POLICA NACIONAL DEL PER

ESCUELA DE EDUCACIN SUPERIOR

TCNICO PROFESIONAL
PNP PUNO

ASIGNATURA: TALLER DE MSICA Y

DANZA
PRESENTADO POR: HUAMN MAMANI DAVID
PUNO- PER
2016

HUAYLAS DE HUANCAYO
El Huaylas o tambin conocido como Huaylarsh es una danza folklrica del Per,
oriunda de Huancayo o del pueblo Huanca, originalmente se celebra en pocas
agrcolas o de cultivo, actualmente se celebra ms en las pocas de carnavales y
de fiestas por meses de Febrero y Marzo.

En la ciudad de Huancayo se celebran muchos concursos de Huaylas moderno y

antiguo, ya que es muy representativo del lugar, incluso se lleg a poner el
Huaylas como patrimonio cultural del Per, llegando a difundirse ms en todo el
pas.

CARACTERSTICAS

El Zapateo caracterstico puede ser una reminiscencia de la poca

Los bailarines mimam los movimientos que realizan en el campo durante la

siembra de papa, se ejecuta con fuerza, habilidad y destreza permitiendo entre los
varones una sana competencia, pues en su inicio fue baile solo de hombres que al
comps de los cnticos de sus mujeres tratan de llevar el ritmo realizando
movimientos de carcter agrcola que dieron origen a esta hermosa expresin
musical del Valle del Mantaro.

Los bailarines ejecutan un contrapunto de habilidad, con vigor y energa

mostrando creatividad tratando de ser el mejor del grupo. Recordemos que la
competencia es entre hombres.

Entre los pasos que se ejecutan tenemos el Ishta tac Accin de clavar la
estaca en el suelo, el cullpa wipyay Accin de golpear los terrones, Acshru Ashrmy
primer cultivo Acshru Tahatay segundo cultivo, finalizando con el Tacana cuy o
trompeadera. Contrapunto entre los varones, competencia de habilidad, fuerza y
destreza que hace posible medir sus capacidades fsicas.

El Huaylas se baila en el Departamento de Junn y en todo el Valle del

Mantaro cada pueblo practica y difunde su folklore, y por coincidencia la siembra
de papas se realiza en fechas carnavalescas, lo que motiva la incorporacin de la
mujer en la danza acompaando a su pareja y animando su desempeo, lo que ha
hecho que se considere tambin como un baile de Carnavales.

Algunos estudiosos de nuestro Folklore hoy nos hablan de Huaylars

Moderno o Huaylars de Carnaval, Huaylars Antiguo o Huaylars de Chacra.

Huaylas Antiguo o Agrcola

Cortejo a la pareja con galanteos que imita al chihuaco (Zorzal), en un

ambiente de campo, la coreografa contiene movimientos de siembra, cultivo y
cosecha de la papa y otras faenas agrcolas, el vestuario es de la chacra y con
pies descalzos.

En cierto momento los varones (hualarsh), realizan el "takanacuy", es decir se

pelean quiz por la dama (wambla) ms agraciada, por el guio de la novia
coqueta, por ser el grupo de danza popular envidiado o el encuentro de dos
pandillas de danzantes en el camino.

Son guapidos (gritos), de varones y mujeres muestran su vigor juvenil y la alegra

que inspira este baile.

HUAYLAS MODERNO

El Huaylas Moderno o Huaylas de Saln es una adaptacin del Huaylas cuyos

pasos requieren menos esfuerzo para su realizacin. Se baila sobre una pista de
madera. La vestimenta de las mujeres es bordarda con varias polleras, y el de los
hombres es tambin bordado, y con una abertura en el botapi. Ambos sexos
bailan con zapatos de tacn. HUAYLAS MODERNO:

DEFINICION: Tema fundamental del moderno es el enamoramiento y la

competencia en el baile por parejas como un medio de trasuntar alegra. Los
conjuntos por lo general representan una entrada, baile por parejas y una
despedida, todo esto figuras variadas y uniformes, los desplazamientos son
veloces y sorprendentes; a mayor figuras y desplazamientos, ms inters, incluso
cuando se desarrolla el baile por pareja, los dems realizan figuras de cortina para
destacar a la pareja bailante y para la belleza visual del espectculo que no debe
ser aburrido con cuadros muertos.

