q

1
 ÍNDICE

Hellville de Band …………… 3

Jordi Mena …………… 4

Álvaro Suite …………… 8

Robert Castellanos …………… 14

Ramón Gacías …………… 20

Jorge Rebenaque “Rebe” …………… 24

El motor de nuestra música …………… 26

La máquina de matar …………… 31

Créditos …………… 34

Álbum fotográfico …………… 35

2
 HELLVILLE DE BAND

Para todos los que hemos podido asistir a alguno de los

conciertos de la última gira realizada por Bunbury, el “Hellville
de Tour”, hemos disfrutado de un gran espectáculo de rock „n‟
roll con una banda renovada capaz de dejarse cada noche el
alma y la piel en el escenario. Pero además, los que hemos
tenido oportunidad de intercambiar unas palabras con sus
componentes fuera del escenario no solo hemos podido
comprobar que son unos buenos músicos, sino también unas
grandes personas.

A lo largo de estos últimos meses contactamos con cuatro de los

cinco componentes (Rebe se nos ha escapado porque no es muy
aficionado a esto de Internet) que, amablemente y a pesar de
sus compromisos tanto laborales como personales, se han
mostrado siempre dispuestos para contestar a los cuestionarios
remitidos. Una buena forma de conocer sus impresiones acerca
de este gran tour de presentación de “Helville de Luxe”. Y
claro, esperamos poder encontrárnoslos de nuevo en la
inminente próxima gira de “Las Consecuencias”. Además,
también incluimos una biografía sobre cada uno de ellos por si
queréis conocer los proyectos musicales en los que han
trabajado.

Aparte, también hemos querido recopilar algunas de las

impresiones que Bunbury ha dado sobre su actual banda y un
análisis de su puesta en directo.

Por último, solo comentar que a falta de un nombre definitivo,

hemos visto conveniente llamar a esta formación por el momento
“Hellville de Band”. Esperemos que esta revista te ayude a
conocerlos más.

3
 Jordi Mena: “Creo
sinceramente que estamos en
nuestro mejor momento”
(Entrevista recibida el
28.01.10)
A falta de unos cuantos conciertos
para que el “Hellville de Tour”
llegue a su fin, contactamos con
el guitarrista Jordi Mena para
que nos diera alguna de sus
impresiones sobre esta gira. Una
entrevista que refleja la urgencia
y la vorágine de la vida
trashumante del músico. Una
entrevista “on tour”.
-Ahora mismo estáis inmersos en la cuarta y última parte
del “Hellville de Tour”. ¿Qué tal se está desarrollando esta
parte de la gira por América?
A estas alturas de la gira, después del concierto de Chile, se
puede decir que está siendo un gran éxito.
-Una de las grandes sorpresas ha sido la inclusión de “La
herida” en el set-list de algunos conciertos (Nota del
autor: el cuestionario se envió antes de que incluyeran
también “La chispa adecuada”). ¿Cómo ha sido la
reacción del público al escucharla?
Increíble. La cantan de arriba a abajo de forma muy apasionada.
4
-¿Cómo surgió la idea de rescatar un tema de Héroes del
silencio? ¿Pensasteis en alguno más?
Fue iniciativa de Enrique. También ha sonado “La chispa
adecuada”…. Y, tal vez, podría haber alguna sorpresa más….
-Otro regalo ha sido la versión que hicisteis de José
Alfredo Jiménez de “El hijo del pueblo” en el concierto de
Tuxtla 24.09.09. ¿Qué te parece este tema?
Impresionante, como todo lo del gran José Alfredo.
-Aparte, ¿cuáles son los temas con los que más estás
disfrutando en esta gira?
Pues no sabría concretarlo. Las canciones, al presentarlas al
público, adquieren vida propia. Se transforman, adquieren
nuevos matices. Cualquiera de nuestras canciones puede
convertirse en una “bomba” emocional
y llevarte a nuevos lugares por
explorar.
-El concierto de Hermosillo previsto
para el 20.09.09 tuvo que
posponerse un día por indisposición
de Bunbury al consumir comida en
mal estado que también afectó a
algún componente más de la banda,
según un comunicado. ¿Cómo
vivisteis este día?
Apenados, por no poder realizar el
concierto. Pero era la mejor decisión,
como así se vio.
 -Y en contraste, ¿cuál ha sido la Hemos trabajado las canciones de forma rápida en el estudio
anécdota más divertida que os ha pero, a diferencia de Hellville, tuvimos la posibilidad de
pasado últimamente? escuchar las “demos” con anterioridad.

La experiencia de Sigsig no diría que -¿Podremos veros de gira en la presentación de “Las

ha sido la más divertida, pero ha Consecuencias”?
marcado un antes y un después en el
devenir de la gira. Se vivieron muchas Pues no os puedo responder en estos momentos. Primero debe
emociones y terminamos con una salir el disco y después ya veremos. Hellville está siendo una
gran hermandad entre todos los gira muy larga e intensa y quizá nos vendría bien un descansito.
miembros de la gira: banda, técnicos,
managers, etc… Por otra parte, los -En todos estos viajes por diferentes países y ciudades me
días que estuvimos en esa zona están imagino que estaréis descubriendo rincones, bares o
llenos de anécdotas simpáticas en restaurantes llamativos. ¿Cuáles han sido tus favoritos?
nuestra relación con el pueblo de
Chordeleg, Ecuador. La comida peruana y la hospitalidad que nos ha brindado la gente
en todos los países que hemos visitado. Chiapas y las ruinas
-¿Qué tal os sentís en estos momentos como banda? mayas de Palenque fueron una experiencia extraordinaria.
También el calor de nuestras amigas colombianas…
Creo sinceramente que estamos en nuestro mejor momento
aunque también pienso, modestamente, que podemos (y -¿Qué discos
debemos) crecer bastante más. estáis escuchando
ahora mismo?
-En breve aparecerá el sexto disco en solitario de Bunbury
en estudio: “Las Consecuencias”. El disco lo grabasteis Pues de todo un
hace unos meses. ¿Qué piensas que supondrá la edición de poco. Los iPods
este nuevo trabajo en la carrera de Bunbury? echan humo. El
último disco de los
Un paso más en una de las trayectorias artísticas más honestas Black Crowes es de
que podemos encontrar en nuestro país. lo mejor que han
hecho nunca. Dr.
-¿Cómo ha sido la forma de trabajar las canciones de este Dog, Dylan, Holly
disco? Golightly...

5
 Y recuperando clásicos de
juventud: Deep Purple, Led
Zeppelin, Pink Floyd,
Rainbow, ZZ Top, Simon
and Garfunkel!! (escuchad
el “Bookends”, por favor).
-¿Habéis tenido tiempo de
ir a otros conciertos? ¿A
cuáles?
Pues, sinceramente, aún no.
Pero esto todavía no ha
terminado. California puede
ser un buen sitio para ello.
-¿Algún capricho que
hayáis comprado en esta
gira?
He descubierto los collares y pulseras de semillas de huayruro.
Un árbol de la Amazonia cuyas semillas se dice que traen buena
suerte y eliminan la energía negativa del que las porte. (He
comprado unas cuantas, por si acaso...)
-Y para terminar, ¿qué les diríais a toda la gente que ha
ido a veros a los conciertos?
La verdad es que sólo puedo tener palabras de agradecimiento.
Ellos son los que dan sentido a nuestras vidas.
-¡¡¡Mil gracias!!!
¡¡A vosotros!!
6
Biografía
Jordi Mena: Guitarrista barcelonés con un amplio e
impresionante bagaje musical de grabaciones y colaboraciones
tanto en estudio como en directo. Empezó tocando a los 13 años
de forma autodidacta e influenciado por músicos como Jeff Beck,
Gram Parsons, Neil Young, Jimi Hendrix… Posteriormente estudió
en el Aula de Música Moderna y Jazz de Barcelona con maestros
como Gabriel Rosales, Marc Grau o Carlos Gonzálbez. Tras esto,
su lista de colaboraciones tanto en estudio como en directo con
otros grupos y artistas es casi interminable. Como músico
profesional ha militado en bandas como Escalones, Sau, Pep Sala
y la Banda del Bar, Big Mama & the Mouserockers, Rod Reay and
the Holeyfuckers, Nel.lo y la Banda del Zoco,Ia & Batiste, Sifonk,
Daniel Higiénico Band, Jiters, Bo-Bo y algunas más. Puedes
escuchar su guitarra en más de 50 álbumes. Como productor o
co-productor ha trabajado con Pau Riba, Daniel Higiénico,
Armando y el Expreso de Bohemia, Kennel, Maldito Duende y
algunos artistas más. Sobre el escenario y/o en grabación ha
tocado con músicos como Robbie Robertson, Compay Segundo,
Joaquín Sabina, Celia Cruz, Phil Manzanera, Luz Casal, Michael
Hill, Sue Foley, Javier
Vargas, Pino Palladino,
Lorenzo Jovanotti, Isaac
Delgado, Carlos Varela,
Jorge Drexler, Víctor
Uris, Ketama, Els Pets,
Big Mama, Max Sunyer,
Pau Riba, Kiko Veneno,
Niña Pastori, Mojinos
Escozíos, La Troba
Kung-fú, Poet in
Process, Enrique
Morente,
 Myriam Swanson… o Jarabe de Palo, Marino, Graham Parker, The Buffalo Springfield, Elmore James,
con los que pasó 12 años. De hecho, Albert King, Ben Harper, The Meters…
tras salir de este grupo y sin un
futuro definido, fue cuando le llegó Más info: www.myspace.com/jordimena
la oportunidad de acompañar a
Bunbury en esta nueva etapa. Él
mismo lo anunciaba así en su
Myspace:

“Enrique Bunbury me ha propuesto

participar en su nueva aventura
musical que incluye la próxima
grabación de un disco y una nueva
gira mundial a partir de otoño. Ni
que decir tiene que estoy encantado
con formar parte de esta nuevo
proyecto.”

