TEORIA DEL DIBUJO SU SOCIOLOGIA Y SU ESTETICA

Para conocer a fondo lo que constituye al arte, es necesario dividirlo enpartes tal como lo aconsejaba Ren Descartes: "
Dividir cada dificultad encuantas partes sea posible y en cuantas requiera su mejor solucin"Acha comienza dicindonos
que no existe "el arte", sino "las artes" lo que hallevado a muchos estudiosos a diferenciar lo esttico de lo artstico. As
nosdice que cada gnero artstico posee un sistema productor de imgenes,objetos y acciones, mientras la cultura
esttica da solidez a un fenmenosociocultural como un sistema interno de valores que las artes generan parapoder
expresarse y retroalimentarse.Varios filosos deseaban separar la filosofa esttica de la filosofa del arteincluso Kant
diferencio el gusto del arte. Esta diferenciacin tiene un solopunto de partida: "la pluralidad de la obra de arte" pues es
integrada por untema, por lo esttico y por lo artstico (3 lecturas).Lo esttico puede estar ligado al tema o a formas
pictricas por ejemplo;para poder leer el tema necesitamos conocimientos de la cultura a la quepertenece, si queremos
leer lo esttico tenemos 8 categoras (belleza,fealdad, dramaticidad, comicidad, sublime, trivial, tpico y nuevo), pues
todoslos seres humanos lo experimentamos consciente o inconscientemente.La obra de arte puede cumplir 3 funciones:
como canal de un productoartstico o no; como medio de produccin de otro arte y como producto dearte, es decir
"Obra de Arte". Para distinguir lo temtico de lo esttico y loartstico es necesario profundizarnos en las actividades
manuales ocorporales delartista para teorizarlas, sin dejar de lado lo comprensible delarte en nombre de lo misterioso
de su creacin.Cada gnero artstico es una actividad que se encuentra compuesta dereglas, medios y fines de
produccin llenas de cambios. Estas teoras llevan aAcha a profundizarse y buscar en el trabajo simple del artista un
modelomaleable para todos los gneros artsticos.Para
la construccin del modelo
Acha se gua de los juegos de pelota, pueslos deportes tambin son un sistema cultural, cada movimiento debe seguirlas
reglas y estrategias dadas; as las artes tambin utilizan movimientos yactividades corporales pero en cada arte las reglas
cambian para cumplir supropsito con efectividad.El autor nos menciona el trabajo simple de un pintor, el manejo
deherramientas y materiales segn la tcnica; esto constituye una tcnicalingstica a fin de representar la realidad para
comunicar. Tambin distingue5 orientaciones continuas del trabajo del pintor:

Genrica y Tendencial: Viene de los principios de cada arte que, con eltiempo llega a tener problemas especficos junto
con lo esttico, eltema y lo creativo.

Tropolgica: Medios propios de la pintura de fines estticos.

[pic][pic][pic]

Temtica: Sobre las figuras.

Esttica: En los trazos de cada categora esttica que se aspire lograrcomo efectos de la obra (mimesis, ornamental,
expresin,emblemtico, heursticas).Creativa, Personal: Cada una de las orientaciones de las tcnicas quepuede llegar a
la creacin o no.Este modelo se puede aplicar a cualquier gnero o sistema artstico, pero lastcnicas varan, aunque los
lenguajes corporales no seanescritos estndeterminados por condiciones culturales y limitaciones del cuerpo. Es
fcilsealar los principios, medios y fines en las actividades del artista ya seanajenos o propios; asimismo Acha nos dice
que toda obra de arte puede sercanal de otra y/o medio de produccin y establece que el trabajo simple esordenado
por postulados pictricos, tropos, tema, esttico y aspiracionescreativas. Este sistema propuesto es til para 3 tareas
importantes:

La definicin histrica de cada gnero artstico.

El diseo de una educacin artstica realista y actualizada.


El estudio de nuevos sistemas icnicos en busca de ser sistemasartsticos.En la
definicion historica de cada genero artistico
Acha hace referencia a laevolucin de produccin de gneros artsticos tradicionales que fue gradualen Occidente: de las
magias prehistricas a la techne griega, a las arsmedievales y as sucesivamente. Con ello se considera que la pintura
pudocomenzar a ser un sistema cultural en comparacin con las Ars que fueronsistemas tecnolgicos con fines religiosos
(entre otros), similares al techne deGrecia. Por ello se entiende que la actividad es la misma pero cambia susprincipios,
medios y fines a travs de la historia. Estos sucesos evolutivosayudan a relacionar la estructura de los valores de cada
gnero artstico queson diferentes de los temticos y estticos, cuyo propsito es representar ycomunicar realidades
visibles.La actividad de dibujar comenz su proceso formativo en el siglo XI a.c.dentro de las cavernas y radicaba en
representar grficamente una realidadvisible, como el bisonte y el caballo. El hecho de que elhombre pasara dedibujar a
escribir correspondi entonces a ir de una actividad mgica aldesarrollo de un sistema de signos ahorrador, pues sus
combinacionespermiten nombrar cualquier realidad, visible o no, concreta o abstracta. Estaevolucin necesito diversas
etapas, combinaciones, proporciones y numerode smbolos fonticos. Por ello el dibujo aparece como un sistema
tcnico defines estticos que fue utilizado como medio de produccin pictrica y quepodra llegar a imitar la pintura por
medio del sombreado. El dibujo comenza verse como un sistema artstico de figuras de lneas activas que buscabasus
propios principios, medios y fines; sus ramas fueron: el dibujo tcnico, deprecisin, ilustracin, comunicacin y
diagramtico. Acha menciona que enun mundo como el nuestro las imagenes audiovisuales estn sustituyendo la
[pic]
escritura y las imgenes tradicionales; decide tomar el dibujo como el mejorejemplo de estudio de los sistemas icnicos
que desean convertirse en unsistema artstico.As el dibujo compone una tcnica manual de produccin de imgenes
queposee 3 funciones: como canal de imgenes artsticas, como medio deproduccin artstica, y como producto
artstico. Sus principios giran en base alo grafico (lnea activa) que tienen grandes diferencias con lo pictrico. Losmedios
del dibujo artstico son los tropos grficos con sus dimensionescaligrficas, graficas, grafolgicas.En el siguiente captulo
del libro nos dice que el dibujo es apto para variasdefiniciones y que al mismo tiempo es un producto, una actividad
manual,una tcnica y sistema artstico todava en un filtro para considerarlo "arte".Eldibujo como
producto
es un grupo de imgenes y/o signos sobre unsoporte; su forma es amplia, por tanto existen clases de dibujo:

Cientfico: Formas determinadas recin descubiertas.

Diseistico: Utilizado por el diseador grafico.

Diagramtico: Esquemtico.

Escritura: Con trazos manuales.

Apunte: Boceto.

Artstico: Porta un mensaje y carga esttica con la que aspira a laautosuficiencia.Para Acha la
realidad dibujada
se refiere al conjunto de imgenes que lasugieren y que destinan un espacio vital para ella.Cuando se habla de la
actividad manual
del dibujo se establece como untrabajo simple, consta de acciones evidentes en el manejo de
herramientas,procedimientos y materiales dados, as en esencia continua siendo el mismotrabajo ya que las manos
tienen la misma anatoma, solo cambian losmateriales y las herramientas, igual que sus motivaciones y finalidades.La
tcnica
del dibujo consiste en un conjunto de reglas y convenciones enforma de mtodos, uso de herramientas y soportes
materiales, que prestaservicios a toda clase de propsitos humanos.Entre los
procesos del dibujo
Acha distingue el
histrico
, es decir elproceso de modos de ejecutar trazos a travs del tiempo; el
psicolgico
conejecuciones visuales, sensitivas, mentales y de fantasa en las actividadesmanuales del dibujante; el
sociolgico
que nos habla de la sociabilidad quedesempea el dibujo en nuestros das;
el cultural
: comprende la interaccindel dibujo con otras creaciones humanas que son distintas en cada sociedad.Posteriormente
describe distintos medios culturales del dibujoconcentrndose en elproceso sociocultural.
[pic]
Comienza con el proceso
esttico:
que demuestra las variaciones de losefectos del dibujo en la sensibilidad humana; el
idiomtico
: cambiara lasimgenes en signos de la escritura;
el lingstico
: es un proceso distinto yoriginal que acontece con las variantes humanas a las que el dibujo les sirvaen su calidad de
medio o instrumento; el proceso de
divinizacin
: se refiere ala utilizacin del dibujo como un medio mgico, mgico-religioso y religiosoprogresivamente; el
artstico
: que a su vez se divide en
pictorizacin
donde eldibujo se colorea hasta hacer del color un nuevo genero artstico (la pintura),y la
artizacin
del dibujo mismo y en camino de ser un nuevo gnero de lasartes plsticas.Tambin nos dice que el dibujo se afirmara
como arte cuando se hayaaprendido a valorar sus virtudes graficas que son su componente especifico,cuando termine
su proceso de artizacin, el dibujo devendr en uno de lossistemas culturales, iniciar a ser un arte o genero artstico.Se
especifican las interioridades de las definiciones o identidades del dibujo ysus diferentes procesos, sin tomarlo
necesariamente como arte pues el serhumano tiende a tomar por arte toda produccin de imgenes, por tantoAcha
manifiesta que el dibujo tambin integra la escritura y lo grafico de lascurvas esquematizadas de ventas o produccin
usadas por los comercianteso industriales como la del sastre o el hojalatero, o bien el croquis y por otrolado seguir el
proceso de artizacin hacia la pintura, mientras el proceso dedivinizacin del dibujo ser un lenguaje que seguir siendo
molde de todoslos lenguajesvisuales.Al tomar al dibujo como fenmeno sociocultural, se est valorando como
unsistema con actividades productoras, distributivas y extenuantes,envolviendo as su integridad total. Todo dibujo es
multifuncional y por elloregistra varias lecturas, interpretaciones y valoraciones.Acha considera lenguaje a todo dibujo,
pues el lenguaje es: el "conjunto deseales que dan a entender una cosa" y al principio estas seales fueronpuros trazos
lineales y luego figuras dibujadas. Durante el proceso lingsticodel dibujo ocurren diversas adaptaciones de sus seales
a los cambiostecnolgicos y cientficos; por ello distingue varias clases de dibujo:lingstico de uso general, idiomtico de
la escritura, el coloreado que vahacia la pintura, el sagrado, el de su artizacin y su estetizacin incluidas lasescrituras.El
dibujo es una actividad humana que viene de la facultad manual deestampar o separar trazos sobre una superficie para
representar, conservar,recordar y comunicar algo. Tambin es una actividad lingstica porque estguiada por el deseo
de registrar algo con signos visuales. El dibujo artsticoproviene del dibujo lingstico.Nos dice el autor que las imgenes
de los dibujos icnicos son reconocidaspor cualquier persona y esta le asigna significados establecidos en sugeneralidad,
por el contrario los dibujos aniconos necesitan un aprendizaje ensu decodificacin, por ello nos dice que el dibujo es una
facultad humanadefinida en imgenes y signos de distinta finalidad y que constituye la base
[pic]
de todos los lenguajes visuales.Cuando el dibujo apareci por primera vez deba estar al servicio de algoporser
lingstico sin poder diferenciarse de otras actividades y productos,siendo primero un trazo y despus una figura cuya
importancia radicaba enla accin de dibujar o en su proceso, su funcin principal cambio dentro de lasociedad; de
mgico a mgico-religiosa, de religiosa a laica o profana. Laevolucin de la capacidad de dibujar tuvo que aparecer junto
con las demspartes lingsticas del habla y su relacin con la percepcin de las diferentesrealidades; al reconocer cada
una el antropoide la nombro con undeterminado sonido o trazo o un conjunto de ellos.Ligado a lo anterior Acha nos dice
que el dibujo apareci como un trazo ydespus en una figura que se convierte en un ncleo del que brotan
diversosproductos de larga trayectoria, como la imagen con sus cambios icnicos encantidad y calidad de informacin; y
las distintas clases de dibujos,escrituras, pinturas e idiomas unidas con una comunicabilidad o sociabilidaddeterminada.
La historia del dibujo nos debe interesar porque as establecemos las diferentes funciones sociales que este tuvo y que
sondistintas a las nuestras.Cuando nos acerquemos al dibujo prehistrico encontraremos lasdimensiones de las
imgenes y los ritos y las relaciones de lo mgico y loreal, lo divino y lo profano menciona Acha.En el dibujo en su calidad
de ncleo de los lenguajes visuales podemos ver aldibujante que retoma algo de la realidad con el fin de trazar un grupo
deimgenes que representen ese algo mediante un determinado balance de susplanos comunicativos. La imagen
dibujada entra en relacin con uno o msdestinatarios con determinados intereses.Con esto podemos entender
dosenfoques del dibujo que menciona el autor:

