MODERNISMO Y GENERACIÓN DEL 98

1. CONTEXTO HISTÓRICO Y SOCIAL DEL SIGLO XX HASTA 1936

En el primer tercio del siglo XX tienen lugar varios hechos como la Primera Guerra Mundial, la
Revolución Rusa, el crack del 29 y el ascenso del nazismo en Alemania.

1.1. La historia y política: tras la pérdida de las últimas colonias en 1938, España comienza el siglo
con un clima de derrota y una profunda crisis política. Los partidos liberales y conservadores se
turnan el gobierno y el poder continúa en manos de la oligarquía conservadora, que manipula los
resultados electorales.
●​ 1902: Monarquía parlamentaria con Alfonso XIII.
●​ 1914: inicio de la IGM, España proclama su neutralidad.
●​ 1923: Dictadura de Primo de Rivera.
●​ 1931: Proclamación de la II República. Alfonso XIII abandona España.
●​ 1936: Triunfo del Frente Popular. Alzamiento militar del general Franco. Inicio Guerra Civil.
●​ 1939: Fin de la Guerra Civil.

1.2. La sociedad: la sociedad estaba dominada por una oligarquía conservadora (formada por
grandes terratenientes y financieros), después una pequeña burguesía (de ideología progresista) y
por último la clase obrera (campesinos y proletariado con ideologías revolucionarias). Es un periodo
marcado por las convulsiones sociales (“Semana Trágica de Barcelona”: 1909; huelga general: 1917).
La educación y enseñanza progresan y se intenta disminuir la tasa de analfabetismo (65% en 1910):
●​ Creación del Ministerio de Instrucción Pública (1901).
●​ Fundación de la Junta para la Ampliación de Estudios e Investigaciones Científicas (1907), con
la finalidad de enviar jóvenes al extranjero para completar sus estudios y difundir en España
nuevas técnicas e ideas.
●​ Creación de la residencia de Estudiantes (1910), un foco de ciencia y arte en el que
estudiaron y trabajaron intelectuales y artistas relevantes de la época (Federico García Lorca,
Salvador Dalí, Luis Buñuel…)
●​ Fundación de las Misiones Pedagógicas (1931), con el objetivo de llevar la cultura y
educación a las poblaciones rurales.
En 1934 se realizaron más de 200 misiones y se abrieron 5 mil bibliotecas rurales.
A pesar de que se consiguió disminuir el número de analfabetos a un tercio en 1940, el esfuerzo
educativo de la Segunda República chocó con los intereses de la Iglesia.

1.3. El arte y la cultura:

●​ Crisis finisecular: provoca un cambio de mentalidad que se manifiesta en la pérdida de la fe,
en la técnica y en el progreso. Se abren paso nuevas tendencias como el idealismo y las
corrientes filosóficas irracionalistas (influidas por filósofos como Schopenhauer, Kierkgaaed..)
●​ Avances científicos: Fleming descubre la penicilina y Einstein desarrolla la teoría de la
relatividad. Los medios de comunicación y el transporte también experimentan cambios
revolucionarios (automóvil, radio, cine sonoro, teléfono, avión).

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 ●​ Vanguardias: surge un nuevo concepto de arte. Las vanguardias son movimientos que
rompen con la tradición artística precedente y proponen un ideal estético basado en la
experimentación.
●​ Edad de Plata: a inicios del siglo XX, la cultura y literatura españolas pasan por uno de sus
momentos de mayor apogeo en la historia. Las letras españolas viven su “Edad de Plata”
gracias a 3 generaciones: Generación del 98 (Pío Baroja, Miguel de Unamuno, Antonio
Machado…), Generación de 14 o novecentismo (Ortega y Gasset, Juan Ramón Jiménez…) y
la Generación del 27 (Federico García Lorca, Rafael Alberti…).
●​ Música, pintura y cine: proporcionan nombres universales (Manuel de Falla, Salvador Dalí,
Joan Miró, Pablo Ruiz Picasso, Luis Buñuel).

2. EL MODERNISMO Y LA GENERACIÓN DEL 98

El modernismo y la Generación del 98 manifiestan una actitud de rebeldía ante la realidad y
persiguen una renovación estética y formal.