Sin lugar a dudas la experiencia, técnica y calidad de este

guitarrista han aportado nuevos conocimientos y sonoridades
musicales a Bunbury a través de “Hellville de Luxe” (2008) y “Las
Consecuencias” (2010).

Algunos de sus grupos y artistas de cabecera son: Jeff Beck, Neil

Young, Chris Withley, Nils Lofgren, Jimi Hendrix, Stevie Ray
Vaughan, Rory Gallagher, David Gilmour, Jimmy Page, Ritchie
Blackmore, Amos Garrett, Kenny Sultan, Freddie King, Eric
Clapton, The Velvet Underground, Michael Bloomfield, Michael
Hedges, Bob Dylan, David Crosby, The Band, Green on Red, The
Beach Boys, Jorma Kaukonen, Jefferson Airplane, Gram Parsons,
The Flying Burrito Brothers, The Jayhawks, Mark Olson, Wilco,
John Hammond, Frank Zappa, Nick Cave, Nick Drake, Radiohead,
Bob Marley, David Bowie, Pau Riba, Ia & Batiste, Steve Vai, Los
Lobos, Jackson Browne, Van Morrisson, The Doors, REM, Frank

7
 Entrevista a Álvaro
Suite: "América ha
temblado a nuestro
paso"
(Entrevista recibida
el 14.12.09)
Más de 150.000
unidades de “Hellville
de Luxe” vendidas
(consiguiendo disco de
oro en México,
Argentina y España),
una gira de 70
conciertos a través de
10 países, más de 600.000 espectadores disfrutando del
espectáculo del “Hellville de Tour”… son solo algunos de los
datos que confirman el éxito de la nueva etapa en solitario que
Bunbury emprendió el año pasado tras la disolución del
Huracán Ambulante en el 2005. Aunque más allá de números y
estadísticas, tenemos la calidad y personalidad de una nueva
banda que ha sabido inyectar energía renovada para llegar a lo
más alto. Y ahora, después de la vorágine de la última parte del
tour, es hora de hacer balance. A la derecha, en la guitarra:
Álvaro Suite.
-Han pasado unas semanas desde que acabasteis la cuarta
y última parte del “Hellville de Tour”. ¿Qué tal se ha
desarrollando este fin de gira por América?
Antes de nada quiero disculparme por la tardanza en responder
esta última entrevista de 2009. Esta etapa final de Hellville de
Tour ha sido muy intensa y exitosa. Es por lo intensidad por lo
8
que he tardado más en “aterrizar” de nuevo en mi vida cotidiana
y por ello en responder. Intensa también por la cantidad de
países, gentes, aeropuertos, colas, horarios, etc. y por la presión,
si se puede llamar así, de ser los últimos shows de un disco que
ha sido el más importante de toda mi carrera. Como ya sabes,
este último año y medio ha sido la piedra angular de mi vida
como músico, y saber que se acaba en circunstancias tan
especiales como una gira de algo más de dos meses, por
Latinoamérica, y con un éxito tan rotundo, pues supone un golpe
contundente para mi cabeza.
El éxito ha sido brutal y especialmente notable en el ambiente de
los shows. Mucha energía entre el público y nosotros, éxtasis en
los rostros, actividad frenética en las horas previas al concierto, y
dos horas y media de rock en vena con la intención de dejarlas
grabadas en el alma de miles de personas. América ha temblado
a nuestro paso... ¡¡¡Es la hostia!!!
-Una de las grandes
sorpresas ha sido la
inclusión de “La herida” y
“La chispa adecuada” en el
set-list de algunos
conciertos. ¿Cómo ha sido
la reacción del público al
escucharlas?
Las primeras veces que la
incluimos en el repertorio
causaron euforia en el público.
Llegamos a ver lágrimas de
agradecimiento en las primeras
filas; algo impagable e
inolvidable. Pero la verdad es
 que con Youtube y con la fiebre de
grabar TODO el show, desde las
primeras imágenes de las pantallas, ha
echado un poco por tierra el factor
sorpresa a partir del segundo o tercer
concierto, y ya se notaba que la gente
la esperaba e incluso la pedían a gritos.
Pero aún así, el momento en el que
Enrique arrancaba con ese “Siempre
es la misma función…”, o el Rebe
atacaba las primeras notas de “La
Chispa Adecuada”, el público estallaba
en un solo grito de alegría y gratitud. Y
gratitud es lo que siento yo hacia todos
ellos. Gracias por tratarnos así y
regalarnos esos momentos.
-Otro regalo ha sido la versión que hicisteis de José
Alfredo Jiménez de “El hijo del pueblo” en el concierto de
Tuxtla 24.09.09 que posteriormente recuperasteis para
otras ciudades. ¿Qué te parece este tema?
El repertorio de José Alfredo Jiménez lo he conocido dentro de
Hellville de Tour y he de reconocer que me entró de puta
madre desde el principio, ya sea por sugestión externa (Enrique
y el resto siempre hablan de él, sobre todo en cuanto pisamos
territorio mejicano…) o por similitud en la raíz de su música con
el folklore español, como la copla o la zarzuela, que yo tanto
mamé en la infancia; esta generación tuvimos la suerte de
nuestras abuelas para este tipo de cultura musical. “El Hijo del
Pueblo” tiene un texto hermoso, claro y eterno, y especialmente
en México cala hondo, pero allá donde la tocamos sacamos el
suspiro del público. Para un músico creado de cenizas del rock,
9
interpretar el cancionero de José Alfredo Jiménez ante 90.000
mejicanos, era un reto que nunca imaginé. ¡Bru-tal!
-Aparte, ¿cuáles han sido son los temas con los que más
has disfrutando en esta gira?
Disfruté enormemente con todo el repertorio, todas me gustan, y
más sabiendo que podía ser la última vez que tocara muchas de
ellas. Las últimas semanas disfruté mucho de tocar “200 Huesos
y un Collar de Calaveras”, “El Porqué de Tus Silencios”, “La
Herida”, “El Rescate”, “Apuesta por el Rock & Roll”, “Alicia
(Expulsada al País de las Maravillas), o “Porque las Cosas
Cambian”. Pero ya te digo que todas tienen su momento especial
dependiendo del show. Ha sido un repertorio amplio y variado. Mi
favorita es “El Porqué de Tus Silencios”.
-Sin lugar a dudas, uno de los conciertos más importantes
que habéis ofrecido fue el que realizasteis el 11 de
Noviembre en el Estadio Azteca de México ante 90.000
personas (récord de público para un artista español). ¿Qué
sensaciones tuviste al estar tocando ante tantísima gente?
Teniendo en cuenta
que para mí, tocar
ante mil ya es un
logro personal, un
lujo y un orgullo,
esas 90.000 gentes
han sido un regalo
que vale por toda
una vida en los
escenarios. Lo del
récord de público es
una chorrada,
 aunque cuenta a la hora de
echar la mirada atrás. Lo
importante es que todos y
cada uno de ellos estaban
entregados a Enrique en
cuerpo y alma. Para ellos
ese fue el mejor regalo que
se les podría haber hecho.
El Estadio Azteca rezumaba
rock y alegría esa noche.
La energía era realmente
especial desde la mañana,
se notaba en el ambiente
que algo espectacular iba a ocurrir. Daba ganas de saludar uno a
uno a los 90.000 con un buen abrazo. Efectivamente fue una
noche espectacular.
caminos dirección a un show de Rock, etc. Se suspende;
encarcelamientos, enfados, ejército, policía, alcaldes, amenazas,
etc. Todo eso me recordaba a los escenarios de “Cien Años de
Soledad”, Macondo, o a “Amanece Que No Es Poco”. Cada
instante desde que entramos en esa fase de Ecuador fue
surrealista y por ende divertida para mí. Teníamos un hotel sólo
para nosotros…
-¿Qué tal os sentís en estos momentos como banda?
Pues yo los echo tanto de menos que empiezo a sentirme
asustado y triste.
Pero a estas alturas del partido ya imagino que debe de ser un
alivio separarse un poco de tus compañeros, dejar espacio entre
nosotros para recargar pilas, y tener algo nuevo que contarnos y
compartir. Además, yo puedo llegar a ser muy brasa.