Definicin de msica.-

La msica (del griego: mousik es "el arte de las musas") es, segn la definicin
tradicional del trmino, el arte de organizar sensible y lgicamente una
combinacin coherente de sonidos y silencios utilizando los principios
fundamentales de la meloda, la armona y el ritmo, mediante la intervencin de
complejos procesos psico-anmicos.

La msica, como toda manifestacin artstica, es un producto cultural. El fin de

este arte es suscitar una experiencia esttica en el oyente, y expresar
sentimientos, circunstancias, pensamientos o ideas. La msica es un estmulo que
afecta el campo perceptivo del individuo, as, el flujo sonoro puede cumplir con
variadas funciones (entretenimiento, comunicacin, ambientacin, etc.).

Las definiciones parten desde el seno de una cultura, y as, el sentido de las
expresiones musicales se ve afectado por cuestiones psicolgicas, sociales,
culturales e histricas. De esta forma, surgen mltiples y diversas definiciones que
pueden ser vlidas al momento de expresar qu se entiende por msica.

La definicin ms amplia se refiere a concebir la msica como sonoridad

organizada (segn una formulacin perceptible coherente y significativa). Esta
definicin parte de que en aquello a lo que consensualmente se puede
denominar "msica" se pueden percibir ciertos patrones del "flujo sonoro" en
funcin de cmo las propiedades del sonido son aprendidas y procesadas por los
humanos y los animales (aves e insectos tambin hacen y entienden su msica).

Segn el compositor Claude Debussy, la msica es "un total de fuerzas dispersas

expresadas en un proceso sonoro que incluye: el instrumento, el instrumentista, el
creador y su obra, un medio propagador y un sistema receptor
En resumen podramos decir que "la msica es el arte de ordenar los sonidos en
el tiempo".

Elementos de la msica

La msica est compuesta por dos elementos bsicos: los sonidos y los silencios.

El sonido (que suena) es la sensacin percibida por el odo, que recibe las
variaciones de presin producidas generadas por el movimiento vibratorio de los
cuerpos sonoros y que se transmiten por el medio que los separa que
generalmente es el aire. La ausencia perceptible de sonido es el silencio; que es
relativo, ya que el silencio absoluto no se da en la naturaleza al haber atmsfera.

El sonido tiene cuatro parmetros fundamentales:

La altura es el resultado de la frecuencia que produce un cuerpo sonoro, es decir,

de la cantidad de ciclos de las vibraciones por segundo o de hercios (Hz) que se
emiten. De acuerdo con esto se pueden definir los sonidos como "graves" y
"agudos". Cuanto mayor sea frecuencia, ms agudo (o alto) ser el sonido. La
longitud de onda es la distancia medida en la direccin de propagacin de la onda,
entre dos puntos cuyo estado de movimiento es idntico, es decir, alcanzan sus
mximos y mnimos en el mismo instante.

La duracin corresponde al tiempo que duran las vibraciones que producen un

sonido. La duracin del sonido est relacionada con el ritmo. La duracin viene
representada en la onda por los segundos que sta contenga.

La intensidad es la fuerza con la que se produce un sonido; depende de la

energa. La intensidad viene representada en una onda por la amplitud.

El timbre es la cualidad que permite distinguir los diferentes instrumentos o voces

a pesar de que estn produciendo sonidos con la misma altura, duracin e
intensidad. Los sonidos que escuchamos son complejos, es decir, son el resultado
de un conjunto de sonidos simultneos (tonos, sobretonos y armnicos), pero que
nosotros percibimos como uno (sonido fundamental). El timbre depende de la
cantidad de armnicos que tenga un sonido y de la intensidad de cada uno de
ellos, a lo cual se lo denomina espectro. El timbre se representa en una onda por
el dibujo. Un sonido puro, como la frecuencia fundamental o cada sobretono, se
representa con una onda sinusoidal, mientras que un sonido complejo es la suma
de ondas senoidales puras. El espectro es una sucesin de barras verticales
repartidas a lo largo de un eje de frecuencia y que representan a cada una de las
senoides correspondientes a cada sobretono y su altura indica la cantidad que
aporta cada una al sonido resultante.

