Se conoce como culturas originarias a las civilizaciones aborígenes naturales de una región, en

este caso Venezuela. Estas son sus expresiones plásticas típicas:

- Creaciones en cerámica de artículos utilitarios como vasijas y vasos, decoradas con figuras
geométricas, lineas y puntos.

- Esculturas antropomorfas (tanto mujeres como hombres) o de animales (relativos a la fauna

local como caimanes, monos, aves, serpientes, jaguares)

- Pinturas rupestres en forma de pictogramas desarrollados con trazos sencillos, unicolores.

- Ornamentos como collares fabricados de oro, perlas, huesos, piedras o conchas de nácar.
También coronas fabricadas con plumas. Dentro del ritual de vestimenta usaban pinturas
corporales.

Arte indígena

Expresiones plásticas.-

Al tratar de las expresiones plásticas de nuestros aborígenes, es necesario aclarar que, para los
indígenas, todo está vinculado a su propia cultura.

Esta cultura ha sido condicionada por el medio ambiente, sus necesidades económicas,
creencias, ritos y formas de vida. Se debe, pues, respetar esa particularidad de las
manifestaciones artísticas: éstas dependen de otros aspectos culturales occidentales y debemos
valorarlos en su contenido funcional, práctico, mágico - religioso, ideológico, simbólico,
ceremonial o festivo.

CERÁMICA Y ESCULTURA

En las expresiones plásticas aborígenes de Venezuela, la que ofrece mayor cantidad, valor y
calidad es la cerámica. También se dice que el material más estudiado por los arqueólogos
venezolanos y extranjeros es la cerámica.

En las excavaciones de los diferentes yacimientos, se han encontrado piezas inmunes; y los
hallazgos de caño de oso (Llanos de Barinas), dicen que la cerámica policroma encontrada allí, es
la más antigua en centro y Sudamérica (más de 1.000 años a.C.)

En la actualidad, los arqueólogos siguen haciendo excavaciones para encontrar restos de

cerámica, la cual se dice, tienen mucho tiempo de antigüedad.
 Variedad

Para el estudio de la cerámica, lo vamos a dividir en dos partes: Los recipientes y las figuras o
piezas antropomorfas y zoomorfas.

Tipos y forma

Ya que los recipientes son de muchos tipos, se identifican globalmente con nombres genéricos:

A la mayoría se le dicen vasijas, a otras bol, vasos, botellas, fuentes. Cada cerámica presenta
unas “formas” muy variadas, tales como: Global, Semi - esférica, Con asas o sin asas, Con uno o
dos vertederos, Con tres o cuatro patas (tripoides, retrópodos), Con diversas bases, bordes,
cuellos y tamaños.

Ornamentación

Los sistemas de ornamentación también son variados, y son: Modelada, Aplicada, En relieve,
Acanalada, Incisa, Excisa, Punteada, Pintada.

Motivos decorativos

Los motivos decorativos pueden ser: De figuras humanas (antropomorfas), De figuras de

animales (zoomorfas), Esta ornamentación puede estar representada por decorativos zoomorfos
o antropomorfos. Otras decoraciones son: Figuras geométricas, Bandas, Diversas líneas o puntos.

La superficie puede ser lisa o rugosa sin pulir. El color: o el propio de la arcilla o del barro, o
también el determinado por el engobe. (Engobe es una capa superficial de mezclilla de arcilla
fina, disuelta con el agua aplicada a la superficie).este le da un colorido blanco, beige o marrón
claro.

Figuras antropomorfas y zoomorfas

“Antropomorfas”: son figuras que presentan mujeres y hombres. La mayoría de las figuras
masculinas, son representadas de pie o sentadas. Las mujeres están de pie con las rodillas
dobladas hacia atrás. “Zoomorfas”: se refiere a la fauna regional. Los animales más comunes
son: Jaguares, Monos, Cachicamos, Chigüires, Caimanes, Serpientes, Ranas, Murciélagos,
Diferentes aves, Caracoles.

En una figura femenina cuyo nombre de “Venus” se aplicó por asociación a las llamadas
irónicamente “Venus del Paleolítico”. El calificativo de “Tacarigua” corresponde al hecho de que
se encontró -por el Dr. Antonio Requena hacia 1.930-en excavaciones del lago de valencia, cuyo
nombre indígena es Tacarigua. Una mujer importante llevando una gran máscara ceremonial en
una danza ritual. Según otros, una mujer con una anormalidad craneana artificial de tipo frontal.
La estatuilla es de arcilla modelada. La cabeza rectangular como una canoa y cuerpo pequeño.

ARQUITECTURA
Entre las viviendas venezolanas prehispánicas y las actuales o hay cambios sustanciales. Han
conservado las características técnicas y formales originarias.

A. Viviendas de la región andina

Los indígenas de las regiones andinas fueron los únicos que emplearon la piedra como material
de construcción. Se conservan restos de muros, andenes para cultivos, recintos, tal vez de
carácter defensivo y caminos de piedra.

La planta de la casa era rectangular. Las paredes eran de piedra hasta el techo; a solo un
basamento de piedras de un metro de altura y las paredes de bahareque. El techo, a 2 aguas y
con gran inclinación; una sola puerta y sin ventanas.