-El concierto de Hermosillo previsto para el 20.09.09 tuvo Me he dado cuenta por fin de lo que es una banda sólida y
que posponerse un día por indisposición de Bunbury al contundente. Tenemos muchas ganas de trabajar juntos, de
consumir comida en mal estado que también afectó a aprender, discutir,
algún componente más de la banda, según un comunicado. viajar, compartir y
¿Cómo vivisteis este día? absorber de Enrique
lo que hace de él un
Todos juntos en la habitación más cercana al water… artista único y genial,
sólo para poder
-Y en contraste, ¿cuál ha sido la anécdota más divertida procesar rápidamente
que te ha pasado? en el futuro lo que él
necesita para hacer
Para mí, desde que salgo de mi casa camino del aeropuerto para La Gran Canción, y
irme de gira, todo se convierte en anécdota. Pero soy malísimo así no perder tiempo
para recordarlas. ¡Bueno!... Lo de Sig-Sig, en Ecuador, fue tan antes de atacarla;
acojonante que se hizo divertido por surrealista. Un pueblo saber leerle por
perdido en la montaña, una gente más rara que un pie dentro.
(agradable como pocos), miles de personas por las montañas y

10
 Yo considero que
él montó La Para mí, la edición de “Las Consecuencias” supondrá mi tercer
Banda con un disco en el mercado, y eso es camino.
criterio para mí
aún misterioso. -¿Cómo ha sido la forma de trabajar las canciones de este
Pero al hacerlo disco?
me regaló la vida
tal y como la Para empezar este lo ha producido Enrique, y eso ha cambiado
entiendo ahora, y la forma de trabajar con respecto a Hellville De Luxe. Ha sido
eso le vale mi más elaborado desde el punto de vista personal. Me explico
gratitud eterna. mejor: esta vez no nos hemos metido todos juntos a tocar y
Así que yo le construir las canciones desde cero; nada de improvisar sobre la
ofrezco mis años marcha e ir construyendo las canciones con la frase adecuada.
venideros, y eso
implica que debo aprender lo más posible para poder ofrecer lo “Las Consecuencias” estaban claras y grabadas en demos
más posible. Y yo creo que todos en La Banda pensamos más o desde antes de meternos en el estudio, y eso nos permitió llevar
menos igual. Gratitud, admiración y trabajo. Todos en la misma. al estudio mucho trabajo hecho en casa. Además, este disco
O al menos, eso quiero pensar… Te diré que estar encima del tiene unas
escenario con esas bestias es un lujo… canciones muy
especiales por
-En febrero aparecerá el sexto disco en solitario de su carácter
Bunbury en estudio: “Las Consecuencias”. El disco lo íntimo y
grabasteis hace unos meses. ¿Qué piensas que supondrá oscuro. Ha
la edición de este nuevo trabajo en la carrera de Enrique? sido más
calmado pero
Pues creo haberle escuchado decir en alguna entrevista que no por ello
cierra un ciclo, y eso debe ser algo bastante importante en una menos eficaz.
carrera tan amplia y ascendente como la de Enrique Bunbury. Estamos
No todo el mundo cierra un ciclo. Casi nadie tiene un ciclo, encantados y
¿no?... deseosos de
que salga ya al
“-… ¿Quién tiene un ciclo?” mercado.
“-… Oye colegas, ¿te quedan ciclos por ahí o qué...?”
“- Pásame el ciclo,¡¡ flaco!!”

11
 -¿Podremos veros de gira en Pues no recuerdo haber ido a ninguno…
la presentación de “Las
Consecuencias”? -¿Algún capricho que hayas comprado en esta gira?

Creo que sí, aunque no tengo ni
idea de cómo está estructurada,
ni cómo va a ser el espectáculo,
ni fechas, etc. Sólo sé que
Enrique no puede estar mucho
tiempo quieto y siempre que se
edita un disco se sale a la
carretera para mostrarlo. Eso
debe significar que sí, ¿no?...
-En todos estos viajes por
diferentes países y ciudades
me imagino que habréis
descubierto rincones, bares o restaurantes llamativos.
¿Cuáles han sido tus favoritos?
La Candelaria en Bogotá (Colombia), todo Chiapas (México),
Playa del Carmen y Tulum en Cancún (México), Antigua en
Guatemala, todo Buenos Aires, Haight-Ashbury en San Francisco,
se vienen conmigo a la tumba…
Discos y ropa en San Francisco, un charango en Perú, y
caramelos en Colombia. Ahora no salgo de casa sin eso…
-Al final, para un hombre de mundo… ¿es muy exótico
volver a casa?
Definitivamente sí.
-¿Qué les dirías a toda la gente que ha asistido a vuestros
conciertos?
Lo primero agradecerles el haber venido y decirles que sin ellos,
todos y cada uno de ellos, no seguiríamos aquí. Y que les
esperamos en los muchos shows que nos quedan.
-¡¡¡Mil gracias!!!
A vosotros, rockers!!!...

-¿Qué discos has escuchando durante la gira?

* NICK CAVE & THE BAD SEEDS – Dig Lazarus, Dig!

* PEREZA - Aviones
* ROBERT PLANT & ALISON KRAUSS – Raising Sand

-¿Habéis tenido tiempo de ir a otros conciertos?, ¿a

cuáles?