2.1. El modernismo: se rebela contra los valores de la cultura burguesa (el realismo) y retoma
aspectos del Romanticismo. Se inicia en torno a 1880 y se desarrolla hasta la IGM.
Algunos de sus fundamentos son: el culto a la belleza, el refinamiento estético, el ansia de armonía o
la búsqueda de valores sensoriales.
●​ Temas:
-​ Temas centrales: hastío, melancolía y angustia.
-​ Las pasiones, lo irracional, el misterio, la fantasía, los sueños.
-​ Evasión de la realidad: los modernistas crean mundos de belleza en los que
refugiarse (exotismo, pasado medieval o renacentista, mundo de los cuentos,
mitología clásica…)
-​ Cosmopolitismo: gusto por los ambientes aristocráticos alejados de la vulgaridad
burguesa. Devoción por París, donde residen las élites artísticas.
-​ Amor, erotismo y sensualidad.
●​ Lenguaje:
-​ Léxico elevado: empleo de cultismos y neologismos.
-​ Abundante adjetivación.
-​ Importancia de los sentidos: efectos cromáticos, sonoros, olfativos…
-​ Recursos estilísticos caracterizados por su poder sugeridor o por su valor
ornamental: aliteraciones, anáforas, sinestesias, símbolos, paralelismos, metáforas…
●​ Métrica:
-​ Se persigue la musicalidad del verso.
-​ Se recuperan versos: alejandrinos, dodecasílabos, eneasílabos.
-​ Uso del verso libre y de rimas agudas o esdrújulas.
El modernismo surge en los años 80 del siglo XIX en Hispanoamérica de la mano de Rubén Darío. En
España se consideran modernistas poetas a Manuel Machado y las primeras obras de Antonio
Machado y Juan Ramón Jiménez.

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2.2. La Generación del 98: formada por un grupo de escritores que nacen en fechas cercanas,
poseen una formación intelectual semejante y comparten su preocupación y pesimismo ante la
decadencia de España.
●​ Temas:
-​ Preocupaciones existenciales y religiosas: (como el sentido de la vida, el destino del
hombre, Dios), en las que se advierte la influencia de las corrientes filosóficas
europeas (Nietzsche, Schopenhauer, Kierkegaard).
-​ España: los autores reflexionan y denuncian los males del país con el propósito de
regenerarlo.
-​ El paisaje castellano: sobre el que el poeta vierte su estado de ánimo.
-​ Revalorización de la literatura del pasado: (como el Quijote).
●​ Estilo: a diferencia de los modernistas, estilo sobrio, antirretórico y cuidado, con lenguaje de
abundante léxico tradicional y popular.
●​ Autores: Miguel de Unamuno, Pío Baroja, Antonio Machado, Ramón María del Valle-Inclán.

3. AUTORES Y OBRAS
3.1. La poesía:
●​ Rubén Darío (1867-1916): el modernismo penetra en España gracias a este nicaragüense.
-​ Azul: obra compuesta por cuentos y poesías de corte parnasiano.
-​ Prosas profanas: encarna la plenitud del modernismo (cosmopolitismo, mitología,
exotismo, innovaciones métricas, efectos rítmicos…).
-​ Cantos de vida y esperanza: libro escrito en la madurez vital y artística del poeta, que
presenta un tono más profundo, filosófico e intimista, donde tienen lugar cuestiones
como la pérdida de la juventud, el paso del tiempo o la cercanía de la muerte.
●​ Antonio Machado: la poesía es para él “el diálogo del hombre con su tiempo”.
-​ Soledades, galerías y otros poemas: el modernismo intimista de sus comienzos se
refleja en los temas (tiempo, muerte, Dios, infancia, paisaje, soledad, angustia,
melancolía) y en el empleo de símbolos: la tarde (cercanía de la muerte), el mar
(muerte), el camino (existencia humana), la noria (monotonía). En su estilo destacan
el ritmo y el color.
-​ Campos de Castilla: ya alejada del modernismo, proyecta sus sentimientos sobre el
paisaje castellano. España (su historia y su gente), la enfermedad y muerte de
Leonor, la existencia de Dios, el paisaje andaluz y la evocación de Soria son algunos
de los temas que se encuentran en este poemario, Su palabra es sobria y expresiva.
-​ Nuevas canciones: es un libro breve, heterogéneo, donde lo lírico deja paso a lo
conceptual.
●​ Juan Ramón Jiménez: su obra se orienta hacia la búsqueda de la eternidad y del
conocimiento. El propio autor estableció 3 períodos:
-​ Etapa sensitiva (hasta 1915): (Arias tristes, La soledad sonora, Poemas májicos y
dolientes). Son composiciones que siguen la senda modernista: adjetivación
sensorial, léxico modernista, musicalidad de los versos. Emplea temas y motivos
como el paisaje, el recuerdo o el ocaso.
Prosa poética: Platero y yo.

