1. A) Poema sobre el amor platnico.

Primero una pequea introduccin:

El amor neoplatnico es un complejo concepto fruto de un progresivo desarrollo que
fructific a travs del tiempo en la literatura europea. Petrarca fue el jefe de filas de la
recuperacin neoplatnica a travs de la patrstica San Agustn--, de la antigedad
clsica Cicerny de la biblia. El concepto petrarquista del amor es la evolucin del
amor corts introducido por los lricos provenzales. Un amor-pasin donde el trovador
canta a la belleza de su dama y expresa su deseo de amor carnal. Un amor adltero y a la
vez libre los matrimonios se consideraban contratos, sin amor--, que pide la idealidad
amorosa que no se llega a cumplir. El dolcestilnovismo introducir cambios en el concepto
del amor que se extendern a travs de Dante-Petrarca, hasta llegar a Ficino y Pietro
Bembo. Los petrarquistas amplan los motivos de los ojos y miradas por los que entra el
amor, ya utilizados por los trovadores, pero con un aire de espiritualidad metafsica al
amor y a la figura de la amada ya. Un amor desprovisto de todo elemento sensual; versos
etreos y cargados de espiritualidad. Pietro Bembo, establece un complejo esquema
donde el hombre alcanza la perfeccin que parta de la belleza y llegaba al goce de la
misma en el Supremo Bien. Bembo sincretiza el amor corts y el dolce stil novo, lo carnal
y lo espiritual, entroncando el amor cristiano con el amor-pasin, que quedaba divinizado
hasta la ms alta cumbre del misticismo y sita a la mujer en el centro de la hermosura
para hacer el concepto ms asequible y concreto.

Alta seora, que en la edad presente

divina ms que humana hermosura
y mil dotes del cielo y de ventura
os hacen un milagro entre la gente;
de cuyo resplandor el mundo siente
que en nuestra vida trabajosa y dura
nos hace clara de la noche escura,
como el bien ms perfecto y excelente.
(Acua 22, 1-8)

El autor comienza con un adjetivo Alta, que expresa la condicin de la mujer como
eslabn entre el mundo terrenal y el celestial. El poeta procede a la divinizacin en el
segundo verso donde la hermosura de la dama queda elevada a perfeccin celeste, la
eleva a lo sublime pues en su hermosura se proyecta la divinidad, la imagen de Dios, la
dama es un milagro divino. El poeta se deleita con el goce de su suprema belleza que es
al mismo tiempo supremo bien para el propio poeta. Cuyo resplandor el mundo siente, la
dama irradia luz, porque su hermosura es luz, luz de amor, por ende, la dama resplandece
e ilumina las tinieblas del mundo, el epteto pondera el efecto lumnico de la dama en una
metfora donde la noche escura son sus celos y temores que su dama con su luz alivia.
La dama es bien perfecto y excelente porque es luz, Dios es luz y Dios es el bien de todas
las cosas.

El poema de Acua es una hiprbole de principio a fin, el poeta siente la necesidad de

alcanzar la belleza suprema, quiere acercarse a ella. La dama, se convierte en perfeccin
ltima del mundo. La mujer es imagen misma de Dios, que enamorado de su creacin se
refleja plenamente en ella, de esta manera se convierte en ideal platnico. El poeta quiere
adems integrarse en su belleza para participar de su esplendor y ganarse as un puesto
de honor y deber rayar lo sublime en su canto si quiere arrimarse a la perfeccin de su
hermosura.
B) Poema donde la Naturaleza es remanso de paz:

Sannazaro recuper la gloga virgiliana para permitir literariamente una va hacia la Edad
dorada, por medio del bucolismo y de espacios naturales donde solo el canto al amor es
importante y esencial; vigorosa corriente idealista en el renacimiento. La gloga es de
hecho el mundo y paisaje natural de los poetas renacentistas: all se dan cita los poetas-
pastores que en un paisaje ideal hablan del amor a sus pastoras. La naturaleza es parte
vital, espacio de sus sentimientos, porque la naturaleza es el estado puro del ser, imagen
viva del Universo creado por el Hacedor. Tirreno, Damn, Galateaviven all. Y son la
transposicin ideal del poeta que sufre detrs, se descubre a la naturaleza, pero a la vez
se integran en ella, en la imagen que ellos, hombres, recrean de la divinidad,
perfeccionndola incluso. Y su concrecin como personas la universalizan as en un
espacio mtico de quietud y estaticidad absoluta.

