio público: www.imslp.org y www.mutopiaproject.org.

CRITERIOS DE EVALUACIÓN 

DECRETO 260/2011, de 26 de julio, por el que se establecen las enseñanzas artísticas superiores de 
Grado en Música en Andalucía) 
 
GENERALES: 
 
CEG8. Demostrar autonomía aplicando un método de trabajo apropiado, que le permita superar los retos que 
se presenten en la práctica musical individual y colectiva. 
CEG14. Demostrar conocimiento de las implicaciones pedagógicas y educativas de la música en los distintos 
niveles. 
CEG16. Demostrar dominio en las técnicas de estudio e investigación que le capacite para la autoformación 
durante su vida de estudio y en el ámbito profesional. 
 
TRANSVERSALES: 
 
CT1. Organizar y planificar el trabajo de forma eficiente y motivadora. 
CT2.  Recoger  información  significativa,  analizarla,  sintetizarla  y  gestionarla adecuadamente. 
CT13. Buscar la excelencia y la calidad en su actividad profesional. 
 
ESPECÍFICOS: 
 
CE2. Demostrar capacidad para la elaboración, selección y aplicación de actividades, materiales y recursos  en 
función  de  las  demandas  de  cada  contexto  educativo,  siendo  versátil  en  el  dominio  de  los  instrumentos y 
aplicando de forma funcional las nuevas tecnologías. 
CE3. Demostrar conocimiento sobre los elementos constitutivos del lenguaje musical, mostrando un alto dominio 
en percepción auditiva, lectura, análisis, escritura, improvisación y creación musical, así como de ser capaz de 
interrelacionar todo ello para aplicarlo y utilizarlo adecuadamente en el proceso de enseñanza‐ aprendizaje. 
CE4. Demostrar dominio técnico y capacidad expresiva en la interpretación y en la conducción de agrupaciones 
vocales  e  instrumentales;  como  base  para  la  improvisación,  creación  y  experimentación  con  el  propio 
instrumento, la voz y el cuerpo en situaciones concretas de enseñanza‐aprendizaje. 
 
 

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Criterios de Evaluación de las Competencias que Desarrolla la Asignatura (CECDA)
 
CECDA1. Conocer y aplicar los recursos técnicos del temario sobre el teclado. 
CECDA2.  Reconocer  auditivamente  los  elementos  básicos  de  la  armonía  tonal  de  la  práctica  común.  CECDA3.  Asimilar 
estructuras armónicas y transportarlas a diferentes tonalidades y modos. 
  
CECDA4. Transformar y transportar de memoria secuencias breves de acordes. 
CECDA5.  Realizar  esquemas  armónicos,  melódicos  y  formales  propios  a  partir  de  ejemplos  de  la  literatura.  CECDA6. 
Desarrollar el sentido de la coherencia estilística en el uso de recursos técnicos. 
CECDA7.  Analizar  con  rapidez  el  esqueleto  armónico  de  cualquier  pasaje  tonal.  CECDA8.  Usar  con  propiedad  la 
terminología escrita y oral de análisis armónico. 
CECDA9. Observar la forma de una composición musical a partir de su estructura armónica. CECDA10. Reducir texturas 
complejas a esquemas armónicos simples. 
CECDA11. Demostrar comprensión de la interrelación entre melodía y armonía. 
 
 

PROCEDIMIENTOS DE EVALUACIÓN 

PROCEDIMIENTOS 
 
Convocatoria ordinaria (junio) 
 La evaluación se realizará en convocatoria única anual. 
 La evaluación de los resultados del aprendizaje se realizará a través de los ejercicios prácticos que 
serán realizados de forma individual. 
 
Convocatoria extraordinaria (septiembre/febrero) 
 En la evaluación de las convocatorias extraordinarias, el alumnado que no haya superado una asistencia 
mínima del 80 % del total del número de clases presenciales, realizará un examen práctico del temario 
completo, que se calificará de 0 a 10 y constituirá hasta el 100% de la calificación final. 
 
 
INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN 
 
 Diario del seguimiento y participación en clase 
 Registro de trabajo realizado 
Registro de exámenes 

CRIETRIOS  DE CALIFICACIÓN

          Los conocimientos adquiridos y las competencias desarrolladas se valorarán mediante las siguientes acciones:
Seguimiento de la clase:  hasta el 40 % del total de la calificación final 
Trabajo presencial en clase:  hasta el 30 % del total de la calificación final 
Trabajo no presencial:  hasta el 10 % del total de la calificación final 
Examen final:  hasta el 60 % del total de la calificación final 
 
En las convocatorias extraordinarias de septiembre y febrero el examen final constituirá el 100% de la 
calificación final. 