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 -​ Etapa intelectual (comienza en 1916 con la publicación de Diario de un poeta recién
casado): Juan Ramń renuncia al modernismo y emprende el camino de la “poesía
pura”, caracterizada por la depuración estilística y la sobriedad ornamental. Se dan
asuntos como la sed del conocimiento o la búsqueda de la esencia de las cosas.
Otros libros: Eternidades; Piedra y cielo
-​ Etapa verdadera: engloba las obras escritas en el exilio (En el otro costado; Dios
deseado y deseante). Se caracteriza por su hermetismo, el empleo del verso libre y la
presencia de temas como el anhelo a la perfección, la identificación de Dios con la
naturaleza, con la belleza o con la conciencia creadora.

3.2. La prosa: los autores del 98 cultivan todos los géneros pero donde se aprecian mayores
innovaciones es en la prosa (novelas y ensayo).
●​ Pío Baroja(1872-1956): escribió novelas, cuentos, ensayos, libros de viajes y biografías,
donde se muestra amargamente crítico y decepcionado con la sociedad. Por esto, los temas
de sus novelas son: el afán de la aventura y acción, el poder de la voluntad sobre la abulia, la
supervivencia del individuo en un medio hostil. Su tono es agrio y su prosa rápida y nerviosa,
con tendencia a la frase corta y al párrafo breve. Organizó gran parte de sus novelas en
trilogías:
-​ Tierra Vasca: a aquí pertenece Zalacaín el aventurero, protagonizada por un
“hombre de acción” que se desarrolla durante la última guerra carlista.
-​ La lucha por la vida: refleja la vida infrahumana del Madrid de los suburbios (La
busca)
-​ La raza: incluye El árbol de la ciencia, y muestra una pesimista visión del atraso
cultural, político, social, económico y científico del país.
●​ Miguel de Unamuno (1864-1936): muestra sus ideas filosóficas en sus novelas y ensayos. En
toda su obra se aprecia el problema de España y el sentido de la vida humana.
Fue uno de los mayores renovadores de la novela a principios del siglo XIX. Además, es el
creador de la “nivola” (novela con poca acción y descripción en la que adquieren importancia
los diálogos y los monólogos, a través de los que el autor expresa sus conflictos
existenciales).
-​ Niebla (1914): obra maestra de la nivola. En ella, el protagonista (Augusto Pérez)
conversa con el propio Unamuno. Cuando el autor le confiesa que es un personaje
de ficción y que ha decidido que debe morir, se rebela gritando “¡Quiero vivir, quiero
ser yo!”.
-​ Otras novelas destacadas: Abel Sánchez (sobre la envidia y el odio), La tía Tula (sobre
el sentimiento de la maternidad), San Manuel Bueno, mártir (sobre la inmortalidad y
la fe).
-​ Ensayos: Vida de don Quijote y Sancho, En torno al catecismo, Por tierras de Portugal
(recogen reflexiones sobre la preocupación por España , la intrahistoria o la
necesidad de modernizar el país).
Por otro lado, sus conflictos existenciales y religiosos se aprecian en: Del sentimiento
trágico de la vida, La agonía del cristianismo.
●​ José Martínez Ruiz, Azorín (1873-1967): su narrativa se compone de novelas, ensayos y
artículos de crítica literaria. En sus novelas (con muy poca acción), adquieren protagonismo
las descripciones minuciosas y sugerentes que (desde la emoción lírica) recrean los detalles

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 cotidianos. Su narrativa se define por su voluntad de estilo, el subjetivismo, la precisión y
claridad, y el empleo de palabras olvidadas.
-​ La voluntad: autobiográfica, donde la frontera entre la novela y el ensayo se diluye.
-​ Doña Inés: reflexiona sobre el tema del amor.

3.3. El teatro: entre los autores modernistas y la Generación del 98, el autor dramático más
destacado fue Ramón María del Valle-Inclán.
●​ Ramón María del Valle-Inclán: uno de los exponentes de la prosa modernista con sus Sonatas
(4 novelas que narran las memorias del marqués de Bradomín, un donjuán cínico y
decadente).
-​ Luces de bohemia (1920): obra con la que inauguró el teatro del esperpento, a través
de lo cual refleja de forma crítica lo absurdo y miserable de la existencia humana.
Características del esperpento:
-​ Mezcla de lo trágico y lo grotesco.
-​ Caricaturización, animalización y cosificación de los personajes.
-​ Presencia de ambientes y situaciones degradantes.
-​ Diálogos absurdos.
-​ Distorsión del lenguaje.
La obra cuenta la última noche de vida de Max Estrella, un poeta ciego y miserable
que, junto a don Latino de Híspalis, recorre las calles de Madrid. Esta peregrinación
nocturna por espacios y lugares degradantes muestra diversos aspectos de la vida
española de la época: la corrupción, el mal gobierno, el conformismo burgués, el
hambre y las miserias del pueblo o represión policial.