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Dibujo al Natural

Bloque Bsico
Compilador:
L. D. G. Margarita Saloma Ramrez

Licenciatura en Diseo Grfico


CONOCERSE ACEPTARSE AMARSE CUIDARSE SUPERARSE TRANSMITIR TRANSFORMAR

ndice

Dibujo al Natural

ndice
Introduccin
Objetivo General

1
4
5

Tema 1. El dibujo
Objetivo de aprendizaje
Introduccin
1.1 Concepto
1.2 Tipos de dibujo
1.2.1 Tcnico
1.2.2 Artstico
1.3 Caractersticas generales de los tipos de dibujo. Similitudes y
Diferencias
1.4 Utilizacin del dibujo tcnico y artstico en el diseo
Resumen
Conclusin
Bibliografa
Fuentes complementarias

6
6
6
6
7
7
8
8
9
11
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Tema 2. Materiales y herramientas de dibujo


Objetivo de aprendizaje
Introduccin
2.1 Grafito: lpiz y barra
2.2 Carboncillo: natural, lpiz y barra
2.3 Plumn: grueso y delgado
2.4 Tinta china: radigrafos y pincel
2.5 Sustratos: papeles y cartulinas
Resumen
Conclusin
Bibliografa
Fuentes complementarias

14
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15
17
18
18
20
23
24
25
25

Tema 3. El trazo de la lnea con instrumentos


de precisin
Objetivo de aprendizaje
Introduccin
3.1 La intensidad, constante y variable
3.2 La separacin, constante y variable
3.3 Direccin de la lnea

26
26
26
28
29
33
ndice

Dibujo al Natural
Bibliografa
Fuentes complementarias

34
34

Tema 4. El trazo de la lnea a mano alzada


Objetivo de aprendizaje
Introduccin
4.1 La intensidad, constante y variable
4.2 La separacin, constante y variable
4.3 Direccin de la lnea
Resumen
Conclusin
Bibliografa
Fuentes complementarias

35
35
35
35
37
39
42
43
44
44

Tema 5. Origen geomtrico de los objetos


Objetivo de aprendizaje
Introduccin
5.1 El cubo
5.2 La esfera
5.3 El cilindro
5.4 El cono
Conclusin
Bibliografa

45
45
45
47
47
48
48
50
51

Tema 6. Nociones bsicas de dibujo en perspectiva


Objetivo de aprendizaje
Introduccin
6.1 Concepto de dibujo en perspectiva
6.2 Perspectiva como fenmeno visual
6.3 Percepcin visual del objeto
6.4 Perspectiva con un punto de fuga
6.5 Perspectiva con dos puntos de fuga
Resumen
Conclusin
Bibliografa
Fuentes complementarias

52
52
52
52
56
57
60
61
64
65
66
66

Tema 7. Elementos bsicos del dibujo en perspectiva


Objetivo de aprendizaje

67
67

ndice

Dibujo al Natural
Introduccin
7.1 Luces y sombras
7.2 Alto contraste
7.3 Ashurados
7.4 Degradados
Resumen
Conclusin
Bibliografa
Fuentes complementarias

67
67
69
71
72
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75
76
76

ndice

Dibujo al Natural
Introduccin
Esta asignatura plantea el estudio de las formas y el espacio para la
representacin de figuras mediante el dibujo a mano alzada y lineal, desarrollando
a su vez la capacidad de observacin del alumno.
La presencia de esta asignatura tiene como respuesta la necesidad de
comunicacin con nuestros semejantes a travs de un lenguaje universal que
permita transmitir ideas, descripciones y sentimientos.
El valor formativo de la materia reside en el desarrollo de la capacidad para
comprender las formas del entorno y su expresin mediante este lenguaje.
Al desarrollo y potenciacin de la capacidad observadora se unir el paulatino
dominio de los recursos con procedimientos, instrumentos y tcnicas que permitan
la expresin del pensamiento de forma visual (grfico-plstica).
Para ello se transmiten normas y conceptos propios del dibujo artstico (la
proporcin, el contraste, el volumen). La prctica se realiza con distintas tcnicas
(grafito, carboncillo, plumn, tinta china) haciendo ejercicios reales e imaginarios.
Con estos planteamientos en la materia se pretende la adquisicin de
conocimientos, vocabulario y destrezas que permitan al individuo, tanto
expresarse correctamente usando los medios grfico-plsticos, como desarrollar
su personalidad artstica.
La adquisicin de los conocimientos se producir de forma progresiva y continua
para que vaya unida a unos resultados prcticos que motiven al alumno e inviten a
invertir un tiempo indispensable para su formacin, en un estudio y anlisis
objetivo y riguroso de las formas, que le permitir, a continuacin, una vez
afianzados los conocimientos, enfrentarse a otros contenidos de una manera ms
creativa y personal.

Introduccin

Dibujo al Natural

Objetivo general

Al trmino del curso el estudiante trazar dibujos con volumen en el plano


bidimensional, con instrumentos de precisin y a mano alzada.

Al trmino del tema el estudiante dominar las habilidades tcnicas requeridas


para representar grficamente a mano alzada y con herramientas de precisin, las
estructuras de las formas en general, ya sean reales o imaginarias.

Al trmino del tema el estudiante aplicar las habilidades adquiridas durante el


cuatrimestre a futuros trabajos, integrndose a las dems asignaturas.

Objetivo general

Dibujo al Natural
Tema 1. El dibujo
Subtemas
1.1 Concepto
1.2 Tipos de dibujo
1.2.1 Tcnico
1.2.2 Artstico
1.3 Caractersticas generales de los tipos de dibujo. Similitudes y diferencias
1.4 Utilizacin del dibujo tcnico y artstico en el diseo

Objetivo de Aprendizaje
Al trmino del tema el estudiante obtendr los conocimientos tericos necesarios
sobre los principios bsicos del dibujo, que le servirn para la resolucin grfica de
todos los trabajos prcticos que se le planteen con posteridad.

Introduccin
Desde sus orgenes, el hombre ha tratado de comunicarse mediante grafismos o
dibujos. Las primeras representaciones que conocemos son las pinturas rupestres,
en ellas no solo se intentaba representar la realidad que le rodeaba, animales,
astros, al propio ser humano, etc., sino tambin sensaciones, como la alegra de
las danzas o la tensin de las caceras.
La evolucin del dibujo en la historia es como muchos de los cambios que ha
sufrido nuestra actualidad y es, por la concepcin de lo que es; de ser la expresin
comunicativa quizs ms elocuente, ya que siempre nos va a dar a entender algo
que por la diversidad ideolgica para cada persona nunca va a ser lo mismo.
Dibujar es representar grficamente, mediante el uso de un solo color, en dos
dimensiones (las del soporte de trabajo) aquello que el ojo ve en tres dimensiones
es decir, los aspectos que presenta toda imagen: la forma y el volumen. El dibujo
es la tcnica bsica de todas las artes plsticas. Detrs de toda pintura, escultura,
diseo, etc. se vislumbra la ejecucin de un dibujo previo, ya sea real o mental.

1.1 Concepto de dibujo


La palabra "dibujo" deriva de un vocablo latino, "designare", que significa designar,
sealar. El dibujo consigue mostrar una forma que suele corresponder con un

Tema 1. El dibujo

Dibujo al Natural
concepto u objeto real y est sometido a la ms estricta bidimensionalidad; suele
ser monocrtico o de muy pocos colores en diferentes gradaciones.
Segn la Real Academia de la Lengua dibujo es el arte que ensea a dibujar.
Proporcin que debe tener en sus partes y medidas la figura del objeto que se
dibuja. Delineacin figura o imagen ejecutada en claro y oscuro, que toma nombre
del material con que se hace. Dibujo de carbn, de lpiz
La descripcin de la G.E. Larousse completa este significado: Representacin
grfica en que la imagen se traza, del modo ms o menos complejo, sobre una
superficie que constituye el fondo. Motivo natural o artificial que presenta ciertos
objetos.

1.2 Tipos de dibujo


El dibujo es la forma ms antigua y sencilla del arte. Nios y adultos de todas las
edades crean imgenes dibujadas para expresar sus sentimientos, comunicar
ideas a otros, o simplemente por el placer y la alegra que proporciona el arte.
El dibujo se practica empleando diferentes mtodos y materiales y con formas
diversas en cada sociedad y cultura del mundo. Sean cuales fueren las
herramientas, sean sta el lpiz, el carboncillo, la tinta o el pastel, todos los
dibujos se ejecutan con lnea o con tono.
Los dibujos a lnea consisten exclusivamente en lneas mientras que el tono
implica sombreado y grados de luz y oscuridad.
El dibujo es el lenguaje del que proyecta, con l se hace entender universalmente,
ya con representaciones puramente geomtricas destinadas a personas
competentes, ya con perspectivas para los profanos. Tambin se puede decir en
otras palabras que es una representacin grfica de un objeto real de una idea o
diseo propuesto para un fin posterior.
En la clasificacin general existe el dibujo Artstico y Tcnico.

1.2.1 El dibujo artstico


El Dibujo Artstico utiliza dibujos para expresar ideas estticas, filosficas o
abstractas. El dibujo de los objetos visibles consiste esencialmente en el registro
de las impresiones recibidas a travs de la vista.
Sin embargo, dado que no es posible presentar en una sola imagen todos los
aspectos visibles de un objeto, el arte del dibujo o dibujo artstico se sustenta de la
Tema 1. El dibujo

Dibujo al Natural
sugerencia, estimulando la imaginacin del espectador para aportar lo que falta en
la representacin.

1.2.2 El dibujo tcnico


El Dibujo Tcnico es el procedimiento utilizado para representar topografa,
trabajo de ingeniera, edificios y piezas de maquinaria, que consiste en un dibujo
sometido a una serie de normas que unifican los criterios de la representacin.
Se trata de un dibujo cuyo propsito fundamental es transmitir la forma y
dimensin exactas de un objeto valindose de dos o ms proyecciones para
representarlo lo ms exacto posible. Estas proyecciones son diferentes vistas del
objeto desde varios puntos que, si bien no son completas por separado, entre
todas representan cada dimensin y detalle del objeto.
La utilizacin del dibujo tcnico es importante en todas las ramas de la ingeniera,
arquitectura, geologa y en la industria tambin.

1.3 Caractersticas generales de los tipos de dibujo. Similitudes y


diferencias
Desde la prehistoria los primeros hombres utilizaron el dibujo como una forma de
comunicacin, por medio de figuras de tamao reducido, ubicados en (abrigos)
rocosos, covachas y el interior de cuevas.
Desde estos tiempos, muy remotos se ha usado un lenguaje universal, un
lenguaje grfico, que permiti a los ms antiguos hombres comunicar sus ideas y
pensamientos entre s. Estos dibujos constituyen las formas ms primitivas de
escritura, que luego se convirti en smbolos usados en la escritura actual.
El hombre desarroll la representacin grfica en dos direcciones distintas,
atendiendo a su propsito: La Artstica y Tcnico.
Desde el comienzo de los tiempos, los artistas utilizaron dibujos para expresar
ideas esttica, filosficas o abstractas grafa. En los tiempos antiguos
prcticamente todo el mundo era iletrado. No exista la imprenta, y por tanto, no
haba peridicos ni libros que se escriban como los hay ahora en asequibles al
pblico en general.
La gente aprenda escuchando a sus mayores a diferencia de nuestros das. Los
libros se escriban a mano, en papiro o en pergamino y se retroalimentaban
culturalmente mirando esculturas, cuadros o dibujos en los lugares pblicos.

Tema 1. El dibujo

Dibujo al Natural
Todos podan atender a observar cuadros y stos eran la fuente principal de
informacin.
El artista no era simplemente un artista en este sentido, era un maestro o un
filsofo, un medio de expresin y de comunicacin.
La otra directiva que gui al dibujo en su desarrollo fue la historia, la tcnica.
Desde los comienzos de la historia registrada, el hombre se vali de dibujos para
representar su diseo de los objetos por fabricar o construir. No queda rastro
alguno de estos primeros dibujos, pero se sabe en forma definitiva que el hombre
us dibujos, porque no podra haber diseado y construido lo que hizo sin usar
dibujos relativamente precisos.

1.4 Utilizacin del dibujo tcnico y artstico en el diseo


Hoy en da, se est produciendo una confluencia entre los objetivos del dibujo
artstico y tcnico. Esto es consecuencia de la utilizacin de las computadoras en
el dibujo tcnico, con ellos se obtienen recreaciones virtuales en 3D, que si bien
representan los objetos en verdadera magnitud y forma, tambin conllevan una
fuerte carga de sugerencia para el espectador.
Las representaciones realizadas en 3D por las computadoras obtienen dibujos de
objetos con dimensiones y formas exactas, pero que a su vez por las perspectivas
adoptadas y los efectos de iluminacin y ambientales mezclan en la frontera; lo
real y lo imaginario, lo tcnico y lo artstico.

Imagen generada con 3DStudio 4

BLL

Tema 1. El dibujo

Dibujo al Natural

El dibujo es en s mismo un arte, siendo practicado con profusin por artistas de


todas las pocas a lo largo de la historia, no slo como estudio previo a la obra
acabada sino como manifestacin artstica descriptiva o expresiva. En este sentido
cuenta con el concurso de una serie de normas y el anlisis de conceptos como la
composicin, la entonacin y la perspectiva que son bsicos para el desarrollo de
un diseo exitoso.
Muchos diseadores contemporneos opinan que las habilidades para el dibujo
realista no son importantes, y aunque es cierto que el arte contemporneo no
necesita una gran habilidad para el dibujo y que muchos artistas han producido un
buen arte sin saber dibujar, no es menos cierto que la habilidad para el dibujo
realista jams ha bloqueado las fuentes de la creatividad, que se cultivan por otros
caminos diferentes.