El dibujo en la historia, con sus fases evolutivas.

El actual para concentrarnos en sus problemas y posibilidades decomunicacin, esttica y artstica a partir de
nuestracontemporaneidad.Las dos observaciones nos llevan a enfocar los procesos evolutivos de laestetizacin del
dibujo y de la escritura a travs del tiempo, comenzando porponer al dibujo en calidad de ncleo tanto de la escritura
como de otrasderivaciones prcticas de las estticas. Indagar el origen del dibujo implicatener una idea o definicin
determinada de lo que vamos a buscar sinimportar si es lejana o errnea. En cuanto a la pintura Acha la mencionacomo
tecnologa para producir imgenes que apareci en el neoltico juntocon las religiones a cuyo servicio estaba.En
resumen nos dice que el hombre aprendi primero a rer, llorar, temer yadmirar su entorno y despus aparecieron los
recursos para expresar sussentimientos as como para representar las realidades visibles de inters.Desde entonces es
ventaja del hombre sealar virtudes estticas en los
[pic]
productos naturales y culturales, sin que los autores hayan pensado en loesttico ni sepan de su existencia.El trabajo del
dibujo siempre ha radicado en la misma tecnologa manual otrabajo simple, es por ello que constituye una tcnica
manual y lingstica, esun lenguaje seala Acha; se fue conformando de acuerdo a losrequerimientos de nuevas
actividades profesionales a las que servira. As eldibujo tcnico seria el mayor exponente del idiomtico, y su versin
optimaes el dibujo arquitectnico, que por su calidad algunos historiadores lohanconsideran artstico, cualquier dibujo
tcnico o arquitectnico pude lograraltas calidades estticas, pero nunca un genero-artstico; tanto el dibujo amano
alzada como el tcnico son los antecedentes a cargo de todos losquehaceres humanos, cuyos productos posen una
imagen dibujable, sinimportar si lo hacemos con calidades estticas.El uso sistmico de las imgenes comenz primero
con pictogramas, que seconvirtieron en ideogramas y concluyeron siendo signos. Estos tambin sedividan en
simblicos, silbicos y fonticos. De igual forma se desarrollaronprogresivamente escrituras fonogrficas, ntimamente
unidas al habla y dereducido nmero de signos, cuya economa de medios, energa y tiempopermiti un uso
generalizado de ella.En seguida Acha se cuestiona el por qu el hombre comenz a dibujar,comienza haciendo
referencia al caverncola, pues considera que susensibilidad empez a estar acompaada de la racionalidad de su
propiahumanizacin obligndolo a producir dibujos de distinta naturaleza enpiedras o huesos. El dibujo nace de la
relacin ojo-cerebro y no de la relacinojos-manos, sea como haya sido el origen del dibujo el hombre paleolticodejo
imgenes de animales cuya realizacin debi haber sido ms importanteque sus figuras, ya que el cavernario superpuso
unas sobre otras,predominando as el ritual mgico. Cuando produca imgenes sin importarlas causas este
representaba una realidad visible: la de los animales de caza,pero nunca las imgenes constituyeron un espectculo,
como las de siglo XX.Sintetiza diciendo que el rito mgico busca por excelencia el predominio delplano practico de su
mensaje y no elsemntico o el parecido del bisontedibujado con el bisonte real, ni el plano ordenado o composicin de
las partessucesivas del rito. La esttica estaba muy unida a las necesidades vitales delser humano. El caverncola fue
separando el dibujo en su vida prctica paradar comienzo a su condicin de ncleo de la escritura y la pintura,
cuyosprocesos formativos tomaron milenios. En el neoltico la magia acelero elpaso del dibujo hacia la religin, as se
produjeron imgenes de seressobrenaturales o deidades que regan el funcionamiento de la naturaleza y eldestino
humano.Junto con la evolucin cultural al dibujo se le reconoci su importancia en elplanteamiento de algn proyecto
de todo oficio o profesin, el dibujo siemprefue utilizado para hacer visible cualquier proyecto, es decir es un lenguaje
ymedio de produccin de imgenes al servicio de cualquier actividad humana.El autor se interesa en el paleoltico y
mesoltico por sus diferenciaciones con el fin de precisar sus posibles relaciones y estas aclaren aspectos con
losproblemas conceptuales que provoca el dibujo en particular y el arte engeneral; las principales son:

Entre el rito mgico y el dibujo: en lo ritos mgicos participabanhumanos que utilizaban la palabra hablada, la cantada y
lenguajescorporales, sus adornos y tatuajes, adems dibujaban con un tipo depre escritura; la magia abordaba lo ms
destacado de la tribu. en losritos mgicos intrayace la mimesis, parte pre artstico que estuvoindiferenciado en el
paleoltico pero gozo de un desarrollo distinto apartir del neoltico. Ante los dibujos prehistricos se supone que
ellossiguieron su propiocurso: de ser ncleo de la escritura, la pintura y eldibujo (3 versiones) mgico-practico hasta el
mesoltico, el practico enel neoltico y el artstico que surge en el siglo XIX.La magia por su parte evoluciono de ser una
pre tecnologa emprica yrelacionada con la naturaleza a relacionarse con seres sobrenaturalesimaginados que servan
como mediadores entre el ser humano y lanaturaleza, as la magia llego a ser mgico-religiosa y posteriormentese
transformo en religin.

Entre la magia y lo esttico lo inesperado por la sensibilidad prehistricaque lo produce. El camino hacia la divinizacin
del dibujo.Junto con el dibujo apareci la imagen, esta tuvo una historia a travsde sus variados cambios de naturaleza y
de funciones sociales, encomparacin con el dibujo que consta del mismo trabajo simple ysiempre se registran en el las
alteraciones en sus herramientas,materiales y soportes usados.El camino hacia la divinizacin del dibujo pasa por la
magia, que seentiende como la tecnologa temprana, muy primitiva y emprica quese ve en los caverncolas; de ellos nos
han quedado las imgenes deanimales y la superposicin de estas dan paso a tomar la actividad dedibujar como
acciones, primero mgicas y luego tergias, despusreligiosas y hoy artsticas y sobrevaloradas.En el mesoltico, las
figuras ya no representaban la caza, sino loscazadores en plena accin, eran representados con siluetas en vez delneas,
se favoreca as la accin de los cazadores y lo la apropiacinpaleoltica de la presa, por ello l magia resida en el hecho
de dibujarcazadores.En el neoltico llegaron los ritos teolgicos o mitolgicospues el serhumano haba buscado influir en
los dioses, tal vez el hombre habaperdido la confianza en su poder y se la atribuyo a seressobrenaturales llegando
incluso a la idolatra y rendirle culto a laimagen religiosa. Con el tiempo la divinidad se le prohibi al productorde
imgenes transformando su trabajo en un oficio que requera labendicin de un sacerdote para sus productos y as
adquirir el auradivina. El producir imgenes perdi la prioridad que tuvo durante el paleoltico aunque el rito religioso la
conservo completamente enplazas ceremoniales y templos.El monotesmo no requera necesariamente imgenes, sin
embargo elculto catlico no era dirigido a Dios nicamente, sino que extendieronsus prcticas a los santos y algunos a la
virgen mara para buscarproteccin o milagros.Posiblemente en la mimesis de los ritos mgicos, hayan
intervenidosentimientos trgicos, cmicos, tribales y nuevos provenientes de lavida cotidiana; venan de las relaciones
que entablaba da con da elcaverncola con su entorno y cuya proporcin constitua su culturaesttica.En la prehistoria
los sentimientos tenan prioridad sobre las ideas,siendo obvia la ausencia de las ciencias y artes. Con el tiempo
lasciencias concluirn en la facultad humana de razonar con lgica y lasartes culminaran la facultad de sentir
estticamente; pues no habareligin como tal; esta apareci hasta el neoltico, en lasentimentalizacin estaba
comprendida la estetizacin.Cuando se oriento el sistema de valores de la cultura esttica, ygracias a los adelantos
sociales y tecnolgicos, el ser humano se vio enla necesidad de elaborar distintos sistemasdenominados "artes". Deesa
forma inicio un milenario proceso de artizacin en que cada arte seformo en pocas propicias, mientras alguno perda
vigencias en lasadversas como la caligrafa que hoy es un arte extinto.

Entre el rito mgico de la caza y las prcticas profanas de la misma. Losritos mgicos de la caza imitaban la realidad de la
caza real y por ellousaban smbolos e invocaciones secretas, el ritual era una imitacin osimulacro de la caza; el hombre
se desplazaba entre la realidad vistapor su memoria y lo inexistente, que llegaba a ser posibleconsolidando su fantasa.
Para Acha esto explica porque en la eramoderna el arte se volvi en religin e incluso la remplazo.Describe a las mimesis
como el vnculo sustancial de todo arte,entrando en la relacin realidad-ficcin, teora-practica, arte-
artefacto,posteriormente ella generara las discusiones artsticas al rededor delsimulacro, simulacin y copia, lo virtual y
la alegora, el smbolo y elemblema.

