EXPOSICIÓN 23 DE ABRIL.

Se escoge el documento e individualmente se adquiere un tema. Se escoge una referencia

atravesada por ese tema, cualquier tipo de referencia. Luego se realiza un texto del tamaño que se
quiera, y una sustentación base de la exposición.

ROMA

Actores latinos

Livio Andrónico (340 a.c.) nace en Grecia, pero desarrolla toda su dramaturgia en Roma. Inicia el
concepto de drama literario (LUDI ROMANO, es decir juegos romanos).

Ya estamos en la época letrada, termina por desplazarse en el siglo XX la palabra. Fundamenta

teatralmente la palabra, pero luego se empieza a desplazar dramatúrgicamente. Aún no se
diferenciaba texto escénico y texto dramático. La dramaturgia entonces cubre todos los espacios,
elementos de la puesta en escena. SE NOMBRA EL CONEPTO DE TEATRALIDAD.

El teatro es la madre de las artes escénicas y el cine o televisión se peleó su propio lugar, televisión
sostenida por el capitalismo.

Livio Andrónico y Horacio son quienes escriben en la época romana. A partir del emperador
Rómulo se generan los ludi romanos.

Es la época de la peste en Roma y a partir de allí se hacen los juegos.

LUDI SCAENICI: Juegos escénicos. Estaban los actores etruscos y era aquel actor que viene o se
apoya el mimo y el juglar. EL ACTOR QUE DIVIERTE. Nace en Etruria. Les decían los ludiones.
Bailarines, malabaristas, rapsodas, cuenteros. Aparece el concepto del acontecimiento. Ellos no
hacían nada técnico y no tenían ningún tipo de guion, pero TENÍA QUE PASAR ALGO.

Livio se pelea con las peleas a muerte y con el circo. La flauta era el instrumento musical más
importante. Al aparecer el acontecimiento hay un reconocimiento en el acontecer teatral entre el
actor profesional de los que divierten.

HISTRION: Jóvenes que están siendo separados de los actores profesionales. Eran completamente
improvisadores. Hay una alta diferencia entre la formación. FESCENIOS.

ACTOR: Actuaba pero era una especie de dueño de la compañía. No reconocido como actor de
teatro sino como dueño del grupo. ERAN CONFORMADOS POR ESCLAVOS. No se les reconocía
dinero a los actores. Con los esclavos se hacían los grupos y participaban de los juegos. Los metían
en danzas y rituales. Apotropaicos, que tiene que ver con lo mágico, con ese ritual que hace a los
dioses para calmar la peste. Son una especie de misas para alejar el mal. Habían sacrificios como
meter a las personas con leones. SATURA. Porque era una especie de mezcla entre varias
disciplinas artísticas. Antes de Livio todo era obsceno y coprológico. Lleva la fábula y aparece el
concepto de drama literario latino. Horacio estaba más cercano a la comedia.

FÁBULA – ATELANOS. Se los llevaban para el ejército y eran más respetados. Empezaba una
especie de jerarquización. Sin embargo, cuando se subían a la escena, los dueños te golpeaban si
hacías mal el trabajo en escena. Los cogían a palo. No habían competencias pero entre las
compañías habían competencias.

Trabajan conceptualmente la sátira, y la improvisación está basada. Aparece el costumbrismo.

CRÍTICAS.

Se pone mucho en duda la información que hay porque no son arqueológicos, son trabajos a partir
de los prólogos de Horacio y Livio Andrónico. Roma a diferencia de Grecia, solo son dos los que
mantienen la cultura teatral. Horacio trabajaba lo ético y Livio lo moral. Lo moral tiene que ver con
lo religioso y lo ético con los comportamientos. Se va hasta la tercera mitad D.C. El que
protagoniza esa transición es el mimo y el juglar.

TEXTO DRAMÁTICO: Diálogos y personaje.

TEXTO ESCÉNICO: Movimientos.

En Roma no hay CORO. Hay otro tipo de movimientos.

PLAUTO Y TERENCIO. En los prólogos aparece la información de las obras, del teatro en general.
De los juegos, de las críticas.

Ambivio Turbio fue un actor que parece en los prólogos de PLAUTO Y TERENCIO, mientras estaban
las competencias, ellos tenían que generar sketch para competir llamando la atención del pueblo.

CUANDO EMPECÉ A ACTUAR HUBO RUMORES DE UN BCOMBATE. HUBO ESCÁNDALO. TODO ESO
ME HIZO ABANDONAR EL ESCENARIO ANTES DE TERMINAR.

En Roma aparece estigmatización de la actriz como DAMA DE COMPAÑÍA. Aparece un primer

concepto de agremiación y lo hacen los dueños de los grupos o las compañías. Esto se da durante
la segunda guerra púnica, que se dio entre 264 a.c y el 146 a.c FUERON TRES GUERRAS. Es al
interior de ellas donde se da la agremiación. La guerra tenían un espacio para el divertimento y
eran ellos quienes hacían el ritual para recibir o enviar a la gente a la guerra.

MINERVA – Diosa de las artes. Tenían una especie de templo. A las compañías se les llamaba Grex
o Catenúa.

No existía la figura del director. Muchos de los dueños empresarios eran actores. No había
diferencia entre acotación y didascalia.

ACOTACIÓN: Está por fuera del diálogo. Casi siempre va entre paréntesis.

DIDASCALIA: Está al interior del diálogo.

Germinatio – Repetición en los textos. Iba en modo de acotación. ¡Uf! ¡Oh! Pero cuando las
escribían eran exclamaciones para textos. Daban instrucciones para exaltarse o asustarse, etc.
Daba cuenta según la fábula qué era lo que pasaba con esa especie de onomatopeya.

INTERJECCIÓN – Entradas, salidas de los personajes, gestos.