Tema 1. El dibujo 10

Dibujo al Natural
Resumen
A lo largo de la historia, este ansia de comunicarse mediante dibujos, ha
evolucionado, dando lugar por un lado al dibujo artstico y por otro al dibujo
tcnico. Mientras el primero intenta comunicar ideas y sensaciones, basndose en
la sugerencia y estimulando la imaginacin del espectador, el dibujo tcnico, tiene
como fin, la representacin de los objetos lo ms exactamente posible, en forma y
dimensiones.
En el campo arquitectnico o generacional de lo que se denomina tcnico el dibujo
tiene diversas formas de proyectar objetos reales y situaciones en las que se
envuelve el hombre para la satisfaccin plena de la necesidad de espacios que
este tiene para el desenvolvimiento cotidiano de su vida.
Considerando el dibujo como un medio de comunicacin con el que el investigador
o el diseador grfico trasmiten ideas, debe tambin contemplarse desde el punto
de vista de la lectura y comprensin de las ideas. La rpida y correcta
interpretacin de ciertas informaciones, como planos o datos de carcter grfico,
es absolutamente necesaria para la adquisicin de conocimientos bsicos para
desarrollar la madurez suficiente que se necesita para resolver los problemas
grficos a los que el diseador grfico se enfrenta todos los das.

Tema 1. El dibujo 11

Dibujo al Natural
Conclusin
El dibujo es un medio de expresin y comunicacin indispensable, tanto en el
desarrollo de procesos de investigacin cientfica, como en la solucin grfica a
posibles necesidades, es por eso que el conocimiento de los conceptos y
caractersticas del dibujo no slo ayudan en la concrecin visual, sino que tambin
contribuyen a comunicar las ideas en cualquier momento de su desarrollo, lo que
resulta uno de los aspectos ms relevantes de la comunicacin.
El dibujo, en fase de boceto es un instrumento ideal para desarrollar, mediante la
comunicacin y confrontacin de opiniones, trabajos de investigacin o propuestas
de diseo.
Dicha funcin de comunicacin, favorece no slo las fases de creacin, sino la
posterior difusin e informacin sobre el proyecto, lo que hace de l un
instrumento insustituible para el desarrollo de la actividad cientfica, tecnolgica y
artstica.

Tema 1. El dibujo 12

Dibujo al Natural
Bibliografa
-

Bowyer, Jason. Introduccin al dibujo. Barcelona: Editorial Blume, 1992.

Facundo Moisi, Alberto. El dibujo: Enseanza Aprendizaje. Mxico: Editorial


Alfaomega, 1998.

Fuentes complementarias
-

http://www.dibujotecnico.com/fotocopiadora/apuntes/apuntes01.asp#003

http://www.dibujotecnico.com/saladeestudios/teoria/historia/historiaintro.asp

http://www.lafacu.com/apuntes/arquitectura/Dibujo/default.htm

http://www.talleronline.com/dib.html

http://www.arrakis.es/aepdapes/otrosb.html

http://www.dip-badajoz.es/organismos/acovarsi/dibujo1.htm

http://www.azc.uam.mx/cyad/procesos/website/grupos/tde/NewFiles/dibujo.ht
ml

http://www.dqto.unexpo.edu.ve/basico/dibujo1.htm

http://www.mec.es/gabipren/documentos/realdecreto/bac_dibujoart.pdf

Tema 1. El dibujo 13

Dibujo al Natural
Tema 2. Materiales y herramientas de dibujo
Subtemas
2.1
2.2
2.3
2.4
2.5

Grafito: lpiz y barra


Carboncillo: natural, lpiz y barra
Plumn: grueso y delgado
Tinta china: Radigrafos y pincel
Sustratos: papeles y cartulinas

Objetivo de Aprendizaje
Al trmino del tema el estudiante conocer los materiales necesarios para lograr
un buen desempeo del dibujo, reconocer la importancia de saber manipular las
herramientas para lograr un excelente desarrollo y se familiarizar con los
sustratos que existen para este fin.

Introduccin
Es de gran importancia para el dibujante desarrollar el dibujo, pues las ideas y
diseos iniciales son hechos a mano antes de que se hagan dibujos precisos con
instrumentos o a mano alzada.
El dibujo ha venido considerndose tradicionalmente como instrumento de
perfeccionamiento del trabajo de pintores y escultores. Al dibujar, primero se leen
las formas y luego se describen.
Este ejercicio expresivo, que puede llegar a dominarse tras un perodo de
aprendizaje y prctica, educa la inteligencia hasta el punto de que el artista que ha
disciplinado su personalidad dibujando a mano alzada y con instrumentos de
precisin, afronta con esa misma disciplina y orden actividades en apariencia tan
distantes como la expresin abstracta.
Para lograr avance en el dibujo es necesario tener ciertos conocimientos bsicos
en cuanto a los materiales y los principales instrumentos en el dibujo, como son el
uso y tipos de grafito (blandos o duros, grasos o pulverizantes), tipos de
carboncillos, aplicacin del plumn de acuerdo a su grosor, sustancias necesarias;
como lo es la tinta china, para instrumentos que la utilizan, as como los papeles
que mejor se adecuan a cada una de estas herramientas de dibujo.

Tema 2. Materiales y herramientas de dibujo 14

Dibujo al Natural
2.1

Grafito: Lpiz y barra

El lpiz de grafito es uno de los medios para dibujar ms verstiles, aunque su


descubrimiento es relativamente reciente. El grafito no se conoci hasta el siglo
XVI, y no fue que hasta el siglo XVII que se utiliz en forma de lpiz.
Con el lpiz pueden ejecutarse los garabatos ms elementales, pero tambin las
reproducciones realistas ms refinadas; es un recurso indispensable para el dibujo
por ser rpido y sin complicaciones.
Una versin temprana del moderno lpiz de dureza media fue la punta de plata,
utilizada por Leonardo da Vinci y Botticelli, entre otros. Esta delgada varilla,
compuesta por plomo y estao, era capaz de producir trazos muy finos y una
amplia gama de tonos.
Las barritas de grafito, los lpices Cont y las barritas de carboncillo son
instrumentos para dibujar muy importantes, porque cada uno de ellos posee sus
trazos y tonos caractersticos en la superficie de los diferentes tipos de papel. El
dbil brillo del lpiz sobre un papel liso est muy lejos de la mancha que deja el
carboncillo despus que el artista ha limpiado las correcciones. El negro constituye
un modo vigoroso de relacionar imgenes y de crear una atmsfera rica y
atractiva.
El hecho de que tal gama de medios est a nuestro alcance hace posible que las
diferentes partes que componen un dibujo puedan ser expresadas con distintos
tratamientos. Para determinadas obras, los punteados son esenciales, por lo que
se deber usar uno de los lpices; en cambio, conviene realizar los bocetos que
recogen temas con movimiento con carboncillo, lpiz Cont, ceras o pasteles, ya
que estos materiales exigen un tratamiento vigoroso. Se deben explotar las
variaciones que presentan los colores del negro.
Los lpices se fabrican con diferentes grados de dureza, desde el 10B (muy
blando) hasta el 10H (muy duro). El lpiz es el medio ideal para elaborar detalles
y para trabajos muy acabados
Los lpices de grafito se fabrican con diferentes grados de dureza, desde el 10B
(muy blando) hasta el 10H (muy duro); la gama de dureza media se identifica con
las letras HB y es el medio ideal para elaborar detalles y para trabajos muy
acabados.
-

Los lpices graduados con nmeros son de calidad corriente.


Los lpices graduados con letras son de calidad superior

Tema 2. Materiales y herramientas de dibujo 15

Dibujo al Natural
Todos los lpices llamados de mina de plomo estn constituidos por madera de
cedro y una mina compuesta de grafito y arcilla. El grafito, una sustancia de
aspecto metlico, grasienta al tacto, es lo que pinta, y la arcilla la materia que sirve
de aglutinante. A mayor cantidad de grafito ms blando resulta el lpiz y,
viceversa, a mayor cantidad de arcilla ms dureza.

BLANDO
No. 1

NORMAL
No. 2

DURO
No.3

ESTRA DURO
No. 4

La diferencia entre un lpiz blando y un lpiz duro es realmente notable. Con un


lpiz blando es posible obtener los gruesos que el artista necesita, dctil en los
degradados y voluntarioso en los tonos suaves.
Un lpiz duro como el No. 4, es menos cmodo. Es un lpiz egosta que no da
ms all de un gris oscuro por mucho que uno frote la mina. Una mina cortante,
de una dureza que molesta, que no se desgasta tan fcilmente y que no da, por lo
mismo ese trazo ancho tan necesario al artista. Esa misma caracterstica que
puede resultar un defecto para los dibujantes, resulta una estimable cualidad para
el hombre que dibuja planos y mquinas. De ah que los lpices duros sean los
apropiados para el dibujo lineal y tcnico.
Tratndose de dibujo artstico y en plan econmico, lo mejor es que se use un
lpiz blando. Es del todo aceptable para apuntes y hasta para dibujos definitivos
cuando no se pretenden grandes efectos.
Principales marcas de lpices de calidad superior
PAIS DE ORGEN

NOMBRE DE LA FABRICA

MARCAS

Repblica Checa

L&C. Hardtmuth

KOH-I-NOOR

Alemania

A.W. Faber

CASTELL

Alemania

J.S. Steadtler

MARS

Alemania

Swan

STABILO

Alemania

Eberhard Faber

VAN DIKE

Suiza

Caran dAche

CARAN DACHE

Francia

Cont

ALASKA

Tema 2. Materiales y herramientas de dibujo 16

Dibujo al Natural
Lpices de la marca TURQUOISE
GRADACION
BLANDA PARA
FINES ARTSTICOS

GRADUACIN
MEDIA DE USO
CORRIENTE

GRADUACIN DURA
PARA DIBUJO
TCNICO

GRADUACIN
EXTRA-DURA PARA
FINES TCNICOS
ESPECIALES

7B

2B ( =1 )

H ( =3 )

6H

6B

2H

7H

5B

HB ( =2 )

3H ( =4)

8H

4B

4H

9H

3B

5H

Esta tabla contiene las equivalencias entre lpices graduados con letras (clase superior) y lpices
graduados con nmeros (clase corriente).

2.2

Carboncillo: natural, lpiz y barra

El uso del carboncillo se remonta hasta tiempos prehistricos, es el material de


dibujo ms antiguo, y sus orgenes se remontan probablemente a los tiempos en
que el primer habitante de las cavernas cogi del fuego un trozo de madera
chamuscado y comenz a hacer trazos con l. Para el dibujo se le usa en forma
de palillos o lpices. Al igual que en el caso del lpiz, su dureza puede variar. El
carboncillo se emplea a menudo para crear dibujos sombreados debido a la
facilidad con que es capaz de cubrir reas grandes. En la actualidad se fabrica
principalmente con maderas de vid y de sauce, y se encuentra disponible en una
amplia gama de grosores y longitudes
Se consiguen tres tipos de carboncillo:
-

Lpiz. Hay una amplia gama de largos y grosores. A veces se venden


sueltos pero normalmente se encuentran en cajas. Los ms delgados se
emplean en dibujo a lnea; los ms gruesos son muy adecuados para reas
sombreadas, pero tambin pueden emplearse para hacer una variedad de
lneas.

Barra. Se vende en barras cortas, y tiene un tono ms oscuro que el de los


lpices. Es difcil trazar una lnea delgada con un trozo de carbn
comprimido, a no ser que est afilado; no obstante es muy til cuando se
trata de conseguir un tono profundo y oscuro para aumentar el contraste en
un dibujo hecho con carboncillo.

Tema 2. Materiales y herramientas de dibujo 17

Dibujo al Natural
-

2.3

Natural. Estn clasificados en extra blandos, blandos, medianos y duros. Se


les emplea para dibujos a lnea y funcionan muy bien para dibujos rpidos en
el cuaderno de apuntes. Son muy tiles cuando se necesita una lnea para
definir la forma en un dibujo sombreado.

Plumn: Grueso y delgado

El mercado ofrece plumones con puntas de fieltro finas, medias y anchas que
hacen posible desde la ejecucin rpida de un dibujo a rayas hasta el cubrimiento
de una superficie. El inconveniente es que estos colores no son slidos y
palidecen cuando se les expone a la luz del sol.
Las agencias publicitarias los utilizan como recursos para layouts y presentaciones
ante clientes porque la gama de tonos de color es muy amplia y realista.