Entre lo lingstico y lo esttico del dibujo como manifestacin lingstica.La diferenciacin entre la naturaleza lingstica
y su contexto esttico.Acha distingue 2 procesos paralelos y diferentes entre si, cuyascorrespondientes fases se pueden
estudiar en cada momento histrico,estos empiezan por ser formativos, madurar y al final se consolidan enun
patrimonio humano considerado estable, por no ser apto a loscambios radicales.Los procesos del dibujo que
comenzaron en el neoltico son: 1.Idiomtico: es interno comienza con la pictografa como una va hacia laescritura
alfabtica que tomo 11 000 aos en evolucionar. Esteproceso dependi, en parte,de herramientas y soportes:
muros,piedras, huesos, arcilla, papiro y papel.2.Estetizacin del dibujo: Comenz cuando la actividad de dibujar y
eldibujo miso se convirtieron en elemento mgico.Durante el neoltico, y cuando las ciudades sedentarias funcionaron,
eldibujo pasa por 2 procesos ms:3.Primera Artizacin: Tambin llamado pictorizacin del dibujo; esteproceso dependi
de los pigmentos, su vehculo y soporte: muro,piedra, muebles, hasta llegar a la pintura de caballete, con la que
ganoautonoma y gano comunicabilidad y por ello sociabilidad.4.Socializacin: Puso al dibujo al servicio de nuevas
actividades culturalesque iban apareciendo, as se sigue utilizando como medio informativoy medio de produccin de
cualquier oficio; as tenemos el dibujotecnolgico y cientfico, el diagramtico y el de apunte o cualquier
otroproyecto.Acha menciona que a fines del siglo XIX el dibujo pas por otroproceso:5.Segunda Artizacin: Que
actualmente eta en marcha.En los imperios agrcolas de Asia menor se inicio la artizacin de lo estticodonde
aparecieron las artes tradicionales: cermica y textilera, cestera yorfebrera, arquitectura y escultura. Aqu se afirma
que el paleoltico y elmesoltico se ocuparon de echar a andar la cultura esttica, la consolidaronjunto con los lenguajes
y el dibujo; mientras que las artes esperaron laformacin de ciudades y regiones para aparecer.Con el fin de encontrar el
proceso de divinizacin del dibujo Acha se enfocaen la edad media (inicio del Occidente cristiano) encontrando as,
laconstante ventaja del rito o reunin de cultos dentro de un mbitoarquitectnico. El cultoreligioso no se centraba en
las imgenes, pues unsolo Dios reduca la iconografa cristiana en la Santa Trinidad, como signos oemblemas, mas la cruz
sola o con la figura de Cristo crucificado. La evolucinde la imagen cristiana se dio primero con la biblia, con los ritos y
lasreliquias, pues estas eran ms valiosas por ser considerados lazos directoscon Cristo, la Virgen y con los apstoles.El
culto religioso a las imgenes venia del culto a los muertos queacostumbraban los romanos al rendirse culto mediante
sus respectivosretratos. En un principio el cristianismo se concentraba en la biblia, as comolos musulmanes se
concentraban en el Corn, por definiciones iconoclastas.Posteriormente los feligreses y la iglesia comenzaron a sentir la
necesidad deimgenes para difundir el cristianismo por el mundo: palacios, monedas,incluso las pginas de los misales
fueron adornadas con diversos temasreligiosos. Siglo XII: Paso del smbolo al icono y a la imagen expresiva en
sentimientos.Siglo XIII: Se retoman ideales grecorromanos de belleza; este cambio fuetitulado "Renacimiento", empez
el culto artstico a la imagen en vez delreligioso. Las imgenes catlicas de pintura de caballete se vuelven laicas,
eldibujo coloreado entra a una artizacin que culmina en pintura.Barroco: Comienza con las imgenes que fueron
tomadas de la vida profana.Reforma: Se aboga por las iglesias aniconas.Las imgenes profanas se impusieron en la vida
diaria, sus temas y estilosvariaban pero siempre fueron acadmicas.Impresionismo: El tema deja de ser lo ms
importante, ahora importaba elestilo de las imgenes o el nuevo modo de hacerlo.Siglo XIX:Aparece la fotografa,
despus el movimiento, color y sonido en elcine.1950: Las imgenes artsticas tienen como espacio esencial los museos
ysalas de colecciones privadas, sus receptores pasan de feligreses aindividuos, masas y sociedades consumistas. Surge la
televisin.Actualmente la msica rock tiene prioridad, seguida de imgenesaudiovisuales del cine y la televisin, y en
tercer lugar se encuentra el dibujojunto con la fotografa fija y aislada. Lejos est la importancia de la literaturay despus
la pintura; esta refugiada en museos y colecciones privadas haperdido popularidad menciona Acha.En seguida Acha se
pregunta cuando y como el dibujo de volvi pintura o siambos nacieron simultneamente. La pintura y el dibujo son
actividadesmanuales con diferentes tcnicas; ambos pueden ser estatizados e inclusiveartizados.A fines del siglo XIX el
dibujo comenz a volverse un arte, actualmente seencuentra en su consolidacin como un sistema artstico con derecho
propio.La pintura es un arte consolidado, comenz como la tcnica de aplicarcolores sin tener que estar unida al dibujo,
y se encontraba al servicio de lamagia. La pintura comenz a ser arte en el renacimiento.Todo arte comenz siendo un
derivado de la tecnologa manual al servicio delas religiones, en el que a lo largo de su historia entran y salen
algunos.Despus del naturalismo renacentista llego el cambio del concepto de larealidad: de la naturaleza naturalizada
paso a naturaleza naturalizante, as surgi el impresionismo que inicia los nuevos modos de pintar como valorartstico y
finalidad propia; seguido de los vanguardismos. As la pintura setorno,en un bien de la humanidad, utilizada por todos y
cada uno de los fineshumanos.En cuanto al dibujo siempre existi como tcnica lingstica generando laescritura, la
imagen divina y la pintura, pero no era considerado arte. El dibujo es capaz de producir obras que imiten la pintura o
que sean graficasnos dice Acha. El objetivo principal del dibujo es enriquecer al ser humanocon otro placer artstico: el
grafico al lado del pictrico y as poder orientarlomejor en mbitos icnicos inmediatos.La separacin entre lo esttico y
lo artstico permite captar lo que lasrealidades le provocan continuamente experiencias estticas sin tener queser
artsticas. La cultura esttica precedi a la artstica, dibujar por ejemplo,despus de ser un ritual mgico se sistematizo
en el neoltico, cuando elhombre comenz a ser sedentario; entonces el dibujo se refugi en lacermica, la cestera y la
textilera, las cuales al producir en grandescantidades obligaron al dibujo a hacer lo mismo, convirtindose en
unatcnica, al servicio siempre de algo.El dibujo trae consigo iconicidad cclica y sus vacios incitan a fantasear, comosi se
buscase llenarlos, participando en su lectura con vivencias propias. Estollevo a Acha a preguntarse Que es el dibujante?
pues ningn dibujante senos presenta como un ser humano aparte por el hecho de dibujar: seconvierte en dibujante por
realizar una actividad manual caracterstica. Lodeterminante de su trabajo simple radica en trazar imgenes que
incluyenconjunto de trazos aniconos. Los trazaba con un dedo o con una herramientaprovista de determinado material
que fija en una superficie o soporte, deestaforma todo ser humano ha sido y es dibujante a ratos.Para hacer la
produccin de imgenes como una profesin se requiere de unprevio aprendizaje especial lo que lleva a realizar dibujos
autosuficientes; porejemplo los caricaturistas, dibujantes tcnicos y artsticos; que desempeanuna importante funcin
en la evolucin del dibujo. Al profesionalizar el dibujolo bsico de este pasa a ser de servicio. Carece de importancia si
solo eldibujante profesional llega a materializar una principalidad, sea artstica otcnica.Entre los dibujantes
profesionales Acha considera a los de dibujo tcnico,despus los de dibujo artstico y menciona tambin que abundan
ms losprofesionales. Diferencia los profesionales que dibujan de los profesionalesdel dibujo pues si el dibujo para los
primeros es un fin, para los segundos seconvierten en un simple medio.El dibujo persigue distintos y mltiples objetivos,
que para Acha son bsicos2:

Proyectar.

Representar.El humano comenz a dibujar con el propsito de proyectar y representar almismo tiempo, aparecieron
simultneamente. Primero aparecieronrepresentaciones tctiles mediante el moldeado manual, seguramentevinieron
acompaados de algunas representaciones auditivas u orales deotras realidades. La creacin de patrones visuales fue
posterior yposibilitaron la produccin de las imgenes.

Tal vez en un inicio broto la representacin de cada animal del entorno, comouna unidad o numero, por una raya; luego
vino el rito de dibujar bisontes opresas de caza, sean rayas o figuras, estas no solo representaban sino quetambin
inventaban.Segn Acha toda representacin hecha porel hombre implica una invencin,utilizando el dibujo para copiar
una realidad, lo que equivale a repetir unaimagen establecida, se trata de copiar una imagen dad y no la mismarealidad.
La copia no junta la realidad con la imagen. En la copia subsiste lainvencin entre realidad e imagen, naturaleza y
cultura; existe otra invencinque es la prctica cuando producimos una imagen diferente a las imgenesconocidas.La
relacin dibujante-dibujo no va de la realidad visible a los ojos y de estos alas manos, a veces el dibujo constituye una
realidad que se produce en elinterior mismo del dibujante, es decir, es imaginaria o virtual.En cambio el dibujo
profesional opera con reglas que van cambiando con eltiempo y el espacio. En el dibujo proyectar y representar tambin
sonsusceptibles de embellecimiento y de emotividades expresables. El dibujanteadems posee la capacidad de estetiza
y divinizar las imgenes que dibuja.Hoy el dibujante ha perdido el sentido de proyectar y prefiere acentuar
larepresentacin de realidades expresivas; raras veces lo vemos construir oinventar. Si el producto caracteriza al
dibujante Acha distingue 4modalidades:

Un proyecto o dibujo previo a un trabajo

Parte de un trabajo profesional, tal como el dibujo de un arquitecto o deun escultor.

Parte de un producto, como una pintura artstica.

Un producto autosuficiente.Las diferentes clases de dibujante que describa Acha son:

El dibujante espontaneo

El profesional que dibuja

El dibujante tcnico

El dibujante que es diseador grafico.

El dibujante artstico.Cada da el dibujo adquiere ms importancia, nunca sedibujo tanto como ennuestros das, aunque
hoy no sea tan vital como en el paleoltico. En elpanorama esttico del mundo actual, encontramos que el dibujo y
lafotografa fija se disputan el tercer lugar en cantidad e importanciacomunicativa y esttica.