Parmetros de la msica

La organizacin coherente de los sonidos y los silencios (segn una forma de

percepcin) nos da los parmetros fundamentales de la msica, que son la
meloda, la armona y el ritmo. La manera en la que se definen y aplican estos
principios vara de una cultura a otra (tambin hay variaciones temporales).

La meloda es un conjunto de sonidos concebidos dentro de un mbito sonoro

particular que suenan sucesivamente uno despus de otro (concepcin
horizontal), y que se percibe con identidad y sentido propio. Tambin los silencios
forman parte de la estructura de la meloda poniendo pausas al "discurso
meldico". El resultado es como una frase bien construida semntica y
gramaticalmente. Es discutible en este sentidosi una secuencia dodecafnica
podra ser considerada una meloda o no. Cuando hay dos o ms melodas
simultneas se denomina contrapunto.

La armona, bajo una concepcin vertical de la sonoridad, y cuya unidad bsica

es el acorde, regula la concordancia entre sonidos que suenan simultneamente y
su enlace con sonidos vecinos.

El ritmo, se refiere a la pauta de repeticin a intervalos regulares y en ciertas

ocasiones irregulares de sonidos fuertes o dbiles, y silencios en una
composicin.

Otros parmetros de la msica son: la forma musical, la textura musical y la

instrumentacin.

Cultura y msica

Todas las culturas tienen manifestaciones musicales. Incluso se ha demostrado

que las ballenas se comunican gracias a un lenguaje sonoro que podramos llamar
musical al igual que la mayora de las aves, lo que sugiere un posible origen
filogentico comn.
La msica est ligada a un grupo social y a sus acontecimientos, y es expresin
de stos ltimos. Estos acontecimientos no son universales, por tanto no podemos
decir que la msica sea universal, por lo menos en cuanto a su contenido,
significado e interpretacin. Por ejemplo, es probable que las obras de Mozart
carezcan de sentido musical para un nativo quien entiende la msica a partir
estructuras psquicas diferentes a las del mundo occidental).

El compositor (creador de msica), delega en el intrprete (emisor) la ejecucin de

sus obras que en ocasiones, transmiten en la msica determinados hechos y
sentimientos a travs de una secuencia de sonidos. Tambin existen culturas
musicales que no tienen en cuenta la separacin occidental entre
creador/intrprete ya que la msica es improvisada principalmente.

ORIGEN DE LA MSICA DEL HUAYLARSH

El origen de la msica es intrnseco a la humanidad. Para el hombre primitivo

haba dos seales que evidenciaban la separacin entre vida y muerte. El
movimiento y el sonido. Los ritos de vida y muerte se desarrollan en esta doble
clave. Danza y canto se funden como smbolos de la vida. Quietud y silencio como
smbolos de la muerte.

El hombre primitivo encontraba msica en la naturaleza y en su propia voz.

Tambin aprendi a valerse de rudimentarios objetos (huesos, caas, troncos,
conchas) para producir nuevos sonidos.

Hay constancia de que hace unos 50 siglos en Sumeria ya contaban con

instrumentos de percusin y cuerda (liras y arpas). Los cantos cultos eran ms
bien lamentaciones sobre textos poticos.

En Egipto (siglo XX a.C.) la voz humana era considerada como el instrumento ms

poderoso para llegar hasta las fuerzas del mundo invisible. Lo mismo suceda en
la India. Mientras que en la India incluso hoy se mantiene esta idea, en Egipto, por
influencia mesopotmica, la msica adquiere en los siguientes siglos un carcter
profundo, concebida como expresin de emociones humanas.

Hacia el siglo X a.C., en Asiria, la msica para gusto personal ya no ritual o

religioso, adquiere mayor relieve gracias a las grandes fiestas colectivas.

Las altas culturas pre hispnicas, desarrollaron una gama de melodas tanto
sacras es decir para sus cultos y rituales; msica fnebre, y msica para deleite
colectivo.

Hace ms de 5,000 aos (3500 aos A.C.) en el Valle del Mantaro, ya conocan
las relaciones numricas entre longitudes de. Estas proporciones, 1:1 (una nota
entera), 1:2 (octava), 2:3 (quinta), y 3:4 (cuarta), y sus implicaciones armnicas.