2.4

Tinta china: Estilgrafos y pincel

La pintura es un medio de introducir color en los dibujos. Se puede utilizar para


hacer un dibujo base, para superponer una aguada a un dibujo hecho a lpiz o con
tinta, o para dar toques delicados de color local. Por definicin, la pintura es un
pigmento (un polvo de color) que se mezcla con un agente aglutinante para
obtener un lquido o una pasta. A veces se le aaden agentes para espesar o para
diluir.
Las tintas son el medio ideal para producir trazos claros, bien definidos, y para
elaborar detalles muy intrincados (como los que suelen contener los dibujos
tcnicos o arquitectnicos). Asimismo, este medio tambin permite obtener efectos
sorprendentemente delicados y sutiles. Las tintas se pueden usar puras o diluidas
con agua destilada o agua del grifo limpia para modificar el tono y el color.
Para obtener un color de fondo unificador se suelen aplicar aguadas de tinta muy
diluida a determinadas zonas del dibujo o bien a toda la superficie del soporte.
Los diferentes tipos de tinta son:
-

Tinta china
Tinta china de colores
Pinturas acrlicas
Acuarelas
Pinturas al leo
Blanco de china

Tema 2. Materiales y herramientas de dibujo 18

Dibujo al Natural
En la antigua China, las primeras tintas estaban hechas de holln de vela y agua
de goma; eran slidas y se mezclaban con agua. Los chinos las empleaban para
escribir y dibujar. Las tintas modernas para dibujo, tales como la tinta china, se
hacen con anilina en un adhesivo acuoso y se les agrega goma laca para hacerlas
impermeables. La tinta china es excelente para dibujar, porque es fcil de
conseguir y de manipular, ya sea con plumas, pinceles o estilgrafos.
Los pinceles se hacen con un manojo de cerdas o pelos cuidadosamente
seleccionados que se fijan en el extremo de un mango de madera con una funda
de metal llamada contera o virola. Los pinceles de buena calidad tienen una
contera que sujeta con firmeza tanto el mango como las cerdas. Sin embargo, ste
no es el caso de los pinceles baratos, que a menudo sueltan pelos que se pegan
al papel.
Los pinceles para acuarela se fabrican con pelos blandos y maleables porque
deben ser muy flexibles. El pelo de mayor calidad es el de marta, que se obtiene
del pelo de la cola del visn asitico. Los pinceles de marta son caros, pero si se
cuidan bien pueden durar muchos aos. Otro tipo de pinceles se hacen con pelos
de buey o de cola de ardilla. Desde hace algunos aos, tambin se utilizan pelos
artificiales, a menudo mezclados con pelos de animal. Como regla general,
conviene adquirir pinceles de la mejor calidad posible.
Las plumas se usan como medio para el dibujo desde hace muchos siglos, y
existe una gama muy extensa de tipos de estilgrafos a la venta. Las
estilogrficas con plumillas de acero y los estilgrafos para abocetar se
acompaan de un gran nmero de plumillas intercambiables, con formas y
tamaos variables.
Los estilgrafos para abocetar son bastante ms caros que la mayora de las
plumas, pero producen un flujo de tinta muy regular que hace su manejo muy
agradable. Los estilgrafos tcnicos que normalmente se usan para dibujar
proyectos y planos arquitectnicos- producen trazos de grosor uniforme, sin
embargo no se puede dibujar con rapidez porque la tinta fluye con relativa lentitud
y porque la punta es muy delicada.
Estos estilgrafos estn constituidos con un cargador en la punta en forma de
tubito, cuyo espesor oscila entre 0,13 y 2,00 mm. Se emplean en dibujo tcnico y
arquitectnico, dibujos con regla y aquellos cuyas anchuras de lnea tienen una
determinada significacin. Se puede utilizar en el dibujo a pulso, pero el espesor
de la lnea permanece constante.
El estilgrafo es especialmente adecuado para punteados realizados a mano o
para tramados de puntos. Su extremo en forma de tubo diminuto forma
automticamente un punto casi redondo.

Tema 2. Materiales y herramientas de dibujo 19

Dibujo al Natural
Los tipos de pinceles y plumas son:
-

2.5

Pinceles redondos
Pinceles planos
Pinceles chinos
Pluma de bamb
Plumas y plumillas
Cepillo dental

Sustratos: Papeles y cartulinas

La superficie utilizada por el artista para crear una imagen recibe el nombre de
sustrato. El sustrato ms habitual para dibujar es el papel. Inventado por los
chinos, el papel fabricado con harapos fue introducido en Europa por los rabes,
que aprendieron los secretos de su elaboracin gracias a prisioneros de guerra
chinos. La mayora de los papeles que se fabrican en la actualidad provienen de la
madera, reducida a una pulpa fibrosa que se prensa y se deja secar sobre
pantallas de alambre. Despus se prepara la superficie del papel, cuya textura
variar en funcin de la utilidad a que se destine. Cualquiera que sea su peso, su
textura y su dureza, todos los papeles pueden resultar tiles para el artista, y una
parte importante del proceso de dibujar es, precisamente, la que se refiere a la
eleccin del papel adecuado para el trabajo que se pretende realizar. Para un
boceto a lpiz, un papel con textura gruesa puede ser el ms adecuado; en
cambio, una obra muy detallada y minuciosa exige el uso de un papel de
superficie relativamente lisa.
El papel se mide segn su peso por resma (equivalente a unas 500 hojas). El peso
tambin se refiere al grosor. Un papel de 370 g/m2 es grueso mientras que un
papel de 130 g/m2 es mucho ms delgado. La mayora de los papeles se encolan
para sellar la superficie, y esto provoca una reduccin de su capacidad de
absorbencia. El papel sin encolar o sin impresin se conoce bajo el nombre de
papel de agua, y es muy parecido al papel secante.
Unos papeles son ms adecuados que otros para trabajar con ciertos medios.
Para dibujo en blancos y negros ejecutados con lpiz, Cont, carboncillo y tiza, se
recomienda un papel para abocetar ni muy rugoso ni muy liso, que retendr bien
los trazos del medio para dibujar. Si se trabaja con pluma, pinceles y aguadas, lo
mejor ser utilizar un papel para acuarela.
La mayora de los papeles para acuarela son de fabricacin mecnica, y se
presentan en tres tipos Standard. El papel prensado en caliente es,
probablemente, el uso ms frecuente para acuarelas y dibujos con aguadas. Es

Tema 2. Materiales y herramientas de dibujo 20

Dibujo al Natural
bastante suave y agarra muy bien los trazos de pluma, carboncillo y lpices de
diferentes durezas. El papel prensado en fro posee una textura de superficie con
grano, aunque no muy pronunciado: muy til cuando se trabaja con aguadas, este
tipo de superficie permite tanto el trabajo de trazos amplios como el dibujo de
detalles muy delicados.
Los papeles hechos a mano suelen fabricarse con trapos. Se elaboran hoja con
hoja y sus bordes son delgados e irregulares. Este tipo de papel tiene una cara
buena y una mala, cada una de las cuales se puede identificar con facilidad si se
mira la filigrana.
Cuando el papel ofrece una superficie ms o menos spera, se trabaja con mayor
soltura, el trazo resulta menos concreto, no tan agudo y los difuminados cobran
ms contraste y sobriedad.
Los tres grandes grupos de papeles, para dibujo, internacionalmente hablando se
pueden dividir en: Papel Marca Mayor, Cartulina Bristol y Papel tipo Canson, sin
embargo, se puede encontrar mayor diversidad de papeles.
-

Marca Mayor. Se parece un poco al que se usa con los documentos


oficiales, slo que ms grueso y de mejor calidad, encolado y prensado a
mano o con procedimientos mecnicos que aseguran un acabado de
artesana. Las hay de distintos gruesos y con ligeras diferencias de tono: de
un blanco puro y de un blanco azulado, sin embargo puede ser usado por sus
dos caras ya que no tiene derecho ni revs.
Su superficie es casi lisa del todo, por lo que le permite al lpiz un trazo ms
concreto y franco. Las lneas son ms precisas, agudas y continuadas; por lo
que se pueden conseguir lneas ms justas, precisas y expresivas. El trazo
resulta ms intenso proporcionando una escala ms amplia de tonalidades;
por lo que se llega fcilmente al negro intenso, se consiguen calidades de
extrema finura y graduacin.

Cartulina Bristol. Es de un blanco puro o ligeramente ahuesado y puede


usarse por las dos caras, ofrece una superficie enteramente satinada y lisa.
Al igual que todos los papeles de superficie sumamente alisada, ofrece un
serio inconveniente al empleo de la goma de borrar.

Papel tipo Canson. Se puede subdividir en dos:


a)
b)

papel de superficie ligeramente rugosa, de gran calidad


papel de superficie ligeramente rugosa, de calidad corriente

Tema 2. Materiales y herramientas de dibujo 21

Dibujo al Natural
Los dos grupos tienen algo en comn: la textura de su superficie; es decir,
esa apariencia graneada, rugosa al tacto y a la vista

Materiales soporte tcnica seca


NOMBRE

TAMAO

TEXTURA

DENSIDAD

COLOR

Guarro

Varios

Normal

Fino

Blanco

Torren

100 X 70

GRANO FINO

90 GR.

Torren

100 x 70

Grano grueso

120 gr.

Ingres

100 x 70

Grano

Normal

blanco

Canson tintes

65 x50

Normal

160 gr.

45 colores

Canson ingres

65 x 50

Grano fino

100 gr.

21 colores

Fabriano

D5 y 100 x 70

50% algodn

Ingres fabriano

100 x 70

Grano grueso

blanco,
gris,
crema, marrn
blanco,
gris,
crema, marrn

blanco
250 gr.

blanco

Es recomendable usar de la siguiente manera los sustratos:


-

Los papeles con grano son aconsejables por ejemplo, para materiales
grficos como carboncillos, lpices compuestos, sanguinas, barras grasas,
etc
Los papeles satinados pueden ser vlidos para rotuladores, barras grasas,
ceras, cuando lo que se pretende dibujar sea con puntos, lneas o manchas.
Los papeles ingres, torren y todos los que tengan grano, son adecuados
para el trabajo del claroscuro con difuminos.
Las cartulinas y cartones sern adecuadas para la construccin de
composiciones por planos, para ejercicios de creatividad o interpretaciones
subjetivas entre otros.

Tema 2. Materiales y herramientas de dibujo 22

Dibujo al Natural
Resumen
El lpiz es un medio muy popular debido a su amplia gama de aplicaciones tanto
en el dibujo a lnea como en el trabajo tonal y es tambin, probablemente, la
herramienta que la gente ms rpidamente asocia con el dibujo.
Se establece una clasificacin segn su grado de dureza, donde los lpices duros
trazan lneas finas y bien marcadas y los blandos una lnea obscura, que puede
ser definida o difuminada considerndose por tanto ms verstiles en su uso.
El carboncillo se emplea a menudo para crear dibujos sombreados debido a la
facilidad con que es capaz de cubrir reas grandes.
La tinta china es excelente para dibujar, porque es fcil de conseguir y de
manipular por medio de pinceles o estilgrafos, donde los primeros crean trazos
ms suaves y los segundos trazos ms rgidos.
De tal manera, el sustrato lo encontramos actualmente en una amplia gama de
tamaos y superficies, hecho a partir de diversas combinaciones de fibra de
madera, lino, camo y algodn. La superficie puede variar; el papel hecho a
mano puede tener una superficie con textura o un acabado liso y un papel de
produccin industrial tendr seguramente un acabado liso. Los papeles hechos
con cierto porcentaje de tela, representan, con mucho, la superficie ms estable
para el dibujo, pero su precio puede resultar prohibitivo.

Tema 2. Materiales y herramientas de dibujo 23

Dibujo al Natural
Conclusin
Con el pasar de la historia, el hombre se ha dado a entender por medio de un
lenguaje visual que ha perfeccionado, utilizando diferentes tipos de materiales
para comunicar sus ideas.
Desde la creacin del papel, hasta la aparicin de las nuevas herramientas de
dibujo, ha direccionado el uso de cada una de ellas a la par de los sustratos para
que combinen y logre expresarse con mejores resultados.
En realidad, lo importante es experimentar y conocer el tipo de trazo que va mejor
con cada sustrato y elegir la mejor opcin tomando en cuenta sus necesidades.

Tema 2. Materiales y herramientas de dibujo 24

Dibujo al Natural
Bibliografa
-

Bowyer, Jason. Introduccin al dibujo. Barcelona: Editorial Blume, 1992.

Facundo Moisi, Alberto. El dibujo: Enseanza Aprendizaje. Mxico: Editorial


Alfaomega, 1998.

Smith, Stan. Curso practico de Dibujo. Nueva York: Editorial Blume, 1995

Parragn Vilasal, Jos Mara. Primeros pasos en dibujo artstico. Barcelona:


Parramn Ediciones. 18 Edicin. 1990

Gnter, Hugo Magnus. Manual para dibujantes e ilustradores: una gua para
el trabajo prctico. Barcelona: Editorial Gustavo Gili S.A., 1980

Fuentes Complementarias
-

http://www.lafacu.com/apuntes/arquitectura/Dibujo/default.htm

http://www.serrablo.org/museodibujo/deldibujo.html

Tema 2. Materiales y herramientas de dibujo 25

Dibujo al Natural
Tema 3. El trazo de la lnea con instrumentos de precisin
Subtemas
3.1 La intensidad, constante y variable
3.2 La separacin, constante y variable
3.3 Direccin de la lnea

Objetivo de Aprendizaje
Al trmino del tema el estudiante completar el conocimiento de la relacin entre
las formas y se cultivar el correcto uso de los instrumentos de precisin para
trazar lneas y crear diferentes formas e imgenes.

Introduccin
Para poder comenzar a trazar lneas es necesario primero tener en cuanta los
instrumentos de precisin necesarios para tal objetivo, adems de comprender
que el buen uso de ellos repercutir tambin en el resultado final.
La lista que a continuacin se entrega son los instrumentos mnimos, bsicos y
necesarios para poder trazar lneas o formas de una manera correcta y limpia.
Aunque algunos de los elementos aqu mencionados parezcan obvios es
recomendable no olvidar ninguno.
Los principales instrumentos en el dibujo son: Mesa - Tablero, Regla T, Escuadras
de 30, 45, y 60, Papel de dibujo, Comps, Escalmetro, Goma de borrar.
-

Mesa Tablero.
Es donde se realiza la representacin grfica, tiene que ser de una superficie
completamente lisa, puede ser de madera o de lamina, plstico o algn otro
material liso. La mesa tiene unos sostenes que permiten la inclinacin de la
misma para mayor comodidad. Es importante la iluminacin pues debe
quedar de derecha a izquierda y del frente hacia atrs para no producir
sombras. Tambin puede ser un tablero de trabajo independiente y el borde
de trabajo debe ser recto y se puede comprobar con una regla de acero.