12
 Biografía
Álvaro Suite:
Guitarrista de origen
sevillano, aunque
afincado en
Barcelona. Desde
pequeño su
ambiente familiar
(gracias a su padre,
hermano Chencho y
en especial su tío
Javier) propició su
temprana afición por
la música. Con trece
años ya tocaba en
su primer grupo Lovely Lord al que le seguiría Pinball. Fueron las
primeras bandas con las que tuvo sus primeros contactos con los
escenarios y el mundo del rock n‟ roll, aunque no llegaron a
grabar ningún disco. Su primera experiencia discográfica llegaría
con la formación del grupo barcelonés Suite donde también se
encontraba su compañero del alma Robert. Únicamente grabaron
un disco de título homónimo a la banda que presentaron en
diferentes ciudades españolas. Precisamente gracias a una
actuación en el Puerto de Santa María conocieron a Bunbury que
asistió para verles. Se puede decir que esa noche fue el germen
de su posterior inclusión en la nueva banda de Enrique. A pesar
de no grabar “El tiempo de las cerezas”, Álvaro fue uno de los
músicos elegidos por Bunbury y Vegas para acompañarles en los
conciertos de presentación de este disco (30 de Noviembre del
2006 en el Liceu de Barcelona (que se editó en el Dvd) y 5, 6, 7,
9 y 10 de Enero del 2007 en el Teatro Metropólitan de México
D.F.) así como a Bunbury en la actuación que se grabó para el
programa de fin de año emitido por Aragón televisión donde
13
interpretaron “Puta desagradecida” y en el homenaje a Guille
Martín celebrado en la Sala Multiusos de Zaragoza el 26 de Enero
del 2007. Parece ser que la relación entre ambos músicos se hizo
más estrecha a partir de esos conciertos y desde entonces está
metido en su banda.
Aparte, también ha tenido oportunidad de tocar con Steve Wynn,
El Hombre Burbuja, Lagartija Nick (aunque solo se limitó a unos
ensayos) o proyectos varios del reconocido productor Paco Loco,
alternando bajo, guitarra y voces.
Con Bunbury ha grabado “Hellville de Luxe” (2008) y “Las
Consecuencias” (2010), aparte de las versiones “Una décima de
un segundo” como homenaje
póstumo a Antonio Vega y
“Un caballo llamado muerte”
de Miguel Ríos que se incluyó
en el Cd tributo al rockero
granadino “Bienvenidos”
(2009).
Su carisma, entrega y
vitalidad sobre el escenario
aportan la energía rockera
necesaria para ofrecer un
gran espectáculo junto a
Bunbury.
Según apunta en su Myspace,
le influye: “Todo lo que
provenga de un sentimiento
puro y güapo, como la vida, la
ciencia-ficción o el Betis.
Claro, tío!”.
Añadiré que entre sus gustos también se encuentran The Who,
Led Zeppelin, The Rolling Stones, Deep Purple, Otis Redding,
Aretha Franklin, Everly Brothers, The Supremes, The Small
Faces, Cream, Neil Young, Creedence Clearwater Revival, Chuck
Berry, The Kinks, Jimi Hendrix, Elvis Presley, Pink Floyd, Procol
Harum, Bob Dylan, The Troggs, la película Grease, Queen,
Flaming Groovies, Blur, Wilco, Supergrass, Ron Sexsmith,
Hellacopters, Radiohead, los primeros Aerosmith, Guns `n`
Roses, Radio Futura, Camaron, Triana, Burning, Sex Museum,
Nacha Pop, The Sunday Drivers, Black Crowes...
Más info: www.myspace.com/johnnyfandingo
14
Robert Castellanos: "Tenemos que ser todavía más una
puta máquina de matar"
(Entrevista recibida el 24.12.09)
Ahora que el año se acaba y otro poco de nosotros se nos escapa
(como dice la canción) es un buen momento para hacer balance
de todo lo ocurrido durante este 2009 y en especial sobre la
última parte del “Hellville de Tour”. Si en plena gira Jordi
Mena nos concedía una entrevista y tras su conclusión lo hacía
Álvaro Suite, ahora que estamos a punto de estrenar nuevo año
es el turno de Robert Castellanos. Aquí su experiencia
personal.
-Han pasado unas semanas desde que acabasteis la cuarta
y última parte del “Hellville de Tour”. ¿Qué tal se ha
desarrollado este fin de gira por América?
Ha sido algo tremendo, algo flojos en los primeros shows, pero a
partir del cuarto o el quinto ya nos situamos y empezamos a
hacer de las nuestras. Creo que fue en los dos conciertos de
Tuxtla Gutiérrez cuando nos miramos y dijimos que al fin
estábamos otra vez en el buen camino. A partir de ahí no
recuerdo ningún show particularmente malo y sí muchísimos
buenos, auténticas experiencias.
-Una de las grandes sorpresas ha sido la inclusión de “La
herida” y “La chispa adecuada” en el set-list de algunos
conciertos. ¿Cómo ha sido la reacción del público al
escucharlas?
La reacción del público con estas dos canciones ha sido la hostia,
se creaba algo realmente emocionante cuando las tocábamos. Yo
me fijaba en las caras de la gente llorando y dando las gracias y
 notaba que me fallaban las
piernas de la emoción que se
respiraba. Particularmente con
La Chispa la cosa se me iba de
las manos, creo recordar que
hasta la quinta o sexta vez que
la tocamos no fui capaz de
tocarla sin equivocarme de
acorde alguna vez, me quedaba
tan en trance viendo a la gente
que me despistaba.
-Otro regalo ha sido la
versión que hicisteis de José
Alfredo Jiménez de “El hijo
del pueblo” en el concierto de
Tuxtla 24.09.09 que
posteriormente recuperasteis
para otras ciudades. ¿Qué te parece este tema?
José Alfredo Jiménez es lo más en México, debo admitir que
no le conocía hasta este año, pero es un tipo que te llega al alma
de la manera más sencilla, con palabras simples pero hermosas y
muy bien dichas, como hacía John Lennon. Este tema de El
Hijo Del Pueblo es de mis favoritos, Enrique lo canta con un par
de pelotas y la gente se vuelve loca, directo al corazón de todos
los mexicanos.
-Aparte, ¿cuáles han sido son los temas con los que más
has disfrutando en esta gira?
Yo me lo paso bomba tocando “El hombre delgado”, “Apuesta por
el rock‟n‟roll” o “Infinito”, pero el mejor momento siempre es “El
rescate”.
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-Sin lugar a dudas, uno de los conciertos más importantes
que habéis ofrecido fue el que realizasteis el 11 de
Noviembre en el Estadio Azteca de México ante 90000
personas (record de público para un artista español). ¿Qué
sensaciones tuviste al estar tocando ante tantísima gente?
Es algo muy bestia, 90.000 personas es muchísima gente. Me
decía Leiva de Pereza hace unas semanas en Barcelona que él ya
no entendía que más de 20.000 personas fueran a un recinto a
ver tocar a un artista, que no tenía explicación, y yo opino lo
mismo. Creo que lo de Bunbury en México va más allá de una
relación artista-fan, para mi es claramente una cuestión divina,
algo mesiánico, una especie de enviado del cielo o de algún lugar
con la única misión de hacer felices a miles y miles de personas.
El concierto fue la leche, ya desde que llegamos por la mañana
todo era especial, el recinto, el equipo de sonido, rock de
estadios en estado puro, me pasé el día disfrutando, muy
tranquilo. El momento de salir fue de lo mejor que me ha
pasado nunca, no era como cuando hace años me asomaba por
la puerta del camerino para ver si había venido gente al show y
con suerte veía a 80 personas, así intente llevar lo más lejos
posible esta sensación inicial y creo que me duró incluso hasta
unas horas después de
terminar, algo
tremendo. Además, en
el Estadio Azteca fue
donde Maradona marcó
el gol más bonito de
todos los tiempos, y
para un mitómano y fan
a muerte de Maradona
como yo era como estar
pisando Tierra Santa.
 -El concierto de De momentos divertidos ha habido cientos, tanto la banda como
Hermosillo previsto el equipo técnico somos fans del cachondeo y el jolgorio y
para el 20.09.09 tuvo continuamente estamos bromeando entre nosotros o a costa de
que posponerse un día alguien. El momento más divertido no lo puedo contar, jajajaja,
por indisposición de pero Buenos Aires y Cancún están ahí rivalizando por el primer
Bunbury al consumir puesto.
comida en mal estado
que también afectó a -¿Qué tal os sentís en estos momentos como banda?
algún componente más
de la banda, según un Terminamos la gira en buena forma, pero pienso que aún
comunicado. ¿Cómo podemos hacerlo mucho mejor, la próxima gira va a ser clave
vivisteis este día? para afianzarnos como banda, tenemos que ser todavía más una
puta máquina de matar, no hemos tocado techo en absoluto, va
Es cierto, además de Enrique se vieron afectados un par de a ser muy interesante volvernos a juntar y comprobar nuestra
personas más de la banda y gente del equipo técnico. Debió evolución musical.
alguna especie de venganza o algo así, aunque yo me libré,
jajajaja… El día tampoco fue particularmente especial, te En lo personal seguimos nuestro
levantas, desayunas, miras el correo, das un paseo, comes, te particular idilio de todos con todos,
duchas, te afeitas y te preparas para irte a la prueba de sonido. un ejemplo, la verdad. Debería ser
Un poco antes de irte te dicen que el show queda aplazado para un derecho constitucional pasar
el día siguiente, así que tampoco hay mucho que puedas hacer, unas horas con nosotros y ver la
todavía no he aprendido a volverme a poner la barba que me he clase de pandilla molona que
afeitado un rato antes, así que vuelta a la habitación a ver la somos, estoy muy orgulloso y
tele, tocar un poco la guitarra o bajar al bar a tomar unas presumo de ser amigo de todos.
cervezas.
-En febrero aparecerá el sexto
-Y en contraste, ¿cuál ha sido la anécdota más divertida disco en solitario de Bunbury
que te ha pasado? en estudio: “Las
Consecuencias”. El disco lo
A mí me pareció alucinante una excursión por un río a través de grabasteis hace unos meses.
la selva, subidos en una barca a motor, a lo largo del Cañón del ¿Qué piensas que supondrá la
Sumidero, en Tuxtla Gutiérrez, Chiapas. Joder, vimos cocodrilos edición de este nuevo trabajo
a 4 metros de nuestra barca, tomando el sol tranquilamente. en la carrera de Enrique?

16
 Para mí lo más importante es que -En todos estos viajes por diferentes países y ciudades me
confirmará que Enrique sigue en imagino que habréis descubierto rincones, bares o
estado de gracia como compositor. restaurantes llamativos. ¿Cuáles han sido tus favoritos?
No soy yo de los que les gusta hacer
la pelota, pero es que no es normal Muchos, muchos, Antigua, en Guatemala, cada momento y
el fajo de canciones que se ha vuelto minuto de San Francisco, Bogotá y Chiapas, el Bar Makena, en
a sacar de la manga, algo digno de Buenos Aires, un porro de yerba en una playa del Caribe en
admiración, unos textos que yo creo Tulum, con una antigua ciudad Maya 20 metros detrás nuestro…
que son de lo mejor de su carrera, y He disfrutado tanto que incluso tengo buen recuerdo de mogollón
esto es mucho decir. Lo fundamental de aeropuertos.
es que el talento para escribir no se
agote, esto le ha pasado a grandes -¿Qué discos has escuchando durante la gira?
estrellas, desde Michael Jackson a
figuras de los ‟70 que en los ‟80 Le he metido una caña brutal al “Aviones” de Pereza, pienso que
hicieron discos dudosos, por no se les ha ido de las manos, algo muy serio, bonito y
hablar del capullo de Sting. Dije lo mismo en una entrevista emocionante. Después me he vuelto a poner burraco perdido
anterior que me hiciste y a día de hoy me reafirmo en lo mismo: una vez más con el nuevo disco de los Black Crowes, “Before
Enrique está atravesando el mejor momento de su carrera. the Frost”, y no he parado de escuchar blues de Chicago,
Muddy Waters y John Lee Hooker sobre todo. A los Beatles y
-¿Cómo ha sido la forma de trabajar las canciones de este los Stones me los
disco? he reservado para
los momentos de
Esta vez, a diferencia de Hellville, llegamos al estudio farra, he seguido mi
conociendo ya las canciones a través de unas demos. A partir de tradición de llegar al
ahí atacamos el disco canción por canción, a partir de los acordes hotel después del
y la melodía de voz, construyéndola poco a poco, aportando cada show, servirme un
instrumento lo estrictamente necesario, sin adornar demasiado Jack Daniels y
como premisa fundamental. El resultado es algo realmente poner a todo trapo
hermoso. “Exile On Main
Street”, “Some
-¿Podremos veros de gira en la presentación de “Las Girls” o “Rubber
Consecuencias”? Soul” mientras me
preparo para la
Hay rumores de que empezamos gira en abril, ¿no? batalla.