Cerca del Tajo, en soledad amena,

De verdes sauces hay espesura
Toda de hiedra revestida y llena,
Que por el tronco va hasta el altura
Y as la teje arriba y encadena,
Quel sol no halla paso a la verdura;
El agua baa el prado con sonido,
Alegrando la vista y el odo.
(Garcilaso de la Vega, gloga III 57-64)

En el primer verso el poeta nos da la localizacin, el ro Tajo. El poeta naci en Toledo, por
donde pasa este ro, por tanto, se trata de un escenario bien conocido por el autor.
Soledad amena para indicarnos que se trata de un lugar apacible, tranquilo, donde
podremos estar solos, donde cabe la posibilidad de detener nuestra vida. Los sauces y la
hiedra sustantivos adornados con adjetivos de color y plenitud; el epteto acenta el color
del sauce que pondera el deseo del poeta de verse en el paisaje e idealiza ms la propia
naturaleza; la espesura indica abundancia y la hiedra revestida y llena; la hiedra tpico
smbolo tradicional de la amistad, del amor recproco y de la unin de los amantes; que
aparece en autores desde Horacio, Ovidio, herrera o Quevedo. La hiedra se encadena al
tronco, se abraza a l simbolizando esta unin amorosa y Garcilaso nos acaricia los dos
sentidos, considerados espirituales por el neoplatonismo, la vista y el odo; el primero con
la descripcin y el segundo a travs del sustantivo sonido que expresa al mismo tiempo
movimiento, el correr del agua en su fluir por el ro.

Garcilaso nos presenta la naturaleza idealizada locus amoenus--, un entorno apacible,

agradable de paz primaveral donde el propio poeta se funde. El ritmo acompasado y
cadencioso, sereno, la claridad voclica y la redondez estrfica nos arrastran a un
ambiente perfecto en el que deleitarnos a travs de los sentidos predispuestos al goce
espiritual de lo sensible.

C) Poema donde la mitologa es la fuente de inspiracin del poeta:

La mitologa es uno de los elementos clsicos del Renacimiento, y la lrica aplica a ellos el
concepto amor-pasin, de modo que se convierten estos dioses en personajes habituales
de sonetos y glogas, a menudo comparada su suerte y aventuras con las del poeta, que
se eleva as a rango de mito inmortal. Adems, los mitos escogidos por los poetas aluden
indirectamente a esa intencin de anhelo neoplatnico, de deseo no conseguido, de
ansias de inmortalidad, como los de Ssifo, caro y Faetn, estos ltimos aventureros en
busca del sol, atrados por su belleza. Sealamos algunos de los personajes mticos ms
tratados, como la fbula de Apolo y Dafne, en el Soneto XIII de Garcilaso de la Vega:

A Dafne ya los brazos le crecan

Y en luengos ramos vueltos se mostraban;
en verdes hojas vi que se tornaban
los cabellos quel oro escurecan;

de spera corteza se cubran

los tiernos miembros que an bullendo staban;
los blancos pies en tierra se hincaban
y en torcidas races se volvan.

Aquel que fue la causa de tal dao,

a fuerza de llorar, crecer haca
este rbol, que con lgrimas regaba.

Oh miserable estado, oh mal tamao,

que con llorarla crezca cada da
la causa y la razn por que lloraba!

Garcilaso nos describe en los dos primeros cuartetos la transformacin de la ninfa Dafne
en laurel (Dafne significa laurel en griego); el uso imperfectivo de los verbos (que indican
accin durativa y no acabada), consiguen aumentar en el lector la impresin de
movimiento de la escena y de la transformacin del cuerpo de la ninfa. El poeta muestra
el proceso de la transformacin desde la descripcin de Dafne, nombrando sus atributos;
tiernos, cabellos de oro, blancos pies; hasta el resultado final; spera corteza, verdes
hojas, torcidas races. Los atributos delicados de la ninfa contrastan con los del laurel
rstico y tosco, y el uso de los eptetos antepuestos al sustantivo ponderan este contraste
que vivifica la escena de la transformacin.
En el primer terceto Aquel hace alusin a Apolo, este fue la causa del dao porque segn
el mito persegua a Dafne para gozarla y el padre de la ninfa fue quien la transform para
evitarlo. Por eso llora y ese llanto hace crecer el rbol porque a travs del dolor expresa el
deseo inalcanzable de poseer a Dafne. El segundo terceto eleva a categora universal la
experiencia vivida.

El petrarquismo rescat la mitologa de la antigedad clsica (Homero, Horacio, Ovidio,

etc), y en el Siglo de Oro suele tener siempre una doble funcin, esttica el mito es un
bien artstico que embellece la lrica--, y simblica el personaje mitolgico se convierte
en portavoz del poeta, en ejemplo, a veces lo imita y otras veces por sus connotaciones
negativas lo quiere evitar--. Garcilaso introduce el yo lrico a partir de un argumento
mitolgico (la fbula de Apolo y Dafne, que Garcilaso evoca tambin en la gloga III, vv.
145-168, en el tapiz que teje Dinmene; para expresar el propio sentir amoroso. De
nuevo, el recuerdo del amor perdido hace aumentar el dolor del yo lrico, igual que le
sucediera a Apolo. El soneto destaca por su plasticidad y fuerza visual, pues refiere al
momento exacto de la metamorfosis de Dafne en laurel.