El dibujo tambin es importante como un sistema manual de producirimgenes que, desde el siglo XIX aspira a tornarse
un sistema o generoartstico con sus propios fines y por ser ncleo de la escritura y de la mismapintura; el dibujo
siempre fue estimado como medio de produccin pictrica,escultrica y arquitectnica, as como cientfica y
tecnolgica, didctica y deilustracin. Actualmente es decisiva para los entretenimientos en comics ydibujos animados.El
dibujo tiene posibilidades de ser estetizado y tambin artizado, tododepende de cmo se defina lo esttico y lo artstico.
Existe tambin comoproductor de imgenes de fines comunicativos y as puede tener virtudesestticas, si las vemos
distintas a las artsticas. Originalmente el dibujo es unlenguaje o tecnologa lingstica de la cual, el ser humano puede
derivar unsistema de fines estticos y artsticos; todo arte es derivado de un lenguajedeterminado, nos dice el autor.Las
diferencias entre el dibujo comunicativo o lingstico, el estetizado y elartizado son que los 3 poseen un tema y una
tcnica del dibujo pero en lacarga esttica tiene problemas tanto ajenos como propios.Acha enfrenta el hecho de que el
dibujo es muchas cosas a la vez, y por tantose debe tener una idea clara de la pluralidad de sus mecanismos,
estructurasy funciones, aparte de las distintas maneras de enfocarla.

El dibujo comoconjunto de imgenes que porta un mensaje en uno desus tres planos comunicativos:6.Semntico: El
parecido de la figura con la realidad figurada.7.Sintctico: Relacin entre los signos con sus ritmos y
simetras.8.Pragmtico: Efectos de los signos en el receptor.

Las imgenes del dibujo estilsticamente:9.Graficas: Predomina la lnea activa10.Pictricas: Impera el sombreado y
volmenes.Entre los dos extremos, el grafico y el pictrico existen diversasdegradaciones. En lo iconogrfico el hombre
es rodeado por lo graficode los hoy abundantes dibujos; y en lo pictrico por las fotografas, yaque la fotografa
materializo el naturalismo pictrico y renacentista.

El dibujo como producto lingstico asume 3 funciones:11.Servir de canal a cualquier clase de imgenes, incluso las de
las otrasartes.12.Fungir de medio de produccin artstica.13.Desempearse como producto artstico.

El dibujo con sus dimensiones

comunicativas:14.Mimticas15.Ornamentales16.Expresivas17.Emblemticas18.Heursticas.El tema es decisivo para el
dibujo comunicativo, en cambio el dibujo artizadotiene problemas grficos, a partir de los temticos y creativos.

El dibujo como fenmeno sociocultural, consta de 3 actividades bsicas:19.Produccin: Con sus condiciones sociales y
psquicas.20.Distribucin: De los productos o medios intelectuales de produccin yconsumo.21.Consumo: Apreciacin
de sus factores sociales y psquicos.Con el anlisis sociolgico y psicolgico del dibujo grafico Acha cumple suobjetivo
principal: diferenciar el dibujo de la pintura, sealando susrespectivas particularidades. El toma en cuenta 3 hechos
reales:
La obligada cantidad de sistemas de comunicacin.

La variedad de grados de iconicidad de imgenes.

Las diferencias que las imgenes fijas y aisladas muestran en relacincon la sucesin de las mismas.El dibujo a mano
alzada estetizado genero las tiras cmicas, las caricaturasen los diarios, los carteles y dems productos del diseo
grafico, la artizacinfue parcial durante mucho tiempo: se limitaba al dibujo como medio deproduccin artstica; como
una parte del grabado y de la pintura al lado delcolor, con el cual peleo muchas veces por el dominio en la
superficiepictrica.Hace un siglo, el dibujo llego a ser producto artstico y busco un nuevoespacio vital en las paredes de
los museos y de los hogares burgueses aligual que la pintura. De esta manera Acha se cuestiona si el dibujoconstituye un
sistema artstico distinto y separado de la pintura y sievoluciona el dibujo artstico, as como cuales son los lmites de
suartizacin.Surgen varios problemas en este estudio de Acha, los ms importantescorresponden a la percepcin
humana y son:

Establecer las diferencias entre dibujo, pintura y fotografa, en cuantoidentifica al dibujo como esquema referido a una
realidad que se debe imaginar en buena parte,: la pintura la toma por sus trampas queacercan a la realidad , sin ser
iguales a esta, y ve la fotografa comoun espejo cuya imagen es idntica visualmente a la realidad reflejadaen el. Se trata
de 3 tcnicas diferentes de producir imgenes, cuyosproductos pueden ser tanto grficos como pictricos. Cada una
deestas 3 tcnicas poseen distinto poder semntico, sintctico ypragmtico.

Constantementees de inters confrontar la imagen, sola o fija conyuxtaposicin de varias de ellas y con la sucesin de
las mismas a lavelocidad generadora de movimientos ilusorios como el cine y latelevisin.

Estos dos problemas pertenecen al trazo de la teora de la imagen quese debe emprender, con el fin de tenerla de
plataforma para suestudio. Esta teora desemboca indiscutiblemente en el problema quetoca formular y solucionar con
respecto a las posibilidades temticas,estticas y tcnicas o especificas de cada uno de los componentes deldibujo; que
se encuentran ligadas ntimamente a la percepcin visual.El estudio de Acha precisa las posibles lecturas de las
diferentesdimensiones de cada elemento del dibujo grafico:

Las lecturas de la lnea activa

: su curso y deslizamiento sobre lasuperficie. Sus accidentes suelen revelar gestos de diferenteemocionalidad. Su lectura
es muy similar a la grafologa, pero la rebasa:estos accidentes no suelen ser solo huellas del estado de espritu
deldibujante, sino que las lneas mismas adquieren vida emocionalmediante el animismo, recurso psquico que nos
permite ver loinanimado como animado. La mancha distendida, el contorno de ella oel croquis puede poseer tambin
expresividad en los accidentes durantesu transcurso.