17

-¿Habéis tenido tiempo de ir a
otros conciertos? ¿A cuáles?
La verdad es que no hemos ido a
ninguno, no hemos coincidido con
ninguno digno de ver el tiempo que
estábamos en cada ciudad.
-¿Algún capricho que hayas
comprado en esta gira?
Capricho ninguno, la verdad,
recuerdos para la familia y eso sí,
pero poco más. Me reservo para
Estados Unidos en Abril, algo de ropa
o algún instrumento caerán fijo.
-Al final, para un hombre de mundo… ¿es muy exótico
volver a casa?
Exótico resulta, es verdad, pero más que exótico es necesario.
-¿Qué les dirías a toda la gente que ha asistido a vuestros
conciertos?
Grazie Mille.
-Y para terminar, ahora que se ha reeditado la discografía
de Carrots, tu anterior banda, y que han regresado para
realizar una gira de presentación, ¿no te apetecería unirte
a ellos para algunos conciertos?
18
Mucho quieres tu saber, jajajaja… Ya veremos, de momento creo
que Carrots no tiene más conciertos a la vista.
-¡¡¡Mil gracias!!!
Gracias a ti.
Biografía
Robert Castellanos: Su primer recuerdo musical más
destacado, aparte de las canciones del colegio, fue en el año
1984 cuando con 8 años vio por televisión el videoclip de Paul
McCartney “No more lonely nights”. “Quedé como hipnotizado, la
melodía, la expresión en la cara de Paul, la barca con Ringo
cayendo por la catarata. Pienso que fue como una señal, porque
no pasarían más de cuatro o cinco años para saber que lo mío
con los Beatles iba a ser para
toda la vida”, comentaba en una
entrevista sobre esta iniciación.
Curiosamente empezó a tocar la
guitarra a los 15 años gracias a
lo mucho que le gustaban los
Dire Straits y el estilo de su líder
Mark Knofler. Estuvo en varios
grupos locales tras las seis
cuerdas hasta que en 1997 se
pasó al bajo ya que una de las
bandas en las que militaba,
precisaban de un bajista. Al
instante, quedó fascinado por
este instrumento. En ese mismo
año se funda la banda Carrots
con la que llega a editar 3 discos
a través del sello Grabaciones
 en el mar: “Saving Enrique buscaba un nuevo bajista, recurriese a Robert para
chocolate coins” ficharlo y grabar “Hellville de Luxe” (2009) y posteriormente tras
(1999), “Sunshine” el “Hellville de Tour 08-09”, “Las Consecuencias” (2010). Y por
(2002) y “All is take is supuesto nadie mejor para acompañar a su gran compañero
a little confidence” más Álvaro Suite para tocar las nuevas canciones y revisiones de los
dos grandes éxitos que clásicos de Bunbury. Esto se nota en la continua complicidad
recogen temas de existente entre los dos dentro y fuera del escenario.
estos tres discos: “So
many failures you call Entre sus influencias musicales más cercanas podemos encontrar
success (The best The Beatles (por supuesto), J.J. Cale, The Black Crowes, Wilco,
of…)” (2005) y The Jayhawks, Bob Dylan, Aretha Franklin, Albert King, Tom
“Anthology” (2005) Waits, Otis Redding, The Faces, Rolling Stones, Led Zeppelin…
(Éste editado por el
sello japonés Quince
Records). Aparte, Grabaciones en el mar también editó los cd-
sgls “7000 ideas” (2002), “Friends” (2003) (Incluye las
colaboraciones de Fran de Australian Blonde, Paco Loco, The
Pinker Tones y Sidonie), y “Cinnamon park” (2005). Durante sus
ocho años de existencia (se separaron en el 2005, aunque en el
2009 reaparecieron en una gira de recuerdo pero sin Robert por
encontrarse de gira con Bunbury), Carrots gozaron de un cierto
prestigio y popularidad en el mundo “Indie” realizando
numerosos directos a través de las ciudades y los festivales más
importantes de toda España.

Por otro lado, Robert también acompañó a Sidonie como técnico

de sonido y fue precisamente con ellos cuando conoció a Álvaro
Suite en un concierto que el guitarrista había organizado en Jerez
de la Frontera. Tras una noche de farra, congeniaron
rápidamente reencontrándose años después cuando Álvaro se
trasladó a Barcelona. Allí montaron la banda Suite con la que
editaron un solo disco y realizaron numerosas actuaciones entre
ellas la del Puerto de Santa María donde conocieron a Bunbury.
Esta coincidencia del destino hizo que tiempo después cuando

19
 Ramón Gacías: Me parece interesante darle una vuelta de tuerca a las canciones,
con todo el respeto a las originales. En el caso de “La Herida” le
“Nueva familia, nuevos amigos, hemos aportado un ritmo shuffle y un banjo que la traslada un
nuevos retos, nuevo público…” poco al folk americano, y “La Chispa Adecuada” que solíamos
hacerla con piano y voz, ahora está más instrumentada.
(Entrevista recibida el 22.01.10)
-Otro regalo fue la versión que hicisteis de José Alfredo
Se presenta un año emocionante Jiménez de “El hijo del pueblo” en el concierto de Tuxtla
con la próxima edición de “Las 24.09.09 que posteriormente recuperasteis para otras
Consecuencias” y su (valga la ciudades. ¿Qué te parece este tema?
redundancia) consecuente gira.
Aunque antes de empezar esta Una gran canción de un gran compositor.
nueva etapa, no queríamos pasar
por alto las opiniones del músico -Aparte, ¿cuáles han sido los temas con los que más has
que ha acompañado a Bunbury disfrutando en esta gira?
desde el principio de su carrera en solitario no solo en el estudio,
sino también en directo y en muchos de los proyectos en los que El Club De Los Imposibles suena
se ha implicado. Con todos ustedes, el motor de la máquina!!! ahora más rockera, Bujías Para
El Dolor, El Extranjero, El
-Han pasado unos meses desde que acabasteis la cuarta y Rescate, Si No Fuera Por Ti,
última parte del “Hellville de Tour”. ¿Cuál es tu balance Apuesta Por El Rock‟N‟Roll…
personal y artístico de lo que ha sido este Tour?
-Sin lugar a dudas, uno de
Nueva familia, nuevos amigos, nuevos retos, nuevo público… y los conciertos más
todo ha salido bien. He disfrutado intensamente de la gira, y importantes que habéis
musicalmente estoy dando pasos hacia delante, ilusionado, ofrecido fue el que
contento y feliz. realizasteis el 11 de
Noviembre en el Estadio
-Una de las grandes sorpresas en esta última parte ha sido Azteca de México ante 90000
la inclusión de “La herida” y “La chispa adecuada” en el personas (record de público
set-list de algunos conciertos. ¿Qué has sentido al tocar para un artista español).
estos clásicos de Héroes del silencio? ¿Qué sensaciones tuviste al
estar tocando ante tantísima
gente?

20

¿De dónde ha salido
tanta gente?, ¡yo
también quiero ver el
concierto!, ¿se notará si
salgo un rato a verlo?.
Ahora que tengo a
Enrique de espaldas
igual no lo nota! No
sé… no sé… ¿Qué viene
ahora? Ahhh, Bujías…
1,2,3, y…
-La gira de “Hellvile de Tour” ha visitado 15 países.
¿Cuáles han sido los lugares de esta gira donde más has
disfrutado tocando?
-En todos estos viajes por diferentes países y ciudades me
imagino que habréis descubierto rincones, bares o
restaurantes llamativos. ¿Cuáles han sido tus favoritos?
El Makena, en Buenos Aires. Pasamos un bonito día y una larga
noche escuchando Rock&Roll.
-¿Algún capricho que hayas comprado en esta gira?
Pequeñas cositas de decoración para la casa. Cosas que caben en
la maleta.
-¿Qué tal os sentís en estos momentos como banda?
Con muchas ganas de tocar de nuevo y volver a vernos. Nos
echamos de menos.

Las Vegas, Foro Sol (México), Varsovia, Sos Del Rey Católico, -¿Qué discos has escuchando durante el tour?
SigSig, Bogotá, Cancún.
Dr. Dog, The Black
-¿Y los momentos más difíciles? Crowes, Dylan,
Bowie, Johnny
El concierto de SigSig, que hasta el último momento daba la Cash, Howe Gelb,
impresión de que “alguien” o “algo” no quería que hiciésemos el Richie Ray/Bobby
concierto. Suspendimos el show, se aplazó para el día siguiente. Cruz, Wilco…
La pobre gente durmiendo al aire libre, lloviendo… y aguantaron!
El segundo día se puso a llover, el nuevo escenario no podía -¿Has tenido
llevar techo, todo el escenario encharcado, el equipo mojado, y tiempo de ir a
las luces no se podían encender. Al final, el concierto se pudo otros conciertos?
hacer, el público agradecido, y los técnicos y los músicos ¿A cuáles?
agradecidos al público. Fue maravillosa la hospitalidad que
recibimos en Chordeleg (donde estuvimos alojados). No ha habido
suerte esta vez.

21
 -¿Qué les dirías a toda la
gente que ha asistido a
vuestros conciertos?
¡Que es un honor!, ¡que
Gracias!, ¡que son muy
majos!, ¡que los echamos
de menos!, ¡que lo
haremos mejor en el
futuro!
-Ahora que ha pasado
más de un año desde la edición de “Hellville de Luxe”,
¿cuál es tu opinión sobre él?
Sigo pensando lo mismo que pensaba nada más acabarlo.
Imagino que para tener una visión más objetiva han de pasar 10
años más. Es un gran disco, creo que todos los músicos estamos
sorprendidos por lo que aportamos de una forma muy inmediata
sin conocer ni las canciones ni a nosotros mismos. The
Manzanera‟s Miracle!
-En febrero aparecerá el sexto disco en solitario de
Bunbury en estudio: “Las Consecuencias”. ¿Qué piensas
que supondrá la edición de este nuevo trabajo en la
carrera de Enrique?
discografía de Enrique, hablará de este disco, al igual que
debería hablar de Flamingos.
-¿Cómo ha sido tu forma de trabajar las canciones de este
disco y qué crees que has aportado?
Siempre intento dar un apoyo a la canción. La voz me dice hacia
dónde ir y simplemente acompaño sin llamar la atención.
-Ahora que se ha hecho público el listado de temas que se
incluirán, ¿cuáles son tus favoritos?
Ella Me Dijo Que No, 21 de Octubre, De Todo El Mundo… la
verdad es que es un disco homogéneo para escuchar de la
primera canción a la última, es así cuando te introduces y
entiendes el carácter real del disco.
-Al final, para un hombre de mundo… ¿ha sido muy
exótico volver a casa o hay ya ganas de volver a salir a la
carretera?
Ha sido muy exótico volver a casa y ya hay muchas ganas de
volver a la carretera.
-¡¡¡Mil gracias!!!