Regla T.
Es una regla con una cabeza en uno de los extremos. Cuando se utiliza debe
mantenerse la cabeza del instrumento en forma firme contra el canto del

Tema 3. El trazo de la lnea con instrumentos de precisin 26

Dibujo al Natural
tablero para asegurarse de que las lneas que se dibujen sean paralelas,
asimismo sirve de apoyo a las, escuadras para trazar ngulo. De ser de
madera hay que asegurarse de que su hoja quede perfectamente recta.
-

Escuadras
Las ms comunes que se usan son de 60, 30 y la de 45, estas se usan junto
con la regla T o regla paralela cuando se dibujan lneas verticales o
inclinadas. Tambin son llamados cartabones y se hacen de celuloide
transparente o de otros materiales plsticos.

Escalmetro
Las escalas estn referidas normalmente al metro, siendo la ms usadas:
Esc. 1:100, Esc. 1:75, Esc. 1:50, Esc. 1: 20. Las escalas se usan para medir,
es muy importante que los dibujantes sean precisos con la escala. Los
escalmetros son reglas mtricas graduadas en centmetros y milmetros.
Tiene forma piramidal y cuenta con dos escalas diferentes.

Comps
Este instrumento sirve para dibujar circunferencias y arcos. Consta de dos
brazos, en uno se encuentra la punta y en el otro una puntilla o mina que gira
teniendo como centro el brazo con la punta. El comps provisto de muelle
con tornillo de ajuste central se usa cada vez ms; por la rigidez con que
mantiene su abertura.
Para los arcos y circunferencias grandes los dibujantes utilizan el comps de
barra. En algunos de ellos la parte inferior de un brazo es desprendible y s
proporciona dos accesorios: Uno para la mina y otro para dibujar a tinta.

Lpices de dibujo
Es el instrumento bsico para la representacin.

Plantillas
Se usan para dibujar formas estndares cuadrados, hexagonales,
triangulares y elpticos. Estas se usan para ahorrar tiempo y para mayor
exactitud en el dibujo.

Plantillas para borrar


Estas son piezas metlicas delgadas que tienen varias aberturas que
permiten borrar detalles pequeos sin tocar lo que ha de quedar en el dibujo.
Para borrar se utilizan gomas, las ms recomendables son los llamados
goma lpiz.

Tema 3. El trazo de la lnea con instrumentos de precisin 27

Dibujo al Natural
-

Curvas regulares
Los contornos de estas se basan en varias combinaciones de elipse,
espirales y otras curvas matemticas. Estas se utilizan para dibujar lneas
curvas en la que su radio de curvatura no es constante, estas son llamadas
tambin pistola de curva o curvgrafo.

Goma de borrar
La goma de borrar blanda o de artista, que llaman de leche, es til para
limpiar el papel o la tela de los marcos y suciedades dejados por los dedos
que perjudican el aspecto del dibujo terminado. Tambin existe la borra
pulverizada que es para ulteriores desmanes con el sudor el grafito dejado
sin intencin.

3.1

La intensidad, constante y variable

Parece obvia la consideracin del uso de instrumentos de precisin cuando se


trata de dibujos relacionados con planos constructivos o aquellos grficos que
impliquen compromiso dimensional o de escala.
El trazo de lneas de diferentes direcciones, con distinto grosor, la superposicin
sucesiva de tramas, lneas cortas o muy alargadas, curvas o rectas separadas
entre s o muy cercanas unas de otras, permitir la exploracin de distintos efectos
as como la multiplicacin de posibilidades de tratamientos aplicables a los
diferentes elementos que intervienen en la escena.
En los casos anteriores es recomendable el uso de regla y escuadras para el
dibujo de tramas verticales y de diversas inclinaciones superpuestas que acenten
los efectos de sombra o los reflejos, segn el caso, combinando con trabajo a
mano libre para lograr efectos de mayor naturalidad en ciertas texturas,
esfumados y degradados.
Es importante hacer notar que cada diseador puede captar de distinta forma las
peculiaridades de cada material y dar una respuesta grfica diferente a la aqu
presentada, sin embargo la enorme riqueza que tiene el dibujo en blanco y negro
estriba en el hecho de que cada ilustrador podr imprimir al dibujo su versin
particular de los hechos.
En este dibujo, se han trazado lneas con distinta separacin y mayor calidad
hacia ambos puntos de fuga (con lo que se obtiene una retcula en el piso),
achurando posteriormente en un solo sentido y con lnea vibrada de menor calidad
en toda la superficie. Los distintos tonos de gris se obtienen haciendo un achurado
en sentido contrario y nicamente en algunos sectores del entramado.

Tema 3. El trazo de la lnea con instrumentos de precisin 28

Dibujo al Natural

Si bien el dibujo en perspectiva de una edificacin cuando se presenta nicamente


con un simple trazo geomtrico, puede resultar fro a los ojos del observador, esta
condicin se atena indudablemente con un atinado trabajo de representacin en
los materiales que sern usados en la realidad, de esta manera tanto el concreto
aparente como la piedra al natural o el cristal (solo por citar algunos de ellos),
darn realce a la escena hacindola mucho ms agradable y clida.
Como complemento a los factores antes sealados, en esta perspectiva se pone
de manifiesto el incalculable valor de los elementos naturales como son rboles,
arbustos o pasto, los que adems de provocar un inters adicional por el dibujo,
acentan el efecto de profundidad y equilibran el resultado grfico del cuadro.

3.2

La separacin, constante y variable

Sin excepcin, el instrumento ser tan eficiente como la persona que lo utilice. El
producto final depende del instrumento, de la superficie, y de la habilidad de quien
los maneja.
Tema 3. El trazo de la lnea con instrumentos de precisin 29

Dibujo al Natural

Obtenemos una lnea al extender el punto grfico. Entonces tenemos, que si el


punto de origen es pequeo o grande, derivar en una lnea delgada o ancha. En
consecuencia, en la grfica es vlido que las lneas puedan tener diversos anchos,
siempre y cuando el largo sea lo ms relevante. Por tanto, la lnea grfica tiene
una sola dimensin, el largo.
Independientemente de su anchura, una lnea grfica representa una trayectoria.
Esto es, indica la direccin hacia donde se dirige y lo largo de dicha trayectoria.
Por otra parte, una lnea colocada en una superficie tiene situacin y posicin en
relacin a ese campo grfico. De esta manera una lnea puede localizarse en
algn lugar del campo grfico, en medio, arriba, abajo etc., y por su posicin
denominarse vertical, horizontal u oblicua.
Las cualidades visuales de la lnea grfica, al igual que las del punto, son forma,
tamao y color.
La forma de la lnea grfica depende de la direccin que siga al extenderse (recta
o curva). As podemos imaginarnos las fuerzas que impulsan o presionan a la
lnea y la enrollan, quiebran, ondulan, jalan, etctera
Respecto al tamao, clasificamos las lneas como pequeas si caben integras en
el campo grfico; en fragmentadas, si las suponemos partes de una sola lnea, y
grandes si tocan los lados del campo grfico, puesto que imaginamos que lo
sobrepasan.
El color en la lnea grfica, atrae la atencin del espectador y lo influye
afectivamente. Si la lnea grfica es ancha el color entrar en combinacin con el
del campo grfico.
La lnea durante su trayectoria puede ser modificada mediante la alternancia, el
desfase, el nfasis o la bifurcacin.
Para ejemplificar estos modos trazamos a lpiz lneas delgadas y largas que
posteriormente transformamos en lneas anchas e intervalos En el siguiente paso
cortamos las lneas en tenores mediante el dibujo de una o varias figuras muy
sencillas
La alternancia de las lneas anchas se efecta, cambiando la lnea a intervalo y
viceversa, cada vez que se interrumpa por el dibujo de la figura. Se rectifica para
que no queden juntos dos intervalos, o dos lneas anchas y para que todas las
lneas estn unidas nicamente por los ngulos y los mismos los intervalos

Tema 3. El trazo de la lnea con instrumentos de precisin 30

Dibujo al Natural
El desfase de las lneas indica que se ha salido, de la trayectoria fijada. El desfase
muestra parte de la lnea detenida (por la mitad, un cuarto o tres cuartos), para
volver a subir y desfasarse cada vez que la interrumpa el dibujo. La lnea
desfasada y el intervalo tienen trayectorias independientes. En el nfasis la lnea
se adelgaza y se hace ms ancha a partir de la marca del dibujo, los cambios
pueden ser bruscos o paulatinos.
La bifurcacin, o efecto zebra en la lnea, se logra mediante la divisin en ramales,
se realiza libremente o sigue al dibujo previamente determinado. (dibujo y com
graf.)

Para alcanzar categora de forma las lneas se ordenan en conjuntos, estructuras


o redes.
Estructura y redes
Las lneas tienen forma de estructura, cuando estn conectadas en un sistema
cerrado, para cumplir un fin prctico o esttico. La estructura es como una
armazn de lneas articuladas que se apoyan entre s, para equilibrarse
visualmente.
Las redes son formas con lneas que se cruzan y dividen el espacio del campo
grfico. En esta unidad veremos las redes nicamente en su calidad lineal sin
considerar el espacio que limitan Las redes pueden construirse libremente, sin
ningn orden o tener un estricto rigor geomtrico: armarse como un tejido al cruzar
lneas o unir varios planos y ajustarlos para que coincidan los lados. Las redes se
utilizan para dividir el espacio del campo grfico en las composiciones, o modularlo con alguna intencin expresiva.
Las redes bsicas son tres la de cuadrados, la de tringulos equilteros y la do
hexgonos, que se extienden de manera continua En general, cualquier tipo de

Tema 3. El trazo de la lnea con instrumentos de precisin 31

Dibujo al Natural
tringulo, cuadriltero o hexgono (con tres pares de lados paralelos iguales), es
apto para organizar redes similares a las bsicas.
Las redes semirregulares se ordenan combinando cuadrados y tringulos
equilteros (de lados iguales); con estas redes se logra una enorme variedad de
formas al aplicar las simetras.

Composicin
Tenemos dos procedimientos para realizar una composicin, la formal y la
informal. La composicin formal consiste en aplicar las simetras para la
distribucin de las lneas sobre el espacio del campo grfico.
La composicin informal consiste en distribuir las lneas en el espacio del campo
grfico, procurando equilibrarlas al tomar en cuenta su peso visual Es
relativamente fcil, al dibujar las lneas, controlar el balance y "sentir" como un
lado pesa ms o menos que el otro y aadir o hacer ms ancha alguna lnea para
encontrar el momento de equilibrio en la composicin.
La lnea cuenta con muchos recursos para la composicin diferencia de anchos,
cambios de direccin, forma curva o recta, modalidades, y en particular, la
posicin es una posibilidad expresiva con diversas aplicaciones.
La lnea horizontal transmite tranquilidad o pasividad, est "acostada" y cada uno
do sus puntos descansa y apoya en el plano. La lnea vertical parece en tensin
para no caerse a un lado u otro y sujeta a la ley de gravedad; se para en un punto
y se eleva. La lnea oblicua es la que transmite mayor dinamismo y atrae la
atencin, si se inclina hacia la derecha nos parece que asciende y hacia la
izquierda, que baja.

Tema 3. El trazo de la lnea con instrumentos de precisin 32

Dibujo al Natural
3.3

Direccin de la lnea

La lnea puede formarse mediante esos vectores creados por varios puntos que
estructuran direcciones de lectura dentro de la obra. Es decir, dirigen la mirada del
espectador hacia aquellos puntos que el artista considera como fundamentales.
Adems, la lnea separa planos y por tanto, ayuda a configurar el espacio
permitiendo la plasmacin del volumen, como demuestran los numerosos
ejemplos de artistas que, mediante dibujos exclusivamente de lnea, han sido
capaces de captar todas las cualidades del espacio tridimensional; as, Picasso,
Holbein o Hockney, han sido maestros en la utilizacin de la lnea de contorno y su
mayor mrito reside en la economa formal que tal procedimiento supone.

Tema 3. El trazo de la lnea con instrumentos de precisin 33

Dibujo al Natural
Bibliografa
-

De Sausmarez, Maureice . Diseo bsico: Dinamica de la forma visual en las


artes plsticas. Barcelona: Editorial Gustavo Gili, 1995

Hanks, Kart; Larry Belliston. El dibujo: la imagen como medio de


comunicacin. Mxico: Editorial Trillas, 1995

Puente J., Rosa. Dibujo y Comunicacin Grfica. Mxico: Editorial Gustavo


Gili, 1998

Fuentes Complementarias
-

http://www.lafacu.com/apuntes/arquitectura/Dibujo/default.htm

Tema 3. El trazo de la lnea con instrumentos de precisin 34

Dibujo al Natural
Tema 4. El trazo de la lnea a mano alzada
Subtemas
4.1 La intensidad, constante y variable
4.2 La separacin, constante y variable
4.3 Direccin de la lnea

Objetivo de Aprendizaje
Al trmino del tema el estudiante practicar el uso de lneas y formas a mano
alzada para crear diferentes formas e imgenes, con efectos diversos.