Las lecturas de la configuracin

. La lnea posee as mismo unacapacidad configuradora, en cuanto encierra un espacio para ofrecer uncroquis de la
imagen de alguna realidad visible, es complementado condiversas lneas del interior de la configuracin o intrafigura, en
el dibujografico las figuras son esquemticas, resueltas en sntesis. Las figurassoncapaces de traernos sentimientos
estticos, no solo de belleza, puescada figura puede devenir en un microcosmos. En esta situacin setiene que ver las
relaciones del dibujo con la realidad dibujada, paraestablecer que esta tiene demasiados aspectos, igual que los
receptoresdisponen de varios puntos de vista. Acha concluye diciendo que todaslas imgenes son correctas y ninguna es
verdadera.

Las lecturas de la organizacin:

Llamada composicin con susritmos y simetras, proporciones y direcciones, mas los tropos posiblescomo la metfora.
Su lectura abarca todas las lneas y figuras endistintas combinaciones y por tanto es decisiva. El dibujo graficotambin se
caracteriza por enviar mensajes de lectura sumaria y rpida,esta lectura corresponde a lo que Charles Baudelaire
sealaba en el dibujo cuando lo comparaba con la fotografa: inde-finicin, pues estasimgenes no se consideran
acabadas como las del espejo: pues hansido modificadas por el dibujante.Estas 3 lecturas tiene 3 orientaciones
diferentes: la temtica, la esttica yla grafica del dibujo. La finura del croquis depende del instrumento y surespectivo
material y soporte.

La enseanza del dibujo artizado:

Acha dice que debe partir delconocimiento de condiciones relativas en que el nio actual aprende aleer los diferentes
dibujos, lo que implica conocer la comunicacingrafica en general, que llevan el diseo grafico y la teora e historia dela
imagen grafica del dibujo en comparacin con la pictrica y lafotografa.Este estudio debe averiguar hasta qu punto es
conveniente corregirhbitos inculcados a la sociedad y fundamentar las razones paraqueesta enseanza ponga primero
el concepto de dibujo como sus modosdiferentes de ver el mundo y luego como una manera de dibujarlos,pues hasta
ahora todo se ha reducido a la mimesis.Para concluir este estudio Acha cuestiona la importancia del dibujo y supapel en
el mundo de las imgenes. El dibujo artstico posee importanciacultural, aunque carezca de inters popular; los dibujos
tambin soncapaces de influir sobre un poeta o antroplogo, un poltico o dibujante ypor tanto cambiarle algunos de sus
criterios profesionales.
dibujo cuando lo comparaba con la fotografa: inde-finicin, pues estasimgenes no se consideran acabadas como las
del espejo: pues hansido modificadas por el dibujante.Estas 3 lecturas tiene 3 orientaciones diferentes: la temtica, la
esttica yla grafica del dibujo. La finura del croquis depende del instrumento y surespectivo material y soporte.

La enseanza del dibujo artizado:

Acha dice que debe partir delconocimiento de condiciones relativas en que el nio actual aprende aleer los diferentes
dibujos, lo que implica conocer la comunicacingrafica en general, que llevan el diseo grafico y la teora e historia dela
imagen grafica del dibujo en comparacin con la pictrica y lafotografa.Este estudio debe averiguar hasta qu punto es
conveniente corregirhbitos inculcados a la sociedad y fundamentar las razones para queesta enseanza ponga primero
el concepto de dibujo como sus modosdiferentes de ver el mundo y luego como una manera de dibujarlos,pues hasta
ahora todo se ha reducido a la mimesis.Para concluir este estudio Acha cuestiona la importancia del dibujo y supapel en
elmundo de las imgenes. El dibujo artstico posee importanciacultural, aunque carezca de inters popular; los dibujos
tambin soncapaces de influir sobre un poeta o antroplogo, un poltico o dibujante ypor tanto cambiarle algunos de sus
criterios profesionales.

dibujo cuando lo comparaba con la fotografa: inde-finicin, pues estasimgenes no se consideran acabadas como las
del espejo: pues hansido modificadas por el dibujante.Estas 3 lecturas tiene 3 orientaciones diferentes: la temtica, la
esttica yla grafica del dibujo. La finura del croquis depende del instrumento y surespectivo material y soporte.

La enseanza del dibujo artizado:

Acha dice que debe partir delconocimiento de condiciones relativas en que el nio actual aprende aleer los diferentes
dibujos, lo que implica conocer la comunicacingrafica en general, que llevan el diseo grafico y la teora e historia dela
imagen grafica del dibujo en comparacin con la pictrica y lafotografa.Este estudio debe averiguar hasta qu punto es
conveniente corregirhbitos inculcados a la sociedad y fundamentar las razones para queesta enseanza ponga primero
el concepto de dibujo como sus modosdiferentes de ver el mundo y luego como una manera de dibujarlos,pues hasta
ahora todo se ha reducido a la mimesis.Para concluir este estudio Acha cuestiona la importancia del dibujo y supapel en
el mundo de las imgenes. El dibujo artstico posee importanciacultural, aunque carezca de inters popular; los dibujos
tambin soncapaces de influir sobre un poeta o antroplogo, un poltico o dibujante ypor tanto cambiarle algunos de sus
criterios profesionales.