Independientemente del éxito de ventas que tenga, son 10

GRANDES canciones que merece la pena dedicarles un poquito
de tiempo. Forma parte del legado de canciones que me
emociona escuchar (independientemente de haber participado o
no). Espero que más gente lo sienta como yo lo siento. Un poco
precipitado por mi parte, pero creo que cualquiera que resuma la

22
 Biografía “The dream of the dead” (1999). Realizaron algunas
presentaciones en directo donde también incluyeron temas
Ramón Gacías: Es el inéditos; El galgo rebelde: grabó el primer disco en el 2005 y les
único componente que ha acompañó en directo; Distrito 14: percusionista en “La calle del
acompañado a Bunbury sol”, además de ser el batería en algunos de sus conciertos. Por
en toda su carrera en ejemplo, subió a acompañar a la banda en su despedida que se
solitario desde su primer celebró en la Sala Multiusos de Zaragoza el 9 de febrero de
disco “Radical Sonora” 2008).
(1997), pasando por la
grabación y presentación Aparte, ha sido el asistente de grabación de “Azul” (2000) de
de “El tiempo de las Elefantes o el encargado de la grabación y mezcla del “Tour
cerezas” (Bunbury & 2007” de Héroes del Silencio. También se encontraba tras la
Vegas. 2006), hasta llegar a “Las Consecuencias” (2010). Su batería en los conciertos homenaje al Rey del Rock que con el
experiencia como músico dentro de la escena musical título de “Una cita con Elvis” se celebraron en las Navidades de
zaragozana, que es donde empezó y se formó, es impresionante. 1995 y 1996, donde también coincidió con Bunbury y un buen
Con tan solo cinco años, ya aporreaba cualquier cosa que se número de músicos zaragozanos (como Amaral).
cruzara en su camino como las colchas de la cama o los famosos
botes de detergente Colón. Su primer grupo, Gazza, lo creó junto Con este curriculum, está claro que Bunbury no ha encontrado
a sus hermanos llegando a grabar la maqueta “Bajar la guardia” solo el motor de la máquina para el directo, sino también un
(1989) y presentándose a algunos concursos locales. experto en el estudio tras la mesa de sonido como así lo prueba
Posteriormente, tras la batería o la percusión, ha formado parte el trabajo como
de muchos de los grupos más importantes que han salido de asistente de
Zaragoza como Niños del Brasil: les acompañó en directo por producción de sus
1989 coincidiendo aquí también con Bunbury; Días de vino y discos.
rosas: uno de los grupos más emotivos surgidos en Zaragoza
donde también se encontraba Juan Aguirre, guitarrista de Según apunta en
Amaral, llegando a editar un disco de título homónimo al grupo su Myspace,
en 1991 y quedándose a las puertas de publicar otro más con un algunas de sus
buen número de temas en la recámara; Amaral: participó en la influencias más
grabación de los primeros temas como en la maqueta “Lo quiero destacadas son:
oír de tu boca” (1996), producida por Bunbury, aparte de
acompañarla en sus primeras actuaciones; Bogusflow: proyecto Bob Dylan, Antony
formado junto a sus compañeros en “Radical Sonora”, Alan & the Johnsons,
Boguslavsky y Copi, con los que editó un Cd y el maxi Arcade Fire,

23
The Beatles, Beck, Ben Harper, Beth Gibbons, Billie Holiday,
Björk, Bob Marley, The Clash, Chavela Vargas, Chet Baker,
Chemical Brothers, David Bowie, Devendra Banhart, Dr. John,
Elvis Presley, Frank Sinatra, Jimi Hendrix, Henry Mancini, James
Brown, Jane‟s Addiction, Jeff Buckey, John Lee Hooker, Johnny
Cash, Led Zeppelin, Leonard Cohen, Lasha De Sela, Lou Reed,
Massive Attack, Mercury Rev, Missy Elliott, Nick Cave, Nick
Drake, Paul Weller, PJ Harvey, The Pixies, Portishead, Radiohead,
Sly & The Family Stone, The Rolling Stone, The Who, Tom Waits,
Van Morrison,…
Más info: www.myspace.com/ramongacias
24
Biografía
Jorge Rebenaque “Rebe”: Sus comienzos en la música fueron
muy prematuros ya que su padre le regaló un acordeón con el
que le “obligaba” a practicar. Posteriormente también llegaría su
pasión por el hammond y el piano. Tras estos instrumentos, ha
formado principalmente parte de Los Rebeldes, Dani Nel.lo y la
banda del zoco y Jarabe de Palo tanto en estudio como en
directo, aunque también participó en “Balmoral” (2008) de
Loquillo y muchísimas más colaboraciones con otros artistas y
grupos que le han requerido.
Junto a Los Rebeldes aportó sus servicios en "Más allá del Bien y
del Mal” (1988), "En Cuerpo Y Alma” (1990), "Tiempos De Rock
& Roll” (1992), "La Rosa y La Cruz” (1993), "Básicamente...
Rebeldes” (1995) y "Carne Para Tiburones” (1997). Junto a la
banda de Dani Nel.lo grabó “Derechito al infierno” (1998) y
“Crápula” (1999), aparte de la participación del grupo en “Tributo
al Rey” dedicado a Elvis Presley con el tema “Polk Salad Annie”.
Tras la disolución de la Banda del Zoco, siguió acompañando a
Dani Nel.lo para la grabación de su disco instrumental “Vértigo”
(2005). Con Jarabe de Palo grabó “Bonito” (2003) y fue el mismo
Pau Donés quien confirmó su salida del grupo mediante estas
palabras: “A partir de
ahora lo veréis en los
escenarios al lado de un
grande del panorama
musical español: Enrique
Bunbury”. Anterior a su
entrada en la nueva banda
de Bunbury, también grabó
(junto a Jordi Mena) el
disco del artista barcelonés
Bo-Bo “Supernada” (2008).
Su colaboración con Bunbury se remonta al disco de “El viaje a
ninguna parte” (2002), participando posteriormente en la
grabación y gira de “El tiempo de las cerezas” (Bunbury & Vegas.
2006) o en el proyecto de versiones de Los Chulis. También
participó junto a Bunbury en la nueva grabación del tema de la
banda madrileña Le Punk “Te llevo en el corazón” (2009). Su
trabajo en “Hellville de Luxe” (2008) y “Las Consecuencias”
(2010) es más que notable, ofreciendo además una estética
rocker y portuaria, con los brazos llenos completamente de
tatuajes reflejo de sus gustos musicales.

Texto/entrevistas: Juan Garrancho (www.bunburyclub.com)

25
 “El motor de nuestra trabajado anteriormente con Bunbury. Luego hemos sabido de
música” por Paula Navío la experiencia de Jordi con Jarabe de Palo. Pero todo a
Latorre posteriori.

El 6 de septiembre de 2008, Es curioso además cómo ellos cinco se conocieron para el primer
Enrique Bunbury daba el disco, fue en los estudios de grabación (Musiclan), Bunbury en
primer concierto de “Hellville Hellville de Interview´09 lo contaba:
de Luxe” en su ciudad natal,
en Zaragoza, fecha y sitio “La Banda se conoció en el estudio y descubrió las canciones
donde conocíamos por primera cada mañana, una por una”
vez a La Banda, a Hellville de
Band. Presentaba En uno de los primeros conciertos de “Hellville de Luxe”, en
públicamente a las cinco Barcelona, el 11 de octubre de 2008, Bunbury presentaba así a
personas que le acompañan en su banda (tenemos el audio y os transcribo literal):
la actualidad, los que habían
grabado “Hellville de Luxe” y
actualmente Las
Consecuencias: Robert
Castellanos, Álvaro Suite,
Jordi Mena, Jorge
Rebenaque y Ramón Gacías,
el bajo, guitarra, guitarra,
teclados/acordeón y batería.

Conocer, sólo conocíamos a Ramón Gacías en el motor de la

máquina, en la batería, junto a Enrique desde Radical Sonora,
desde el principio de su carrera en solitario. Y nos podía sonar el
joven guitarra colocado a la derecha de Enrique, Álvaro Suite,
le vimos en el Liceu de Barcelona, en el concierto de “El tiempo
de las cerezas” junto a Nacho Vegas, y a Jorge Rebenaque,
“Rebe”, del mismo sitio, con los teclados y acordeón.
Me van a permitir presentarles a La Banda...... a LAAAA
BANDA.... Los Benjamines... jejeje.... Robert en el bajo, Álvaro
en la guitarra... la experiencia es un grado y debemos mostrar
respeto, lo hacemos hincando nuestras rodillas... Jordi Mena en
el banjo, en la guitarra, en el... todo... Jorge Rebenaque...
ustedes saben quién es... Ramón Gacías en la batería.

