LUZ Y VOLUMEN

Luz como elemento de expresión

• La luz nos permite distinguir
los objetos; su forma y
situación en el espacio.
• Tanto la luz como las
sombras van a ser muy
valiosos como elemento de
expresión ya que van a
permitir crear ambientes,
espacios y efectos
especiales.
 Tipos de luz
• Luz natural. Sol, luna.
– Luz fugaz por lo que requiere de gran
retentiva visual atención y rapidez de
ejecución para representarla.
Este proceso
de captación
de la luz fue
muy
representado
durante el
impresionismo
por artistas
como Monet.
• La luz artificial; proviene de diferentes fuentes
de energía.

–Son siempre más

débiles y pequeñas que
la luz solar pero nos
permiten su
manipulación.
 Luz; claves tonales
• Tanto en pintura como en fotografía
podemos elegir el nivel de luminosidad.
• El nivel de claridad, contraste u oscuridad
se denomina clave tonal.
– Clave tonal alta;
–Predominio de
valores claros y
blancos.
–Efecto visual de
delicadeza y
suavidad
• Clave tonal baja;
– Imágenes poco iluminadas,
luz de noche, luz artificial
débil.
– Predominio de tonos oscuros
y negros
– Efecto visual misterio,
dramatismo o tristeza.
• Clave tonal contrastada;
– Escenas iluminadas por una luz fuerte y
directa; Paisajes a pleno sol, figuras bajo una
luz artificial intensa y cercana,…
– Aparecen tonos oscuros profundos y claros
muy marcados.
– Efecto visual intensa,
de fuerte dramatismo.
Un claro ejemplo
de clave tonal
contrastada la
encontramos en
la pintura barroca
Michelangelo
Merisi da
CARAVAGGIO
 Cualidades de la luz
• El aspectos de los objetos
se va a ver modificado
además de por el tipo de
luz por otras cualidades.
1. Dirección.
2. Calidad e Intensidad.
La combinación de estros valores permite acentuar o
suavizar la percepción de la textura.
• Dirección de la luz.
– Se refiere a la situación de la fuente luminosa
respecto al objeto.
– Producen sensaciones diferentes; emoción,
dramatismo, misterio, alegría,…
• Luz frontal:
· Delante del motivo
· Suaviza las formas y
produce un efecto
visual de ligereza.
• Luz lateral;
· A un lado del objeto.
· Destaca un mayor relieve de las
formas y texturas.
· Pueden crear modelados suaves
hasta fuertes contrastes.
• Luz cenital;
· Desde arriba y perpendicular al
objeto (luz solar de mediodía).
· La sombra queda en las zonas
inferiores del objeto.
· Sensación visual de achatamiento.
• Contraluz;
· Detrás del objeto.
· Recorta el perfil de las formas y
puede anular la textura del objeto.
· Pueden crear sensación de
misterio
• Calidad e intensidad
de la luz.
–La dureza o suavidad de las sombras son indicadores de
la calidad y de la intensidad lumínica.

• Luz dura;
– Procede de un foco
intenso de luz artificial
o natural.
– Cuanto más intensa
mas intenso parecen
las luces y más
oscuras y recortadas
las sombras.
– Efectos de contraste
muy definidos.
• Luz suave;
– Procede de una fuente
luminosa extensa (sol en
días nublados o luz
artificial tras una
superficie translucida.)
– Genera sombras suaves
y contornos difuminados.
– Disminuye la sensación
de volumen al atenuarse
los contrastes.
 El claroscuro
• ¿Qué es?
– Procedimiento
utilizado para
representar la
profundidad y el
volumen.
– Consiste en interpretar
por medios gráficos
las zonas de luz y de
sombra, reflejando los
diferentes valores
tonales.
• Zonas de luz y de sombra.
– Se van a distinguir cuatro zonas principales:
1. Zona de luz propia;
– Recibe los rayos de luz directamente y presenta la máxima
claridad.
– Puede tener un punto de brillo o alta luz.
2. Zona de media luz;
– Recibe la luz de manera
más oblicua o indirecta.
3. Zona de sombra propia;
– Zona opuesta a la
1
dirección de la luz.
4. Zona de sombra arrojada;
2 3
– La sombra que proyectan 2
los objetos
– Se aclara a medida que 4
se aleja del objeto
Técnicas para representar el claroscuro.
Pueden ser en color o en blanco y negro

• Sombreado rayado;
Se crea por medio de
la superposición de
trazos de líneas
generalmente oblicuas
y paralelas o
entrecruzadas.
Los materiales más
usados son los lápices
de grafito, color, tinta o
sanguinas.

Juan F. Casas
– Técnica de mancha;
Se crea por medio de
manchas, o
extensiones de pintura,
difuminados
Los materiales son
múltiples y variados
dentro de las técnicas
húmedas y secas;
carboncillo, sanguinas,
pastel, óleos,
acrílicos,…
– Grisalla;
Se trabajan los valores
tonales del blanco al
negro.
Consiste en sombrear
con un carbón o lápiz
conté los tonos
oscuros sobre un
papel de color y
aplicar las luces con
tizas o témperas
blancas.
La luz como elemento constructivo
• Desde mitad del siglo XX, han ido
surgiendo artistas que trabajaran la luz, y
con la luz propiamente dicho, en sus
obras de arte.
• Como en toda actividad artística se va
buscar conmover al espectador,
generando en él sensaciones muy
diversas al contemplar las obras o incluso
al formar parte de ellas.
• Actualmente se están creando obras que
combinan la luz (linternas, luces,
encendedores, luces de xenón, leds de
colores,..) y la fotografía,