Introduccin
Se considera que el trazo es la base del dibujo. Sin embargo, en la naturaleza o
en el mundo visible no existe ninguna lnea definida. El mundo exterior se nos
presenta como una yuxtaposicin de superficies de colores y densidades
diferentes. Los lmites exteriores de los objetos son los nicos que parecen formar
una lnea precisa, que no existe en la realidad, pero que percibimos como tal.
Nuestra visin sinttica, que proviene de nuestra facultad de abstraccin visual,
nos permite definir un objeto (por ejemplo, la silueta de una flor o el perfil de un
rostro) con una lnea continua o una combinacin de lneas; nos faculta para
representar por medio de lneas trazadas en la superficie plana del papel el tema
en sus dimensiones espaciales.

4.1

La intensidad, constante y variable

Al principio, quizs la mejor tcnica de dibujo que se deba desarrollar sea el trazo
de la lnea pura. En la infancia, se comienza a dibujar con lneas y posteriormente
escribimos con lneas, con el tiempo, logramos la transicin a dibujos mas
avanzados con el uso de la lnea, Para muchas personas, el dibujo lineal es el
mtodo mas natural. Es cmodo y parece fcil de aprender.
Razones para el uso de la lnea:

La lnea es una manera rpida de visualizar ideas con un mnimo consumo


de tiempo y recursos.
La lnea es la forma natural de dibujar, los nios comienzan con ella y los
adultos continan con ella al garabatear de por vida.

Tema 4. El trazo de la lnea a mano alzada 35

Dibujo al Natural

La lnea enfatiza la estructura bsica y la composicin de un dibujo, lo cual


proporciona mayor seguridad de xito y de un bosquejo ms adecuado.
La lnea proporciona un marco sobre el que se pueden desarrollar otras
tcnicas de dibujo, tales como el matiz y el color.

La lnea se puede percibir con diferente intensidad debido al tipo de lnea que sea.
-

La lnea recta
Suele expresar el sentido de la solidez, la rigidez y la fuerza podemos
observarlo en todos los objetos a los que se asocia la impresin de fuerza, se
componen generalmente por lneas rectas. La sensacin de robustez que nos
producen los edificios Romnicos se deben en gran manera a sus formas
rectas y cuadradas generalmente asociadas de forma psicolgica a lo
masculino.

La lnea horizontal
Asociada a la idea de tranquilidad y calma, el reposo que queda "imaginado"
favorece la meditacin, son paisajes idlicos de la lnea del horizonte del mar
o las lneas de dunas tanto de playa como de desiertos.

La lnea vertical
La representacin ideal para expresar fuerza o robustez al mismo tiempo que
el sentido del equilibrio y la estabilidad, unido al intento de interpretacin del
sentido de la exaltacin, son las lneas que utilizamos en los dibujos de las
catedrales gticas, los rboles como pueden ser el Eucalipto o los cipreses
proporcionan la misma sensacin de estabilidad y espiritualidad.

La lnea inclinada
Produce sensaciones de actividad, de movimiento y segn la dotemos de
ms o menos inclinacin, le conferimos el carcter de intensidad.

La lnea curva
El contrapunto de todo lo que puede representar la lnea recta, smbolo
primordialmente de movimiento, de actividad y de vida, se asocian
psicolgicamente a todo lo femenino o todo aquello que deseamos aparentar
de naturaleza delicada.

Usando libremente puntos, en grupos o difusos, se crea una variedad de energas


y tensiones que activan la totalidad del rea en la que se encuentran. Todas
estas sensaciones se incrementan si nos permitimos introducir diferencias de
tamaos entre los puntos. Se puede entender una lnea como una cadena de
puntos unidos. Indica posicin y direccin y posee en s misma una cierta energa:
la energa parece avanzar a lo largo de su longitud e intensificarse en sus

Tema 4. El trazo de la lnea a mano alzada 36

Dibujo al Natural
extremos, posee una velocidad implcita y el espacio prximo se ve activado por la
direccin de la lnea.
De un modo limitado, la lnea es capaz de expresar emociones: una lnea gruesa,
por ejemplo se asocia con la audacia, una lnea recta con la fuerza y la estabilidad,
una lnea en zigzag con la excitacin, aunque todo esto son simples
generalizaciones. Lneas rectas de la misma longitud y grosor en agrupaciones
paralelas pueden introducir factores de relacin proporcional e intervalos rtmicos;
cambiando las longitudes y los grosores de las lneas, se experimentan ritmos ms
complejos y provocan un impacto visual mayor.

4.2

La separacin, constante y variable

La lnea describe un contorno. En la terminologa de las artes visuales se dice que


la lnea articula la complejidad del contorno.
Hay tres contornos bsicos; el cuadrado, el crculo y el tringulo equiltero.
Cada uno de ellos (Fig. 3.13) tiene su carcter especfico y rasgos nicos, y a
cada uno se atribuye gran cantidad de significados, unas veces mediante la
asociacin, otras mediante una adscripcin arbitraria y otras, en fin, a travs de
nuestras propias percepciones psicolgicas y fisiolgicas.
Al cuadrado se asocian significados de torpeza, honestidad, rectitud y esmero; al
tringulo, la accin, el conflicto y la tensin; al crculo, la infinitud, la calidez y la
proteccin.

Todos los contornos bsicos son fundamentales, figuras planas y simples que
pueden describirse y construirse fcilmente, ya sea por procedimientos visuales o
verbales.

Tema 4. El trazo de la lnea a mano alzada 37

Dibujo al Natural
Un cuadrado es una figura de cuatro lados con ngulos rectos exactamente
iguales en sus esquinas y lados que tienen exactamente la misma longitud
(Fig. 3.14).
Un crculo es una figura continuamente curvada cuyo permetro equidista en todos
sus puntos del centro.
(Fig. 3.15).

Un tringulo equiltero es una figura de tres lados cuyos ngulos y lados son
todos iguales.
(Fig. 3.16).

A partir de estos contornos bsicos derivamos mediante combinaciones y


variaciones inacabables todas las formas fsicas de la naturaleza y de la
imaginacin del hombre (fig. 3.17).

Tema 4. El trazo de la lnea a mano alzada 38

Dibujo al Natural

4.3

Direccin de la lnea

Cuando los puntos estn tan prximos entre s que no pueden reconocerse
individualmente aumenta la sensacin de direccionalidad y la cadena de puntos se
convierte en otro elemento visual distintivo: la lnea.
La lnea puede definirse tambin como un punto en movimiento o como la historia
del movimiento de un punto, pues cuando hacemos una marca continua o una
lnea, lo conseguimos colocando un marcador puntual sobre una superficie y
movindolo a lo largo de una determinada trayectoria, de manera que la marca
quede registrada.

Tema 4. El trazo de la lnea a mano alzada 39

Dibujo al Natural

En las artes visuales, la lnea, a causa de su naturaleza, tiene una enorme


energa. Nunca es esttica; es infatigable y el elemento visual por excelencia del
boceto. Siempre que se emplea, la lnea es el instrumento esencial de la
previsualizacin, el medio de presentar en forma palpable aquello que todava
existe solamente en la imaginacin. Por ello es enormemente til para el proceso
visual.
Su fluida cualidad lineal contribuye a la libertad de la experimentacin. Pero, a
pesar de su gran flexibilidad y libertad, la lnea no es vaga: al contrario, es precisa;
tiene una direccin y un propsito, va a algn sitio, cumple algo definido.
Por eso la lnea puede ser rigurosa y tcnica, y servir como elemento primordial de
los diagramas de la construccin mecnica y la arquitectura, as como de muchas
otras representaciones visuales a escala o con alta precisin mtrica. Tanto si se
usa flexible y experimentalmente como si se emplea con rigor y mediciones, la
lnea es el medio indispensable para visualizar lo que no puede verse, lo que no
existe salvo en la imaginacin.

La lnea es tambin un instrumento para los sistemas de notacin, por ejemplo,

Tema 4. El trazo de la lnea a mano alzada 40

Dibujo al Natural
para la escritura. La escritura, el dibujo de mapas, los smbolos elctricos y la
msica son otros tantos ejemplos de sistemas simblicos en los que la lnea es el
elemento ms importante. Pero en el arte, la lnea es el elemento esencial del
dibujo, que es un sistema de notacin que no representa otra cosa
simblicamente, sino que encierra la informacin visual reducindola a un estado
en el que se ha prescindido de toda la informacin superflua y slo queda lo
esencial. Esta sobriedad tiene un efecto muy espectacular en los dibujos, las
xilografas, los aguafuertes y las litografas.

Tema 4. El trazo de la lnea a mano alzada 41

Dibujo al Natural
Resumen
La lnea puede adoptar formas muy distintas para expresar talantes muy
diferentes. Puede ser muy inflexible e indisciplinada, como en los bocetos, para
aprovechar su espontaneidad expresiva. Puede ser muy delicada, ondulada o
audaz y burda, incluso en manos del mismo artista. Puede ser vacilante, indecisa,
interrogante, cuando es simplemente una prueba visual en busca de un diseo.
Puede ser tambin tan personal como un manuscrito adoptando la forma de
curvas nerviosas, reflejo de la actividad inconsciente bajo la presin del
pensamiento o como simple pasatiempo en momentos de hasto.
Incluso en el formato fro y mecnico de los mapas, los planos de casas o de
mquinas, la lnea expresa la intencin del diseador o el artista y adems sus
sentimientos y emociones ms personales y, lo que es ms importante, su visin.

Tema 4. El trazo de la lnea a mano alzada 42

Dibujo al Natural
Conclusin
La unidad ms simple, el punto, no slo indica una posicin sino que posee en si
mismo energas potenciales de expansin y contraccin que activan el rea de su
entorno. Cuando tenemos dos puntos, hay un planteamiento de medida y una
direccin implcita y sus energas internas crean una tensin especfica entre
ellas que afecta directamente al espacio intermedio. (Diseo bsico)
La lnea raramente existe en la naturaleza, pero aparece en el entorno: una grieta
en la acera, los alambres del telfono recortndose contra el cielo, las ramas
desnudas en invierno, un puente colgante. El elemento visual de la lnea se usa
mucho para expresar la yuxtaposicin de dos tonos. La lnea se emplea muy a
menudo para describir esa yuxtaposicin y cuando as se hace es un
procedimiento artificial.

Tema 4. El trazo de la lnea a mano alzada 43

Dibujo al Natural
Bibliografa
-

De Sausmarez, Maureice . Diseo bsico: Dinamica de la forma visual en las


artes plsticas. Barcelona: Editorial Gustavo Gili, 1995

Hanks, Kart; Larry Belliston. El dibujo: la imagen como medio de


comunicacin. Mxico: Editorial Trillas, 1995

Fuentes Complementarias
-

http://www.imageandart.com/tutoriales/teoria/elementos_comunicacion/inde
x2.htm

http://www.palmexo.com/taller/lineas.html

Tema 4. El trazo de la lnea a mano alzada 44

Dibujo al Natural
Tema 5. Origen geomtrico de los objetos
Subtemas
5.1
5.2
5.3
5.4

El cubo
La esfera
El cilindro
El cono

Objetivo de Aprendizaje
Al trmino del tema el estudiante comprender la importancia de la geometra en
los objetos que nos rodean y aprender a analizar la estructura transparente del
elemento o del espacio antes de dibujar la superficie exterior.

Introduccin
Se llama dibujo geomtrico al que se realiza con regla, escuadra y comps. Este
tipo de dibujo sirve para trazar los esquemas de casi todos los motivos
decorativos. Se recurre a l, cuando se debe encontrar la perspectiva de un objeto
cualquiera. Se requiere la mxima precisin y limpieza.
Con una regla se trazan las lneas principales, despus se repasan y se termina el
dibujo detenidamente de forma tal que el resultado sea ntido.
Los objetos esfricos o redondos tambin pueden esquematizarse en un cubo. As
como la esfera se inscribe en un cubo, todas las formas se pueden esquematizar
dentro de este ltimo: el cilindro, la pirmide y el cono.
Cualquier tema a dibujar se puede descomponer en formas geomtricas sencillas.
Ya que con eso se construye el esquema interno de los objetos.
Todos los objetos de la naturaleza se pueden representar a partir de formas
geomtricas simples o elementales como la circunferencia, el tringulo o cualquier
paraleleppedo. El uso de las figuras bsicas permite dibujar de manera rpida y
exacta. La tarea es ms sencilla al descomponer figuras complejas en formas
geomtricas simples.
El dibujo a base de figuras geomtricas requiere de la adquisicin de dos
habilidades. La primera es saber proporcionar a las figuras bsicas un sentido de
dimensin y es decir, darles apariencia tridimensional.

Tema 5. Origen geomtrico de los objetos 45

Dibujo al Natural

La segunda habilidad, es poder visualizar un nmero completo de figuras simples,


relacionadas de tal manera que dan origen a una ms elaborada.
La ilusin de dimensin profundidad se adquiere fundamentalmente con la
colaboracin del matizado, sombras, lneas de contorno y perspectiva. En el caso
de esta figura, el matizado transforma al crculo en una esfera. La figura es
exactamente la misma, el crculo, sin embargo, una de ellas da una apariencia
plana y tridimensional, mientras la otra refleja volumen.