Robert Castellanos en el bajo y Jordi Mena con la guitarra y

otros instrumentos, de ambos no conocíamos que hubieran

26
 En la revista Rolling Stone de ese Ya en el año 2009, en febrero, en la revista Ruta 66 Bunbury
mismo mes, nos decía el maño: era entrevistado y hacía una nueva mención para ellos:

¿Te ha costado mucho reunir una Tu puesta en escena es ahora mucho más visceral, con una
nueva banda? Lo que más, porque a banda que parece ir más al grano, más directa. ¿Es esa tu
la hora de buscar una nueva banda intención? Claro. Son una banda fantástica que poco a poco,
para mí hay dos facetas: 1) la show a show, va ganando peso y sabiduría. Creo que esto es el
estrictamente musical y 2) la principio de una gran aventura.
humana. No he buscado
exclusivamente una banda que Pablo Ferrer al acabar la gira por EEUU le preguntaba a
funcionara para hacer el álbum; nec Enrique para el Heraldo:
esariamente tienes que buscar la
relación humana porque vas a pasar ¿Cómo va la compenetración escénica?, ¿ya empiezan a
dos años con ellos en la carretera. salir las cosas sin mirarse?, ¿ayuda tener la referencia
Cuando me he enfrentado a buscar rítmica y el elemento de confianza que representa Ramón
compañeros de viaje siempre he Gacías? Esta banda es una realidad importante. Estamos
buscado que hubiera una banda con haciendo shows con dignidad desde el día uno, pero creo que
un nombre, una personalidad… desde diciembre los shows han pasado a ser tremendos. Somos
la máquina de matar que soñábamos en los ensayos. Ramón es
el batería que todos los grupos de rock español desearían. Es el
Entre los seguidores de Bunbury eje. El puto amo. Es
surgió tema de conversación: ¿El un orgullo para mí
Huracán Ambulante o La Banda? cantar en su grupo.
Mucho dio que hablar y de hecho se comentó como posibilidad el
incluir sección de cuerdas… ¿predicción futura? Quién sabe. Lo Y personalmente a
veremos en unos meses en los conciertos. modo de anécdota
puedo decir que
Cuando la gira iba por el norte de España, por A Coruña, nos todos ellos se
llegó un artículo donde se nos contaba con mucha precisión todo portaron de
el material que usan, tanto toda La Banda como Enrique, difícil categoría con
de entender para muchos de nosotros pero donde quedaba nosotras en Las
reflejado el instrumental que utilizan. Vegas, la palabra
Gracias se queda
pequeña.

27
 A continuación, la gira El concierto estuvo genial!... Llegamos un poco tarde (20 a
entraba en el centro 30min) pero todo de maravilla. Les debo confesar que no soy fan
del continente de Bunbury pero a raíz de este show ha cambiado mi forma de
americano, territorio ver su música.
talismán para
Bunbury, México. En Todos los músicos se lucieron, Robert (bass), Álvaro (Guitarra),
marzo, desde Jordi (Guitarra, Lapsteel, Dobro), Jorge Rebenaque “Rebe”
Monterrey, (hammond, teclados y acordeon!) y Ramón Gacías (batería y
localizábamos una Percusión). En especial disfrute mucho de la actuación de Álvaro
tienda donde esta y Jordi, obviamente por ser guitarristas y su manera perfecta de
Banda había ido a coordinarse.
comprar material, el
chico que les atendió El sonido, la gente, la Arena, Bunbury, la Banda y la noche
nos lo contaba así: estuvieron geniales... Excelente Concierto, Muchas Gracias por la
Invitación!

El día de ayer 19 de Marzo nos visitaron parte de los músicos de

la banda de Enrique Bunbury.

Jordi Mena (Jarabe de Palo, Escalones, Big Mama, Sau), Álvaro

Suite (Suite, Vegas), Robert Castellanos (Suite, Carrots),
Jorge "Rebe" Rebenaque (Los Rebeldes, Jarabe de Palo,
Bunbury & Vegas) y otros músicos que desafortunadamente no
tengo sus nombres.

Los amigos españoles estuvieron probando varios juguetes y se

compraron unos Xotic, Red Witch, EHX y un Ebow.

Esta noche se presentarán en la Arena Monterrey como parte del

Tour de Bunbury "Hellville de Tour”
Muchas Gracias por su visita, fue un verdadero placer poder
atenderlos, mucha suerte en el Concierto de hoy y en todo la
gira... Nos vemos en la noche en la Arena ;-)
Ya en 2010 y mientras esperamos el nuevo disco, Bunbury les
nombra en las entrevistas (os pongo diversas de ellas donde les
ha mencionado respondiendo a las preguntas):

28
 Además de Miren Iza, Ya estás próximo a desembarcar nuevamente en esta
cantante del grupo ciudad, la última vez viniste a presentar “El Viaje a
Tulsa, ¿quién más te Ninguna Parte”, ahora con disco y banda nueva, ¿qué
acompañó en este puede esperar el público cordobés del show que vas a
disco?, ¿qué ofrecer? Tenemos muchas ganas de volver a Córdoba, donde
canciones interpretó siempre fui muy bien recibido. Tenemos un nuevo álbum que
Miren?, ¿qué banda te enseñarles (”Hellville de Luxe”), una nueva banda, que
acompaña ahora? después de más de un año girando está en su mejor momento y
Miren aparece en tres un repertorio de canciones con nuevos arreglos de acuerdo a las
de las canciones del características de la nueva formación. Estamos haciendo
álbum. En una de ellas a rockanrol hispano, mediterráneo, latino, bastardo.
dúo, mientras que en las
otras dos hace coros. Mi ¿Cómo describirías el sonido de la banda hoy?, ¿en qué
banda actual se encarga de sus habituales instrumentos y está inspirado? Es difícil definir el sonido sin escucharlo.
contamos con una sección de cuerda dirigida por Belén Estaje, Obviamente, desde aquí os invito a todos a que nos vean en
que fue parte del Huracán Ambulante, mi anterior banda musical. vivo. La banda intenta ser un cúmulo de influencias acumuladas
a lo largo de los años. Por un lado, el Rockanrol, que es la base
¿Fue difícil conformar una nueva banda luego de la de todo lo que
disolución de El Huracán Ambulante? Desde luego. Con El he hecho desde
Huracán Ambulante conseguimos un sonido único y personal. el 86 hasta el
Es cierto: fue luego de ocho a ños de giras interminables y día de hoy; por
grabaciones importantes. Pensar en un nuevo grupo se me hizo otro lado, el
cuesta arriba. Mezclé músicos con larga carrera profesional, Mediterráneo, lo
como Jordi Mena (Escalones) y Jorge Rebenaque (Los Latino, la
Rebeldes), con otros de las nuevas generaciones, como Álvaro Canción Popular
Suite (Lovely Lord) y Robert Castellanos, quienes aportarán y la música
savia nueva y renovada. La bisagra entre ellos es Ramón Fronteriza y
Gacías, que es el único miembro de El Huracán... que continúa Bastarda; y, los
conmigo; es mi hombre de confianza. Ahora, tras más de un año textos, buscando
girando con la banda, se puede decir que empezamos a tener mezclar la
algo poderoso en el escenario; aunque creo que lo mejor está por literatura con la
llegar. Ya hemos grabado dos discos juntos: “Hellville de Luxe” poética popular.
y Las Consecuencias. Formar una banda seria no es cosa que
se consiga de la noche a la mañana.

29
 ¿Cómo te llevas Y en Hellville Interview´09, Enrique los definía así a la hora
con la nueva de asociarlos a un músico:
banda que
formaste? Robert, Paul McCartney; Álvaro, Jeff Tweedy; Jordi, Neil
Todavía está en Young; Rebe, Dr.John; Ramón, John Lennon.
proceso de
formación. Recién Aunque parece, por lo dicho en la entrevista que le hicieron sus
grabamos nuestro seguidores recientemente en “Interview de Luxe 2010”, que
segundo álbum lo mejor está por llegar…
juntos (“Las
Consecuencias”, ¿Piensas que con tu nueva banda has llegado al máximo
de pronta edición) nivel de compenetración musical o ves aún potencial de
y creo que es mejora? No lo creo. Me da la impresión de que lo mejor está por
ahora cuando llegar. La compenetración entre cada uno de los miembros de la
empieza a tomar banda ha crecido muchos enteros en el último año y,
forma definida, personal y característica. No es fácil que un posiblemente, con “Las Consecuencias Tour 2010-11”
grupo amarre, necesita su tiempo. Déjanos un par de años más dejaremos el
y otro disco, y podremos comparar de forma seria y justa. nivel musical lo
suficientemente
En una de las últimas entrevistas, de hace unos días, para alto como para
Música en 1000 direcciones, le proponían a Bunbury lo afrontar los
siguiente: verdaderos retos.