El resultado global obtenido por el estudiante se calificará en escala numérica de 0 a 10, con un decimal, a la que 
podrá añadirse su correspondiente calificación cualitativa:  
 
0‐4,9: Suspenso (SS).  
5,0‐6,9: Aprobado (AP).  
7,0‐8,9: Notable (NT).  

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 9,0‐10: Sobresaliente (SB).  
 
La mención de «Matrícula de Honor» para una asignatura podrá ser otorgada al alumnado que haya obtenido una 
calificación igual o superior a 9,0 en la misma. El número de menciones otorgadas no podrá exceder del cinco por 
ciento del total del alumnado que en ese curso académico esté matriculado en una misma asignatura y curso.  
 
En caso de que el número de alumnos y alumnas matriculados sea inferior a veinte, solo se podrá conceder una sola 
«Matrícula de Honor». Cuando el número de matrículas de honor propuestas para una asignatura supere los límites 
citados, el criterio de adjudicación será, en primer lugar, la calificación endicha asignatura, y en segundo lugar, la 
suma de los créditos cursados por el alumno o alumna durante el curso multiplicados cada uno de ellos por el valor 
de las calificaciones que corresponda y dividida por el número de créditos totales obtenidos por el alumno o alumna 
en dicho curso. 

CRONOGRAMA DE ACTIVIDADES EVALUABLES

El Calendario de las pruebas evaluables del alumnado será aprobado y publicado por cada Departamento durante el 
mes de octubre del curso académico y en función de la naturaleza de cada materia. 
 
El calendario de exámenes finales de las convocatorias de extraordinaria de febrero, Ordinaria 1ª de junio y Ordinaria 
2ª de septiembre, será aprobado en la primera sesión de claustro de profesores a celebrar en el mes de septiembre 
del curso académico y publicado en los tablones del centro. 
 
Las calificaciones finales se informarán por dos medios. Aplicación PASEN on‐line y  “Boletín” en formato papel. 

ADAPTACIONES CURRICULARES Y REFUERZOS EDUCATIVOS

Las adaptaciones curriculares y refuerzos educativos serán aprobados y publicados por cada Departamento durante 
el mes de octubre del curso académico, en función de las necesidades presentadas. 

SISTEMA DE PARTICIPACIÓN DEL  ALUMNADO EN LA EVALUACIÓN DE LA ASIGNATURA

Al finalizar el curso, el alumnado participará en la evaluación de la asignatura, cumplimentando las encuestas de 
opinión  elaboradas  por  el  Departamento.  La  encuesta  contribuirá  a  la  reflexión  y  mejora  de  los  planteamientos 
docentes y discentes, que se desarrollan en el proceso de adquisición de competencias. 

NORMA DE APLICACIÓN 

Orden de 16 de octubre de 2012, por la que se establece la ordenación de la evaluación del proceso de aprendizaje 
del alumnado de las Enseñanzas Artísticas Superiores de Artes Dramático, Danza y Música y se regula el sistema de 
reconocimiento y transferencia de créditos de estas enseñanzas. (BOJA nº 216 de 5 de noviembre de 2012). 
 
 
 
ANEXO: PROCEDIMIENTO DE EVALUACIÓN.

Mínimos exigibles (*):

1. El alumno/a mostrará destreza en los contenidos propuestos en la Guía Didáctica SI NO

2. El alumno adquirirá el conocimiento necesario para crear sus propios enlaces armónicos, dando lugar a la
invención de sus propias composiciones armónico-melódicas
SI NO
(*)La no consecución de uno de los dos apartados reflejados en este apartado conllevará una
evaluación negativa.

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EVALUACIÓN DE LOS CECDA

Hasta 3.5 puntos

1. Desarrollar la destreza necesaria en las estructuras armónicas, aplicándola y
utilizándola adecuadamente en el desarrollo de la propia actividad
Hasta 3.5 puntos
2. Conocer los elementos constitutivos de la música, mostrando domino en la
percepción auditiva, escritura, improvisación y creación musical
Hasta 3 puntos
3. Disponer de los recursos musicales aprendidos para crear y adaptar piezas
musicales