Al aprender a observar un objeto complejo como resultado de la combinacin de


figuras bsicas, se estar en el camino correcto para dibujar con exactitud y
destreza. Una vez que se realiz la forma, es sumamente sencillo agregar el
detalle.
La mayora de la gente no advierte que los dibujos evolucionan. Se piensa, en
general, que un artista slo toma asiento y crea una obra determinada. De hecho,
las obras de un artista evolucionan desde una primera etapa hasta otras de mayor
grado de complejidad hasta terminarlas.
Las figuras bsicas son estructuras del dibujo. Su propsito es similar al que
ejerce el esqueleto para sostener al cuerpo en la postura correcta. De la misma
manera que el andamiaje en la construccin de un rascacielos, la ausencia de
figuras bsicas en el dibujo provocara que las ilustraciones carecieran de forma,
de perspectiva, que parecieran distorsionadas y errneas.
Es fundamental el uso del esqueleto de figuras bsicas para un dibujo a mano
libre y preciso.

Tema 5. Origen geomtrico de los objetos 46

Dibujo al Natural
5.1 Cubo
El cubo es la figura bsica ms utilizada. En las pginas siguientes, se apreciar el
uso del cubo como base fundamental en la mayora de los dibujos.
-

Edificio
Cochera
Camin
Camioneta
Caja de juguetes
Caja de zapatos
Escritorio
Mesa auxiliar

5.2 Esfera
La esfera y las figuras circulares son la base para ms objetos de los que se
pueda imaginar. Por ejemplo, se utiliza esta forma bsica para dibujar las
articulaciones del cuerpo humano.
-

Pelota de bsquetbol
Calabaza
Piedra
Casco de ftbol americano
Cabeza
Foco elctrico
Perilla de puerta
Globo terrqueo

Tema 5. Origen geomtrico de los objetos 47

Dibujo al Natural

5.3 Cilindro
El cilindro cuenta con infinitas aplicaciones en el plano mecnico y arquitectnico.
Gran cantidad de objetos creados por el hombre son cilndricos. Asimismo, las
plantas y los rboles emplean la figura cilndrica.
-

Papel higinico
Tarro de confituras
Tubo
Pantalla de lmpara
Poste telefnico
Llantas
Pierna
Sombrero

5.4 Cono
El cono es, por lo general, menos reconocido en su forma pura. Sin embargo, se
utiliza con enorme frecuencia en el trazo de brazos, piernas, etctera.

Tema 5. Origen geomtrico de los objetos 48

Dibujo al Natural

Teepee (tienda tpica, de los indios pieles rojas)


Barquillo
Algunas flores
Megfono
Coroza ("sombrero de burro")
Carrete de cuerda
Ruedas cromadas
Tornillo
Engranaje helicoidal

Por ejemplo, en el cuerpo humano se utilizan primordialmente figuras esfricas y


cnicas para darle. La cabeza y articulaciones han sido trazadas con base en
esferas, mientras que los miembros son conos alargados.

Tema 5. Origen geomtrico de los objetos 49

Dibujo al Natural

Conclusin
Se puede dibujar cualquier cosa siguiendo los lineamientos de las cuatro figuras
bsicas, para fundamentar y simplificar el dibujo. Mire a su alrededor y advierta las
figuras bsicas. Aunque algunas son verdaderamente evidentes, la mayora de los
objetos cotidianos son una combinacin de dichas figuras o sus derivados, por lo
que nos resultan menos evidentes.

Tema 5. Origen geomtrico de los objetos 50

Dibujo al Natural
Bibliografa
-

Hanks, Kart; Larry Belliston. El dibujo: la imagen como medio de


comunicacin. Mxico: Editorial Trillas, 1995

Manera, Domingo. Curso de dibujo y pintura. Editorial de Vecchi. Barcelona:


2001

Fundamentos del dibujo Artstico. Barcelona: Parramn Ediciones, 2001

Tema 5. Origen geomtrico de los objetos 51

Dibujo al Natural
Tema 6. Nociones bsicas del dibujo en perspectiva
Subtemas
6.1
6.2
6.3
6.4
6.5

Concepto de dibujo en perspectiva


Perspectiva como fenmeno visual
Percepcin visual del objeto
Perspectiva con un punto de fuga
Perspectiva con dos puntos de fuga

Objetivo de Aprendizaje
Al trmino del tema el estudiante reflexionar sobre el uso de la perspectiva como
elemento bsico para la realizacin de un trabajo proporcionado de manera real y
pondr en prctica los elementos que la percepcin visual define para la correcta
estructuracin de un dibujo.

Introduccin
Aprender a dibujar en perspectiva requiere la misma habilidad que se ha tenido
hasta el momento: ver las cosas tal como son en el mundo exterior. En ambos
casos debemos dejar a un lado los prejuicios, nuestros estereotipos almacenados
y memorizados, nuestros hbitos de pensamiento, y superar las falsas
interpretaciones, que suelen basarse en lo que creemos que debe haber en el
mundo exterior, aunque tal vez nunca hayamos mirado realmente lo que
tenemos delante de los ojos.
Uno de los primeros pasos para resolver un problema es analizar los aspectos
relevantes y poner las cosas en perspectiva y en proporcin. Para ello se
necesita tener la capacidad de ver las diversas partes del problema y qu
relaciones existen entre ellas en realidad.

6.1

Concepto de dibujo en perspectiva

La palabra perspectiva se deriva del latn prospectus, que significa mirar hacia
delante. El sistema ms conocido para nosotros, la perspectiva lineal, fue
perfeccionado por los pintores europeos del Renacimiento, permitindoles
reproducir los cambios visuales de lneas y formas segn se muestran en el
espacio tridimensional.

Tema 6. Nociones bsicas del dibujo en perspectiva 52

Dibujo al Natural
Varias culturas han desarrollado diversos sistemas o convenciones de
perspectiva. Los artistas egipcios y orientales, por ejemplo, crearon una especie
de perspectiva escalonada o gradual, basada en situar los objetos dentro del plano
del margen inferior al superior para indicar su posicin en el espacio. En este
sistema las formas que aparecen en la parte superior de la pgina, sea cual sea
su tamao, se consideran las mas alejadas. En pocas recientes, los pintores se
rebelaron contra las rgidas convenciones de la perspectiva e inventaron nuevos
sistemas, empleando caractersticas espaciales abstractas con colones, texturas,
lneas y formas.
Pero pese a todo, no cabe la menor duda de que la perspectiva tradicional del
Renacimiento es la que permite reproducir con ms fidelidad la manera en que
nuestra cultura occidental percibe los objetos en el espacio: las lneas paralelas
convergen en los puntos de fuga del horizonte (la lnea que se halla al nivel de los
ojos del espectador), y las formas se ven ms pequeas cuanto mayor es la
distancia que las separa del espectador.

Tema 6. Nociones bsicas del dibujo en perspectiva 53

Dibujo al Natural
La perspectiva se utiliza constantemente en la ejecucin de dibujos. Su
comprensin es fundamental para un dibujante, ya que le permite
comprender mejor el comportamiento del modelo que trata de
representar e incluso dibujar sin modelo reflejando la necesaria
sensacin de profundidad.
Para poder entender sus fundamentos, podemos imaginar que entre e
dibujante y el modelo existe un plano de proyeccin (plano del cuadro)
donde se reflejan las imgenes que hay detrs. Observaremos que los
objetos van disminuyendo de tamao a medida que se alejan del plano
de proyeccin. Las medidas reales de los objetos se ven alteradas por
la distancia y las lneas paralelas parecen oblicuas y con tendencia a
converger en un punto.

Vamos a definir varios trminos tcnicos que deben conocerse


perfectamente.

Lnea de horizonte
Es la lnea imaginaria que marca la altura de los ojos del
espectador. Segn queramos dibujar un objeto ms arriba o ms
abajo, deberemos variar su altura.

Tema 6. Nociones bsicas del dibujo en perspectiva 54

Dibujo al Natural

Punto de vista (P.V.)


Representa la situacin del espectador a derecha o izquierda
respecto al modelo.

Punto principal (P.P.)


Es la proyeccin perpendicular del punto de vista (P.V.) sobre el
horizonte. La distancia del punto de vista a la lnea de horizonte se
llama distancia visual.

Puntos de fuga
Son los puntos situados en la lnea de horizonte donde convergen
todas las lneas horizontales paralelas entre s que existen en el
modelo.

Si nos colocamos en medio de las vas del tren observaremos que los
rieles parecen juntarse y converger en un punto de fuga situado en el
horizonte.

Si miramos un edificio de costado pero sin perder la vista de la fachada,


veremos que las lneas horizontales de la pared lateral parecen
aproximarse gradualmente entre s a medida que se alejan de nuestra
vista. Si las prolongamos sobre el dibujo veremos que todas se juntan
en el horizonte en un punto de fuga.

Tema 6. Nociones bsicas del dibujo en perspectiva 55

Dibujo al Natural

La lnea de horizonte siempre queda a la altura de nuestros ojos. Si


estamos de pie y nos sentamos o seguimos descendiendo, veremos
que la lnea de horizonte se desplaza con nosotros en igual medida.

Lo mismo sucede en la situacin contraria: si subimos una montaa o a


lo alto de una escalera, la lnea de horizonte se eleva

6.2

Perspectiva como fenmeno visual

El problema del dibujo en escorzo o perspectiva es que nuestros ajustes mentales


de la imagen visual se entrometen en cierto modo en el dibujo, y acabamos
dibujando lo que sabemos en lugar de lo que vemos. Para evitar esto, Durero se
oblig a dibujar la forma exactamente como la vea, con todas sus proporciones

Tema 6. Nociones bsicas del dibujo en perspectiva 56

Dibujo al Natural
equivocadas. Slo as, aunque resulte paradjico, consigui realizar un dibujo
lo suficientemente correcto para que quien lo contemplara se preguntase cmo
se las haba arreglado para que pareciera tan real.
En ese sentido lo que consigui la perspectiva del Renacimiento, fue codificar y
sistematizar un mtodo para eludir el conocimiento que tena e! artista acerca de
las formas, y proporcionar un sistema mediante el cual se pudieron dibujar los
objetos tal y como se mostraban ante los ojos del espectador, incluidas las
distorsiones creadas pticamente por la posicin que ocuparan en el espacio en
relacin con el punto de vista del que los observaba,
El sistema funcion de maravilla y solucion el problema de corno crear la ilusin
de profundidad sobre el plano, es decir, de cmo recrear el mundo visible. El
sencillo aparatito de Durero se transform en un complicado sistema matemtico
que permiti a los pintores, a partir del Renacimiento, superar su resistencia
mental a las distorsiones pticas de las formas verdaderas de las cosas y poder
dibujarlas con realismo.

6.3

Percepcin visual del objeto

Antes de acometer el estudio de los principios fundamentales del diseo hay que
buscar la comprensin del proceso que implica la percepcin de las cosas; cmo
se forman en nuestro cerebro las ideas de los objetos y la influencia que existe en
ello de aspectos fsicos y psicolgicos.
El acto de ver supone una respuesta a la luz mediante la cual el hombre reconoce
e identifica el entorno, la lnea, el color, el contorno y la textura de las cosas.
Conociendo la forma en que este proceso se lleva a cabo, el artista puede
manipular las formas y dar nfasis a aquellos elementos que le resulten ms
interesantes aumentando, as, el significado del conjunto de la obra.
La percepcin de los objetos
La estimulacin que recibimos constantemente llega a nuestra conciencia en
forma de figuras y estructuras; no percibimos las cosas como manchas de color,
sino que cada objeto se adecua en este proceso al conocimiento previo que
tenemos de l.
La percepcin depende, por tanto, del aprendizaje. No resulta igual de fcil la
distincin en un dibujo de un objeto conocido, que de algo cuya forma no
conocemos con precisin.

Tema 6. Nociones bsicas del dibujo en perspectiva 57

Dibujo al Natural
Necesitamos sealar ciertas reglas que sigue nuestra percepcin visual de las
cosas para poder utilizarlas en la creacin de imgenes ms eficaces y
significativas.
Podemos ordenar los factores que influyen en la creacin de una imagen percibida
en varios apartados:
Agrupacin. Es una tendencia a organizar y percibir diferentes estmulos
agrupados en una estructura determinada que tenga algn significado para el que
percibe. Existen varias clases de agrupacin:

Proximidad. Los elementos cercanos tienden a agruparse.


Semejanza. Se agrupan elementos si son semejantes entre s.
Continuidad. Los puntos cercanos se perciben como pertenecientes a una
estructura continua (por ejemplo, fotografa, televisin, la pantalla de una
computadora, etc.). Cuando visualizamos una imagen en una pantalla,
aparece como perfectamente definida, sin embargo, aumentramos mediante
un zoom una parte de ella, podramos apreciar los puntos que la forman.
Simetra o buena figura. Tendemos a agrupar los elementos formando
figuras conocidas.
Percepcin figura fondo. Los objetos que completan nuestras
percepciones cotidianas se destacan como separados del fondo general.
La figura fondo puede ser una relacin reversible (puede percibirse el fondo
como figura y la figura como fondo. Por ejemplo una cara frente a otra,
forman una copa, si atendemos al fondo como figura).

Contorno. Podemos distinguir las figuras del fondo porque percibimos los
contornos. Estos se forman donde existe un cambio marcado en el brillo o el
color.

Pregnancia. Nuestra percepcin de los objetos es mucho ms completa que


la estimulacin sensorial que recibimos de ellos. La experiencia previa que
tenemos de estas cosas tiende a rellenar las lagunas. Hay una tendencia a
completar lo que fsicamente constituye una estructura incompleta.