Los instrumentos eran (algunos prevalecen hasta la actualidad):

Kena

Pinkullo

Pito

Rondador

Mohoceos

Ocarinas

Trompetas Andinas (yungur)

Pututo

Concha de caracol

Tinya
VESTUARIO:

Damas: Sombrero de lana color vicua, paal bordado en terciopelo o velour,

maquitos bordados del mismo color que el paal, cotn de color negro, faja
Huanta moderna, fustn de lino picado o labrado, fustn de castilla tasqueado o
bordado, zapatos negros de planta baja.

Varones: Sombrero de color vicua de lana de oveja, camisa blanca de lino,

pauelo al cuello de diverso color, chaleco bordado, faja huanca moderna,
pantaln negro de calla o abertura blanca en el volapi, zapatos negros de rostro
bajo, pauelo de mano.

COREOGRAFIA: Se baila en parejas, imitando las diversas fases o etapas del

enamoramiento de las aves del campo, como: El chiwuaco paclay, anca muyuy,
escobillado, estaca tacay, etc. As mismo se efecta un movimiento de figuras.
El Huaylarsh, Haylash o Huaylas es una danza del departamento de Junn,
que tuvo su origen en la zona sur del Valle del Mantaro, proviene del vocablo
quechua que significa "Festividad".

Este baile peruano representa las diferentes actividades comunales de los

pueblos, como la siembra o cosecha de papa, maiz, cebada y trigo. Es ejecutada
por los diferentes comuneros de Huancn, Huacrapuquio, Huayucachi, Chupuro,
asi como los de la zona altina del Canipaco.

El Huaylarsh de Chacra, en cuyo origen el acompaamiento musical era hecho por

la voces, cantos y silbidos de los danzantes en el trabajo y las "wamblas" ( sus
mujeres), hoy ha variado debido a su difusin en plazas o teatros,
acompandose actualmente por instrumentos musicales que constituyen la
orquesta tpica.

Una de las variantes ms difundidas de esta danza tradicional es el Huaylas

Moderno, espectacular baile ejecutado con movimientos coreogrficos de zapateo
y galanteo, que demanda a los bailarines excepcional habilidad y destreza.

El argumento principal del Huaylas moderno, es el enamoramiento, el guapeo, y la

competencia, donde los jvenes wancas rivalizan por conquistar a la mujer
deseada, la competencia lo realizan por parejas, entre risas y miradas sarcsticas
se desplazan velozmente, los tacos de los zapatos resuenan el piso, y al final, la
aptitud y la capacidad fsica entre los varones se pone en tela de juicio en un
contrapunteo de zapateo.
La indumentaria de las mujeres es especialmente rica en adornos, detalles y
accesorios:

Sobre la cabeza se lleva un elegante sombrero de lana color vicua, en tanto que
los cabellos se llevan trenzados.

La parte superior del cuerpo se cubre con una chaqueta o blusa negra con
aplicaciones de seda en los puos, cuyo faldn o borde inferior se extiende hasta
medio muslo, como si se tratara de un camisn. Esta prenda se cie al cuerpo con
una faja de lana multicolor que rodea la cintura.

Encima de la sobria blusa y sostenida en los hombros reposa una manta o "paal"
que cubre parte del pecho y toda la espalda. Esta prenda es confeccionada en fino
terciopelo, lujosamente adornado con preciosos bordados multicolores en alto
relieve y aplicaciones de seda en los bordes.

La parte inferior del cuerpo es resguardada por varios fustanes y pesadas faldas
de lino labrado, adornadas con exquisitos bordados que cubren casi la totalidad de
la tela. Encima de todas estas prendas debe llevarse un fustn ligero de color
blanco y adornado con delicados encajes, con el cual la dama juguetea
coquetamente durante el baile, tomando la prenda de los bordes y remangndola
para dejar ver solo la falda principal (las piernas no deben mostrarse nunca)

La finalidad de esta superposicin de polleras es mltiple: guarecer del frio, dar

volumen a las caderas, dotar de espectacularidad al movimiento durante el baile,
as como simbolizar recato, dada la especial dificultad que supondra despojar a la
dama de todas sus prendas para acceder finalmente a su intimidad.