B. Las casas palafíticas

A la cultura de los primitivos guajiros pertenecía el tipo de vivienda palafítica construida sobre
maderos enclavados dentro del agua, a la entrada del lago de Maracaibo.

En la actualidad, tanto los paraujanos de la Laguna de Sinamaica (Edo. Zulia) como los waraos del
delta del Orinoco, aún viven en palafitos.

Los waraos llaman “yanoko” a su vivienda. Los troncos que sirven de pilote y la estructura, son
de una madera llamada “cachicamo”.

C.- El Bohío de los Bari

Estos indígenas construían viviendas multifamiliares de gran tamaño, con capacidad para 100
personas. Eran de planta ovalada, de forma alargada, con el techo de palma real hasta el suelo.
De estas viviendas ya no queda ninguna en el territorio venezolano.

D.- La Churuata Yekuana

Los yekuana construyen grandes casas comunales que alojan a varias familias extendidas
(miembros de 3 generaciones) hasta 120 personas.

En la churuata yekuana, el techo simboliza la bóveda del cielo, y el poste central, el eje del
mundo en torno al cual gira la bóveda celeste.

E.- La churuata piaroa

El techo es de forma cónica, y remata en una especie de elegante cúpula puntiaguda. A

diferencia de la churuata yekuana, el techo llega hasta el suelo.(sin paredes).

El elemento simbólico principal es el alto palo central, que representa la unión del cielo con la
madre tierra.

F. El shapono yanomami
Esta vivienda, aunque parece una gran construcción, de forma más o menos circular, está
constituida por varias construcciones con techo de una sola vertiente, unidas unas a otras hasta
cerrar el circulo alrededor de una gran espacio central abierto.

El shapono habitado representa, simbólicamente, un gran shapono superior donde viven los
“hekuras” (espíritus).

PINTURA

Otra manifestación plástica de nuestra cultura indígena son las pinturas rupestres, también
llamadas “pictografía”.

Las pinturas representadas son antropomorfas, zoomorfas y geométricas, de líneas sencillas, de

un solo trazo o compuesta de varios trazos paralelos. La mayoría presenta un solo color.

Las figuras están aisladas o desconectadas entre sí. Solo se han identificado dos conjuntos que
parecen ser escenas de cacería.

Los yacimientos con mayor cantidad y variedad de pinturas rupestres son: “La Cueva del
Elefante” en el Edo. Bolívar, “La Cueva de la Virgen” en el Edo. Aragua y entre otros, está “La
Gruta del Corral Viejo”.

A. La Cueva del Elefante

Recibe ese nombre porque está cerca de una gran piedra (de 60 a 80 metros de altura) la cual
tiene forma de elefante. Las pictografías se hallan en una pared, de 40 mts. de largo por 3 mts.
de ancho, la cual se ilumina solo una vez al día, a la caída del sol. Está compuesta por figuras
antropomorfas (incompletas) y zoomorfas (muy estilizadas), junto a signos abstractos, como
círculos concéntricos, impresiones de manos y representaciones de objetos utilitarios como
armas y cestas.

B. La Cueva de la Virgen

La muralla de piedra (fuera de la cueva) es de 10 mts. de alto por 31 mts. de ancho, y está
cubierto con unas 80 figuras de color rojo, pintadas con almagre u óxido de hierro, y otras 20
figuras grabadas (petroglifos).

ATAVIOS CORPORALES

Coronas de Plumas:

Los cronistas, misioneros y expedicionarios escribieron sobre los vistosos penachos de plumas de
variados colores, cuyo uso como adorno, observaron en los indígenas.
Otras coronas tienen pluma de gavilán o de guacamaya dispuestas en los bordes de rayos: estas
eran propias de los shamanes o capitanes.

Collares:

Además de los descritos por los cronistas y misioneros, se han encontrado diversos collares
entre el material arqueológico de las tumbas indígenas.

Estaban fabricados con perlas, oro, conchas marinas, huesos y piedras semi preciosas, tales
como la malaquita, el jaspe o la serpentina.

Los indígenas actuales tambien fabrican collares así, pero las cuentas preferidas por nuestros
indígenas son las mostacillas de diversos colores, si bien este material de vidrio no pertenece a
sus tradiciones.

Adorno y pintura facial:

Algunos indígenas se pintaban los párpados, los dientes y el cuerpo con onoto y jagua.

Actualmente, los indígenas que más se esmeran en adornarse son los Yanomamis.

El arte de la pintura en los indígenas representa un simbolismo especial relacionado con sus
costumbres ancestrales y mitos.

Mitos y religión:

Algunos indígenas eran monoteístas (creen en un solo Dios) y otros eran politeístas (creen en
varios dioses).

Tenían muchos dioses, tales como: El Sol y la Luna, El Río de los Deseos, La Lluvia, Los Truenos y
Relámpagos, etc.

Rituales y Magia:

Los shamanes de las tribus indígenas solían realizar hechizos mágicos, ya sea para los propios
miembros de la tribu; o para cuando uno muere, le realizan un ritual para que su alma
descansara en paz.

Tejidos:

Hacían dos tipos de tejidos: algodón y fibras. Con el algodón fabricaban cinturones, fajas,
guayucos, mosquiteros, hamacas, etc. Con las fibras hacían bolsas, cestas, sombreros, abanicos,
etc.