La percepcin de la profundidad
Cuando percibimos un objeto prximo o lejano, la retina recibe distintos tipos
estimulacin; aunque los objetos sean los mismos hay diferencias en
sombreado, en la claridad y el tamao; de esta manera es posible apreciar
dimensin. La percepcin de la profundidad no es slo un producto de
maduracin, sino tambin del aprendizaje.

de
el
su
la

Tema 6. Nociones bsicas del dibujo en perspectiva 58

Dibujo al Natural

Las claves para la percepcin de este factor son de dos tipos: unioculares y
binoculares.
-

Unioculares. Actan cuando se carece de la visin de un ojo. Estos


principios son conocidos desde la antigedad y han sido utilizados por los
pintores, desde la antigua Grecia a nuestros das, para crear la ilusin de
profundidad y relieve.

Perspectiva lineal. Los objetos ms pequeos estn ms alejados.


Claridad. Cuanto ms claramente distinguimos un objeto, mas cerca
parece.
Sombreado. La zona ms alejada de un objeto ser la ms oscura.
Superposicin. Un objeto estar ms cerca del observador que otro al
que oculta.

Bnoculares. Hay algunos factores de la percepcin que dependen de que


tengamos dos ojos y no uno.

Disparidad retiniana. Cada ojo tiene una visin algo distinta del objeto
por el hecho de que estn separados unos centmetros. Las diferencias
sern mayores cuanto ms cerca se encuentre el objeto. Debido a este
fenmeno podemos percibir la profundidad.

Aplicaciones de la percepcin visual


Los diseadores se nutren de los estudios de los psiclogos en el campo de la
percepcin para realizar sus composiciones con la mxima eficacia, utilizan
tambin los significados adscritos a determinados smbolos, de manera consciente
o no, para la emisin de mensajes.
Es interesante sealar la existencia de ciertos factores psicolgicos que influyen
en la percepcin e interpretacin de una imagen y que pueden utilizarse para
enfatizar determinados efectos o significados.
1.

El equilibrio. Es quizs la influencia psicolgica ms importante sobre la


percepcin humana. La necesidad de equilibrio acta de forma automtica e
inconsciente en el observador hacindole buscar los ejes en los que se
sustenta. Es en las zonas donde se sitan estos ejes donde el sujeto va a
centrar prioritariamente su inters, de manera que la informacin situada aqu
tendr carcter predominante sobre el resto.
Una composicin desequilibrada o inestable causa en el espectador efectos
provocadores e inquietantes y resulta muy adecuada para evocar
Tema 6. Nociones bsicas del dibujo en perspectiva 59

Dibujo al Natural
circunstancias en que se requiera la accin del sujeto, pero no para la
representacin de algo que quiera emitir un mensaje de serenidad o
tranquilidad.
2.

La referencia horizontal. Motivada por el mismo principio que nos obliga a


buscar los ejes de equilibrio de las figuras; se busca una plataforma de apoyo
de los objetos para ayudar a su estabilidad. De aqu se deduce que se ver
mejor una informacin situada en la mitad inferior, ya que es aqu donde
situaremos la base.

3.

Preferencia por el ngulo inferior izquierdo. Es conocido que se presta


mayor atencin a los objetos situados en la zona inferior izquierda. Este es
un impulso de rango inferior a los anteriores. No se conoce su causa exacta y
se supone que est motivado por los hbitos de lectura occidentales.

4.

Relajamiento tensin. En cualquier composicin se puede buscar, segn


nuestro inters, uno de estos dos efectos. Provocarn en el observador una
sensacin de armona y estabilidad las composiciones simtricas,
equilibradas, simples, predecibles y neutras; mientras que generarn
tensiones aquellas en las que el ojo deba esforzarse para analizar el estado
de equilibrio de sus componentes.

6.4

Perspectiva con un punto de fuga

La perspectiva de un solo punto se aplica a aquellas cosas cuya posicin es


paralela al plano de representacin. En lo referente a este sistema, conviene
recordar que los modelos parecen disminuir de tamao a medida que se alejan.
La perspectiva desde un punto se vale de tres tipos de lneas: horizontal, vertical y
perspectiva.
Cuando se ven los objetos como si los mirara directamente (justo enfrente),
parecen decrecer en tamao hacia las orillas ms lejanas de su vista. Este tamao
disminuido crea la ilusin de que el objeto se va haciendo ms pequeo hasta
desvanecerse en el horizonte.
Todas las lneas, excepto las verticales y horizontales, se dirigen hacia un punto
de fuga. Las lneas verticales y horizontales permanecen paralelas siempre. Una
vez asimilado el concepto, el dibujo en perspectiva es una tarea relativamente
fcil. El dibujo en perspectiva desde un punto, es el ms sencillo.

Tema 6. Nociones bsicas del dibujo en perspectiva 60

Dibujo al Natural

Perspectiva con un punto de


fuga. (Paralela o Frontal)
Se utiliza un nico punto de fuga
que coincide con el punto principal

6.5

Perspectiva con dos puntos de fuga

Raras veces vemos las cosas exactamente de frente: en el mundo real, las cosas
suelen estar situadas formando diferentes ngulos respecto de nosotros. Cuando
podemos ver dos lados de un mismo modelo, tenemos que representarlos con la
ayuda de la perspectiva de dos puntos.
Cada uno de los lados est situado en un ngulo diferente respecto de usted y
tiene su propio punto de fuga. Las lneas paralelas que convergen en los puntos
de fuga se inclinarn en ngulos diferentes en cada lado. Si para cada lado
fijamos un punto de fuga y alargamos todas las lneas paralelas hasta hacerlas
converger en esos puntos, el ngulo de inclinacin de todas las lneas ser
correcto.
La perspectiva desde dos puntos se vale de dos puntos de lneas: vertical y
perspectiva.
Los objetos vistos desde un ngulo parecen disminuir de tamao hacia dos
direcciones. Toda figura disminuye de tamao en dos direcciones a medida que
los lados de los objetos se alejan.
Lo anterior se logra tomando dos puntos de fuga, cada uno ubicado a un lado y
otro del papel, ambos puntos se localizan en la misma lnea del horizonte; a mayor

Tema 6. Nociones bsicas del dibujo en perspectiva 61

Dibujo al Natural
distancia de los puntos de fuga, menor ser el grado de convergencia de los
flancos de las cajas.
Todas las lneas verticales permanecen paralelas tal y como en la perspectiva
desde un punto, pero no existen lneas horizontales.
A fin de adquirir destreza en el manejo de la perspectiva, se deben observar los
objetos desde diversos puntos de vista. Mirndolos desde todos ngulos: arriba,
abajo, a los lados.
Cada punto de vista proporciona al observador una comprensin nueva del objeto.
Por lo tanto, en perspectiva debe tomar los aspectos planos del objeto y
reconstruirlo en el espacio como una figura tridimensional.

Perspectiva con dos puntos de


fuga (oblicua)
Utiliza dos puntos de fuga
localizados en el horizonte en un
ngulo de 90 con el vrtice
localizado en el punto de vista.

Por medio de la perspectiva, puede crear un objeto tridimensional de una


superficie bidimensional.
Las perspectivas ms complicadas, que suponen ya mltiples puntos de fuga (que
se desvanecen) y que muchas veces se extienden ms all de los mrgenes del
papel, requieren para dibujar una enorme mesa de dibujo, reglas en T, reglas de
borde recto, etc.

Tema 6. Nociones bsicas del dibujo en perspectiva 62

Dibujo al Natural

Perspectiva area
Cuando el horizonte est muy
alto o muy bajo, las lneas
verticales se alteran por la
perspectiva y necesitamos un
tercer punto de fuga localizado
en una lnea de horizonte vertical
accesoria.

Tema 6. Nociones bsicas del dibujo en perspectiva 63

Dibujo al Natural

Resumen
El mundo existe en tres dimensiones: la dificultad de conseguir que un dibujo o
una pintura parezcan reales estriba en que se producen sobre superficies
bidimensionales, como una hoja de papel o una tela. Durante el Renacimiento, los
artistas utilizaron un sistema basado en la perspectiva para crear efectos de
tridimensionalidad en sus dibujos.
En la visin del mundo natural, los objetos a la distancia parecen reducirse ms y
ms hasta desaparecer. A este aspecto de un mundo que disminuye se llama
"perspectiva", se recrea en los dibujos por medio de puntos de fuga y lneas de
horizonte.
Al colocar objetos de igual tamao en lneas paralelas frente a nosotros, a lo lejos,
es sencillo observar cmo, aparentemente, su tamao disminuye y se pierden en
la distancia. Este es un claro ejemplo de dicha perspectiva.
Para crear la perspectiva en el dibujo, se requiere de puntos de fuga. stos
funcionan sobre el principio de que las lneas paralelas se van uniendo y la
distancia entre ellas se va reduciendo gradualmente hasta desvanecerse en un
punto en el horizonte. Al mirar algo, el ojo determina la localizacin del punto que
se desvanece en el horizonte, al recrear una imagen, se determina, por lo tanto, el
lugar donde el punto desvanecido toca el horizonte.
Existen tres cuestiones fundamentales que siempre debemos tener presentes. La
primera es que los modelos parecen ms pequeos a medida que nos alejamos
de ellos; algunas veces se tiene la sensacin de que se hacen tan pequeos que
desaparecen completamente de nuestra vista.
La segunda cuestin es que dos lneas paralelas parecen acercarse la una a la
otra a medida que nos alejamos de ellas. En ocasiones, cuando alcanzan el punto
donde los modelos desaparecen de nuestro campo visual (el punto de fuga),
parece que las lneas paralelas convergen.
Y, por ltimo, recuerde que la forma y los ngulos de un modelo cambian en
funcin de nuestra posicin respecto a ste.

Tema 6. Nociones bsicas del dibujo en perspectiva 64

Dibujo al Natural

Conclusin
El realismo permite traducir las relaciones espacio-temporales mediante relaciones
de orden visual gracias a un artificio aprendido en los albores del Renacimiento: la
perspectiva. Gracias a este procedimiento las imgenes creadas pudieron
plasmarse del modo que lo hacan aquellas que recibamos en nuestra retina y se
dio inicio a ese amplio perodo histrico que finalizara con la aceptacin de la
fotografa en el siglo XIX como medio fundamental para la transmisin de
informacin.
Las teoras en las que se basa la perspectiva son extremadamente complejas. Sin
embargo, ser suficiente con conocer y aplicar de un modo aproximado algunas
reglas bsicas.
Como siempre, que se trata del dibujo lo ms importante, es que sepamos
observar con detenimiento el tema que vamos a dibujar. Si queremos ser capaces
de sugerir tres dimensiones, tendremos que olvidar aquello que sabemos que es
cierto. Por el contrario, se deben utilizar los ojos y recordar los tres puntos
mencionados cuando se est observando un tema.
Conviene, claro est, ser conscientes de las dificultades que entraa el tema y que
la necesidad de tener un conocimiento bsico de los conceptos que entran en
juego; lo ms importante, sin embargo, es que utilice su percepcin visual.

Tema 6. Nociones bsicas del dibujo en perspectiva 65

Dibujo al Natural

Bibliografa
-

Smith, Stan. Curso practico de Dibujo. Nueva York: Editorial Blume, 1995

Parragn Vilasal, Jos Mara. Primeros pasos en dibujo artstico. Barcelona:


Parramn Ediciones. 18 Edicin. 1990

Gnter, Hugo Magnus. Manual para dibujantes e ilustradores: una gua para
el trabajo prctico. Barcelona: Editorial Gustavo Gili S.A., 1980

Vazquez, Ignacio; Vega, Eugenio. Fundamentos del diseo grfico. Madrid:


Editorial Anaya, 1990

Hanks, Kart; Larry Belliston. El dibujo: la imagen como medio de


comunicacin. Mxico: Editorial Trillas, 1995

Edwards, Betty. Nuevo aprender a dibujar con el lado derecho del cerebro.
Mxico: Editorial Urano, 1999

Fuentes Complementarias
-

http://www.talleronline.com/dib_pers.htm

Tema 6. Nociones bsicas del dibujo en perspectiva 66

Dibujo al Natural

Tema 6. Nociones bsicas del dibujo en perspectiva 67

Dibujo al Natural
Tema 7. Elementos bsicos del dibujo en perspectiva
Subtemas
7.1
7.2
7.3
7.4

Luces y sombras
Alto contraste
Ashurados
Degradados

Objetivo de Aprendizaje
Al trmino del tema el estudiante realizar trabajos que integren las diferentes
tcnicas que dan volumen, proporcin y realismo a su dibujo.

Introduccin
Cuando se requiere que un dibujo posea otras caractersticas ms que
nicamente un dibujo lineal, se recurre a diferentes tcnicas que dan vida al dibujo
dependiendo del fin que busque. Principalmente sta tcnicas son usadas para
dar volumen, altura, direccin y contraste a los objetos.
Los matices y sombras en dibujos, generalmente, se ignoran olvidando su
importancia. Sin embargo, si se cuenta con suficiente iluminacin para observar un
objeto, se notar la presencia del matiz y la sombra.
El matiz es el grado variable de luz a sombra que se crea sobre un objeto, es la
luz que choca contra los planos angulosos y curvos del mismo. Todos los objetos
tienen grados de valor variables en las partes matizadas.
Las variaciones sutiles en la iluminacin pueden crear en un solo objeto mltiples
grados de matiz (degradados). El concepto de matiz se puede simplificar
mentalmente si se piensa que slo cuenta con cuatro valores: blanco, gris claro,
gris oscuro y negro. Estas cuatro variaciones son suficientes para crear dicho
efecto en la mayora de los dibujos.

