ICONO E

ICONOGRAFÍA
PRECOLOMBINA
PERUANA
 “El Ícono “
(del griego eikon: ‘imagen’
) es una imagen, cuadro o
representación; es un
signo o símbolo que
sustituye al objeto
mediante su significación,
representación o por
analogía, como en
la semiótica.
La iconología busca
relacionar el sentido
simbólico de los objetos
y figuras en el arte con
lo político, poético,
religioso, filosófico y
tendencias sociales de la
personalidad, periódo o
país que se estudia.

Autor: Erwin Panofsky

¿Para qué sirve la iconografía?

La iconografía nos da
la clave para ubicar la
imagen en una
tradición cultural y en
un repertorio temático.
La identificación de
una imagen es uno de
los primeros pasos para
penetrar en la
comprensión de las
artes plásticas.
 “El primer
arte moderno
es
precolombino”
La sofisticación de su
iconografía revela que muchos
temas eran inspirados del
ambiente, sobre todo de la flora
y fauna, estructuras
arquitectónicas y la topografía
andina.
 Diseño
textil
Contraste permanente entre
los colores:
Rojo, negro y amarillo

DISEÑOS
SENCILLOS DE DE GRANDES
LARGAS Y DE PEQUEÑOS
BANDAS CUADRADOS MOTIVOS SIMÉTRICOS-
FIGURATIVOS O
ZOOMORFOS

Tocapu: Se denomina así a la decoración de los tejidos basada en series de cuadrados con dibujos en su interior.
Geométrico: Las formas geométricas más habituales eran las estrellas de ocho puntas, los rombos y diversos tipos de cruces.
Iconográfico: Algunos expertos consideran que las series de motivos de cadatocapu equivalen a un lenguaje jeroglífico.
Zoomorfo: Era una referencia directa a los animales autóctonos, como loscamélidos -llamas, vicuñas, etc.-, y toda clase de
pájaros.
LA CHAKANA :Busca representar la
idea de dualidad tan presente en la
cultura andina, contiene la imagen
del puma y el cóndor cada uno
representando el mundo terrenal y
el celestial respectivamente, las
serpientes que los rodean de
acuerdo a las leyendas leídas,
representan las laderas de las
montañas, quienes unen a estos
mundos. Todo ubicado en el centro
de la chacana.
 Iconografía precolombina del Jaguar, Perú :

El felino, con sus varias clases

americanas :jaguar, puma, lince,
gato montés, etc; tuvo protagónica
vigencia mítico-religiosa en toda
Amerindia siendo, en su
fundamento ideológico, símbolo
cósmico concebido en las iniciales
culturas hegemónicas: Olmeca en
Mesoamérica y Chavín en
Suramérica andina. Tal simbología
fue instituida como significante de
la Tierra y su poder fecundante, la
Lluvia, el Sol y/o el Cosmos en su
totalidad.
Cultura Mochica

Los Mochicas plasmaron el

entorno de su mundo cultural
y religioso en su expresiva
cerámica perfeccionando una
actividad artística que
constituye el mejor
documento y testimonio de su
cultura: hombres,
divinidades, animales, plantas
y complejas escenas fueron
representadas.
 Ceremonia de lanzamiento de dardos con flores
Representación:

Escena que representa el ceremonial de lanzamiento al aire de flores atadas a un

dardo, mismo que al desenrollarse les permite descender lentamente.
 Presentación o sacrificio
Representación:

En él actúan una serie de personajes de diverso rango dentro de un marco, real o

figurado, de sacrificios humanos, mismo que ha servido de clave a los estudiosos
para reconocer los roles y jerarquías de cada uno de ellos, así como para
establecer partes o elementos de elementos que aparecen en representaciones
aisladas: un personaje, un ornamento o un ritual.
 Entrega de ofrendas
Representación:

En este tema iconográfico, un personaje (posiblemente un señor o

dignatario)sentado sobre una plataforma en un recinto abierto con el
techo decorado con porras de combate, recibe las ofrendas de caracoles
por parte de dos conocidas divinidades. El tema puede referirse a un
relato mítico asociado al principal valor religioso de los caracoles traídos
de las aguas cálidas de la zona ecuatorial.
 Carrera ritual
Representación:
Tres personajes corren en un ambiente desértico
portando bolsas con pallares. Los atuendos resultan
semejantes salvo por los tocados que son distintos.
 Cacería de venado
Representación:

La cacería ritual de venados es un importante evento donde los hombres

con ayuda de redes, perros y bullicio, cercaban a las manadas. Los nobles,
vistosamente ataviados, cobraban las presas valiéndose de la estólida o
propulsor de flechas, un arma eficaz y terrible. En aras de la conservación
de las especies, en estos eventos sólo se mataba animales machos.
EL ENIGMA DE
NAZCA
Entre los diseños de los animales
que se perciben en Nazca
figuran: una ballena, un perro
con patas y cola largas, dos
llamas, diversas aves como la
garza, la grulla, el pelícano, la
gaviota, el famoso colibrí y el
loro. En la categoría de reptiles,
un lagarto, que fue cortado al
construirse la Panamericana Sur,
una iguana y una serpiente. Por
otro lado se encuentran las
imponentes figuras del mono, la
araña y el caracol, entre otros.
 El Pájaro Fragata: La
cabeza de este gigantesco
pájaro está hecha de
segmentos de círculos cuyos
radios varían entre 10 y 20
centímetros La figura es
estilizada ya que de perfil
dos círculos de igual
diámetro podrían representar
sus dos ojos.
 El Mono: Famosa figura que mide aproximadamente 135 m y
muestra al animal con solo nueve dedos y una cola en forma de
espiral. Esta es una de las figuras más relevantes y se cree que
representa a la Osa Mayor (constelación).
El Pájaro Gigante: Esta figura, elaborada al
lado de un trapezoide, muestra un gran
pájaro con cuello de culebra cuyo pico
señala al sol naciente. Esta gigantesca ave
tiene una longitud total de 300 m y una
anchura de 54 metros Es considerado por
los científicos estudiosos de las pampas
como el "Anunciador del Inti Raymi" (fiesta
incaica de adoración al sol), pues si en las
mañanas del 20 al 23 de junio nos
situáramos en la cabeza y siguiéramos con
la vista la dirección de su enorme pico,
podríamos observar la salida del sol,
exactamente en el punto señalado por esta
dirección.
 Cerámica Paracas
Era ejecutada con pinceles de pelos
CE RÁ MICA PICTOGRÁFICA
de animales y humanos, plumas de
aves y puntas de carrisillos. Los
diseños o dibujos se hacían
mediantes colores planos, los
personajes llenos de contraste se
plasmaban de perfil, con
algunos espacios rellenados de
color rojo indio complementado
con líneas muy finas y elegantes.
 Los motivos pintados en el entorno de los cuerpos globulares de los ceramios
incluyen temáticas variadas de su mundo ecológico, de sus actividades básicas
de caza, pesca, recolección, tecnologías, batallas, danzas, sexualidad y un
complejo mundo de representaciones ritualísticas: ceremonias de sacrificios
humanos, transformaciones míticas: antro-zoomórficas, antro-ictiológicas, antro-
ornitomórficas; complementado con una serie de elementos tipo geométricos,
como signos escalonados, grecas, cruces, círculos, orlas, volutas, etc.
ICONOGRAFÍA DE LA
CULTURA CHAVÍN
CERÁMICA CHAVÍN
La Cerámica fue encontrada en una gran
variedad de formas, incluyendo las botellas
y las copas, decorado con una gama
amplia
de elementos distintivos y estilos.

•Se caracteriza por ser monocroma, gris y

marrón con diseños a base de incisiones.
•Se distinguían al ofrecer un sinnúmero
de ceramios con decoraciones de animales
selváticos (jaguar, puma. Etc.) y también
serpientes y peces, y figuras antropomorfas
que infundían terror.
 TELAS PINTADAS

Fueron hechas con la finalidad de

hacer conocer a sus dioses en otros
lugares, como Ica, Ayacucho, por su
fácil transporte, ya que era imposible
llevar las piedras esculpidas por su
excesivo peso.

Tejido plano, pintura, técnica de aguada, algodón.

Este fragmento debió formar parte de un textil de mayores dimensiones. En él se representa

un feroz rostro de felino con las fauces abiertas y colmillos entrabados. Figuras de serpientes
coronan su tocado y enmarcan la composición.