¿Has pensado poner un nombre a la banda? No sé si te Y aquí estaremos

resultará difícil, pero si puedes, define con una única todos, para verlo
palabra a Álvaro, Jordi, Robert, Ramón y Rebe. (Una para y sobre todo,
cada uno). Debería. Llevamos tiempo con eso. Casi desde la oírlo.
grabación de Hellville... El problema es que sólo nos salían
nombres humorísticos. Esta gira que viene debería ser la
definitiva para el bautismo. En cuanto a definirles a cada uno de
ellos, bueno, ya sabes que Ramón es el motor de la máquina, el (Paula es una de las responsables de
equilibrio, Mena es el afilador, Álvaro es la melodía, Rebe es el www.bunburydad.com)
rocker y Robert es Candem Town.

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 “La máquina de matar” Y digo aun más. No tratamos con el cantante más humilde del
por Kike del Toro universo (sobre el escenario, se entiende) sino ante una de las
odas al egocentrismo escénico más singulares desde que
Haciendo alusión a la perla en Raphael empezó a subirse a las tablas de los teatros. Un animal
forma de personaje que antaño escénico único, glorioso, como pocos, cuyo movimiento más
creó Oscar Wilde, es ínfimo, aunque sólo sea el temblor de su uña verde mosca más
totalmente lícito afirmar que la diminuta, causa más furor entre el respetable que el más vistoso
importancia de llamarse juego de luces de la más soberbia tecnología escénica actual. Y
Enrique, Bunbury para más ahí están, cuatro hombres sin piedad y una mano derecha fiel,
señas, es una aventura incondicional, espectacular, dispuestos a hacer rock, a pasar
apasionante y abrumadora potencialmente inadvertidos ante EL rocker y a introducirse en la
para todo músico que algún día aventura musical más grande de sus vidas. Amigo, sí,
decide formar parte de su definitivamente, esto es sólo para valientes, sólo para titanes.
máquina de matar. Una
compleja estructura dura, robusta, infranqueable en la que sólo Me gustaría saber qué pasó exactamente por la cabeza de estos
entra lo mejor de cada casa. Una estructura que muta con los personajes la noche del 6 de septiembre de 2008 (Zaragoza).
tiempos, se perfila, se engrandece y hasta cambia de nombre. En ¿Durará? ¿Lo haremos bien? ¿Estaremos a la altura? ¿Nos
los noventa Héroes del Silencio, en la primera década del siglo comerán los fans de Bunbury? O si simplemente le echaron un
XXI Huracán Ambulante y la actual va tan sobrada que no par de cojones y no se plantearon ninguna de estas memeces.
necesita ni nombre.

La misión de La Banda, por ejemplo y hasta que tengamos

noticias del bautizo lo dejamos así, es cada vez es más compleja.
Y poner en funcionamiento la maquinaria, tarea de valientes.
Porque en una trayectoria como la de Enrique, compleja y
laberíntica hasta decir basta, llena de giros, movimientos y
decisiones instintivas, lo más seguro es palmar en el intento de
unificar en un espíritu único: el de “Hellville de Luxe” ahora, el
de “Las Consecuencias” en breve, un extenso repertorio,
picajoso de adaptar, en el que puedes encontrar un vals, una
onírica pieza psicodélica con guiños árabes, una vacilada rockera
de siete minutos, un tango, una balada desgarradora de guitarras
memorables o una ida de olla sustentada en torno a una
respiración humana.

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 Esa noche, como las sesenta y nueve acústica en el ritmo ska de “El extranjero”. Rockandrollea con la
siguientes, todo estaba oscuro antes Apuesta por el ídem, baila al ritmo de “Sí” y comparte
de que la máquina empezase a vocalmente el estribillo de “El tiempo de las cerezas”, la mejor
funcionar. Y lo único que se escuchaba canción del concierto, y de la carrera del protagonista.
era el griterío generalizado de cuando
algo grande se está cocinando y va a Al fondo a la derecha, y sin urinarios cerca – por salvar el tópico-
salir a la luz. Ahí, detrás del escenario, , siempre se coloca el señor Rebenaque, que lo mismo redefine
al lado de la rampa de bajada a los las inolvidables teclas de Copi (o el violín de Ana Belén Estaje,
camerinos están los seis responsables, según la época) en “El Extranjero”, que da forma a una nueva
al menos de cara a la galería. versión de “La Herida” mucho más latina y épica (sí, ¿qué cómo
se come?, lo consigue, y brillando), que se marca un pasaje con
Está el jefazo de Jordi Mena que se el hammond que noquea y te deja con la boca abierta. El
coloca a la derecha del escenario. trovador con pinta de golfo que apenas habla pero que no da
Jefazo por muchas cosas. Porque el tío tregua cuando coge el instrumento favorito de María Jesús o
parece que le pasa todo por delante cuando se corona frente a las teclas en “Irremediablemente
(en concreto, miles y miles de cotidiano”.
personas) y ni se inmuta. Un buen ejemplo del hombre tranquilo.
Del hombre tranquilo que dispara a bocajarro cuando menos te lo Robert, ese tío tímido, inexpresivo, pero cumplidor se pone a la
esperas, claro. Capaz de soltar el riff más cortante, árido y izquierda del todo. Hay conciertos en los que solo se le ve sonreír
engrandecer el sonido de forma espectacular a pesar de que su una vez:
mirada no se despega en ningún momento de las cuerdas de su cuando
guitarra. Suyos son los pasajes más apabullantes de cada velada. Enrique le
El que abre “Sácame de aquí” en el segundo bloque del concierto, presenta.
el que se marca en la nueva versión de “La chispa adecuada”, el Dicen que la
de “Bujías para el dolor”… y suma y sigue. característica
principal de
Y ahí está Álvaro Suite en la otra punta del escenario su los bajos es
antítesis y complemento. Su complemento perfecto, su la prudencia
compañero de viaje. El menos músico, el más artista. El crack. El y la
adorable dandy glam, que se emociona, sonríe, baila, rockea y humildad. Y
alza eufórico los brazos ante un público que siempre se estima de esto tiene
generoso. Sólo él puede llevar un fular de leopardo, unos mucho el
pantalones ajustados plateados y una guitarra colgada con la que señor
hacer sus pequeñas maravillas con el acompañamiento de su Castellanos.

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 Y también de saber cuál es su
papel, siempre cuadrado, siempre
entregado, siempre fiel a una
banda a la que aporta seguridad, y
sonido inmaculado. Espectacular
en “Si no fuera por ti”. O en “El
porqué de tus silencios”. O en
cualquiera.

Decir algo del señor Ramón

Gacías es repetir ideas que en
algún momento de tu existencia
como melómano (o simple
aficionado) seguro que has leído en alguna parte. Quien lleva
sombrero en los conciertos (unos cuantos, el Freak Show hizo
mucho daño…) se lo suele quitar ante él. La mano derecha de
Enrique, el cerebro de la banda, el tornillo necesario que si de
desenrosca puede producir la hecatombe. Uno de los mejores
baterías de la ciudad de Zaragoza. Uno de los mejores del país.
Impresionante su actuación en cualquier concierto. Nunca falla.
El genio que se esconde al fondo del escenario, sin el cual,
Enrique se sentiría perdido, muy perdido. El binomio necesario
para que el genio brille en todas sus posibilidades.

Y ahora, a punto de empezar una gira de un disco radicalmente

opuesto a “Hellville de Luxe”, han pasado un total de quince
meses de su primer bolo en la Feria de Muestras de Zaragoza. Y
el resultado, desde la distancia, es el de la mejor gira del rock
español de todo el siglo XXI. Los cinco no sólo han conseguido
formar parte de la máquina. Ellos son la maquina. Mi
enhorabuena.

(Kike del Toro es el director de

www.musicaen1000direcciones)

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 Créditos

Coordinación y maquetación: Juan Garrancho

Fotógrafos de Bunburyclub y Bunburydad: Andrea Di Giovanni (www.estudiodigiovanni.com.ar), David Iturbe, David Escarré
“Chotilla”, José A. Pérez Portela (www.myspace.com/conexiones), Nieves de Celis, Paula Navío Latorre y phandora
(www.myspace.com/phandora_space_)

Demás fotos extraídas de Internet, Myspaces de la banda o aportadas por Bunburydad gracias al trabajo de Paula Navío Latorre.

Portada y contraportada: phandora.

Textos: Juan Garrancho, Kike del Toro y Paula Navío Latorre.

Ayuda técnico: Jesualdo Jiménez de Cisneros - Gif: Charly Hernández - Ayuda para la difusión: SusanQ

Queremos agradecer a www.buscamusica.es y www.musicaen1000direcciones.com por su colaboración.

Dedicado a todas las webs, foros, comunidades y redes sociales que difunden información sobre Bunbury y la banda provocando que
crezca la pasión hacia su música. Sería tarea difícil enumerar uno por uno todos los sitios, así que aquí apuntamos algunas webs
destacadas:

http://avalanchadelsilencio.ning.com/, www.bunburyclub.com, www.bunburydad.com, www.bunburyperu.blogspot.com,

www.cabaretdelexceso.ya.st, www.derivasweb.com, http://elclubdelsilencio.blogspot.com/,
http://www.ecuadordeluxe.com, www.elpulsosindescanso.net, www.laslineasdelkaos.com,
http://enriquebunbury.ning.com, www.heroinomanos.com, www.losheroesdeleyenda.net, www.siemprehds.com,
http://zonheroesdelsilencio.foroes.net/, www.universoheroes.com

Si te ha gustado este especial y quieres contactar con nosotros, escríbenos a: bunburyclub@gmail.com

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ÁLBUM FOTOGRÁFICO

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