TEATRO LATINO

I. ORIGENES DEL GENERO

Hay dos fechas clave en su creación. Surge en la república. La primera

representación teatral en Roma data del año 384 a.C. Se trata de danzas,
ejecutadas por campesinos, con intercambio de versos improvisados, con
contenido satírico y licencioso. Son los llamados versus fescennini, llamados así
por la ciudad etrusca de Fescennium.
Parece que estas danzas evolucionaron hasta ser representadas por actores
romanos profesionales y con carácter más regular. Son las saturae.
La segunda fecha clave es el año 240 a.C., en que se representó la primera
tragedia romana, obra de Livio Andrónico. Era una imitación directa del teatro
griego.

II. CARACTERISTICAS DEL GENERO

- Representaciones: en los ludi scaenici. Son festivales públicos celebrados

en honor de determinados dioses y siempre en días fijos del año. Por ejemplo, los
ludi romani se celebraban en honor de Júpiter del 4 al 19 de septiembre; los
florales en honor de Flora del 1 al 3 de mayo.
En ocasiones, se celebraban juegos con algún motivo extraordinario como
la dedicación de un nuevo templo, unos funerales o un triunfo militar.
Las representaciones corrían a cargo del estado. Los ediles contrataban a
un autor o una compañía. Las entradas para el público eran gratuitas.

- Lugar: primero, se hacían al aire libre, con el público de pie o sentado en

el suelo. Posteriormente, se construyeron teatros de madera desmontables.
Finalmente, se hicieron de piedra, el primero es del s.I a.C. y su promotor fue
Pompeyo.
Los teatros eran semicirculares, con la cavea para los espectadores, con
bocas de acceso o vomitoria. Enfrente de la cavea está la scaena , o escenario, y
entre éste y la cavea, está la orchestra para los músicos.

- Actores : eran esclavos o libertos. Muchas veces, uno era el autor, director
y actor. En ocasiones, eran compañías estables, que no solían exceder de cinco
miembros. En algun tipo de representaciones, utilizaban máscaras. Estas servían
para indicar el personaje, a veces, también se servían de pelucas.

- Música y verso: tanto las tragedias como las comedias son en verso. Hay
partes habladas y partes recitadas, éstas con acompañamiento musical de flauta.

- Tipos de obras:

TRAGEDIA: sus protagonistas suelen ser dioses, reyes y héroes. El

desenlace casi siempre es desgraciado. Su lenguaje es elevado y solemne. En
Roma, tuvo escasa popularidad.
 Hay dos clases: crepidata o coturnata: tema, lugar de acción y personajes
griegos. Uso del coturno.
Praetexta : tema, lugar de acción y personajes romanos.
Estos suelen ser de alto linaje. Se visten con la toga praetexta, una toga blanca y
con una franja purpúrea.

COMEDIA: sus personajes son personas corrientes. Su desenlace es feliz y

su lenguaje es coloquial, incluso en ocasiones grosero.
Hay dos clases: palliata : llamada así por el pallium o manto griego. Es
idéntica a la coturnata.
Togata: idéntica a la praetexta.

ATELANA: son obras improvisadas, con personajes fijos como el maccus o

tragón, el pappus o el abuelo inocente, el dossenus o jorobado, el buccus o
fanfarrón . Su extensión era breve, eran temas jocosos y burlescos, llegando a la
parodia. Con el paso del tiempo, introdujo alusiones políticas, lo que en época
imperial trajo problemas a sus autores y actores con el poder.

MIMO: es el único género en que las mujeres encarnan los papeles

femeninos. Son situaciones cómicas con componente erótico y obsceno. Su
lenguaje era una especie de jerga.

PANTOMIMA : surge en el imperio, con Augusto. En ella, un actor

cubierto con una máscara interpreta una historia mediante la danza y la
gesticulación.

III. PRINCIPALES AUTORES.

A. COMEDIA :

TITUS MACCIUS PLAUTUS (254-251 a.C./ 184 a.C.)

Natural de Umbría, de origen humilde, muy joven se trasladó a Roma.

Trabajó en varios oficios, entre ellos, actor. Alcanzó gran popularidad como autor
de comedias.
Conservamos 20 obras completas y una en fragmentos: Anfitrión, Asinaria,
Aulularia, Báquides, Captivi, Casina, Cistellaria, Curculio, Epídico, Menaechmi,
El mercader, Miles gloriosus, Mostellaria, Poenulus, Persa, Pseudolus, Rudens,
Estico, Trinummus, Truculentus, Vidularia.
Todas sus obras se representaban seguidas, sin división de actos. En algunas
comedias, antes de la obra existe el Prólogo, es un personaje que cuenta de que
trata la obra. A veces, era un dios, otras un actor vestido de una manera especial.
Sus temas son variados. Desde el respeto a las costumbres hasta la
desconfianza ante el amor, la crítica al modo de vivir griego,…..
 Todo aparece reflejado en un ambiente realista, con unos personajes planos
que encarnan distintos tipos de la sociedad romana : el viejo avaro, el joven
enamorado y casquivano, esclavo astuto, …..Su fin es divertir al público, sus
obras siempre tienen un final feliz.
Su léxico es expresivo y rico. Emplea diversos registros según los
personajes, una jerga para los esclavos, incluso crea palabras con intención
burlesca, insultos y apodos.

PUBLIUS TERENTIUS AFER (190? A. C.)

De origen africano, fue esclavo de un senador quien le dio una esmerada

educación y, al manumitirlo, su nombre. Formó parte del Círculo de los
Escipiones, abandonó Roma, y en el viaje murió.
Al igual que Plauto escribe comedia palliata. Conocemos seis: Adelfoi,
Andria, Eunuchus, Heautontimoroumenos (El atormentador de sí mismo), Hecyra,
Formión.
Terencio ya no es Plauto, él pretende educar al público. Sus personajes
siguen siendo tipo, pero ya están perfectamente perfilados y retratados. Su tono es
más serio, pero carece de comicidad y del léxico de Plauto. No es capaz de
diferenciar registros en ellos.

B. TRAGEDIA.

En los inicios, tenemos como cultivadores a Livio Andronico y Ennio. De

ellos, sólo poseemos algunos títulos y escasos fragmentos.
Un poco posteriores, en el s.II a.C., están Marco Pacuvio y Accio. Apenas
conocemos títulos.
No es hasta época imperial con LUCIUS ANNEUS SENECA (4 a.C.-65
d.C.) cuando podemos hablar de un desarrollo de la tragedia.
Filósofo, escritor, político, natural de Córdoba. Llegó al exilio con el
emperador Claudio, pero gracias a Agripina regresó como preceptor de su hijo
Nerón, quien acusándole de participar en la conjuración de Pisón, le obligó a
suicidarse.
Escribió nueve tragedias : Agamenón , Hércules loco, Hércules en el Eta,
Medea, Edipo, Fedra, Las fenicias, Tiestes, Troyanas.
No está claro si las obras se representaron, o si bien, eran leídas ante un
círculo escogido. Adolecen de largos parlamentos y falta de acción. Tienen
intención moralizante y política, incluye reflexiones estoicas, y se muestra opuesto
a la tiranía. Suele imitar a los trágicos griegos, excede en lo patético y lo macabro.