7.1

Luces y sombras

La caracterstica primordial que dota a un dibujo de vida es la inclusin adecuada


de las luces y de las sombras. La lnea detalla y expresa slo los contornos, la
forma, el volumen, el espacio o la idea de la tercera dimensin, de igual manera

Tema 7. Elementos bsicos del dibujo en perspectiva 68

Dibujo al Natural
en la realidad y en sus representaciones grficas en una obra artstica, tiene su
fundamento en la luz y en la sombra y con cuyo empleo se puede dotar a un
sencillo dibujo o pintura la representacin espacial, slida y con visos de realidad.
Las sombras son la consecuencia de la luz y tanto las sombras que del propio
objeto en si (sombras propias) como la sombra directa que el objeto produce
(sombras arrojadas) como las sombras prximas o lejanas proyectadas por otros
objetos y los reflejos de luz que al mismo tiempo producen esos objetos afectan de
forma directa a la concepcin espacial de nuestro trabajo.

Luz y sombra: el volumen

El volumen es, junto con la forma, uno de los


aspectos que distingue a los objetos que nos
rodean. Depende de la luz y, por
consiguiente, de las sombras que sta
produce. La definicin correcta del volumen
de un objeto consiste en valorar
exactamente las intensidades de sus
sombras.
Podemos establecer dos clases de sombras:
las
propias
y
las
proyectadas.
Sombras propias son las que se origina el
objeto a s mismo, y las proyectadas son las
que produce en las superficies vecinas.
Tambin hay que tener en cuenta los reflejos
producidos por la luz que proyectan las
superficies u objetos vecinos, ya que aclaran
la
sombra
propia.
Entre la luz y la sombra, hay una zona de
transicin o de medias tintas, y que puede
variar en extensin dependiendo de la
intensidad de la luz.

Tema 7. Elementos bsicos del dibujo en perspectiva 69

Dibujo al Natural
La sombra en resumen no es otra cosa que la porcin del cuerpo que siendo
iluminado no recibe de forma directa la luz, por encontrarse esa parte del cuerpo
en oposicin al foco luminoso.
El claroscuro estudia la degradacin y difusin de la luz con las sombras y
corresponde a las reas intermedias entre la zona iluminada y las zonas mas
oscuras, son las zonas que denominamos zonas de penumbra y sus valores de
medios tonos o medias tintas y cuyos valores nunca deben alcanzar la intensidad
de la luz ni la intensidad de la sombra.
Al margen de dibujar o pintar las zonas de luz y de sombra de un objeto se debe
considerar el brillo que ese objeto emite ante la incidencia de un foco de luz. Ese
brillo se puede representar de forma grafica considerando que la luz es reflejada
por el objeto rebotando la luz que desprende en un ngulo igual al que ha incido
contra l. La luz reflejada es la procedente de otro cuerpo u objeto prximo y que
produce una nueva fuente de luz de menor intensidad, pero que a su vez produce
nuevos reflejos y nuevas sombras sobre el objeto que se dibuja o pinta, esa luz
reflejada nunca puede ser tan clara como la fuente de luz original.
Se consideran adecuados en los dibujos y en las pinturas unas inclinaciones de
entre los 30 y los 60 dependiendo de la posicin del sol pero es de uso comn
aceptar como adecuada una sombra en 45 para la representacin grfica sobre
una hoja de papel de un objeto de caractersticas ms o menos geomtricas.
La mayor dificultad en un dibujo o en una pintura la podemos encontrar cuando
queremos representar a las personas o a los objetos estando estos situados con el
Sol detrs, pero pese a ser la resolucin ms complicada, al hacer converger
todos los puntos de luz y sombra sobre un slo punto es la que produce un mayor
dramatismo plstico sobre todo en la representacin de pinturas surrealistas en
donde el juego de luces y sombras deben poder transmitir un mensaje.

7.2

Alto contraste

La imagen de alto contraste es compuesta por valores de negro absoluto y blanco


puro, sin ninguna gradacin intermedia.
Su nivel de lectura es:

De fcil comprensin visual


Sin alteraciones del "borde de definicin"
Limpia de puntos y ralladuras
De una gran fuerza grfica y de contenido

Tema 7. Elementos bsicos del dibujo en perspectiva 70

Dibujo al Natural

El motivo para el alto contraste deber ser especialmente:

Ntido y detallado
Sin sombras proyectadas que distorsionen
De gran fuerza expresiva.

Crculo negro sobre cuadrado


negro

Alto contraste

Contraste suave

Los diferentes pasos entre oscuro y claro se llaman tonos. Si ponemos un crculo
negro sobre un cuadrado negro, no podemos distinguir el crculo.
En cambio, si el cuadro y el crculo son de tonos distintos podemos diferenciar los
dos elementos. En otras palabras, vemos lo oscuro porque est al lado de lo claro
y viceversa. Cuando algo oscuro est al lado de algo claro, se dice que estn
contrastando el uno con el otro.
El contraste es la diferencia de intensidades de iluminacin en la gama de blancos
y negros o en la de colores de una imagen. Le llamamos alto contraste cuando
trabajamos con el tono ms oscuro y con el ms claro sin pasos intermedios.
Si utilizamos diferentes combinaciones de tonos, nuestro crculo se ve distinto.

Tema 7. Elementos bsicos del dibujo en perspectiva 71

Dibujo al Natural

El fenmeno de alternancia entre figura y fondo se explica habitualmente en los


estudios relacionados con la psicologa y la percepcin.
En ellos se experimenta una ambigedad espacial, fluctuaciones de empatas
entre la figura y el fondo; en un momento la figura negra emerge del fondo blanco,
en otro la figura blanca emerge del fondo negro.
Nos vemos obligados a reconocer el hecho que en el campo de la visin nada es
negativo; el espacio alrededor y dentro de la imagen es tan positivo como la propia
imagen.
Los pintores chinos y japoneses tienen un conocimiento excelente de este hecho y
lo utilizan al mximo; sus tradiciones caligrficas refuerzan esta preocupacin por
los espacios en blanco entre las pinceladas.
Si nuestras propias tradiciones en escritura hubieran seguido con los trazos
gruesos y finos de la pluma de caa, probablemente seramos ms sensibles a la
estructura de las imgenes de letras y a las formas en alto contraste.

7.3

Ashurados

Son rayados de lneas paralelas trazadas con regla o a pulso; con ellas se
representan los tonos grises. Cuanto ms prximas se encuentren las lneas, tanto
ms intenso ser el tono del gris, hasta que, en el lmite aparece como negro
integral o si se utiliza otro color, como tono pleno.
Los oscuros se logran por consiguiente con la aproximacin recproca de las
lneas, pero tambin cruzndolas (lo que se llama un rayado cruzado) o
aumentando su espesor. Lo ltimo resulta ms difcil de lograr en el curso del
dibujo; ms consecuente es el rayado cruzado con lneas de igual grosor. En los
grabados al aguafuerte y en acero, los rayados cruzados constituyen un elemento
expresivo necesario.

Tema 7. Elementos bsicos del dibujo en perspectiva 72

Dibujo al Natural

La mano realiza movimientos ligeros con un ngulo de 45, ngulo que


corresponde tambin al movimiento de la escritura. Durante su ejecucin la mano
puede apoyarse sobre el papel, y las lneas no deben ser ms largas de lo que
permite la mano sin alzarse. Esto da una longitud de raya de 2 a 3 cm. Si se
trazan lneas ms largas con la mano apoyada, lgicamente resultarn
ligeramente curvadas.
La primera pasada del rayado debe ser muy ligera, de tal modo que no se originen
contrastes intensos entre las zonas claras y las oscuras. Acto seguido se procede
a un nuevo rayado de las partes ms oscuras del modelo, bien aumentando la
presin del lpiz o bien estrechando la distancia entre las lneas. As pues, las
partes ms oscuras surgen slo al final, como resultado de la superposicin de
casi todas las lneas de rayado.
Durante el rayado no debe modificarse el ngulo de los trazos dentro del dibujo;
un mismo ngulo para todas las lneas da por resultado una cierta armona en el
estilo.

En modo alguno es necesario cambiar el grado de dureza de los lapiceros durante


el dibujado. El procedimiento ofrece la posibilidad de reproducir en un tiempo
relativamente corto una fotografa con completa plasticidad y la gama de tonos
deseados. Segn el grado de la ejecucin, el dibujo puede emplearse como primer
bosquejo o como dibujo original acabado.

7.4

Degradados

Con ayuda del llamado degradado es posible conseguir resultados del mximo
realismo plstico con lpices de colores y carbones. De lo que se trata es de que
las transiciones del sombreado sean fluidas y que no se produzcan brusquedades.
Los degradados se pueden realizar con lpices o tintas.
Cuando se utiliza el lpiz, ste experimenta una friccin mayor que cuando se
dibuja con l. Al efectuar la friccin nicamente resulta coloreado en un primer
momento el plano ms superficial del papel (o cartn), las profundidades y los
poros permanecen claros.
Mediante una aplicacin repetida y un aumento de la presin en el lpiz el color
alcanza tambin las profundidades medias, y la mxima saturacin de color se
logra mediante una fuerte presin o penetrando perpendicularmente en los poros.

Tema 7. Elementos bsicos del dibujo en perspectiva 73

Dibujo al Natural
Cuanto menos estructurado est el papel, tanto ms intensiva resultar la
aplicacin del color, si bien debe procurarse trabajar con un papel bien encolado
para que la superficie no resulte rasgada por los lpices ni se produzca la
situacin de que no admita ms color. En los trabajos a lpiz o a lpices de color
se recomienda siempre realizar una prueba con el papel previsto para ello.
Si las transiciones en los tonos han de ser an mas firmes, el dibujo puede
tratarse adicionalmente con difuminos de papel.
Al utilizar tintas o aguadas los ennegrecimientos ms intensivos son el resultado
de mltiples pasadas. Con este procedimiento deben aplicarse en primer lugar con
exquisito cuidado los tonos claros bsicos, hacerlos ms oscuros lentamente y
slo al final poner los colores ms intensos; las partes ms claras se dejan
simplemente libres.

Tema 7. Elementos bsicos del dibujo en perspectiva 74

Dibujo al Natural
Resumen
En la vida real, las sombras y el matiz son partes importantes de los objetos
visuales como los objetos mismos. Estas reas de valores de luz y sombra pueden
formar, por si mismas, figuras e imgenes.
Estas figuras e imgenes pueden poseer otras caractersticas en su forma si se
complementan con tcnicas como: el ashurado que les da volumen a las figuras,
el degradado que permite mayor gama de tonalidades que pueden atribuirle al
dibujo armona de figura, el alto contraste que es el resultado del uso del blanco y
negro mismos que confieren dramatismo y contundencia al dibujo y finalmente el
uso de luz y sombras que crean un dibujo matizado por una amplsima gama de
tonalidades intermedias con las que se puede crear la atmsfera que convenga a
las caractersticas ambientales del proyecto a representar.

Tema 7. Elementos bsicos del dibujo en perspectiva 75

Dibujo al Natural
Conclusin
Un poco de paciencia y la audacia, otorgarn dividendos que sorprendern
gratamente al diseador, quien descubrir da a da que basta papel, lpiz o tinta y
una buena dosis de ingenio para lograr un resultado altamente gratificante que lo
impulsar irremediablemente a perfeccionar la tcnica del dibujo.
A partir de ahora la creacin de diseos en base a todo lo visto ser bien
comprendido y aplicado debido al conocimiento de: las sombras que se consiguen
a partir del contraste entre claros y oscuros, cuya diferencia de tonos representa el
volumen sobre una superficie bidimensional del papel y cuyo trazo es fundamental
puesto que indica la forma del objeto. Los degradados que se obtienen por la
diferencia de tonos de un color que pasa desde los brillos mximos hasta los
oscuros ms intensos; dando un efecto de suavidad por la transicin entre sus
tonos. La luz y sombra que le dan forma a un objeto proporcionndole volumen y
realismo a un objeto y el alto contraste donde una figura blanca emerge del fondo
negro y segundos ms tarde una figura negra emerge del fondo blanco
obligndonos a reconocer el hecho de que en el campo de la visin nada es
negativo; el espacio alrededor y dentro de la imagen es tan positivo como la propia
imagen.

Tema 7. Elementos bsicos del dibujo en perspectiva 76

Dibujo al Natural
Bibliografa
-

Bowyer, Jason. Introduccin al dibujo. Barcelona: Editorial Blume, 1992.

De Sausmarez, Maureice . Diseo bsico: Dinamica de la forma visual en las


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el trabajo prctico. Barcelona: Editorial Gustavo Gili S.A., 1980

Hanks, Kart; Larry Belliston. El dibujo: la imagen como medio de


comunicacin. Mxico: Editorial Trillas, 1995

Manera, Domingo. Curso de dibujo y pintura. Editorial de Vecchi. Barcelona:


2001

Puente J., Rosa. Dibujo y Comunicacin Grfica. Mxico: Editorial Gustavo


Gili, 1998

Wong, Wicius. Fundamentos Del Diseo. Barcelona: Editorial Gustavo Gili,


1995

Fundamentos del dibujo Artstico. Barcelona: Parramn Ediciones, 2001

Fuentes Complementarias
-

http://www.azc.uam.mx/cyad/procesos/website/grupos/tde/NewFiles/dibujo.ht
ml

http://www.personal.us.es/galba/TEMAS/TECNICAS_4/texto.htm

http://palmexo.org/taller/lucessombras.html

http://www.talleronline.com/dib_luz.html

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